Ⅰ 搖滾蘿莉第二季怎麼樣值得一看么
個人覺得《搖滾蘿莉第二季》很不錯，是一部值得一看的動畫片。
《搖滾蘿莉》是法國動畫片。已播出兩季，第一季共26集，第二季共26集。
還記得第一季愛麗絲失憶的那集嗎？在第二季22集，主人公的死對頭普瑞茜也失憶了，變成了好人，和搖滾蘿莉成為好朋友，在三位魔法公主的感化下，普瑞茜會從此改邪歸正。
Ⅱ 求一些女生的搖滾！
Evanescence樂隊
Evanescence 伊凡塞斯
樂隊成員
Amy Lee - 主唱
Terry Balsamo - 吉他手（前主吉他手Ben Moody已離隊）
John LeCompt - 吉他手
Rocky Gray - 鼓手
Willian Boyd - 貝司手
樂隊介紹
年僅20歲、擁有外型冷艷又冰雪聰明的女主唱艾咪（Amy Lee）從一出現就備受矚目，這個個頭矮矮的女孩擁有許多鬼靈精怪的想法，該樂隊被譽為「女版林肯公園」的冠軍主打曲「Bring Me To Life」不但出自她的手筆，連MV的拍攝設想都是艾咪一手炮製的。
艾咪出生在一個搖滾愛好者家庭，父親是電台主持，母親早年則是搖滾歌手，艾咪註定從小就與芭比娃娃游戲無關，她很小就熱愛唱歌，自學了九年古典鋼琴，小學開端就擔任了唱詩班的領唱，不過，艾咪強調自己最想唱的還是搖滾樂，深受比約克和多莉·艾莫絲的影響。
對於童年的回憶，艾咪說自己從小就是一個戲劇皇後。她喜歡製造故事，她喜歡躲在廚房裡玩耍，然後幻想著媽媽認為自己的死了打電話把警察叫來，當媽媽沒有那樣做，她就會不停的哭。
這樣戲劇性的設計同樣用在了音樂上，Evanescence為即將上映的電影《夜魔俠》電影原聲帶演唱了兩首熱門單曲，其中冠軍單曲「Bring Me To Life」是艾咪和同門師兄團12 Stones的主唱保羅一同對唱，艾咪透露當初是她認為這首歌一定要男女對唱的版本，才能符合劇情。沒想到這樣的設想，讓他們如此成功。
Evanescence的四位成員都來自美國阿肯薩斯州，樂隊的組成和艾咪有著巨大的關系。早在青少年時期的一次夏令營中，團中詞曲創作及靈魂人物Ben Moody於一次偶然的機會中，聽到宛如天使一般的艾咪躲在角落以鋼琴自彈自唱Meat Loaf的歌曲「I'd Do Anything For Love」，當場被她收放自若、強烈多變的聲音和表情深深吸引，要知道，當時艾咪才12歲！
在Ben的游說下，Ben與艾咪便開始用Evanescence這個名字開始共同創作，並自己出資推出了一張EP，其中一首長達7分鍾哥特式的單曲「Understanding」深受當地電台DJ的喜愛，爭相主動播放此曲，雖然此曲受到非常大的回響，但卻沒人知道他們是何許人也，也不知何處能聯絡到他們，因為當時只有本與艾咪兩個人，沒辦法完成一場完整的現場表演，但是他們的才華被Wind Up廠牌賞識，另外兩位成員的加入使天使的美夢成真。
樂隊的主打旗幟是「女子版林肯公園」，光是這個宣傳詞就足以調起很多人的胃口。首張專輯《Fallen》（落入凡間）曲風雖以探討黑暗面、一些陰冷、哥特式搖滾、並結合重擊猛拍的搖滾調性，但卻呈獻較正面的意識型態，並加入類似音樂精靈Tori Amos、才女唱將Sarah McLachlan等人率直極具感染力的音韻，在這一點上與重說加流行的林肯公園樂隊極為相似，也正是這一相似使他們和林肯公園一樣獲得了極大的商業成功。
在本專輯的歌曲中，艾咪的唱功得到了很好的發揮，無論是在「Bring Me To Life」中運用自如的高音部分，還是在「Whisper」中低聲的吟唱，都使我們不得不肯定其扎實的歌唱功底。艾咪的嗓音渾厚略帶沙啞，寬廣的音域，多變的音色，加上這位頗有才華的女主唱美如天使的面龐，他們沒有理由不走紅。
