『壹』 這張照片，我畫了一張古裝女生的卡通圖片，你感覺我畫的這個古裝女生可愛嗎
你畫的女生還是比較可愛的，而且這個女生還是有點害羞的意思，我覺得應該旁邊是一個一個男生，而且他們打算要結婚了
『貳』 如何看待當代畫家謝楚余的寫實女人油畫具有清新的寫意畫風呢
當代畫家謝楚余的寫實女人油畫當代畫家謝楚余出生於上世紀60年代初，他筆下的油畫作品始終比他本人還要有名氣，比如，那幅人體油畫《陶》曾被模仿盜版了100多萬次，在各種商業廣告、報刊雜志上以及娛樂場所出現，這樣的現象在100多年的油畫藝術史上是從沒有過的，而謝楚余就開辟了這樣的罕見怪異的現象，可見這幅《陶》的名氣有多大，甚至人們會認為這是可以和達芬奇的《蒙娜麗莎》相媲美的畫作，知名度如此之高，事實上，謝楚余的《陶》無法和達芬奇的《蒙娜麗莎》相提並論，
從油畫藝術的「寫實」文化層面來講，當代畫家謝楚余寫實女人油畫充滿寫意畫風，這只是顯示謝楚余處理色彩的技巧能力，並沒有顯示出他對寫實油畫藝術的領悟認知能力。還要注意的是，謝楚余油畫作品中的寫意畫風，更多的是給人的一種視覺感受，並不是油畫畫面真的有國畫的寫意元素，他只是稀釋了色彩的純度，得到的效果，比如，紅色有深紅、淺紅之分。還有就是，謝楚余注重油畫女人的輪廓線條的修飾描繪，這和國畫線條似乎有「異曲同工之妙」。
『叄』 如何看待當代畫家謝楚余的寫實女人油畫具有清新的寫意畫風
在中國當代知名的畫家中，謝楚余是一個比較低調的畫家。他很少接受媒體采訪，也很少發布有關藝術創作的體會文章，因而知道他名字的人並不是很多。但是謝楚余在上個世紀80年代末創作的一幅油畫《抱陶女》卻是聞名遐邇，廣為人知。因為《抱陶女》這幅畫的印刷品和仿製品在賓館、商廈、飯店等公共場所時常可以看到。《抱陶女》是謝楚余的成名作和代表作，是中國當代畫家創作的知名度最高的油畫作品之一，同時也是國內被盜版次數最多的一幅油畫。
從上個世紀90年代以來，謝楚餘一邊從事美術教學，一邊從事油畫創作，創作了大量以青春女性為主題的人物油畫作品，其中很多是以他妻子為模特創作的。如《南國少女》、《望月》、《回眸一笑》、《靜思》、《窗前明月光》、《梳妝女子》、《穿黑旗袍的女子》等等。這些作品構圖精巧，筆觸細膩，人物形象優美、清麗，畫面恬淡、寧靜，設色溫馨和諧，透著清新的氣息、朦朧的詩意和江南水鄉的物阜人美，具有典型的謝楚余風格。
『肆』 冷軍畫「美女圖」，「頭屑」都看得一清二楚，為什麼專家說毫無美感
冷軍的創作生涯中，有兩個巔峰時期，一個是創作靜物期間，一大批形態逼真的畫作涌現出來了，另一個巔峰就是他畫人物肖像畫。可以說，真正將冷軍推向無以復加的巔峰，還是在他畫人物肖像畫的時候。冷軍畫5個女人的「美人圖」，每一幅畫作的誕生都能引起人們的廣泛關注。尤其是他畫的《蒙娜麗莎》，就是人物肖像畫中一個突出的代表。冷軍的這幅《蒙娜麗莎》是借鑒了達芬奇的《蒙娜麗莎》，同名畫作下的冷軍版《蒙娜麗莎》，多了幾分東方美。其實，大家仔細看冷軍畫的「美人圖」，就會發現「頭屑」都看得一清二楚。不過，有專家指出毫無美感。這是怎麼一回事？
冷軍《蒙娜麗莎》局部
冷軍畫「美女圖」，「頭屑」都看得一清二楚，讓我們這些外行人都能感受到他非同一般的「超寫實」。不過，思想相對保守傳統的專家，則認為其毫無美感。事實並非如此，仔細看的話冷軍版《蒙娜麗莎》，有一種無法言說欲上心頭的美。
『伍』 西方畫家布歇的寫實女人油畫，柔媚嬌艷卻不受後世推崇，原因是什麼
布歇是德國十八世紀的優秀美術家，是洛可可風格畫派的意味著人物，出任過法國的美術院醫生，皇室頂尖畫師。布歇的寫作主題關鍵為神話故事中的人物，中後期做為宮廷畫師又製作了許多皇室人物人像。他的風格奢侈、鮮麗，含有古典派的設計風格，善於主要表現女士的妖艷和優美。布歇的創作關鍵服務於宮廷的享受日常生活，路易十五階段，布歇獲得了很高的殊榮。他為路易十五的姘頭蓬巴杜夫人用心寫作了許多人像畫，不辭勞苦地勾勒她精緻的連衣裙和奢侈的裝飾設計。伴隨著封建社會君王規章制度的沒落，做為皇室頂尖畫師的布歇自然也受到了社會發展的尖銳批評。
從油畫的風格而言，布歇書中的寫實性女性水彩畫嬌媚嬌艷欲滴帶「色情」寓意氣場，在那時就備受爭議，覺得布歇是藝術史上開辟「色情」設計風格的第一人，做為西方國家寫實性美術家布歇，他的寫實性女性水彩畫，我覺得了之後，感覺到技法細致，顏色圓潤，把宮廷女人的生活悠閑自在，富有奢華，姿勢莊重，雅緻主要表現的酣暢淋漓。無外乎油畫精品。對於說他畫的人物優美嬌艷欲滴，是他的功底和技巧的反映，充分證明他的畫功濃厚，畫出了名流皇室宮廷女性的嬌艷欲滴嬌媚風韻特性。事實上你認真觀察布歇的水彩畫中女性神情姿勢上，看上去並沒那類超過貴族女人的庸俗放盪和放肆，反而是端莊秀麗雅緻當然。
