❶ 古代女子胸部是什麼樣的要照片
女性胸部健美標準是結實、柔軟、並且富有彈性。中國歷代文人在眾多的文學作品中，留下了對女子身體發膚的描寫。古代文人眼中女性的乳房，具有一種抽象的意味，但是從中還是可以總結出他們對女子乳房美的要求，主要有： 一、豐滿肥碩 母系社會中，原始人類對女性的崇拜表現對女性乳房誇張性的描繪。奧地利出土的，製作於新石器時代的《維倫堡的維納斯》是一個圓雕；這個雕像有些令人迷惑不解：首先是她的頭部，沒有五官和臉部，只有一些線條似乎是對頭發的象徵性暗示；她的身體比例極為不協調，兩條腿非常弱小，而胸部和臀部卻被描繪的十分誇張，似乎整個雕像只是為了表現這兩個碩大無比的胸部和乳房。而法國出土的《捧牛角杯的女人》，也有同樣的傾向。 這反映了當時的原始人對他們所認為的女性美的界定，包含他們對女性美的認識：胸部必大，臀部必肥。 中國的上古時代對肥美也有著天生的嗜好，這和中國古人對整個人體以碩大為美，有著直接的關系。例如《詩經·澤陂》里就曾寫道：「有美一人，碩大且卷。……有美一人，碩大且儼。」《楚辭》里《大招》篇里又有這樣的詞語來形容美人：「豐骨微肉」、「曾頰倚耳」，骨頭少而細，肉卻要很多，以致於出現了雙下巴；自然而然，美人的胸部豐腴肥滿是無疑的了。到了唐代，盛大的「大唐氣象」統領一切，美人也是以豐腴為美。唐玄宗的貴妃楊玉環就是典型的胖美人，還被稱為中國「四大美女」之一，有「環肥」之說。唐朝的美女不但身體肥滿，胸部也是很豐滿的，並且女性還喜歡穿低領的衣服，以顯露出豐滿的胸部。當然，中國古代也並不是總崇尚豐腴肥美的體型，如東晉時候的顧愷之畫的《女史箴圖》中，就體現出魏晉南北朝時對女性「瘦骨清像」的形象的認可；可是，由畫中看的出美女的胸部仍不失豐腴，曲線更接近於現代女性追求的曼妙體型。 宋元明清時期，時代風尚有一度大大轉變，追求纖弱清秀、瘦骨嶙嶙。《紅樓夢》中弱不禁風的林黛玉的形象倍受推崇，但不足以代表整個古代社會對胸美的看法；朱彝尊在上面的詞里就用了「巫峰」一詞來形容女子的乳房，既然可以用山峰來形容胸部，可見他認為美的乳房不是一平如掌的。清朝的董以寧所寫的詞《沁園春·美人乳》中也有對女性胸部豐滿的贊美，「漫說酥凝，休誇菽發，玉潤珠圓比更饒」，「當年初卷芳髫，奈墳起逾豐漸欲高」。西方的許多國家，雖然也曾經出現過一些以平胸為美的時期，如，清教徒強迫女性穿緊身胸衣，使胸部看起來平坦，呈現清新童稚的輪廓；17世紀西班牙的年輕女性用鉛板壓胸部等。但正如明清時期崇尚清瘦病態的美一樣，都非大勢所趨，以胸部豐滿為美，總是在千回百轉之後又占據主流審美趨向。 到了現代，人們仍是以豐滿為美。被魯迅戲稱為專寫三角戀愛或多角戀愛的「三角小說家」 的張資平是創造社的發起人之一。