專輯中的歌曲大多在一陣滑順琴聲中揭開序幕，緊隨其後的則是吉他弦音帶出厚重節拍，而後艾咪那令人驚艷不已的嗓音則慢慢飄來，交錯流竄著吉他、琴聲、弦樂等曼妙音符的編配都相當順暢動聽，富於創造性的配器使其音樂在介於黑與白，堅與柔，瘋狂與催眠之間存在著微妙的平衡。凄美的幽柔共鳴，帶給你久違的音樂感動。
自稱為「黑暗搖滾」的Evanescence，主要的歌詞創作者是艾咪，在這些歌詞中，我們可以感覺到始終被一種陰霾的氛圍所籠罩，曲風中體現出的女性所獨有的陰柔之美也無處不在。它彷彿為你展開了一片詭異而絢麗的女性心靈世界，不僅能從中窺見女孩們所共有的一些細致的情感，還能從中發掘今天更為自由獨立女性的某些精神側面。當然，歌中也向人們展示出了另一種色彩，聽者不難在歌詞中發現艾咪這樣的女孩所暗藏的野心。
女性搖滾一向是受到爭議的話題，以女性為主的搖滾之風也愈演愈烈。作為這股風潮的新新人類，年輕的艾咪表示她在探討黑暗、愛情與絕望等人性話題，艾咪說：「我想讓人們相信，在所有悲傷，痛苦與生命高低起伏的過程中，沒有人是寂寞的。這就是人生！在必經的風雨歷程中，我們並不孤單。」但是，早熟的艾咪也不可避免的流露出超乎想像的傷感，艾咪經常把「我年輕的時候」這句話掛在嘴邊，她總是在說「我真的不再年輕了」，艾咪現在最喜歡的樂曲是莫札特的「安魂曲」，她不喜歡花錢購物，至今買得最貴的一件衣服是在主打曲MV中穿的2500美元的裙子，對於這樣一個幾乎不食人間煙火的女孩，也許只能套用形容70年代跨掉的女孩的一句歌詞：「當淚水滑過，青春已逝。」
雖然艾咪是如此的和時下女孩不同，但她卻和那些女孩一樣，精心維護著一多晶瑩剔透的愛情之花。
艾咪和樂隊的吉他手Ben Moody從12歲就開始相戀了，他們似乎是註定要在一起的。艾咪說是那種對音樂的純粹嚮往讓他們走在了一起。艾咪每次說起和Ben在一起的事情都會甜蜜的笑出來，艾咪說她總是記得她偷來他*的大裙子，和等在樓下的Ben一起出去的情景，哦，當然，還有他們17歲時一起去參加畢業典禮的樣子。
艾咪最後說：「我們是靈魂的夥伴，我們真的很親密。我愛這種感覺。」
主要專輯
1、Origin 發行時間：2000年11月
2、Fallen 發行時間：2003年4月28日
3、Le Nouveau Gothique (The Best Hits) 發行時間：2004年6月
4、Anywhere But Home 發行時間：2004年11月23日
5、The Open Door 發行日期：2006年10月03日
獎項及官網
第46屆葛萊美最佳新人獎、最佳硬搖滾演奏
Evanescence「伊凡塞斯」英文官方網站：www.evanescence.com
Evanescence「伊凡塞斯"中文官方網站：www.evanescence.com.tw/
Ⅲ 為什麼很多看上去文靜的女生喜歡搖滾
很多看上去很文靜的女孩，喜歡搖滾。很正常。因為只是看上去。很多女孩外表文靜，其實內心比較活躍。只是不表現出來而已。而且搖滾容易引發人內心的本質。比較有感染力。很多文靜女孩內心的熱情被引發出來了。
Ⅳ 推薦一些歐美搖滾女歌手，越刺激越好，艾薇兒就不用提了
Joan Jett
絕對特別，
下面是她的資料，搞搖滾的女歌手她要數第一了，我也喜歡她得不得了
弄了點她的資料，你看看吧，呵呵
瓊傑特來自美國費城，曾是70年代純女子硬搖滾樂隊the Runaways逃亡樂隊的一員，the Runaways樂隊解散之後，樂隊成員Lita Ford和Joan Jett是發展最好的兩位音樂人，前者走向了重金屬音樂，大名鼎鼎哦，後者是堅持了傳統的硬搖滾，成為80年代樂壇的風雲人物。
