① 請問這幅畫的名字是什麼作者是安德魯·懷斯
baleen
谷歌告訴我的……
② 老人與海怎麼畫簡單又漂亮
老人與海這個是非常美的一種理想狀態，你要畫出這種美的理想狀態，我覺得關鍵是要突出老人與海那個背景。
③ 簡筆畫怎麼畫兒童老人與海呢
用簡筆畫的方式來畫圖其實是很簡單的（本來就是簡筆畫啊(> <) ;)！幾步走就可以畫出兒童老人與海了，下面為你詳解。
一、首先准備畫紙、筆。
二、我們選擇橫向畫圖（放置畫紙橫寬堅短，畫風景最好選這個）。
三、在紙的下方三分之一處畫，波浪線。
四、畫人則有兩種：1波浪線上畫船，上面簡單人影，2在畫面波浪線下畫大人小孩人影，貼近畫紙邊緣加上海螺。
以上四步，一幅簡單的老人與海自問簡筆畫就完成了O(∩_∩)O ！
④ 誰有關於<<老人與海>>的圖片和感想
老人與海
1.世界名著
The Old Man and the Sea, by Ernest Miller Hemingway (1899 – 1961)
《老人與海》，美國作家海明威著。《老人與海》是海明威的代表作，也是一部象徵性的小說。主人公聖地亞哥是一位老魚夫，他經過重重艱險，捕獲了「一條不止一千五百磅重的大馬林魚」，但這條大馬林魚卻被鯊魚蠶食光了，聖地亞哥只拖回了一副魚的骨架。
海明威（1899--1961），美國小說家，1954年諾貝爾文學獎獲得者，獲獎之作就是《老人與海》。這部小說是根據一位古巴漁夫的真實經歷創作的，以攝象機般的寫實手法記錄了桑提阿果老人捕魚的全過程，塑造了一個在重壓下仍然保持優雅風度、在精神上永遠不可戰勝的老人形象。這部小說創下了人類出版史上空前絕後的一個紀錄：48小時售出530萬冊！ 作品在當年就獲得了普利策獎，兩年後又獲得了諾貝爾獎。
該書出版僅48小時就銷量驚人，當年獲得了普利策文學獎。1954年，因為海明威"精通於敘事藝術，突出地表現在他的近著《老人與海》之中；同時也因為他在當代風格中所發揮的影響"，海明威又獲諾貝爾文學獎。"每一句話和每一段落，都要盡量寫得簡潔。"這是海明威寫作的信條之一，這使得他的作品改編成電影的數量比任何其他一位獲獎者都多。當他被宣布為當年的普利策文學獎得主時，評論界一致稱好。"人可以被毀滅，卻不可以被戰勝。"海明威在《老人與海》里所說的話，不僅打動了讀者，也征服了評論者。
小說以寫實手法展現了捕魚老人聖地亞哥在重壓下仍保持的優雅風度，這種精神上永遠不可戰勝者成為文學史上最著名的"硬漢"形象之一。對於《老人與海》這本被譯成幾十種文字的作品， 海明威自己認為 "是這一輩子所能寫的最好的一部作品"。
故事梗概
桑提阿果是古巴的一個老漁夫，他年輕時非常出色，強健有力，他曾經和一個黑人比賽掰腕子，比了一天一夜，最後終於戰勝了對手。到了晚年，他的經歷和反應都不如從前，老婆死後，他一個人孤獨地住在海邊簡陋的小茅棚里。
有一段時間，老漁夫獨自乘小船打魚，他接連打了84天，但一條魚也沒有捕到。本來一個叫曼諾林的男孩子總是跟他在一起，可是日子一久曼諾林的父母認為老頭悖運，吩咐孩子搭另一條船出海，果然第一個星期就捕到三條好魚。孩子每次見到老頭每天空船而歸，心裡非常難受，總要幫他拿拿東西。