他對女性的胸部有許多描寫，這些描寫的詞彙主要有，「膨大的」、「豐滿的」、「高聳的」、「白胖的」、「肥滿的」，與中國古代的主體審美觀相一致。現代小說大家茅盾在《動搖》中寫孫舞陽的一段這樣寫道：「這天很暖和，孫舞陽穿了一身淡綠色的衫裙；那衫子大概是夾的，所以很能顯示上半身的軟凸部分……」茅盾眼中的美胸是「凸」起來的，可見是豐滿的。20世紀，人們對胸部的審美要求也屢次發生變化。但最終，豐滿的乳房一直占據審美的顛峰地位。 時至今日，豐滿的乳房仍是眾多女性的最愛，這與自古以來的胸部審美觀關系至為密切，日益紅火的隆胸手術就受到這種審美觀的巨大影響。 二、白凈可人 在中國，白色一直深受著人們的青睞。古代對美女的很重要的一條要求就是要白。我們在很多文學作品中，都可以找到直接或間接以「白」來描寫美貌女子的句子。諸如，《古詩十九首》中的「纖纖出素手」、「皓腕卷輕紗」、「珠環約素腕」、「纖纖擢素手」、「素腕參差舉」，都是盛贊了女子的「素」、「皓」，即「白」的特點。再有，「肌膚若冰雪」，「膚若堆雪」，「膚如凝脂」，「皓齒」等等一大批詞彙，無不是以「白」為女子美的特點。 更有甚者，魏晉南北朝時期男性也以膚白為美。何晏就面色極白，有「傅粉何郎」之說。膚「白」的確引領了一個個時代潮流。
❷ 教你怎樣畫手繪古代美女圖片
先把人體結構分為三個板塊（頭、上身和臀部以下），然後畫一個圓做頭，畫一個梯形做上身，畫四條線做四肢，一個長方形做臀部，再慢慢描成人形。
❸ 有一副靈異畫 畫上有一個古裝美女 長發拖地 照鏡子 但鏡子上反射出來的不是她的樣子，那是一幅畫
《陶》
完成於1997年，是謝楚余最為成功的作品之一，在全世界有不下200萬份盜版，真跡已難覓其蹤，據說即將在倫敦舉行的拍賣會上它的標價為80萬英鎊。
謝楚余是廣州美術學院油畫系講師.多次入選全國性美展並獲獎。
謝楚餘1962年生於汕頭市。1988年以全優成績畢業於廣州美術學院油畫系，1992年完成研究生專業課程並任油畫系講師。1993年應美國加州設計學院邀請赴美作學術交流和考察。1991年參加法國專家「依維爾古典油畫技法材料研究班」。現為廣州美院油畫系副教授。多年的探索和實踐，形成了自己精緻、嚴謹而又典雅洗練的繪畫風格，是近年來活躍於中國畫壇的青年畫家。
從1989年起，曾先後在廣州、新加坡、珠海、汕頭舉辦四次個人畫展。代表作＜中國少女＞（中國美協收藏）參加 中國油畫藝術展 ， ＜旅人＞（中國美術館收藏），＜木板上的拳套＞（廣東美術館收藏）參加第八屆全國美展優秀作品展。 ＜青山＞＜遠方＞＜蘇＞分別參加 中國油畫菁英邀請展海峽兩岸大型美展隔山大獎賽中國油畫精品大賽 。在以上全國性的畫展中多次獲獎。作品還被＜美術＞＜中國油畫＞＜收藏天地＞.
