1. 版式設計有什麼種類
所謂版式設計，就是在版面上，將有限的視覺元素進行有機的排列組合。將理性思維，版式設計個性化地表現出來；一種具有個人風格和藝術特色的視覺傳送方式。傳達信息的同時，也產生感官上的美感。版式設計的范圍，涉及到報紙、刊物、書籍（畫冊）、產品樣本、掛歷、招貼畫、唱片封套和網頁頁面等平面設計各個領域．
特徵
思想性與單一性
排版設計本身並不是目的，設計是為了更好地傳播客戶信息的手段。設計師以往中意自我陶醉於個人風格以及與主題不相符的字體和圖形中，這往往是造成設計平庸失敗的主要原因。一個成功的排版設計，首先必須明確客戶的目的，並深入了解、觀察、研究與設計有關的方方面面，簡要的咨詢是設計良好的開端。版面離不開內容，更要體現內容的主題思想，用以增強讀者的注目力與理解力。只有做到主題鮮明突出，一目瞭然，才能達到版面構成的最終目標。
藝術性與裝飾性
為了使排版設計更好地為版面內容服務，尋求合乎情理的版面視覺語言則顯得非常重要，也是達到最佳訴求的體現。構思立意是設計的第一步，也是設計作品中所進行的思維活動。主題明確後，版面構圖布局和表現形式等則成為版面設計藝術的核心，也是一個艱難的創作過程。怎樣才能達到意新、形美、變化而又統一，並具有審美情趣，這就要取決於設計者文化的涵養。所以說，排版設計是對設計者的思想境界、藝術修養、技術知識的全面檢驗。
版面的裝飾因素是由文字、圖形、色彩等通過點、線、面的組合與排列構成的，並採用誇張、比喻、象徵的手法來體現視覺效果，既美化了版面，又提高了傳達信息的功能。裝飾是運用審美特徵構造出來的。不同類型的版面的信息，具有不同方式的裝飾形式，它不僅起著排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使讀者從中獲得美的享受。
趣味性與獨創性
排版設計中的趣味性，主要是指形式的情趣。這是一種活潑性的版面視覺語言。如果版面本無多少精彩的內容，就要靠製造趣味取勝，這也是在構思中調動了藝術手段所起的作用。版面充滿趣味性，使傳媒信息如虎添翼，起到了畫龍點睛的傳神功力,從而更吸引人，打動人。趣味性可採用寓意、幽默和抒情等表現手法來獲得。
獨創性原則實質上是突出個性化特徵的原則。鮮明的個性，是排版設計的創意靈魂。試想，一個版面多是單一化與概念化的大同小異，人雲亦雲，可想而知，它的記憶度有多少？更談不上出奇制勝。因此，要敢於思考，敢於別出心裁，敢於獨樹一幟，在排版設計中多一點個性而少一些共性，多一點獨創性而少一點一般性，才能羸得消費者的青睞。
整體性與協調性
排版設計是傳播信息的橋梁，所追求的完美形式必須符合主題的思想內容，這是排版設計的根基。只講表現形式而忽略內容，或只求內容而缺乏藝術表現，版面都是不成功的。只有把形式與內容合理地統一，強化整體布局，才能取得版面構成中獨特的社會和藝術價值，才能解決設計應說什麼、對誰說和怎樣說的問題。
強調版面的協調性原則，也就是強化版面各種編排要素在版面中的結構以及色彩上的關聯性。通過版面的文、圖間的整體組合與協調性的編排，使版面具有秩序美、條理美，從而獲得更好的視覺效果。
形式：
重復與交錯
在排版設計中，不斷重復使用的基本形或線，它們的形狀、大小、方向都是相同的。重復使設計產生安定、整齊、規律的統一。但重復構成的視覺感受有時容易顯的呆板、平淡、缺乏趣味性的變化，故此，我們在版面中可安排一些交錯與重疊，打破版面呆板、平淡的格局。
節奏與韻律
節奏與韻律來自於音樂概念，正如歌德所言：「美麗屬於韻律。」韻律被現代排版設計所吸收。節奏是按照一定的條理、秩序、重復連續地排列，形成一種律動形式。它有等距離的連續，也有漸變、大小、長短，明暗、形狀、高低等的排列構成。在節奏中注入美的因素和情感--個性化，就有了韻律，韻律就好比是音樂中的旋律，不但有節奏更有情調，它能增強版面的感染力，開闊藝術的表現力。
對稱與均衡
