Ⅰ 推薦一下比較出名的水彩畫大師，或者比較著名的水彩畫作品，
中國：石增琇、陶世虎、王雙成
外國：查爾斯·雷德（美）、懷斯（美）、薩金特（美）、富蘭克（愛爾蘭）
請問您需要什麼詳細簡介呢？
大師？
石增琇：
石增琇
男
祖籍河北省肅寧
1949年生於天津
畢業於天津工藝美術學校、天津美術學院
中國美術家協會水彩藝術委員會委員
天津美術家協會水彩藝術委員會主任
天津美術家協會水彩專業委員會會長
天津師范大學美術與設計學院教授、研究生導師
曾於法國巴黎美術學院阿伯拉罕.賓卡斯教授《繪畫材料技法培訓班》學習結業。
水彩畫入選《中國首屆水彩人物畫展》、《全國第六、七、八屆水彩畫、粉畫展》、《全國首屆小幅水彩畫》、《中國百年水彩展》、《在風景中行走——當代水彩畫名家婺源寫生作品展》、《百年華彩樂章——第二屆中國當代優秀水彩畫家提名展》、《中國著名水彩畫家畫曲靖暨水彩畫邀請展》、《上善若水-2010中國當代水彩名家邀請展》和《首屆上海朱家角國際水彩畫雙年展》。
水彩畫獲《紀念講話發表60周年全國美展》優秀獎、天津展區銀獎；《中國水彩畫寫生精品大展》銅獎；《第二屆 「李劍晨獎」水彩雙年展》銅獎；《第十三、十四、十五屆全國群星獎美術攝影展》天津市優秀獎、銅獎、銀獎各一次。
出版《中學美術教師人物素質培養》等合著4部，《石增琇水彩畫集》、《石增琇水彩畫風景寫生集》等專著3部，其中《水彩人物畫》列入高等院校「十一五」精品規劃教材，編著《天津水彩60年》大型畫冊。
他的水彩畫曾分別入選第13、14、15、16屆《亞細亞國際水彩畫展覽》和2002、2003、2004年《亞細亞美術招待展》，水彩畫《女人體2號》入選《中國首屆水彩人物畫展》，水彩畫《日出江岸》入選《全國第六屆水彩畫、粉畫展》，水彩畫《天下之憂》獲《紀念<講話>發表60周年全國美展》優秀獎,水彩畫《女人體-4號》獲《中國水彩畫寫生精品大展》銅獎,水彩畫《陶罐》入選《全國首屆小幅水彩畫展》。
先後參加編著《中學美術教師人文素質培養》、《輔導教材－外國美術史》、《石膏像素描》、《水粉靜物寫生》、《色彩》等，出版《石增琇水彩畫集》，發表《水彩人體寫生課教學難點的解析與突破》、《新世紀亞太地區美術教育的新理念》等論文。
2003年由天津美術家協會、天津師范大學藝術學院、天津美術學院主辦《石增琇水彩畫展》。
Ⅱ 有誰知道中國美院一位姓徐的女老師
徐明慧這個東北姑娘，她的畫受俄羅斯水彩畫的影響，大刀闊斧，帶著明顯的北方風格。到了南方後，受到法國水彩畫的影響，她的畫風變得靈秀、剔透。顏色在她的畫紙上顯現出一種詩意。上世紀90年代報考中國美院，一般都要臨摹徐明慧的畫，可見她在水彩畫界的影響力。
她說：「一個人有思想了，才能畫出自己的風格。我喜歡秋天，春天雖然也很美，但是太悶了，缺少我喜歡的那種蒼涼感。就像眼前的這些房子，那古樸的造型，那被時間風化的斑駁痕跡，留下一種歲月的色彩。在我看來，它們就像古陶罐上的花紋一樣有味道。人類古老的棲居之所，它們沒有被現代的東西所規范，處處顯示出一種和諧、自然的人文之美。」
徐明慧的畫筆下，尋常人家院子里的一叢玉米，幾株桃樹，映在大面積的灰牆上。她的畫輕巧而結實，寂靜的田園，一抹金黃色的晚霞掠過「人」字型屋頂，一棵大樹指引著的，是人們最初和最後的家園。
幾個收工的老農扛著鋤頭，在徐明慧身後停留了許久，看看她的畫，再看看面前的被藝術陌生化的老房子。徐明慧笑盈盈地搭訕：「老鄉，是不是怕我畫走了你們家的牆，畫跑了你們家的屋頂？然後今天你們就沒有地方住了呢？」老鄉笑笑，並不言語。徐明慧稱自己是在紙上營居，畫下最永久的居所，讓每一顆飄浮不定的靈魂都找到去處。那夜的李家塔村悄然之中，似乎多了些什麼，又少了些什麼。