近年來，他的人體油畫被人以臨摹、翻印的方式大量盜版，其中《陶》被某口服液侵權一案列入了1999年中國十大廣告糾紛案。以《陶》為代表的一批人體油畫還出現在眾多餐館、酒吧、發廊的牆上，印在各式各樣的掛歷和商品的包裝上，擾亂了大眾的視線。《謝楚余油畫藝術》的出版，起到了以正視聽的作用。
謝楚余的許多作品，畫風流暢和諧，飽滿充實，人體形象接近完美無瑕。他的另外一些作品，則讓人們感受到畫家那種唯美情懷和對生命的追問。《南國少女》、《中國少女》（參加過中國油畫藝術展，中國美協收藏）、《青山》、《香銷輕夢》、《歲月無痕》、《旅人》、靜物作品《木板上的拳套》（參加過第8屆全國美展優秀作品展）等，無不耐人尋味。
《謝楚余油畫藝術》被列入「中國當代實力派油畫精品叢書」，其精美的設計、印刷得到普遍贊譽。難以見到油畫原作的讀者，可從中一睹謝楚余油畫藝術代表作品的本來面目。
❹ 古裝女明星
這是霍思燕，在電視劇《天師鍾馗之美麗傳說》的第一個單元：美麗之罪
裡面的造型，她在裡面飾演蘇妲己、蘇美娘兩個角色，和馮紹峰搭檔。
《美麗之罪》故事梗概
美麗有罪么，有誰理解美麗的苦？
【單元新解：昔日比干挖心之後，那顆屬於忠臣的七竅玲瓏心再也無人聞問，忠臣寧死不屈，忠臣之心又豈能甘心含冤未雪？妲己曾經以美麗做為武器，迷惑紂王，令天下蒼生受苦受難。倘若美麗成為禍端，又將如何終結？】
當年妲己迷惑紂王，佯稱心痛，必須服食忠臣之心，以致比干挖心獻主、含冤而死。那顆忠臣之心冤氣太重，經過百年已然修練成精，變成心魔，一心要找轉世妲己報仇。城中良家女子蘇美娘擁有酷似妲己的驚人美貌，卻溫柔善良，她新婚不久，一家人和樂融融。心魔嫉恨蘇美娘的美麗和幸福，於是邪惡地控制了她的婆婆和丈夫，讓她受盡虐待，生不如死。
鍾馗百般阻止，認為善惡本是一念之間，如果因為仇恨而自甘墮落，忠臣之心變成邪惡之心，豈不枉費比干刨心盡忠之舉？心魔不肯善罷干休，鍾馗只好替天行道，展開一場正邪之戰。
心魔利用凡人的邪念，附身人體，而鍾馗的降魔劍一旦殺了凡人，就會觸犯天條，心魔深知鍾馗弱點，令鍾馗投鼠忌器，無法痛下殺手，迫於無奈，鍾馗只好請比干下凡，感化心魔。比干動之以情、曉以大義，告訴心魔，妲己因為禍國殃民，已受永世不得為人的懲罰，蘇美娘雖有妲己的美貌，卻與妲己沒有任何關系，望心魔懸崖勒馬，不要傷害無辜。豈料心魔已然走火入魔，認定蘇美娘必須替妲己償還罪孽。
鍾馗堅持蘇美娘心性善良，並沒有利用美貌為惡，美麗本無罪，錯的是利用美麗包藏邪惡之心。但鍾馗雖有除魔之心，可惜心魔始終附身人體，鍾馗猶豫不決，蘇美娘為了消滅心魔，保護家人，毅然自毀容顏，並以自己的身體封住心魔，甘願用鍾馗的「降魔劍」自殺。最後，蘇美娘的大愛大義讓天地為之感動，而慈母的眼淚終使蘇美娘復活。
電視劇《天師鍾馗之美麗傳說》介紹：http://ke..com/view/2463173.htm
霍思燕的資料介紹：http://ke..com/view/16599.html?wtp=tt
話說燕燕拍了很多古裝戲呢，是公認的古裝大美女！
❺ 中國傳統美女具備那些特點
一．烏發蟬鬢
烏就是一頭烏黑的長發，就像劉德華描述夢中情人的情形，蟬鬢是指面頰兩旁近耳頭的頭 薄如蟬翼。「烏詞早在《左氏春秋》中便已出現，至於「蟬鬢」一詞，則出現在三國時代的魏國，是魏國王宮中一名叫莫瓊樹的宮女所梳型。
二．雲髻霧鬟