在1981年Joan Jett與the Blackhearts黑心人合唱團樂隊合作，《I Love Rock n" Roll》就是出自1981年Joan Jett & the Blackhearts樂隊的同名專輯，歌曲在1982年開始風靡起來，最瘋狂時獲得了全美七周冠軍，呵呵，歌曲的歌詞，曲調和配器都很簡單，但是卻直接乾脆，特別是Joan Jett富有磁性和穿透力的聲音，相當吸引人。
1988年，Joan Jett又一次憑借單曲《I Hate Myself for Loving You》紅遍全世界，高亢的嗓音，強勁的節奏，再次在樂壇呼風喚雨，Joan Jett由此成了強悍女性搖滾代表人物之一。而《I love rock and roll我愛搖滾樂》因為是八十年代搖滾的開場曲，所以成了一代又一代青年心中的搖滾聖歌。
她的形象叛逆，已經無需用極端女權主義突出女性搖滾的身份，她的音樂簡單，已經無需用另類或者非主流來為風格打上標簽，在如此普普通通的主流搖滾中，Joan Jett翻開了搖滾歷史上自己的一頁。
Joan Jett的好聽的經典曲目不多，但憑著I love rock and roll和I hate myself for loving you足以使她笑傲整個女性搖滾。因為事實上，沒有多少歌手能夠留下讓後來人仍然津津樂道的傳頌金曲。
1981年，Jett以Joan Jett & The Blackhearts之名推出了第二張專輯《I Love Rock-n-Roll》，這是她的輝煌時刻，也是八十年代重搖滾的開場白，專輯名列Top10，單曲「I Love Rock-n-Roll」成為一代搖滾禮贊。
1988年，取自專輯《Up Your Alley》的單曲「I Hate Myself for Loving You」終於再次打入Top10，專輯也成為了她的第二張白金唱片。
Jett的音樂最明顯的標志就是雪崩一樣的音量和無法抵抗的鉤子(指音樂中引人入勝的細節)，the Rolling Stones一樣精力充沛的形象和節奏，AC/DC一樣強大的和弦演奏。她堅持搖滾樂的傳統，但也不斷有所突破——她玩的是經典的三和弦rock & roll，然而她也喜歡某些被認為是垃圾的東西(比如Gary Glitter)。從他的第一支樂隊the Runaways到他在八十年代的金曲機器合作者the Blackhearts直至她在九十年代出人意料的成功復出，她的音樂從未改變過，她用這種方式保證音樂的品質，並用這種方式創造了經典(「I Love Rock-n-Roll」)
20年前，當Britney Spears出生的那一年，Joan Jett以一首I love rock and roll登上世界音樂排行榜的首位。20年後，已經是流行音樂超級偶像的Britney Spears卻翻唱了這首搖滾經典曲目！
Joan Jett此後的女性搖滾樂隊，幾乎無一例外的宣稱受到了Joan Jett的影響。
Ⅳ 喜歡搖滾的女生是什麼樣的
喜歡搖滾的女孩兒一般都是那種豪放開朗，樂觀，積極上積極向上，渾身充滿正能量的人。
1、其實有很多人是偽搖滾迷，就像到世界盃的時候有很多偽球迷一樣。
2、喜歡搖滾的人，外表上表現各異，不是一定要穿破牛仔褲。
3、我認為喜歡搖滾的人的共同點大概是都有一顆赤子之心，喜歡真實純粹的東西，不喜歡虛偽。
4、由於搖滾的特點使得一般女生喜歡的比較少，有些東西接受起來確實有門檻。但其實如果你仔細去發掘，就會發現搖滾里有很多旋律之美，不都是死亡金屬。如果搖滾里都是死亡金屬，我也不會成為搖滾迷。
搖滾（Rock and Roll）是一種音樂類型，起源於20世紀40年代末期的美國，20世紀50年代早期開始流行，迅速風靡全球。搖滾樂以其靈活大膽的表現形式和富有激情的音樂節奏表達情感，受到了全世界大多數人的喜愛，並在1960年和1970年形成一股熱潮。