兩個同一形的並列與均齊，實際上就是最簡單的對稱形式。對稱是同等同量的平衡。對稱的形式有以中軸線為軸心的左右對稱；以水平線為基準的上下對稱和以對稱點為源的放射對稱；還有以對稱面出發的反轉形式。其特點是穩定、庄嚴、整齊、秩序、安寧、沉靜。
對比與調和
對比是差異性的強調，對比的因素存在於相同或相異的性質之間。也就是把相對的兩要素互相比較之下，產生大小、明暗、黑白、強弱、粗細、疏密、高低、遠近、硬軟、直曲、濃淡、動靜、銳鈍、輕重的對比，對比的最基本要素是顯示主從關系和統一變化的效果。
調和是指適合、舒適、安定、統一，是近似性的強調，使兩者或兩者以上的要素相互具有共性。對比與調和是相輔相成的。在版面構成中，一般事例版面宜調和，局部版面宜對比。
比例與適度
比例是形的整體與部分以及部分與部分之間數量的一種比率。比例又是一種用幾何語言和數比詞彙表現現代生活和現代科學技術的抽象藝術形式。成功的排版設計，首先取決於良好的比例：等差數列、等比數列、黃金比等。黃金比能求得最大限度的和諧，使版面被分割的不同部分產生相互聯系。
適度是版面的整體與局部與人的生理或習性的某些特定標准之間的大小關系，也就是排版要從視覺上適合讀者的視覺心理。比例與適度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一種清新、自然的新感覺。
變異與秩序
變異是規律的突破，是一種在整體效果中的局部突變。這一突變之異，往往就是整個版面最具動感、最引人關注的焦點，也是其含義延伸或轉折的始端，變異的形式有規律的轉移、規律的變異，可依據大小、方向、形狀的不同來構成特異效果。
秩序美是排版設計的靈魂：它是一種組織美的編排，能體現版面的科學性和條理性。由於版面是由文字、圖形、線條等組成，尤其要求版面具有清晰明了的視覺秩序美。構成秩序美的原理有對稱、均衡、比例、韻律、多樣統一等。在秩序美中溶入變異之構成，可使版面獲得一種活動的效果。
虛實與留白
中國傳統美學上有「計白守黑」這一說法。就是指編排的內容是「黑」，也就是實體，斤斤計較的卻是虛實的「白」，也可為細弱的文字、圖形或色彩，這要根據內容而定。
留白則是版中未放置任何圖文的空間,它是「虛」的特殊表現手法。其形式、大小、比例、決定著版面的質量。留白的感覺是一種輕松，最大的作用是引人注意。在排版設計中，巧妙地留白，講究空白之美，是為了更好地襯托主題，集中視線和造成版面的空間層次。
變化與統一
變化與統一是形式美的總法則，是對立統一規律在版面構成上的應用。兩者完美結合，是版面構成最根本的要求，也是藝術表現力的因素之一。變化是一種智慧、想像的表現，是強調種種因素中的差異性方面，造成視覺上的跳躍。
統一是強調物質和形式中種種因素的一致性方面，最能使版面達到統一的方法是保持版面的構成要素要少一些，而組合的形式卻要豐富些。統一的手法可藉助均衡、調和、秩序等形式法則。
2. 對比型版面
版面結構是指一種能夠讓瀏覽者清楚、容易地理解作品傳達的信息的東西,一種將不同介質上的不同元素巧妙的排列方式。
比較，是人們觀察事物，辨別異同或高下的一種常見方法。沒有比較就難有鑒別。最能引人注意並最終抓住人的事物，往往是兩種或兩種以上事物之間的對比十分鮮明。對於報紙版面設計來說，講求對比的鮮明，達到對比的藝術更是不可或缺的，我們應自覺地加以運用。
一個報紙版面，是一個相對獨立的視覺空間。讓這個空間里的「事物」都能引起讀者的閱讀興趣，常常是版面編輯苦心經營的目標。然而，有的版面卻難以起到應有的效果，究其原因，我們發現，正是因為對比不鮮明所致。事實上，要使這些「事物」之間互相對比鮮明起來，以致每一「事物」都能讓讀者的視覺觸及到，手法是十分豐富的。
在報紙版面上，對比的要素是很多的。有線條，它的粗與細、濃與淡就形成對比；有字體，它的異與同、大與小就形成對比；有標題，它的長與短、豎與橫、厚與薄就形成對比；有稿件，它的篇幅大與小、顏色的灰與黑就形成對比；有空間，它的密與疏、白與黑就形成對比；有功能分區，它的重點報道與常規報道、圖片欄目和一般文字欄目等就形成對比。