『陸』 有一位跛腳女孩側著身體緩緩的向山頂爬去誰知道些幅油畫的作者名字
是這幅畫嗎？
畫中的女人克里斯蒂娜奧爾森（1983年5月3日-1968年1月27日）。她被稱為患上小兒麻痹症，也就是肌肉發達的惡化，使她的下半身癱瘓，但是也有可能是也有可能是的恰克-馬利-杜斯氏症（神經失調）而造成的。
這副畫是安德魯懷斯是在他家的窗戶看到她的作為而得到了靈感，創造的繪畫
安德魯懷斯有個夏天住的家家在該地區，並從1940至1968年以她和她的弟弟為主題的繪畫作品。
盡管安德魯懷斯的繪畫靈感和主題都來自她，但是她並不是安德魯懷斯的主要模特兒，而是安德魯懷斯的妻子。
安德魯懷斯畫這幅圖畫時是55歲。
在畫中描繪的房子被是的奧爾森樓，坐落在庫欣，緬因州。
這房子開放給公眾，經營的法恩斯沃思藝術博物館。
它是一個國家歷史地標，並已恢復到它的外觀相匹配的畫。
在這幅畫中，惠氏從谷倉的房子分開，也改變了土地的形式。
畫名：christina'sworld，克里斯蒂娜的世界
作家：AndrewNewellWyeth（AndrewWyeth）安德魯懷斯
『柒』 一個十多歲的小女孩坐在椅子上,世界名畫,誰畫的，是一幅世界名作
畫作名稱是《藍色沙發上的小女孩》，作者是美國女畫家卡薩特。
瑪麗·卡薩特（Mary Cassatt，1844～1926）是19世紀末至20世紀初期，極少數能在法國藝術界活躍的美國藝術家之一。
《藍色沙發上的小女孩》是卡薩特著名的代表作品之一，作於1878年。
卡薩特在一封致友人的信中，談到過這幅畫的創作過程：「畫上的女孩是德加先生一位朋友的孩子。本來我只畫了沙發中的孩子，德加發現這幅畫不錯，就勸我放上背景，他甚至親自幫我修改……」
(7)藝術女人畫圖片擴展閱讀：
瑪麗·卡薩特是19世紀在法國藝術界享有盛名、才華出眾的美國女畫家，她成功地接受了法國印象派風格並且依靠自己的信念不停地追求、不斷地創作。
卡薩特的畫明亮光鮮、積極有活力，她的母子系列作品成了她的代表作。她用畫筆訴說著女性溫柔的母愛，憑著誠實去捕捉兒童天然的動作，在平凡當中尋找栩栩如生的畫面，以真實、優美的筆法表現閃爍的生命之光。
在技法上她不拘形式，油畫、粉彩、版畫等都有所應用，她從不同的地域畫風中獲取營養，認真研究大師的作品，憑著自己執著的個性，展示著自己的空間。
『捌』 如何看待當代畫家李自健的女人油畫充滿著溫馨的母性情懷呢
當代畫家李自健的女人油畫當代畫家李自健出生於上世紀50年代初期，他15歲就開始學習繪畫。李自健鍾情於寫實油畫，他擅長描繪歷史、人物肖像題材的畫作，這些畫作都有一個共同的顯著特徵，那就是感染力強，其中，他的歷史題材的油畫作品《南京大屠殺》寫實色彩非常強烈，讓人觸目驚心；然而，當代畫家李自健的女人油畫卻充滿著溫馨的母性情懷，無論是《鄉土系列》《家書系列》還是《母女系列》畫中的成年女人都自然流露出溫馨的母性情懷，沒有一點妖艷氣息，李自健不像其他畫家那樣痴迷人體題材，
其實，這種溫馨的母性情懷，也可以理解成油畫作品的風格，此時我們就可以更深入的了解畫家李自健筆下的女人油畫風格形成的因素，這和畫家的生長環境有關，李自健自幻在農村長大，農村女人的生活習性自然是非常熟悉了，和母親同時代的女性，勤儉樸素的特徵對於李自健而言是歷歷在目，簡單而言，生活環境促成了藝術風格，我們在李自健的《鄉土系列》《家書系列》的諸多油畫作品中就可以看到「鄉土氣息」濃重的農村景象，以及樸素善良的女性，這是沒辦法憑借想像構思刻畫出來的人物場景。
『玖』 一幅非常有名的手捧罐子的女人油畫
三樓回答很完善了
謝楚餘1962年生於廣東汕頭市。1988年畢業於廣州美術學院油畫系，19研究生班,1992年完成研究生專業課程並任油畫系講師，1993年應美國加州設計學院邀請赴美作學術交流和考察。1998年考入中央美術學院油畫系同等學歷研究生班。1991年參加"依維爾古典油畫技法材料研究班"和"西方當代藝術新材料研習班"學習。現為廣州美院油畫系副教授，廣東美術創作院畫家。
1989年起，在廣州，台灣和新加坡舉辦五次個人畫殿。1993年及2001年分別赴美國、法國進行學術交流及專業考察，至今已游歷了近三十個國家。多年的探索和實踐，形成了精緻而嚴謹、典雅而洗、洗練的繪畫風格。代表作有《中國少女》、《陶》、《木板上的拳套》等。
個人不喜歡他的作品