桑提阿果瘦削憔悴，後頸滿是皺紋，臉上長著疙瘩，但他的雙眼象海水一樣湛藍，毫無沮喪之色。他和孩子是忘年交。老頭教會孩子捕魚，因為孩子很愛他。村裡很多打魚的人都因為老頭捉不到魚拿他開玩笑，但是在曼諾林的眼裡，老頭是最好的漁夫。他們打魚不但是為了掙錢，而是把它看作共同愛好的事業。孩子為老頭准備飯菜，跟他一起評論壘球賽。老頭特別崇拜壘球好手狄馬吉奧。他是漁民的兒子，腳跟上雖長有骨剌，但打起球來生龍活虎。老頭認變自己已經年邁，體力不比壯年，但他懂得許多捕魚的訣竅，而且決心很大，因此他仍是個好漁夫。
老人和孩子相約第二天，也就是第85天一早一起出海。當晚老頭做了個夢，夢見自己少年當水手時遠航非洲見到在海灘上嬉戲的獅子。醒後他踏著月光去叫醒孩子，兩人分乘兩條船，出港後各自駛向自己選擇的海面。
天還沒有亮，老頭已經放下魚餌。魚餌的肚子里包著魚鉤的把子，魚鉤的突出部分都裹著新鮮的沙丁魚。 魚餌香氣四溢，味道鮮美。
正當桑提亞哥目不轉睛地望著釣絲的時候，他看見露出水面的一根綠色竿子急遽地附入水中。他用右手的大拇指和食指輕輕捏著釣絲。接著釣絲又動了一下，拉力不猛。老頭明白，一百英尋之下的海水深處，一條馬林魚正在吃魚釣上的沙丁魚。他感覺到下面輕輕的扯動，非常高興。過了一會兒他覺得有一件硬梆梆、沉甸甸的東西，這分明是馬林魚的重量，他斷定這是一條大魚。這激起他要向它挑戰的決心。
老人先松開釣絲，然後大喝一聲，用盡全身的力氣收攏釣絲，但魚並不肯輕易屈服，非但沒有上來一英寸，反而慢慢游開去。老頭把釣絲背在脊樑上增加對抗馬林魚的拉力，可是作用不大，他眼睜睜地看著小船向西北方飄去。老頭想魚這樣用力過猛很快就會死的，但四個小時後，魚依然拖著小船向浩渺無邊的海面游去，老頭也照舊毫不松勁地拉住背在脊樑上的釣絲。他們對抗著。
這時，老人回頭望去，陸地已從他的視線中消失。太陽西墜，繁星滿天。老人根據對星的觀察作出判斷：那條大魚整夜都沒有改變方向，夜裡天氣冷了，老頭的汗水幹了，他覺得渾身上冷冰冰的。他把一個麻袋墊在肩膀上的釣絲下面減少摩擦，再彎腰靠在船頭上，他就感到舒服多了。為了能堅持下去，他不斷的和魚、鳥、大海對話，不斷的回憶往事，並想到了曼諾林，他大聲地自言自語：「要是孩子在這兒多好啊，好讓他幫幫我，再瞧瞧這一切。」
破曉前天很冷，老頭抵著木頭取暖。他想魚能支持多久我也能支持多久。他用溫柔的語調大聲說：「魚啊，只要我不死就要同你周旋到底。」太陽升起後，老頭發覺魚還沒有疲倦，只是釣絲的斜度顯示魚可能要跳起來，這正是他求之不得的事。他說：「魚啊，我愛你，而且十分尊敬你。可是今天天黑以前我一定要把你弄死。」魚開始不安分了，它突然把小船扯得晃盪了一下。老頭用右手去摸釣絲，發現那隻手正在流血。過了一會他的左手又抽起筋來，但他仍竭力堅持。他吃了幾片金槍魚肉好增加點力氣來對付那條大魚。
正在這時釣絲慢慢升起來，大魚終於露出水裡。在陽光下，這渾身明亮奪目，色彩斑斕。它足有18英尺長，比他的船還要大。它的喙長得象一根壘球棒，尖得象一把細長的利劍。它那大鐮刀似的尾巴入水中後，釣 絲也飛快地滑下去。
老人和大魚一直相持到日落，雙方已搏鬥了兩天一夜，老頭不禁回想起年輕時在卡薩蘭卡跟一個黑人比賽扳手的經歷。他倆把胳膊肘放在桌上劃粉筆線的地方，前臂直，兩手握緊，就這樣相持了一天一夜。八小時後每隔四個鍾頭就換一個裁判，讓他們輪流睡覺。他和黑人的手指甲里都流出血來。
有一次黑人喝了甜酒使出全身力氣，竟把他的手壓下去將近三英寸，但桑提阿果又把手扳回原來的位置，並且在第二天天亮時奮力把黑人的手扳倒，從此他成了人們心目中的英雄。