例如，可以就某一刊物首先基本確立各項要素之間的對比，並在日後不斷完善和豐富。線條，可以基本用最細的線，只在版面某一緊要處用一相對較粗的線，同時，為突出某些欄目，以細線加框，卻在拐角處以黑角線附著，這樣，線與線之間對比亦很鮮明。字體方面，標題基本用大黑，以凸顯莊重大方，某一文的標題或肩題或某一個詞則改用准圓等字體，同是大黑字體的，又基本用差不多的字型大小，重點報道則用相對大的字型大小；內文則基本用宋體，偶以仿宋間之。它的標題，可以用橫題，在緊要位置則豎一題；具體到每一個標題，則講求厚題薄文，厚題之中，又據文章分量輕重而酌處。稿件方面，重頭文章可不吝版面，一般稿件則求簡略，這樣一方面保證信息量大，一方面又突出重點；對於簡短稿件，則以欄目塊或刻意編排推出，避免雜亂；文章區內，為避免版面頭重腳輕或整體不平衡，或凸顯某一處容易被視線所忽略的內容，則以淡灰底襯之。
它的空間，可以疏密有致，多有留白，標題基本居左，亦是在有限的空間內盡量留白，這樣便給人以視覺緩沖的效果。功能分區方面，重點報道與常規報道分明，如果有對比段編輯處理，常規報道同樣能吸引注意，不致忽略，同時，應在版面視覺中心位置，安排有視覺沖擊力的大圖片，給人的感覺便是整個版面的平衡。總之，版面上能夠凸顯對比手法是否運用的嫻熟自如。
事實上，光有對比，沒有章法，這樣的版面還是難以達到應有的效果的。這就要求整體版面布局的協調，使各個要素之內和之間，既對比鮮明，又相互和諧。如黑角線長短與欄目框長短的對應關系，淡灰底在何處運用，在何處用豎題，等等，都應因和諧而用對比手法。和諧的效果是與版面編輯的審美情趣相關的。老到的編輯往往能一眼就看出哪些地方過於「礙眼」，哪些地方又需要補點什麼。
當然，任何東西見得多了，人們就常常會見怪不怪，當初新的東西也會變得陳舊了。
用一句時髦的話講，就是固有的好東西長期存在下去也容易造成「審美疲勞」。對比手法的運用同樣是不變的，變的則是某些固定的已經為人們可能厭倦的模式。在整體風格不變的情況下，細部可以多琢磨，比如，放棄原來的粗黑線，以粗灰線替之；打破條條框框，在版面頭條位置以兩欄到底重新進行版面功能分區等等，給人變中有不變，不變中有變化的感覺，與時俱進，新意迭出。做到這一點，離不開揚棄意識和創新意識。不斷揚棄，不斷創新，版面就能夠日日新，月月新，年年新，並牢牢地抓住讀者。
詳細說來，對比型版面可分類敘述如下：
［一］大小的對比
大小關系為造形要素中最受重視的一項，幾乎可以決定意象與調和的關系。大小差別少，給人的感覺較沈著溫和，大小的差別大，給人的感覺較鮮明，而且具有強力感。
［二］明暗的對比
陰與陽、正與反、晝與夜等等，如此類的對比語句，可使人感覺到日常生活中的明暗關系。初誕生的嬰兒，最初在視覺上只能分出明暗，而牛、狗等動物雖能簡單識別黑白，可是，對彩度或色相卻無法輕易識別，由此可知，明暗［黑和白］乃是色感中最基本的要素。
［三］粗細的對比
字體愈粗，愈富有男性的氣概。若代表時髦與女性，則通常以細字表現。細字如果份量增多，粗字就應該減少，這樣的搭配看起來比較明快。
［四］曲線和直線的對比
曲線很富有柔和感、緩和感；直線則富堅硬感、銳利感，極具男性氣概。自然界中，皆由這兩者適當混合。平常我們並不注意這種關系，可是，當曲線線或直線強調某形狀時，我們便有了深刻的印象，同時也產生相對應的情感。故我們常為加深曲線印象，就以一些直線來強調，也可以說，少量的直線會使曲線更引人注目。
［五］質感的對比
在一般人的日常生活中，也許很少聽到質感這句話，但是在美術方面，質感卻是很重要的造形要素。譬如鬆弛感、平滑感、濕潤感等等，皆是形容質感。故質感不僅只表現出情感，而且與這種情感融為一體。