徐明慧抽一根煙，畫半幅畫，她把小村小巷裡藏著的生活，用感覺寫生在紙上。她坐在同一個地方，沿不同的方向畫了三幅畫。她作畫的巷子口，被水彩潑染得也像一幅印象畫。
天色漸暗，收拾好畫具的徐明慧一轉身，看到背後是深深的巷弄，巷子盡頭亮起一盞桔黃色的燈，她不舍地驚嘆：「呀，太美了，真擔心今天不畫好，這樣的風景明天就絕版了！」
徐明慧，女，1963年生。1988年浙江美術學院畢業。1994年中國美術學院油畫研修班結業。2003至2004年赴法國巴黎藝術城研修，在德國、義大利、西班牙、奧地利、荷蘭等國進行藝術考察和交流。 現任教於中國美術學院視覺傳達設計系，中國水彩畫家協會會員，中國美術學院中國水彩畫研究中心秘書長，浙江省水彩畫家協會理事，副秘書長。 展覽： 1988年 水彩畫《螃 蟹》人選「浙江省水彩畫展」（中國．杭州） 1991年 水彩畫《晚 風》人選「91』杭州．中國水彩畫大展」（中國．杭州） 1992年 水彩畫《老房子》入選「92』香港．中國水彩畫大展」（中國．香港） 1992年 水彩畫《北國初雪》入選「第七屆亞洲水彩畫聯盟展」（中國．台北） 1995年 水彩畫《江南春曉》等作品入選「中國水彩畫精品展」美國．舊金山） 2000年 水彩畫《四季花》人選「浙江省水彩畫展〉」（中國．溫州．嘉興） 2001年 水彩畫《情系靈江》入選「2001浙江省新世紀水彩大展．獲銅獎」（中國．台州） 2002年 水彩畫《浙南秋意》入選「中國當代水彩畫展」（國際巡迴展） 2002年 水彩畫《紅玉飄香》入選「全國第六屆水彩、粉畫展」（中國．上海） 2002年 水彩畫《江南秋雨》入選「第十五屆亞洲水彩畫聯盟展」（印度尼西亞．雅加達） 2003年 水彩畫《山地秋意》入選「中國水彩畫寫生精品展．獲銅獎」（中國．寧波） 2004年 水彩畫《煙雨蒙蒙》人選「第十七屆亞洲水彩畫聯盟展」（韓國．濟州） 2005年 水彩畫《風 景》人選「好陽光．浙江省水彩畫展」（浙江．寧波） 2005年 水彩畫《春風夏雨》人選「第十八屆亞洲水彩畫聯盟展」（印度尼西亞．巴厘島） 2005年 水彩畫《山雨欲作》入選2005「日本國際水彩畫展」（日本．新瀉） 2006年 水彩畫《皖南秋色．系列》人選「浙江省水彩畫精品展」（浙江．杭州） 2006年 水彩畫《山村余暉》人選2006「日本國際水彩畫展」（日本．新瀉） 2007年 水彩畫《夕陽西下》等作品入選「浙派水彩畫精品展」（新加坡） 2007年 水彩畫《村落一景》人選2007「日本國際水彩畫展」（日本．新瀉） 2007年 水彩畫《歲月無塵》入選「全國第八屆水彩、粉畫展」（中國．大連） 2008年 水彩畫《秋風》系列入選「中國當代優秀水彩畫家提名展」（中國．杭州） 2008年 水彩畫《午後陽光》系列人選「首屆中國廬山水彩藝術節名家邀請作品展」(中國．廬山) 著作： 《版畫.設計專業.色彩》配有VCD演示 浙江攝影出版社1999．3 《考前30天--色彩默寫應試指南》 浙江人民美術出版社 200．6 《美術應試快捷得分--色彩靜物 》 浙江人民美術出版社 2001．1 《色彩技法入門 》 中國美術學院出版社2001．1 《水粉靜物》 浙江人民美術出版社2001．4 《色彩靜物--花卉集》 中國美術學院出版社2002．1 《色彩靜物--水果集》 中國美術學院出版社2002．1 《色彩靜物--器皿集》 中國美術學院出版社2002．1 《色彩靜物--蔬菜集》 中國美術學院出版社2002．1