老人和大魚的持久戰又從黑夜延續到天明。大魚躍起十幾次後開始繞著小船打轉。老人頭昏眼花，只見眼前黑點在晃動，但他仍緊緊拉著釣絲。當魚游到他身邊時，他放下釣絲踩在腳下，然後把魚叉高高舉起扎進魚身。大魚跳到半空，充分展示了它的美和力量，然後轟隆一聲落到水裡，浪花濺滿老頭一身，也濺濕了整條小船。
魚仰身朝天，銀白色的肚皮翻上來，從它心臟流出來的血染紅了藍色的海水。老頭把大魚綁在船邊勝利返航。可是一個多小時後鯊魚嗅到了大魚的血腥味跟蹤而至搶吃魚肉。老頭見到第一條游來的鯊魚的藍色的脊背。他把魚叉准備好，用繩子系住。待鯊魚逼近船尾去咬大魚的尾巴時，老頭用刀殺死了兩條來犯的鯊魚，但在隨後的搏鬥中刀也折斷了，他又改用短棍。然而半夜裡鯊魚成群結隊涌來時，他已無對付他們了。
船駛進小港時，人們看見船旁碩大無朋的白色魚脊骨。望著那副骨架，老人自問是什麼打敗了他，結論是：「什麼都不是，是我出海太遠了。」
第二天早上，孩來看望老頭，見到他疲倦得熟睡不醒時不禁放聲大哭。老頭醒來後，孩子給他端一杯熱氣 騰騰的咖啡。兩人相約過幾天一起去打魚，孩子說他還有很東西要學。孩子離去後，老頭睡著了，他又夢見非洲的獅子。
精彩語言
1.每一天都是一個新的日子。走運當然是好。不過我情願做到分毫不差。這樣，運氣來的時候，你就有所准備了。
2.不過話得說回來，沒有一樁事是容易的。
3.「不過人不是為失敗而生的，」他說,「一個人可以被毀滅，但不能被打敗。」
相關評論
文學史上不可戰勝的硬漢精神的彰顯
真正的好作品都是用生命的歷練做題材
只有精神的勝利才能使我們感動，為其悲壯而落淚
影響歷史的百部經典之一
美國歷史上里程碑式的32本書之一
1954年獲諾貝爾文學獎
1986年法國《讀書》雜志推薦的理想藏書
1952年，海明威發表了他最優秀的作品《老人與海》。這是世界文學寶庫中的珍品，也是海明威全部創作中的瑰寶。
《老人與海》是一首田園詩，大海就是大海，不是拜倫式的，不是麥爾維爾式的，好比荷馬的手筆；行文又沉著又動人，猶如荷馬的詩。真正的藝術家既不象徵化，也不寓言化--海明威是一位真正的藝術家--但是任何一部真正的藝術品都能散發出象徵和寓言的意味，這一部短小但並不渺小的傑作也是如此。
--美國藝術史家 貝瑞孫
海明威有著一種強烈的願望，他試圖把自己對事物的看法強加於我們，以便塑造出一種硬漢的形象……當他在夢幻中嚮往勝利時，那就必定會出現完全的勝利、偉大的戰斗和圓滿的結局。
--美國作家 索爾·貝婁
人可以失敗，但不可以被擊敗，外在的肉體可以接受折磨，但是內在的意志卻是神聖不可侵犯的，這是《老人與海》一再強調的論點。真正的大師都是用最簡單的語言來表達最深刻的道理，真正的好作品都是用生命的歷練做題材，《老人與海》所刻畫出來的正是海明威的一輩子最好的畫像，正如海明威所說，"我一直讀過200多遍，每讀一次，我就多一份收獲，好像我最後得到了我這一生辛苦工作所欲得到的東西"。
--台灣學者 陳人孝
海明威的作品把敘事的准確性與簡潔性統一起來，但是主題卻異常深刻地印在讀者的腦海里。《老人與海》是中國讀者中閱讀最多的諾貝爾獲獎作品，是海明威的經典之作。
--青年作家 李湃
作者簡介
1961年7月2日，蜚聲世界文壇的海明威用自己的獵槍結束了自己的生命。整個世界都為此震驚，人們紛紛嘆息這位巨人的悲劇。美國人民更是悲悼這位美國重要作家的隕落。
歐內斯特·米勒爾·海明威（1899—1961），美國小說家。1899年7月21日，海明威出生在美國伊利諾伊州芝加哥郊外橡樹園鎮一個醫生的家庭。他的父親酷愛打獵、釣魚等戶外活動，他的母親喜愛文學，這一切都對海明威日後的生活和創作產生了不少的影響。中學畢業後，海明威在美國西南的堪薩斯《星報》當了6個月的實習記者。這家報館要求新聞報道簡捷明快。海明威在《星報》受到了良好的訓練。