我們觀察畫家的作品等，常會注意其色彩與圖面的構成，其實，質感才是決定作品風格的主要因素，雖然色彩或對象物會改變，可是，作為基礎的質感，是與一位畫家之本質有著密切的關系，是不易變更的。若是外行人就容易疏忽這一點，其實，這才是最重要的基礎要素，也是對情感最強烈的影響力。
［六］位置的對比
在畫面兩側放置某種物體，不但可以強調，同時也可產生對比。畫面的上下、左右和對角線上的四隅皆有潛在性的力點，而在此力點處配置照片、大標題或標志、記號等等，便可顯出隱藏的力量。因此在潛在的對立關系位置上，放置鮮明的造形要素，可顯出對比關系，並產生具有緊湊感的畫面。
［七］主與從的對比
版面設計也和舞台設計一樣，主角和配角的關系很清楚時，觀眾的心理會安定下來。明確表示主從的手法是很正統的構成方法，會讓人產生安心感。如果兩者的關系模糊，會令人無所適從，相反地，主角過強就失去動感，變成庸俗畫面。
戲劇中的主角，人人一看便知。版面中若也能表現出何者為主角，會使讀者更加了解內容。所以要有主從關系是設計配置的基本條件。
［八］動與靜的對比
一個故事的開始都有開端、說明、轉變和結果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同樣的在設計配置上也有激烈動態與文靜部份。
擴散或流動的形狀即為「動」。水平或垂直性強化的形狀則為「靜」。把這兩者配置於相對之處，而以「動」部份佔大面積。
「靜」部份佔小面積，並在周邊留出適當的留白以強調其獨立性。這樣的安排，一般用來配置於畫面四隅的重點。因此，「靜」部份雖只佔小面積，卻有很強的存在感。
［九］多種的對比
對比還有曲線與直線、垂直與水平、銳角與鈍角等種種不同的對比。如果再將前述的各種對比和這些要素加以組合搭配，即能製作富有變化的畫面。
［十］起與受
版面全體的空間因為各種力的關系，而產生動態，進而支配空間。產生動態的形狀和接受這種動態的另一形狀，互相配合著，使空間變化更生動。
我們要建造假山庭園時很注重流水的出口，因為流水的出口是動感的出發點，整個庭園都會因它而被影響。談到版面構成，原理也一樣，起點和受點會彼此呼應、協調。兩者的距離愈大，效果愈顯著，而且可以利用畫面的兩端，不過起點和受點要特別注意平衡，必須有適當的強弱變化才好，若有一方太軟弱無力就不能引起共鳴。
［十一］圖與地
明暗逆轉時，圖與地的關系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印點字，白紙稱為地，黑字稱圖。相反的，有時會在黑紙上印上反白字的效果，此時黑底為地，白字則為圖，這是黑白轉換的現象。
［十二］平衡
走路踢到大石頭時，身體會因失去平衡而跌倒，此時很自然地會迅速伸出一隻手或腳，以便維持身體平衡。根據這種自然原理，如果我們改變一件好的原作品的各部份的位置，再與原作品比較分析，就能很容易理解平衡感的構成原理。
［十三］對稱
以一點為起點，向左右同時展開的形態，稱為左右對稱形，英文名為 symmetry。應用對稱的原理即可發展出漩渦形等等復雜狀態。
日常生活中，常見的對稱事物確實不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。對稱會顯出高格調、風格化的意象。
［十四］強調
同一格調的版面中，在不影響格調的條件下，加進適當的變化，就會產生強調的效果。強調打破了版面的單調感，使版面變得有朝氣、生動而富於變化。例如：版面皆為文字編排，看起來索然無味，如果加上插圖或照片，就如一顆石子丟進平靜的水面，產生一波一波的漣漪。
［十五］比例
希臘美術的特色為「黃金比」，在設計建築物的長度、寬度、高度和柱子的型式、位置時，如果能參照「黃金比」來處理，就能產生希臘特有的建築風格，也能產生穩重和適度緊張的視覺效果。長度比、寬度比、面積比等等比例，能與其它造形要素產生同樣的功能，表現極佳的意象，因此，使用適當的比例，是很重要的。
［十六］韻律感