Ⅲ 這是哪位油畫家的畫
落款：黎增輝
藝術家黎增輝簡介
黎增輝，生於湖北洪湖，畢業於武漢大學。13歲習畫，師從著名水彩畫家白統緒。有作品參加國際國內美展曾獲金獎。作品已被美國，英國，法國，德國，新加坡，日本，澳大利亞，紐西蘭，迪拜，荷蘭，加拿大等國和中國北京，上海，台灣，香港，廣東，湖北，遼寧，內蒙古，四川，江蘇，陝西，浙江等地收藏家收藏。 自1979年以來，有作品參加湖北省水彩畫展，湖北省群眾藝館美術幹部作品展，湖北省青年美術作品展，湖北第一屆，第二，第三屆版畫展，湖北省既武漢市建黨6O周年美展，香港藝術展。湖北省美術館舉辦黎增輝水彩畫作品展。上海，北京，迪拜，美國先後舉辦《纏繞》《悟空》《生命與輪回》《心語》等黎增輝油畫作品展。曾多次參加上海、北京藝術博覽會，美國巴塞爾藝術展，參加美國邁阿密國際著名藝術家6O人聯展榮獲第一名提名獎。有多幅油畫作品在北京保利，美國紐約，法國巴黎拍賣成交。油畫《歲月悠悠》在北京保利拍賣149.5萬元成交
2018年，參加法國巴黎沙龍藝術展，參加北京藝術博覽會，上海雲間美術館舉辦心靈世界一一黎增輝當代油畫展。
Ⅳ 郝華的人物簡介
郝 華 (1936.5—) 山東淄博人。水彩畫家，國家一級美術師。中國美術家協會會員、中國首屆水彩畫藝術展評委、河北美協創作委員會副主任、河北水彩水粉畫會顧問，現任東方美術學院教授。1954年畢業於河北天津師范， 曾任教師。1959年調《河北畫報》美編，副總編、編審。
幾十年來，在著名畫家吳冠中、古元、李可染等教授指導下，對水彩畫進行了刻苦的探討，取得了卓越成績。
郝華先生是我國著名的水彩畫家，他在幾十年的時間里，始終鍾情於水彩畫。先後到蘇杭、三峽、海南、黃山、草原、太行等名山大川深入生活，寫生寫畫。祖國秀麗的山河風景令他陶醉和神往，他用一幅幅的水彩畫記錄下了自己的情感和體會。他的作品多次入選全國美展，全國水粉展，並先後在國內及日本，韓國，新加坡等地舉辦個人畫展。作品被日本，韓國，新加坡，法國，摩納哥等國家的機構和個人收藏。除眾多報刊發表他的作品外，並有多幅作品入選多種水彩畫集，另有《郝華水彩畫集》， 《河北建築畫集》專集出版。先後去了歐洲，非洲，澳洲及亞洲等許多國家考察和寫生。可以講，他是一位資深的老水彩畫家。
社會越先進，越文明，人類就越熱愛自然。人和自然的關系應該是非常和諧的關系。郝華的水彩畫充分的表現了他對自然風光的熱愛和情感。從普通的家庭小景，晨曦晚幕，春夏秋冬，高山雲海，海邊風帆。古代建築，風景名勝，到靜物寫生再到異國風情，他都表現的有滋有味，有情有趣。
Ⅳ 在下想知道有一位只畫花的中國中年女性水彩畫家，她叫什麼她的畫作和資料，越詳細越多越好
王玲 女 1953年生於江蘇揚州。自幼酷愛丹青，先後師從上海畫派傳人王亮先生、揚州著名書畫家李聖和先生，以及蘇州著名花鳥畫家張繼鑫先生。擅長工筆和小寫意花鳥畫，在繼承傳統精華的基礎上有機注入現代觀念，逐步形成自己的清新雋逸、恬靜深遠的藝術風格，作品曾多參加國內外展覽並有獲獎。現為江蘇省美術家協會、江蘇省花鳥畫研究會會員。作品展覽：1988—2002年多次入送國內大型展覽。
出版：《江蘇畫刊》瓊花孔雀（工筆）1989第三期。
《江蘇省花鳥畫集》：落葉蕭蕭（工筆）1994年。
收藏：江蘇省美術館1996年9月收藏工筆畫《曉霧》。
揚州市檔案館收藏《水鄉暮色》1990。
2002.9月，5幅作品入選《當代中國藝術光碟著作》。
代表作品：《夕暉》1990年獲揚州市青年中國畫比賽一等獎，
《翔》1991年7月獲江蘇省建黨七十周年花鳥畫展優秀獎，