名稱起源
從20世紀50年代起，人們在廣播和唱片中認識了一種新的流行音樂，這種音樂每一拍節奏都非常強烈，歌詞寫的也十分新鮮，一下子征服了許多美國人的心。1951年，美國克利夫蘭電台首次播放這類音樂時，為了使聽眾感到新鮮，一位名叫艾倫·弗里德的播音員在播放前介紹時，給這種音樂命名為「搖滾樂」。
1955年，一位名叫Bill Haley的歌星演唱並錄制了一張名叫《整日搖滾》（Rock Around the Clock）的唱片，引起了極大的轟動，前後出售了1500多萬張，成為世界上最暢銷的唱片之一，搖滾音樂的名稱便由此而來。
Ⅵ 粉紅搖滾：日本美少女樂隊
這種「美少女文化」大概就是日本有這么多美少女樂隊組合的原因吧。在日本這個神奇的國度，打造美少女文化是從娃娃抓起的。國民美少女大賽是日本全國性的挖掘和培養明星的權威賽事，從25年前開始不定期舉辦，近年基本穩定在每3年一次，參賽人員限定在12歲-20歲之間。據說2012年的第13屆國民美少女大賽，報名人數達10多萬人。個人感覺不止這個數。
「日本美少女」文化也可以分為這么兩種：以安室奈美惠、濱崎步為領軍人物的 辣妹文化 和以山口百惠為代表的清純與清凈的 淡口味少女文化 。
2008年，來自日本沖繩的女子三人組搖滾樂團，是YUI的師妹們。樂隊曾翻唱過YUI的歌曲《again》，改編成了搖滾版本，十分帶感。認真介紹下這幾位成員：該組合的主唱兼吉他手名叫AIMI，生於1990年，性格活潑，最擅長炒熱氣氛。貝斯手名叫NOHANA，生於1989年，口舌便給，最善於饒舌。鼓手SHIHO，生於1990年，評價自己的性格偏於陰郁。
Stereopony曾經演唱了大量動畫作品的主題曲與插曲，為廣大動漫粉絲所熟知。 注意！此 樂隊是 日本動漫粉的最愛！尤其是宅男！
她們曾為熱血長篇動畫《BLEACH》演唱了ED曲《一片花瓣》，之後相繼演唱了《機動戰士高達00》的第四支OP曲《淚之彼方》、《DARKER THAN BLACK 流星的雙子》的OP曲《月光的指引》、《信蜂》第二季的OP曲《小小的魔法》以及《交響詩篇AO》的ED曲《stand by me》。
不過，在2012年9月，Stereopony在新單曲即將發行之時宣布解散，著實令一些粉絲傷心不已。
Scandal 是2006年8月在大阪成立的由4個高中女生組成的搖滾樂隊。她們在城天這一個位於大阪城公園的被稱為街頭演唱聖地的地方，周而復始樂此不疲的演唱，終於贏得了大阪及京都等地一些現場演唱音樂酒吧（Livehouse）的演出邀請。 她們的街頭演唱會 曾經吸引了逾百歌迷的駐足，這一佳話甚至在東京亦引起了波動。2007年她們首次遠征東京在澀谷的clubasia登台演出。同時還首次作為嘉賓到廣播電台錄制節目、參加高校園祭的演出等，作為尚未錄制唱片的新人樂隊，她們的知名度以驚人的速度迅速擴大。
走少女流行搖滾風格的她們，憑天分與努力，出道僅2年已實現理想並走向國際，告訴大家沒有不能達成的夢。組合里的 Haruna、Tomomi、Mami和Rina 這4位美少女，在舞蹈學校進修時結為好友，不當可愛舞蹈員而選擇玩搖滾，事緣覺得一起上台玩樂器很有型，於是半途出家學樂器，極速花短短四個月時間學滿師，然後正式成軍。當時她們每天放學後就加緊努力苦練，為了爭取時間更索性一起住，暑假也不去玩，埋頭練好演奏技巧。看到沒，她們確實是很努力的！不只是顏值而已！
這么萌的名字？其實原名是Chatmonchy，中文譯名是恰萌奇，日本創作型女子搖滾樂隊，原SUPER CAR吉他手石渡淳治全力抬轎製作，2004年起活耀於地下樂團活動，推出過多張獨立創作專輯如『我想成為恰萌奇』(已絕版)等等，累積固定人氣。
2005年推出首張正式出道迷你專輯『chatmonchy has come』，請來前搖滾樂團