這里所指的鬟，是指環髻的意思，髻則指束在頭頂結，所謂雲髻霧鬟，便是美女所梳髻狀如雲霧。據傳發髻最早，是創自女媧身旁的一名仙女。中國古代四大美人之一的趙飛燕,便經常束起髻。
三．娥眉青黛
娥眉是女性的眉毛，青黛娥眉便是把眉毛剃掉，再用青黑色的顏料來繪畫眉毛，這種化妝手法，早在西周時已十流行，在《詩經》和《楚辭》中，便已出現這個形容詞。
四．明眸流盼
眼睛是靈魂之窗，明眸便是又大又明亮的眼睛，流盼便是怒目而視之意。一對美麗而又充滿恨意的眼睛，自古以來都視為美女的標准。
五．朱唇皓齒
顧名思義，朱唇便是紅唇，皓齒便是雪白的牙齒，紅唇能夠顯得牙齒潔白，雪白的牙齒又能襯托朱唇，兩者缺一不可。
六．玉指素臂
古人對女性的纖纖玉指非常重視，美女的手指必須纖細而柔軟；素臂便是指白皙的手臂,手臂不要白，還要圓潤及充滿彈性，這便是玉指素臂。
七．細腰雪膚
雖然古代四大美人之一的楊貴妃，是身材豐滿的美女，國人還是偏好纖瘦型美女，細腰便是腰肢幼細；雪膚則是肌膚雪白，相傳趙飛燕便是細腰雪膚的代表者。
八．紅妝粉飾
紅妝指女子盛妝，就如今天在腮上塗上胭脂。胭脂據說由匈奴明，其後才傳入中土；另外粉飾便是在臉上塗抹白粉，這種化妝品在商末周初，已開始為宮中美女使用。
九．肢體透香
女性肌膚中帶有芬芳的香氣，亦被視為美女，這種香氣並非來自某種香水，而是天然的體香；除傳說中清代著名的香妃外，據說西施亦是渾身散香氣的美女。
❻ 手畫古代美女圖的方法
畫仕女的手應該熟習和掌握以下三個規律：
(一)手的造型和姿態 仕女手的造型是指手的形象而言，如長短、肥瘦，大小 等，屬於人物的生理特徵。而手的姿態則是指手的動作與姿勢 而言，是體現人物的思想和性格。這兩個方面是互相聯系不可 分割的。為了說得更清楚些，將二者分述如下：
第一，仕女畫手的造型 歷代壁畫中所畫的佛、菩薩、飛天．供養仕女及舞蹈仕女 等，手的造型都不一樣，魏時仕女的手用細線描成，有韻手無 節，很柔軟；唐代畫的手有節，比真實的手略為誇張，第三個 手指稍長，顯得有力，並將手指頭突出來的肉勾出，這說明唐 代婦女不留指甲(圖一)；五代至明清，手的造型越來越瘦 小，比例也愈加不正確，顯得人體大而手特別小，極不相稱。為了使仕女畫健康向前發展，我們應該繼承優秀傳統手的造 型，拋棄不健康的東西，創造出更新、更美的仕女手的造型。
第二，仕女畫手的姿態 前面已經說過，它是屬於表達人物思想和性格的。正如一 張畫中的人物刻畫直接關繫到畫的主題思想一樣，手的姿態如 果表達了人物的思想和性格，那末，也有助突出整個畫的主題 思想。以我創作的《文姬辨琴》為例，此圖表現蔡邕在月夜彈 琴，為了試探女兒文姬是否真的能辨琴，他有意挑斷一根琴 弦，坐在一旁的文姬正細心傾聽與分辨其父挑斷的是第幾根 弦。這個情節關繫到手的姿態的處理，起初我在畫稿上設計文 姬伸出四個手指，意思是說斷的弦是第四根。有人看後很直率 地沉 「這樣畫手勢豈不成了解說圖」?他認為我這樣表達文 姬的思想過於簡單化，缺乏內心活動的深度。後來我反復推 敲，覺得這位同志的意見很有道凰可是怎樣處理文姬手的姿 態，才能哈當地表達文姬徊聽琴後猜想的瞬間心理活動呢?正 當我苦思暝想之際，忽然一個敦煌壁畫中用手支頤的《思維菩 薩》彩塑泥像浮現在我的眼前，它給予我很大的啟發。於是我決 定將《文姬辨琴》的手處理成緊貼在嘴邊並正在思索的姿惑 實踐證明，修改後的手的姿態確實比伸出四個手指含蓄得多。 最近我在創作中也遇到類似問題，使我更加認識到手的姿態在 仕女畫創作中是何等重要。