《秋韻》1995年9月獲江蘇省女畫家作品展，
《瓊花孔雀》入送省花鳥畫展（江蘇畫展89.3期），
《瓊花小鳥》入送中國城市市花藝術大展（2002.9）
《 葯古陶》入送新世紀江蘇花鳥畫展，
《初醒》入送江蘇省首屆工筆花鳥畫展，
《富貴長青》（小寫意牡丹 ），《根的斷想》工筆畫。
Ⅵ 想求問一下這幅畫的名稱，找了好久還是沒找到( p′︵‵。)
這幅畫是英國畫家James Sant（1820-1916）的作品——The communicant。
畫家簡介：
詹姆斯·桑特（James Sant）（1820-1916），他是一名英國畫家，擅長肖像畫，尤其以婦女和兒童的形象的藝術探索而聞名。
詹姆斯·桑特是皇家學院的成員，他的兄弟姐妹都是藝術家。桑特於1820年4月23日出生在英國薩里郡的克羅伊登。他首先在水彩畫家約翰·瓦利 （John Varley）工作室學習，然後在奧古斯都·沃爾·卡科特（Augustus Wall Callcott）工作室學習，從20歲開始在皇家學院學習。他的第一個作品是他父親威廉·桑特的肖像，於1840年展出;最後一個作品於1915年（他去世前一年）展出。
桑特1853年描繪的《嬰兒塞繆爾》大受歡迎，非常成功，該圖片和《小紅帽》（Little Red Riding Hood）和《靈魂的覺醒》（the Soul』s Awakening）的版畫銷量很大。
1861年，桑特為弗朗西絲·瓦德格雷夫夫人（Frances, Waldegrave）的親朋好友所作的肖像畫，提高了他的聲譽。1870年，他畫了利奧波德王子和比阿特麗斯公主的肖像，1871年，他被任命為維多利亞女王官方肖像畫家。
桑特最著名的是他的肖像畫，尤其是婦女和兒童的肖像畫;用雅典娜神廟的話來說，他是「兒童之王」。他也畫了風景畫，尤其是花園畫;他還畫過海景、動物風景畫。他一直繪畫直到晚年;1910年的時候，90歲的他憑記憶在床上畫了《我所有的幻想!》和《義大利山水山莊》。
1914年，桑特成為維多利亞皇家騎士團的一名指揮官，同年辭去皇家騎士團的職務，他要為年輕男性騰出空間。1916年7月12日，他在倫敦的蘭開斯特門去世。桑特活到96歲，在格羅夫納畫廊展出其作品，並為學院的展覽製作了近300幅油畫。他的作品可以在泰特美術館和國家肖像美術館找到。在拍賣中，桑特的作品根據大小、質量和主題可以達到數百英鎊或數十萬英鎊。
桑特的妹妹莎拉·舍伍德·克拉克（Sarah Sherwood Clarke）也是一位頗有造詣的藝術家。他的兄弟喬治·桑特·倫巴（英國皇家藝術家協會）（1821-1877）是一名風景畫家，兄弟二人偶爾會合作繪畫。
Ⅶ 中國三大水彩畫家分別是誰
1、柳毅
柳毅1958年出生上海，現任上海應用技術學院藝術設計院副院長，上海美術家協會水彩水粉畫藝術委員會副主任，當代中國水彩畫壇實力派畫家，水彩畫傳播的使者。
柳毅畫作特點：
柳毅說：「水彩是一種始終貫穿著偶然性因素，充滿靈氣的藝術樣式，也是一種展現畫家綜合與控制畫面能力的藝術形式。正因為如此，二十多年來，我被其內涵和魅力深深地吸引著。」
柳毅用水彩展現芭蕾少女風姿，傳達經典神韻；用水彩表現民族風情，演繹天籟之音；用水彩描畫江南煙雨，抒發園林詩情……他的水彩藝術之美，美到驚艷，引起了行內外普遍的共鳴，已數十次在國家級展覽中獲得殊榮。
他的水彩畫不但有準確生動的造型，而且把「水」和「彩」的繪畫功能及內涵魅力發揮到了極致。在他的畫中，水色交融，自然流暢，干濕濃淡恰如其分，其「駕輕就熟」的程度可以說到了出神入化的地步，從而形成了他的水彩畫「用色簡潔、色調淡雅、清麗飄逸」的、具有海派水彩獨特魅力的「濕畫法」。