SUPER CAR的吉他手操刀製作，獲得相當的好評，顛覆了女生無法玩搖滾的大眾刻
板形象。
恰萌奇是很純的搖滾樂團，在修飾過多的女搖滾區塊里，用著日本女生纖細的嗓音，一路由地下玩到地上。太過纖細的嗓音，一直都是很多人無法長久聆聽日本音樂的原因，而恰萌奇主唱橋本繪莉子纖細的嗓音若是玩流行solo，應該會馬上被同行人潮蓋過，不過還好，老天設計好就是要讓她玩團。 就是要堅持玩搖滾！
ZONE作為21世紀初日本樂壇極具代表性的女子樂隊，憑借音樂性十足的表演和成員青春可愛的性格受到了大家的喜愛，受到了不少好評。2001年年中憑借一首家喻戶曉的經典熱門單曲《Secret base～君がくれたもの～》大紅沖上了ORICON榜第二位，年底首度參加第52回紅白歌合戰。
你們知道嗎？阿童木之歌就是她們唱的！
2003年，Zone單曲《true blue/戀々…》獲得ORICON榜第3位而且True blue單曲被挑選為《鐵臂阿童木》主題曲，之後由於隊長TAKAYO升學提出退出樂隊，ZONE面臨著解散的危機。
然而，在2005年初，因為第二任隊長MIZUHO要升學而提出退隊，之後經過成員們多次交談最終決定解散樂隊，於是成員們在2005年4月1日在日本武道館舉行了精彩的告別演唱會，隨後解散。其實ZONE這幾年的進步相當顯著，風格也逐漸成熟，眼看未來會大有作為的時候，突然間解散，也讓無數粉絲扼腕嘆息。
princess princess准確地說成立於1986年，由奧居香，中山加奈子，今野登茂子。富田京子和渡邊敦子五個女孩子組成。1988年在涉谷公會堂開始她們的首演，1989年發表了《Diamonds》和《世界上最熱的夏天》兩支暢銷單曲，是當年最暢銷的兩張單曲。除此之外他們還擁有《lovers》、《let』s get crazy》等眾多百萬專輯。
作為日本樂壇迄今為止唯一一支成功的全女子搖滾樂隊（不包括地下樂隊），她們一直是 全日本女孩子的偶像 ，而且，聽過她們歌曲的人應該會知道，這五個女孩子玩的確實是搖滾，而不是包著搖滾外衣的流行音樂，而且這五個女孩子完全包攬自己音樂作品的創作。解散的原因其實也很簡單，進入90年代下半期，她們的唱片銷量大不如前，一方面，她們的主要唱片購買者女高中生都已經長大，而她們的音樂不能吸引只看重外表的包裝效果的新一代歌迷，解散也許是唯一的選擇。
這是日本一支早期的重金屬女子樂隊，成立於1981年，目前都已經出道三十多年了，樂隊成員平均年齡也已經四十多歲了。她們在那個年代就已經玩這么前衛的音樂了，還是在日本！當時的她們可都是是二十歲上下的青春無敵美少女！
該樂隊作風硬朗，演唱歌曲也很乾練 ，樂隊的女主唱嗓音讓人很佩服，不過95年的專輯換了第二位主唱Steffanie Borges，這些年，她們依然在認真做音樂，就在去年，還和安室奈美惠合作推出了紀念專輯，而且她們還會開辦只限女粉絲參加的演出活動，到去年為止辦了不下十次。有興趣的話可以去搜她們的歌聽聽。
Ⅶ 歐美有哪些搖滾女歌手越多越好
最紅的27位歐美樂壇搖滾女歌手
艾薇兒
喜歡做自己艾薇兒從不買CD，6年前她才開始聽音樂。但在18歲的時候，她已經成為明星了。幾個月之前，她推出了自己的首張專輯《展翅高飛》，銷量達到了300萬張，還獲得了MTV「最佳新人獎」。現在艾薇兒真的很紅，她很強調自己的個性：「我就是我，我喜歡做自己，寫自己的音樂。」
蜜雪兒：喜愛創作和艾薇兒一樣，蜜雪兒是一個十幾歲的年輕歌手。蜜雪兒雖然只有19歲，但她在音樂上已經有自己獨特的見解，這促使她自己創作歌曲。她14歲就開始彈吉他了，她充滿自信，也很漂亮，她的首支單曲《無論何處》大獲成功。去年，她推出了首張專輯《精神空間》，銷量超過100萬。她充滿自信地說：「現在，我要創作屬於自己這個年齡的歌。」