(二)手的結構 簡要地說，手的結構包括腕、掌、指三部分。腕骨構成手 掌的基部，由八塊小骨組成，約似橢圓形，位於手掌與前臂之 間，它將手掌與前臂連接起來。五根掌骨呈扇形，指骨中第三 指最長，除拇指外，均由三節組成。在掌部的拇指側及小指側， 有兩個隆起的肉質，稱為「拇指球」和「小指球」。整個手從側面看，前臂，腕，掌，指，有如階梯逐級下降。手背側因前 臂肌肉的肌畦通過腕部伸向各指，使手屈伸時肌腱顯露於外。 我們畫仕女的手也一定要注意手的結構的共同規律。
近代，由於醫用人體解剖學和藝用人體解剖學的出現，許 多國畫家、雕塑家、象牙雕刻及琢玉家在仕女題材創作中，手 的結構大都比較正確和健康，但也有某些作品手的結構及比例 不夠正確。這是因為作者沒有很好地掌握這門藝術科學所致。 這些毛病表現在以下諸方面： 「人大手小」、 「兩只手不一般大』、「小拇指比大拇指還粗或一般粗」、 「五個手指平列」、「手掌太長或太短」， 「手腕太細或太粗」． 「手腕和手的位 置不對或銜接不起來」等等。要克服這些缺點，必須重視人體 解剖學，並切實地學習與掌握它，運用到我們的仕女畫中。
(三)手的勾線 手的勾線也和面部勾線一樣，要求勻稱而細緊，使柔和的 線條富有彈力。卷軸畫仕女手的線條採用細線的游絲描，用以 表現仕女手部的勻稱和柔潤。壁畫仕女手部的線條均用鐵線 描，但描法與卷軸畫相同，線條也極為勻稱、有力，同樣能收 到游絲描的效果。敦煌、永樂宮壁畫中仕女手的勾線可證實這 —�6�1點，不同之處在於卷軸畫用淡墨勾，壁畫則純用濃墨勾。此 外，用筆可稍有輕重，起伏，但忌用轉折頓挫的筆法，這樣畫 手顯得比較僵硬。圖四為古代卷軸畫和壁畫勾手的方法，圖五、 六，七表現現代仕女手的姿態和勾線方法。從這幾張圖可看到傳 統手的勾線筆法及現代仕女畫手的結構的優點，體現了「古為今用，洋為中用」的精神，可供初學者參考。 由於手是人體的一個部分，與臂部有直接的關系，所以仕 女的臂部也必須畫准確，才能與其它部位相諧調。
(四)手的著色 第一，染曙紅。要求與臉同時進行，為表達出手皮膚里的 血氣，必須先後用曙紅將手指尖，手腕和前臂交接處、拇指 球、小指球諸部位染出。
第二，用赭石調朱膘，分染手指、手背及手掌的明暗，手 指只須往一邊染，不必兩邊都染。同時不要染得過深或過分求 立體感，否則與臉不協調。
第三，用朱膘，曙紅、藤黃和粉調合成肉色將手全部罩一 遍(與臉同時進行)，干後再用曙紅調赭石勾手的顏色線(也與臉同時勾)。至此，仕女手的著色全部結束。
四．仕女各部位的著色及顏色的研製
仕女畫的著色也和山水、花鳥畫一樣，都要從染墨開始。 就是說，著色以前，一定要把應該染墨的地方(發髻、眼眉及 鼴用墨打底或需要用墨渲染的部位)染好、染足，然後再開 始著色。因此，筆，墨、色三者之間是不可分9，J而又互相聯系 的。歷代畫家提倡「墨即是色」； 「墨分五墨六彩」 (五墨指 干黑、濃、淡、濕，六彩指墨可分為黑，白、干，濕，濃、 淡)。說明筆之所以表現物的形，墨之所以表現物的色，都與 顏色有同等的功用。所以中國畫中純用水墨渲染的白描畫，既 是初學的階梯，又是獨立而具有很高藝術性的畫種。我曾在故 宮看到兩幅明代仇英的白描仕女畫，真是精妙絕倫。其中一 幅畫的是一個彈箏的仕女，其面部、發髻，衣帶，以及樂器的 音柱、絲弦，都用豐富和不同濃淡墨色層層染出，極為細致。 此畫雖然不用顏色，但同樣有色彩的感覺。這兩幅高水平的白 描仕女畫，有力地說明了「墨即是色，，的道凰現將仕女畫的 著色技法扼要敘述如下：