康復後的海明威作為加拿大多倫多《星報》的記者常駐巴黎。他對創作懷著濃厚的興趣，一面當記者，一面寫小說。他的創作得到當時著名小說家的鼓勵和指點。在近10年的時間里他出版了許多作品，其中最有名的是《太陽照常升起》。《太陽照常升起》是海明威第一部重要的小說。寫的是像海明威一樣流落在法國的一群美國年輕人。他們在第一次世界大戰後，迷失了前進的方向，戰爭給他們造成了生理上和心理上的巨大傷害，他們非常空虛、苦惱和憂郁。他們想有所作為，但戰爭使他們精神迷惘，爾虞我詐的社會又使他們非常反感，他們只能在沉淪中度日，美國作家斯坦因由此稱他們為「迷惘的一代」。這部小說是海明威自己生活道路和世界觀的真實寫照。海明威和他所代表的一個文學流派因而也被人稱為「迷惘的一代」。
第一次世界大戰爆發後，海明威懷著要親臨戰場領略感受戰爭的熱切願望，加入美國紅十字會戰場服務隊，投身義大利戰場。
大戰結束後，海明威被義大利政府授予十字軍功獎章、銀質獎章和勇敢獎章，獲得中尉軍銜。伴隨榮譽的是他身上237處的傷痕和趕不走的惡魔般的戰爭記憶。
1929年，海明威的長篇小說《太陽照樣升起》和《永別了，武器》是「迷惘的一代」文學的最好作品。小說的主人公享利是個美國青年，他自願來到義大利戰場參戰。在負傷期間，他愛上了英籍女護士凱瑟琳。享利努力工作，但在一次撤退時竟被誤認為是德國間諜而險些被槍斃。他只好跳河逃跑，並決定脫離戰爭。為擺脫憲兵的追捕，享利和凱瑟琳逃到了中立國瑞士。在那裡，他們度過了一段幸福而寧靜的生活。但不久，凱瑟琳死於難產，嬰兒也窒息而亡。享利一個人被孤獨地留在世界上，他悲痛欲絕，欲哭無淚。小說在戰爭的背景下描寫了享利和凱瑟琳的愛情，深刻地指出了他們的幸福和愛情是被戰爭推向毀滅的深淵的。
1928年，海明威離開了巴黎，居住在美國的佛羅里達州和古巴，過著寧靜的田園生活。他經常去狩獵、捕魚、看鬥牛。但不久，第二次世界大戰爆發，海明威無法再過寧靜的生活了。1937年至1938年，他以戰地記者的身份奔波於西班牙內戰前線。在第二次世界大戰期間，他作為記者隨軍行動，並參加了解放巴黎的戰斗。
1941年底太平洋戰爭爆發後，海明威立即將自己的遊艇改裝成巡艇，偵察德國潛艇的行動，為消滅敵人提供情報。1944年，海明威隨同美軍去歐洲采訪，在一次飛機失事中受重傷，但痊癒後仍深入敵後采訪。第二次世界大戰結束後，他獲得一枚銅質獎章。
1940年，海明威發表了以西班牙內戰為背景的反法西斯主義的長篇小說《喪鍾為誰而鳴》。作品描寫了主人公美國青年喬頓，他志願參加西班牙人民的反法西斯斗爭，奉命在一支山區游擊隊的配合下，在指定時間炸毀一座具有戰略意義的橋梁。喬頓炸毀了橋梁，在身負重傷的情況下獨自狙擊敵人，等待他的是死亡。喬頓有高度的正義感和責任心，他因自己能為反法西斯斗爭捐軀而感到光榮和自豪。這部作品是海明威中期創作中思想性最強的作品之一，在相當程度上克服和擺脫了孤獨、迷惘與悲泣的情緒，把個人融入到社會中，表現出為正義事業而獻身的崇高精神。