具有共通印象的形狀，反復排列時，就會產生韻律感。不一定要用同一形狀的東西，只要具有強烈印象就可以了。三次四次的出現就能產生輕松的韻律感。有時候，只反復使用二次具有特徵的形狀，就會產生韻律感。
［十七］左右的重心
在人的感覺上，左右有微妙的相差。因為右下角有一處吸引力特別強的地方。考慮左右平衡時，如何處理這個地方就成為關鍵性問題。
人的視覺對從右上到左下的流向較為自然。編排文字時，將右下角空著來編排標題與插畫，就會產生一種很自然的流向。如果把它逆轉就會失去平衡而顯得不自然。這種左右方向的平衡感，可能是和人們慣用右手有點關系吧！
［十八］向心與擴散
在我們的情感中，總是會意識事物的中心部份。雖然蠻不在乎地看事物，可是，在我們心中，總是想探測其中心部份，好象如此，才有安全感一般，這就構成了視覺的向心。一般而言，向心型看似溫柔，也是一般所喜歡採用的方式，但容易流於平凡。離心型的排版，可以稱為是一種擴散型。具有現代感的編排常見擴散型的例子。
［十九］JUMP 率
在版面設計上，必須根據內容來決定標題的大小。標題和本文大小的比率就稱為 Jump 率。Jump 率越大，版面越活潑；Jump 率越小，版面格調越高。依照這種尺度來衡量，就很容易判斷版面的效果。標題與本文字體大小決定後，還要考慮雙方的比例關系，如何進一步來調整，也是相當大的學問。
［二十］統一與調和
如果過份強調對比關系，空間預留太多或加上太多造形要素時，容易使畫面產生混亂。要調和這種現象，最好加上一些共通的造形要素，使畫面產生共通的格調，具有整體統一與調和的感覺。
反復使用同形的事物，能使版面產生調合感。若把同形的事物配置在一起，便能產生連續的感覺。兩者相互配合運用，能創造出統一與調和的效果。
［二一］導線
依眼睛所視或物體所指的方向，使版面產生導引路線，稱為導線。設計家在製作構圖時，常利用導線使整體畫面更引人注目。
［二二］形態的意象
一般的編排形式，皆以四角型［角版］為標准形，其它的各種形式都屬於變形。角版的四角皆成直角，給人很規律，表情少的感覺，其它的變形則呈現形形色色的表情。譬如成為銳角的三角形有銳利、鮮明感；近於圓形的形狀，有溫和、柔弱之感。
相同的曲線，也有不同的表情，例如規規矩矩和用儀器畫出來的圓，有硬質感，可是徒手畫出來的圓就有柔和的圓形曲線之美。
［二三］水平線
黃昏時，水平線和夕陽融合在一起，黎明時，燦爛的朝陽由水平線上升起。水平線給人穩定和平靜的感受，無論事物的開始或結束，水平線總是固定的表達靜止的時刻。
［二四］垂直線
垂直線的活動感，正好和水平線相反，垂直線表示向上伸展的活動力，具有堅硬和理智的意象，使版面顯得冷靜又鮮明。如果不合理的強調垂直性，就會變得冷漠僵硬，使人難以接近。
將垂直線和水平線作對比的處理，可以使兩者的性質更生動，不但使畫面產生緊湊感，也能避免冷漠僵硬的情況產生，相互截長補短，使版面更完備。
［二五］陽晝、陰晝
從黑暗的洞窟內，看外面明亮景象時，洞窟內的人物，總是只用輪廓表現，而外面的景色就需小心描畫了。這就是同時把握日常的情況及異常的明暗，顯出不可思議的空間。
正常的明暗狀態，叫做「陽晝」，相反的情況是「陰晝」。構成版面時，使用這種陽晝和陰晝的明暗關系，可以描畫出日常感覺不同的新意象。
［二六］留白量
速度很快的說話方式適合夜間新聞的播報，但不適合做典禮的司儀，原因是每一句話當中，空白量太少。談到版面設計時空白量的問題也很重要，即使同一張照片，同樣的句子也會因空白量就很難表現確實的形象。無論排版的平衡感有多好，文章有多美，讀者一看版面的空白量就已給它打好分數了。
［二七］版面率
在設計用紙上，本文所使用的排版面積稱為版面，而版面和整頁面積的比例稱為版面率。空白的多寡對版面的印象，有決定性的影響。如果空白部份加多，就會使格調提高，且穩定版面；空白較少，就會使人產生活潑的感覺。若設計信息量很豐富的雜志版面時，採用較多的空白，顯然就不適合。
3. 兩個數據對比用什麼圖ppt