(一)發髻的著色 發髻勾好後，先用淡墨逐漸加深染出(至少兩遍)，然後 著臉和手的顏色，接著再將發髻用墨染到應有的濃度。用墨染 發髻的方法有兩種：一是以清代改琦，費丹旭為代表的淡彩著 色的仕女發髻，用較淡的墨染出，只有一兩處用濃墨染；一是 明代仇英和唐、宋的染濃墨的仕女發髻，畫得特別濃。染墨最 難的地方要算額部的發際，必須按原來勾好的發際准確地染， 從濃到淡，一直染到無痕為止。初學的人，往往因為水分干濕 掌握不好，不是染不夠，就是染過了出樂的界線，結果使額頭變得很短蹙，有時還會被墨染臟，再也無法挽救。因此，要 染好發髻，必須熟練地掌握渲染方法中特有的「窄染法」技藝。 「窄染」是用很濃的墨色畫到發髻時，驟然染淡，並染得毫無 痕跡，要做到這一點很不容易。
(二)顏面的著色 仕女畫臉部的著色方法，從傳統的仕女繪畫來看，大體分 為兩種：
唐代仕女畫面部設色技法 唐代《簪花仕女圖》、《宮中圖》，以及大量的壁畫、墓葬壁 畫(如章懷太子墓、永泰公主墓、懿德太子墓等)中的仕女人 物，面部著色均大同小異。由於晚清以前沒有洋紅，所以都用 B剛巳其染法是先將仕女的兩頰染出，再用濃的蛤粉罩一遍， 不用赭石。朱膘調成的肉色加染明暗。因為面部的輪廓線很准 確，雖然不加明暗也很有立體感。這種不染明暗的方法，從唐 代就流傳到日本，直至明治維新以後，甚至現代的人物畫家， 包括伊東深水和鏑木清芳等，都沿用這種顏面著色方法。
1.唐代卷軸畫與壁畫，在顏面設色方法上基本相同，所不同 之處在於卷軸畫染胭脂之後，稍微用一點很淡的肉色，主要在 鼻子的暗面及脖頸下稍加渲染，然後加薄粉罩，再用重粉染出 額，鼻、頦(即三白)。這種施用重粉而不染明暗或少染明暗 的技法，恰好表現出唐代貴婦人所崇尚的濃妝艷抹的「盛妝」 效果，富有強烈的裝飾性。
2．五代仕女畫面部設色技法 五代以後，仕女畫面部設色採用很細致的渲染法，用朱膘 和赭石染出眼窩．鼻的凹部，兩頰、嘴角、耳邊及顴骨各部 位，然後再罩上調有肉色的粉。這與唐代用粉不調肉色或少調 肉色大不相同，但仕女面部仍然和唐代一樣施加三白，而且更濃。五代以後直至現在一直沿用這種三白法，它比唐代設色更 富有立體感，甚至更力瞰艷厚重，《韓熙載夜宴圖》中的付：女人 物便是最好的例子。所以說，五代這種面部較細致並富有立體 感和質感的染法，在著色方面比之唐代是一個很大的進步。當然，這樣說並不是否定唐代仕女畫面部設色法的長處。
❼ 女人也能長腿毛，那古代女人怎麼去除腿毛
愛美之心人人有之，更何況愛美是每個女人的天性。所以在古代身為一個美女，怎麼可能會允許自己有腿毛呢，所以她們也會想盡各種辦法來去腿毛。雖然古代的女子是不能露出自己的身體的，但是結婚後還是會被丈夫看到的，所以一般結婚前，他們會選擇一些方式來去除自己腿上的毛。
而且在羅馬帝國時代，他們也認為毛發越少地位就越高。因此他們會用碎石做成的剃刀，用來刮掉自己身上多餘的毛發，但是因為科技技術落後的原因，做出來的剃刀鋒利程度比較低，所以在剃腿毛的同時會把皮膚刮傷。
❽ 古代美女美的標准，
世界美女之父 -- 吳多威
吳多威制定的美女標准，美女的標准有33個條件，符合全部條件的女人，才是美女。
1. 身高在1米64到1米70之間。