1952年，海明威發表了中篇小說《老人與海》：老漁夫桑提亞哥在海上連續84天沒有捕到魚。起初，有一個叫曼諾林的男孩跟他一道出海，可是過了40天還沒有釣到魚，孩子就被父母安排到另一條船上去了，因為他們認為孩子跟著老頭不會交好運。第85天，老頭兒一清早就把船劃出很遠，他出乎意料地釣到了一條比船還大的馬林魚。老頭兒和這條魚周旋了兩天，終於叉中了它。但受傷的魚在海上留下了一道腥蹤，引來無數鯊魚的爭搶，老人奮力與鯊魚搏鬥，但回到海港時，馬林魚只剩下一付巨大的骨架，老人也精疲力盡地一頭栽倒在陸地上。孩子來看老頭兒，他認為桑提亞哥沒有被打敗。那天下午，桑提亞哥在茅棚中睡著了，夢中他見到了獅子。「一個人並不是生來要被打敗的，你盡可以把他消滅掉，可就是打不敗他。」這是桑提亞哥的生活信念，也是《老人與海》中作者要表明的思想。通過桑提亞哥的形象，作者熱情地贊頌了人類面對艱難困苦時所顯示的堅不可摧的精神力量。孩子准備和老人再度出海，他要學會老人的一切「本領」，這象徵著人類這種「打不敗」的精神將代代相傳。
桑提亞哥是海明威所崇尚的完美的人的象徵：堅強、寬厚、仁慈、充滿愛心，即使在人生的角斗場上失敗了，面對不可逆轉的命運，他仍然是精神上的強者，是「硬漢子」。「硬漢子」是海明威作品中經常表現的主題，也是作品中常有的人物。他們在外界巨大的壓力和厄運打擊時，仍然堅強不屈，勇往直前，甚至視死如歸，他們盡管失敗了，卻保持了人的尊嚴和勇氣，有著勝利者的風度。
海明威一生勤奮創作。早上起身的第一件事，就是進行寫作。他寫作時，還有一個常人沒有的習慣，就是站著寫。他說：「我站著寫，而且是一隻腳站著。我採取這種姿勢，使我處於一種緊張狀態，迫使我盡可能簡短地表達我的思想。」
30、40年代，他塑造了擺脫迷惘、悲觀，為人民利益英勇戰斗和無畏犧牲的反法西斯戰士形象《第五縱隊》，長篇小說《喪鍾為誰而鳴》。50年代，塑造了以桑提亞哥為代表的「可以把他消滅，但就是打不敗他」的「硬漢形象」（代表作《老人與海》1950）。海明威是美利堅民族的精神豐碑。
20年代是海明威文學創作的早期，他寫出了《在我們的時代里》、《春潮》、《沒有女人的男人》和長篇小說《太陽照樣升起》、《永別了，武器》等作品。這一時期，正值西方世界沉淪為愛略特在社會崩潰背後所看到的荒原時期，長篇小說《太陽照樣升起》就是寫戰後一群流落歐洲的青年的生活情景以及他們精神世界的深刻變化。小說主人公傑克·巴恩斯是一名美國記者，戰爭毀掉了他的性能力。他愛上了一名英國護士勃瑞特·艾希利，後者也傾心於他，但他們無法結合。
一個美國作家羅伯特·柯恩——一個對生活頗多虛妄與浪漫幻想的人也愛上了勃瑞特，但她並不喜歡他。這一群歷經滄桑的青年，戰後浪跡歐洲大陸，整日無所事事，聚飲、爭吵或毆斗。戰爭奪取了他們的親人，給他們留下了肉體上和精神上的創傷，他們對戰爭極度厭惡，對公理、傳統價值觀產生了懷疑，對人生感到厭倦、迷惘和懊喪。小說從一個獨特的角度譴責了戰爭，具有反戰色彩。小說因寫了一代人的迷惘而成了「迷惘的一代」文學流派的代表作。
《永別了，武器》（又譯《戰地春夢》）是海明威的代表作。他以反對帝國主義戰爭為主題，揭示了「迷惘的一代」出現的歷史原因，控訴了戰爭毀滅人的理想和幸福，戕害人們的心靈，並使千百萬無辜生因此塗炭。這篇作品顯露了海明威散文風格的基本特色和「現代敘事藝術」。作品故事情節簡單而意境純一，語言朴實無華，句子短小凝練，環境描寫達到情景交融。
40年代，他根據在非洲的見聞和印象寫了《非洲的青山》、《乞力馬扎羅山的雪》， 還發表了《法蘭西斯·瑪貝康短暫的幸福》。1932年發表了《午後之死》， 尊奉美國建築師羅德維希的名言「越少，就越多」，使作品趨於精煉，縮短了作品與讀者之間的距離，提出了「冰山原則」，只表現事物的八分之一，使作品充實、含蓄、耐人尋味。