曼蒂·摩爾：
出道甚早曼蒂·摩爾擁有一頭短短的褐色頭發，充滿生氣。她只有18歲，但已經在拍她的第4部電影了。她14歲的時候就推出了第一張專輯。
諾拉·瓊斯：
甜美溫柔一位今年才22歲的女生諾拉·瓊斯，擁有超齡的才華與甜美溫柔的歌聲。第一張個人專輯《跟我走》，諾拉展現了她精湛的琴藝與迷人的嗓音，頗有大將之風。諾拉·瓊斯以唱情歌見長，喜歡爵士樂，同時又是一位出色的鋼琴家。
尼爾·金：
饒舌高手尼爾·金的新專輯將在11月份推出，她27歲就成為了最成功的女子饒舌歌手，在第44屆格萊美獎中她獲得了最佳流行合唱獎。
珠兒：
業界老手雖然珠兒只有28歲，但她已經是音樂業界的老手了。自從1995年珠兒發行了首張專輯《片段的你》後，她迅速走紅。
凱茜·凱博：
鄉村少女凱茜·凱博是來自澳大利亞的鄉村少女，今年26歲。她在父親彈奏的吉他聲中長大，曾經與家族樂隊一起錄過唱片，家鄉的鄉村搖滾把她造就成一顆搖滾新星。她的兩張在美國發行的唱片，為她贏來了一連串的贊譽。
梅西·格雷：
靈魂樂救星出生於美國俄亥俄州的梅西·格雷在她孩童的時候，她特別的嗓音經常引來其他孩子的嘲笑。多年後，她的嗓音卻讓她成為靈魂音樂的救星。1999年，她贏得了格萊美獎。現在，她正在錄制她的新專輯。
夏奇拉
拉丁美女來自哥倫比亞的夏奇拉今年25歲，全身上下散發著拉丁美女的獨特氣質，她少年的時候已經在拉美成為一個流行明星。13歲時，她以才藝美少女的優異表現被新力音樂網羅至旗下，隨即發行拉丁專輯。2000年，她在格萊美獎中抱走了最佳拉丁專輯大獎。去年，她推出了英語唱片，銷量大好。在專輯里，她自己寫歌，她寫的歌詞有強烈的個性。
粉紅佳人：
搖滾與爭吵粉紅佳人這個23歲的女孩，她的生活充滿爭吵。與她發生過爭吵的人有她的老師、她的父母、她的男朋友，還有她的音樂製作人。她的成長似乎很混亂，但是在我們的眼前，她又是那麼明艷照人。2000年，她出了第一張專輯《不能帶我回家》，而她最新的專輯《誤解》，現在已經獲得三白金的銷量了。
奈麗·福塔多：
精力充沛。奈麗·福塔多是加拿大歌手，一個精力充沛的人，她愛好廣泛，今年23歲。今年2月，她獲得了格萊美最佳流行女歌手獎。
狄克西三人組：
寶刀未老狄克西三人組是20世紀90年代最閃亮的鄉村樂隊之一，在1999年初的格萊美頒獎禮上她大出風頭，一舉囊括鄉村音樂類兩項最大獎項：「最佳鄉村樂團體」及「最佳鄉村樂專輯」獎。最近，狄克西三人組推出了新專輯《家》。
史利特金尼：
**耀眼在過去10年裡，史利特金尼不僅僅是一支很好的**搖滾樂隊，還是一支很耀眼的搖滾樂隊。史利特金尼樂隊由珍妮·魏絲、凱瑞·布朗斯汀和克琳·塔克3位成員組成。
布蘭妮：
給自己放假今年夏天，「小甜甜」布蘭妮的世界巡演在一片罵聲中結束了（因為她在墨西哥表演時，做了一個粗口手勢），她表示要暫別樂壇，給自己放一放假。「我需要屬於自己的時間」，她用極其可愛的聲音說道。現在，布蘭妮正在歡度她的假期，過得很悠閑。
瑪莉莎：
搖滾天後作為搖滾樂的天後級人物，瑪莉莎·伊瑟莉姬在推出她的第四張專輯———1993年的《是的，我是》時獲得了巨大的成功。與此同時，人們也得知她是個同性戀者。瑪莉莎並不覺得因為同性戀者的身份會使自己的音樂生涯與其他人有所不同，「我覺得自己的事業主要是以音樂為基礎的」。
露辛達：
尖刻的歌手 49歲的露辛達·威廉斯是一個尖刻的女子，也是一個永不妥協的作曲者兼歌手，她把自己大部分的時間都花在製作音樂專輯上。雖然露辛達從1988年起就開始推出專輯，但仡今為止，她總共只發行了3張完整的專輯。露辛達的音樂主要從鄉村、搖滾傳統中汲取精華，她那令人心碎的聲音以及抒情的歌詞，就像奧康納或尤多拉·偉爾蒂的散文一樣有著強烈的力量。