2. 體重在50公斤到60公斤之間。
3. 胸部的大小，在C到E之間。
4. 耳朵和臉的角度，在170度到175度之間。
5. 下巴兩邊的角度，在100度到115度之間。
6. 面部上，痣的大小，在0毫米到0.5毫米之間。
7. 眼睛的寬度，在1厘米到1.1厘米之間。
8. 眼睛上端3毫米以上，沒有凹線。
9. 眼睛上端到眉毛的距離，比眼睛的寬度，大1毫米到2毫米之間。
10. 眉毛往上翹5度到10度之間。
11. 兩隻眼睛的距離，比一隻眼睛的長度，大3毫米到6毫米之間。
12. 鼻子的寬度，比一隻眼睛的長度，大3毫米到6毫米之間。
13. 嘴巴的寬度，比兩個虹膜的距離，小0毫米到5毫米之間。
14. 下嘴唇的厚度，比眼睛的寬度，大0毫米到1毫米之間。
15. 上嘴唇比下嘴唇薄1毫米到3毫米之間。
16. 鼻子下端和上嘴唇上端之間的垂直距離，比下嘴唇的厚度，大1毫米到2毫米之間。
17. 下嘴唇下端到下巴下端的距離，比下嘴唇下端到鼻子下端的距離，小2毫米到5毫米之間。
18. 眼睛下端和鼻子下端之間的垂直距離，比上嘴唇上端和下巴下端之間的垂直距離，小0毫米到5毫米之間。
19. 發際線上端和眉毛上端之間的垂直距離，比眼睛上端和鼻子下端之間的垂直距離，小0毫米到5毫米之間。
20. 額頭往後斜15度到20度之間。
21. 眼睛比額頭往後6毫米到1.2厘米之間。
22. 眼睛上端的水平線和鼻子的交點，比額頭往後0毫米到2毫米之間。
23. 眼睛下端的水平線和鼻子的交點，比額頭往前2毫米到4毫米之間。
24. 下巴往前凸1毫米到2毫米之間。
25. 下巴比額頭往後0毫米到2毫米之間。
26. 下嘴唇比下巴往前4毫米到6毫米之間。
27. 上嘴唇比下嘴唇往前2毫米到4毫米之間。
28. 嘴巴往前傾10度到15度之間。
29. 鼻子和嘴巴的角度，在90度到95度之間。
30. 鼻子比嘴巴往前1.3厘米到1.6厘米之間。
31. 笑的時候，露出的部分，沒有牙齒上端以上的牙齦。
32. 笑的時候，露出的牙齒間隔，在0毫米到0.5毫米之間。
33. 笑的時候，露出的牙齒排列整齊。
❾ 好看的帥歌美女的圖片(古代的)
http://image..com/i?ct=201326592&cl=2&lm=-1&tn=image&pv=&word=%B6%A1%C1%D5%CA%D6%BB%E6%B9%C5%D7%B0%C3%C0%C5%AE&z=0&fm=rs2
這是丁琳的，很著名哦
http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&cl=2&lm=-1&pv=&word=%CB%C4%D4%C2%CC%EC%B9%C5%D7%B0&z=0
四月天的。。藝術流
還有翁子楊
http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&cl=2&lm=-1&pv=&word=%CE%CC%D7%D3%D1%EE&z=0
❿ 為什麼古代女人都長得一樣
是畫風 ！~~~
古代 對美女的評價 一直都是 柳葉眉 櫻桃小嘴之類的，眼睛也都是那種 細長的。我也不太了解那個時候 仕女圖 追求的是哪種美，這應該是 跟 西方他們追求人體的自然美，而古埃及你看 都是 那種側面 重眼影的一樣。
沒有那種 人物構造上的革命式的創新