二戰後，海明威創作進入晚期，其代表作為《老人與海》，由於小說中體現了人在「充滿暴力與死亡的現實世界中」表現出來的勇氣而獲得1954年的諾貝爾文學獎，獲獎原因是：「因為他精通於敘事藝術，突出地表現在他的近著《老人與海》中，同時也由於他在當代風格中所發揮的影響。」對於這一贊譽，海明威是當之無愧的。海明威一生的創作在現代文學史上留下了光輝的一頁。他以自己的經歷披露了當權者的偽善和現實的殘酷，刻畫了美國年輕一代的迷惘情緒，作品中洋溢著對勞動人民的熱愛，在探索藝術創作的途徑中使現實主義在開放性的兼容並蓄中獲得了新的光彩！
獲獎後的海明威患有多種疾病，給他身心造成極大的痛苦，沒能再創作出很有影響的作品，這使他精神抑鬱，形成了消極悲觀的情緒，終於以自殺這種方式解脫了自己。這也是海明威「硬漢子精神」的一種追求吧。
⑤ 《老人與海》連環畫怎麼畫簡單
用簡筆畫的方式來畫圖其實是很簡單的。幾步走就可以畫出兒童老人與海了，下面為你詳解。
一、首先准備畫紙、筆。
二、我們選擇橫向畫圖（放置畫紙橫寬堅短，畫風景最好選這個）。
三、在紙的下方三分之一處畫，波浪線。
四、畫人則有兩種：1波浪線上畫船，上面簡單人影，2在畫面波浪線下畫大人小孩人影，貼近畫紙邊緣加上海螺。
拓展資料：
《老人與海》是美國作家海明威於1951年在古巴寫的一篇中篇小說，於1952年出版。
該作圍繞一位老年古巴漁夫，與一條巨大的馬林魚在離岸很遠的灣流中搏鬥而展開故事的講述。盡管海明威筆下的老人是悲劇性的，但他身上卻有著尼采「超人」的品質，泰然自若地接受失敗，沉著勇敢地面對死亡，這些「硬漢子」體現了海明威的人生哲學和道德理想，即人類不向命運低頭，永不服輸的鬥士精神和積極向上的樂觀人生態度。
⑥ 老人與海描繪了一幅怎樣的畫面
海明威在作品中很少直接抒情,常常寓情於景,情景交融,把老人內心感受全部傾注在不斷變化的景物描寫上.從總體方面來看：太陽的每次升落都與老人情緒的變化相諧調,與老人捕魚之進展相巧合.黎明,魚蠢蠢欲動,老人充滿信心等待著；正午,魚開始劇烈掙扎,老人處於情緒十分緊張的狀況；傍晚,魚稍稍安靜,老人也得以歇息.這種描繪不露痕跡,情隨景自然變化.從具體的細節來看,觸景生情.如,「風在不住地吹,稍微轉到東北方去,他知道這就是說風不會減退了.老頭兒朝前面望了一望,但是他看不見帆,看不見船,也看不見船上冒出的煙.只有飛魚從船頭那邊飛出來,向兩邊倉皇地飛走,還有一簇簇黃色的馬尾藻.他連一隻鳥兒也看不見.」這是一段否定式的景物描寫,看似無景,實則有景,老人多麼想看到這一切啊,他太孤獨了,可他什麼也沒有看到,因而情中生景.
繪畫和攝影手法的運用.《老人與海》的色彩以暗淡為主,這與它那悲壯的主題是一致的.作者呈現給我們的這幅油畫,以大海之色――黑魆魆、深黑、深藍為底色,有深度的陰影之感,以突出聚光作用,使主要形象鮮明奪目,產生一種立體感；同時選擇了對比強烈的白雲、雪峰來與大海遙遙相對,色彩明亮,產生了醒目感；選擇了富有生氣的綠色海岸,淡青色的小山做大海的邊線,產生了柔美之感；選擇了色彩斑斕的光柱做大海的中心色彩,反光作用強烈,整個畫面頓時明亮起來,深色轉為中間色,產生了活潑明快之感；加上月亮的倒影、鳥兒的飛翔、老鷹的盤旋,構成了一幅脫俗的捕魚圖,也與老人捕魚的艱難格調形成了和諧的統一,起到了渲染的作用,達到了完美的統一,顯示出老人剛中有柔,柔中有剛的性格特徵.