Ⅷ 有沒有比較經典的水粉畫或者水彩畫作品或者畫家
SteveHanks：美國現實主義水彩畫家，可以說是人文主義的畫家。他的作品以婦女和兒童為主,畫出了生活的平淡,卻又讓你怦然心動,那時一種平和中的感動,激情中的平淡。他獲得過很多獎項,包括西方藝術國家學院金獎(1992),國家水彩社會貢獻獎(1991),一直是美國頂尖藝術家之一,受到了批評家和收藏家的一致稱贊。他的作品來自於生活的點點滴滴，來自於每一個溫馨的時刻，看他的畫，你會忘記美術作品的色調、筆觸、甚至構圖，而彷彿在讀一首詩，彷彿在體悟人生的真諦，因為你在看畫的一瞬間就被某些我們都能看懂的部分所吸引，至少對我是這樣。他的女性人體的作品，尤其是其中表現出來的不可思議的微妙的感覺和細心而明快的空氣引了大眾的關注。這些作品很好的闡述了他的「introspectivesolitude」的含義，也體現了某個批評家曾經描述過的藝術家獨特的捕作「poisedbetweenheartbeats」的能力。
到這個網址上看他的水彩、水粉作品：
http://www.artx.cn/pic/14_3.html
Ⅸ 劉壽祥水彩作品有哪些
劉壽祥作品《冬花》獲全國第六屆美展優秀作品獎，《細雨潤無聲》獲全國第六屆美術作品展覽銅牌獎，《鮮果》系列獲全國第八屆美術作品展覽優秀作品，《鮮果》系列獲89杭州中國水彩畫大展三等獎，《秋水無聲》獲90杭州中國水彩畫大展二等獎，《鮮果》系列獲92杭州中國水彩畫大展一等獎，《水鄉細雨》獲93中國長江杯水彩畫大展銀獎，《鮮果》系列獲95全國首屆青年水彩畫展學術獎。
作品曾多次到美國、法國、德國、日本、新加坡、馬來西亞、科威特、土耳其、南非、香港、台灣等地展出。
1990年元月在台灣翰墨藝苑舉行第一次個人展。
1992年12月在香港藝術中心舉行第二次個人展.
1994年9月在台灣翰墨藝苑舉行第三次個人展。
1995年赴德國竹橋藝苑訪問並舉辦個展。
1996年在上海美術館舉辦「陶世虎、劉壽祥、柳毅」三人聯展。
1998年參加深圳美術館舉辦的「全國中青年水彩畫家提名展」等。
出版有《劉壽祥水彩畫集》《歐洲寫生》等五部畫集，第九、第十屆全國美展，第五、第六、第七屆全國水彩粉畫展等評委。
其作品《鮮果》入選「中國百年水彩展」。
Ⅹ 當代水彩畫家的代表人物有哪些人
關維興，當今我國著名水彩人物畫家。他的水彩人物，造型嚴謹、色彩厚重而透明、形神兼備，得到國內和國際的高度贊譽。他的水彩人物作品在中國美術館和美國展出都獲得極大的成功。2005年在美國展出作品曾以數萬美元一幅被多位收藏家收藏。
張克讓，我國著名水彩畫家。他的作品以高貴、典雅、抒情、透明而著稱。曾先後在美國、日本、新加坡等地多次舉辦個人水彩畫展。在國內和國外享有很高的知名度。作品受到廣泛的贊譽。作品被中外美術館、博物館及個人收藏。
張翔得，近年頗有建樹和成就的青年著名水彩畫家、書法家。水彩畫在寫實的基礎上融寫意、書法為一體，灑脫、自然、意境深遠而獨樹一幟。作品多以描繪北方田野風情為主。2005年10月獲北京國際藝術博覽會金獎。展出的60餘幅水彩畫作品全部被企業家收藏。
祝林恩，著名畫家，我國當代城市山水畫創始人。他所創作的城市山水畫是一塊沒有被開墾的處女地，把城市建築風光，採用傳統與現代、建築結構與藝術構成、色彩與墨色、具象與抽象相結合。近些年創造出一大批「城市山水畫」。曾在加拿大、日本、法國等地舉辦個人山水畫展受到中外收藏家的青睞，而譽滿國內外。