另外,《老人與海》產生的視覺形象,畫面感很強,這與作者應用部分電影化手法是分不開的.作品一開始就使用了特寫鏡頭,對帆和老人的面部做了展示.近景在老人下魚食的細節上體現最為充分：「一個魚食送下四十英寸的深處,第二個魚食送下七十五英寸的深處,第三個和第四個魚使分別送到了大海下面一百英寸和一百二十五英寸的地方去了」.一個一個放釣絲的動作那麼仔細、真切.遠景展示了整個畫面,即一幅航海捕魚圖.《老人與海》中的內心獨白代替了對話.由於老人一個人孤單出海,所以只有自言自語.正如電影中的畫外音的效果.蒙太奇的剪接手法在這里也得以恰當的運用,表現在老人非常疲倦時,為了使自己增加信心,回想起年輕時與一個力氣最大的黑人碼頭腳夫在一家酒館里比賽掰手腕勝利的情景.這種剪接自然妥貼,他有存在的前提：這就是他左手抽筋、右手受傷的情況下,他想起了比賽,很符合老人此時此刻的心理,所以產生了這樣的聯想是合情合理的.這就使的故事做到了連貫和統一,而且也加大了容量.
⑦ 老人與海的思維導圖，簡單介紹也可以
老人與海思維導圖
《老人與海》是根據真人真事撰寫的，主人公是一名叫做聖地亞哥的老漁夫，他連續八十四天沒有釣到一條魚，帶著不服輸的精神終於在第八十五條釣到一條特大馬林魚，經過兩天兩夜的搏鬥終於將其制伏。但最後，大魚還是難逃被吃的命運，老漁夫帶著一副骨架回到了家。《老人與海》中的主人公，每取得一點勝利都付出巨大的代價，最後卻遭到無可挽回的失敗。但從另外一個角度分析，他是勝利者。
《老人與海》是海明威晚些年的小說作品，也是海明威最為滿意的作品之一。現在讓我們一起品讀思維導圖，感悟這本被譽為影響歷史的百部經典書籍。
⑧ 老人與海中大馬林魚怎麼畫
大馬林魚怎麼畫，網上查一查它的圖案。就可以畫出來了。
⑨ 老人與海》藝術特色
老人與海》的藝術特色
簡潔准確的動作描寫，語言洗練含蓄，富有韻味的內心獨白，使整篇小說像一幅油畫，像一首詩，具有強烈的畫面和音樂感，這是《老人與海》典型的藝術特色。它這種洗練簡潔風格較完美地體現了海明威的「冰山」理論；而那種重視語言視覺、聽覺、觸覺的效果，更使讀者身臨其境之感。這篇中篇小說以完美藝術性和深邃哲理性徵服了世界文壇。這樣，1954年，「因為他精通於敘事藝術」，突出地表現其著作《老人與海》之中；同時也因為他對當代文體風格之影響而獲諾貝爾文學獎。
（一） 動作描寫簡潔准確。如老人將釣餌放入水中的一段，「天還沒大亮，他把魚餌放下去，隨波漂流。每一份釣餌都筆直垂著，鉤柄插在粗魚的釣餌里，系牢縫好，釣子突出的部分，彎曲和尖端，全部蓋滿新鮮的沙丁魚。每根釣繩和大鉛筆一般粗，圈在一根青釣竿上，魚餌一拉或一碰，釣竿就往下傾。每條釣繩各有兩個四十尋的線圈，可以和其他多餘的線圈系在一起，所以必要的時候，一條魚拖出三百多尋的釣繩也不礙事。」「老人把繩子繞在背上，緊緊拉住，弄得釣繩都擰出水珠來。然後釣繩開始往水裡拉曳，他牢抓不放，身體抵住坐板，往後靠，對抗大魚的拉力。」太陽第三次升起，「他只覺得繩子的壓力微微放鬆，就用右手輕輕拉，繩子又跟往常一樣拉緊了，不過他拉到綳斷的邊緣，繩子開始往內縮。他把雙肩和頭部由繩子下面滑出來，開始輕輕收進繩子。他雙手擺動，盡量靠身體和腿部來拉。老腿和雙肩隨著拉繩的搖擺動作而旋轉。」與大魚戰了幾個回合之後「如今，老人放下釣繩，用腳踩住，盡可能高舉魚叉，使出全身的力量和臨時喚來特殊的勁頭，把魚叉刺進大魚側面胸鰭的後方，胸鰭高舉在空中，有一個人的胸部那麼高。他覺得魚叉刺進去了，他靠在上面，再往下猛刺，然後將一身的重量往下壓。」這些劃線動詞的使用將老人捕捉大馬林魚，與凶惡的鯊魚斗爭活靈活現地擺在我們的面前。雖然整個過程長而繁瑣，但經作者簡潔准確的描寫，變得生動而清晰起來。
（二） 語言洗練含蓄。如老人總是「夢見童年所見的非洲，還有長長的金色沙灘和白得刺眼的白沙灘，高高的海岬和巨大的棕色山脈。現在他每天都夢見那道海岸，夢中聽到巨浪的吼聲，看見土著的小船乘風浪而來。他聞到瀝青和甲板上破繩的氣味，還聞到早上陸風吹來的非洲氣息。他還夢見非洲沙灘上的獅子。」……這里不再舉例，整篇文章中表現語言洗練含蓄的地方實在太多，這篇文章字數極少，卻將一個故事很清晰很生動地表現出來，使我們不得不贊嘆海明威先生在語言上的把握是何其精緻，這也與他初期的記者生活有關吧。
（三） 內心獨白富有韻味。寫老人跟隨著大魚一天一夜了，第二天夜晚實在累得不行，休息一會，正做夢時，被大魚弄醒，這時，「老人想，它嘴上的囊胞裝滿了空氣，決不會潛入深水死掉，害我拉不起來。它馬上就要繞圈子了，我得開始為它花力氣了。」他對自己說「老頭兒，你自己還是勇敢些，充滿信心吧。」與魚搏鬥的過程中，「老頭兒，要鎮定，要堅強。」老人一直在內心給自己鼓勁，尤其在打敗鯖鯊之後，筋疲力盡的老人希望這一切都是夢，但又一轉念「不過，人不是生來就會被打敗的。」「人可以毀滅，卻不能挫敗。」這是老人一生的寫照。「老頭兒，不要多想，」他大聲說，「順這條路走下雲，事情來了就要勇敢接受。」詮釋了老人對生命的理解，對生活的追求。兇猛的鯖鯊、鏟鼻鯊來的時候，老人憑著自己的勇氣和信心頑強地與之搏鬥，富有韻味的的獨白支撐著他勝利闖過。
（四） 如詩如畫的描寫。「陸地上的雲塊像群峰升起，海岸上只剩下一條長長的綠線，後面是灰藍的山丘。海水呈深藍色，深得幾乎發紫。他俯視水中，看到幽黑的水面有紅色的浮游生物，和陽光造成的古怪光線。他望著釣繩，看它們筆直垂到水裡看不見的地方。」「和風不斷吹著，稍微轉向東北，他知道風不會停。老人望望前方，看不到帆影，也看不到船隻或黑煙。只有飛魚由船頭跳起，向西邊游去，還有一塊黃色的墨西哥灣海藻，連小鳥都無影無蹤。」……這些描寫真像一幅油畫，凝聚而厚重，簡潔的語言，爽口宜人，讀來就像一首詩。
（五） 「冰山」創作原理
海明威把自己的創作比做「冰山」，並用「冰山原理」來形象地概括自己的藝術創作風格和技巧。他曾說：「我總是試圖根據冰山原理去寫它。關於顯現出來的每一部分，八分之七是在水面以下的，你可省略去你所知道的任何東西，這只會使你的冰山深厚起來。這是並不顯現出來的部分」。我們知道海明威所談到的「省略」通常體現在事件情節的節略選擇，做到厚積薄發，也表現在形象的單純、主題思想的潛藏、感情的含蓄、言辭的經濟和藝術風格的樸素簡潔等方面。這些都是海明威自覺有意而為之。《老人與海》這部作品同樣是利用「冰山原理」創作的，表現在我們面前的就是一位老人與魚，不管是大馬林魚還是各類鯊魚搏鬥的過程，別的什麼也沒說。很簡單的一個人與自然斗爭的故事，但是冰山下面八分之七隱藏在水裡的部分，內涵卻很厚。每個人讀後會有不同的感受，會受到不同程度的震撼，這也是為什麼這部中篇小說一直到現在都被人們所稱道的原因。
⑩ 老人與海的圖片怎麼畫
畫個大海，在畫個老人坐在海邊