1、首先打開ppt，然後點擊界面上方的插入選項，再點擊插入中的圖表功能。
4. 怎麼在word做對比圖
第一、我們首先執行「插入」——「圖片」——「組織結構圖」，然後先在文件中插入一個基本結構圖，展開「組織結構圖」工具條。
第二、然後我們可以選中下面其中的一個框圖，按下Del鍵，而把多餘的一個框圖刪除。
第三、接下來選中最上面框圖，按然後「組織結構圖」工具條上的「插入形狀」旁的下拉按鈕，在隨後出現的下拉列表中，添加相應選項。
第四、再選中下面其中一個，右擊，選「下屬」可以發現增加一個「下屬」框圖；我們選中這個「下屬」框圖，右擊，在隨後彈出的快捷菜單中，選「同事」選項可以增加若干個「同事」框圖。
第五、接下來我們輸入相應的文字，並設置好字體、字型大小、字元顏色等。
第六、最後我們選中組織結構圖，按「組織結構圖」工具條上的「版式」旁的下拉按鈕，選中「調整組織結構圖以適應內容」選項，而讓「畫布」與製作完成的結構圖相適應。
5. 有沒有好看簡單一點的黑板報版式急需！！！
dffdg初到貴地橫峰vgyruv發得分的大大大大大大大大大大大大大大大大大大大大大的後果vagdycccccchdaue大會撒謊根本不不不不不vbbbbbbvgcgvhfxfgggffgbbbb不vcegfcfe大鼓大吹關於後三國vchsg222郭德綱鬼打鬼
6. 簡述一下版式設計中「對比與調和」的形式法則是哪些
什麼是版式設計？
版式設計——根據目的把文字、插圖、標志等視覺設計的構成要素，作美觀的功能性配置構成。
（左右滑動圖片）
美術設計師面臨的問題並不是能否畫得好，而是
能否把版面布局好。
版式設計能夠強化形式和內容的互動關系。
把具體內容與形式均勻調和，組建一個清新、完整的信息集合。
①准確、流暢、形象地傳達信息。——便於閱讀
②給讀者營造輕松的閱讀氛圍。
形式創新：即構成元素與元素間的組合方式創新。
內容創新：是提煉、歸納、角度、觀點的變化。
新媒體版面設計注意信息的動態更新與交互的延續。
新媒體是將聲音、文本、圖形、視頻和網路連接融為一體，這種版式設計不再是簡單的構成關系，而是多種信息模塊的串聯。
版式設計需要擁有web的思維和理念，要考慮一條新聞或文章與其他信息的鏈接。
指表達主題的思想與呈現的形式要融為一體，內容是「骨」，形式是「肉」。
編輯內容等級的構建（按照內容主次閱讀，在設計前要針對編排內容建立等級。內容等級能給閱讀者提供明確閱讀點關系，即版面內容層次之分，便於讀者抓住精華，輕松地理解。）
內容等級建立是依據主題來分層，將同級內容歸為一類，編寫出「等級大綱」。即將一級標題、二級標題、三級標題、正文等進行樹狀排列，不同級採用不同的字型大小、字型、色彩來區分，使整個作品按照主題形成次序。
簡約：採用具有代表性的文字、圖形和簡練的視覺符號，兼顧豐富的意義和多樣化的形式，在這個結構中，所有細節不僅各得其所，而且毫不多餘。
大字型大小：具有明顯的提示作用
圖片大小對比產生視覺焦點
通常純度高的顏色比純度低的顏色更加明顯
版面率：是版面和開本之間的比率。
高版面率：滿版的設計給人活潑的感覺，同時信息量較多時，考慮讀者能夠獲得更多內容。
低版面率：版面給人安靜、穩重的感覺，常在詩集、散文的版式上。
統一：是發揮物質和形式中多種因素的共性。最能使版面達到統一的方法是保持版面的構成要素要少一些，而組合的形式卻要豐富些。統一的手法可藉助均衡、調和、秩序等形式法則。
比例：它表現為部分與部分或部分與全體之間的數目關系。
適度：是版面的局部與人的生理或習性的某些特定標准之間的關系，也就是排版要從視覺上適合讀者的視覺心理。
點：在版面中突出主題，形成視覺「亮點」，起到引人注目的作用。
線：在版面中的線形態多樣，有直線、曲線、虛線、明線、暗線等，與點相比它們有濃厚的情感。線的空間作用：可以分割版面，為了突出重點、區分層次、建立視覺次序，採用線把不同類型和不同層次的內容分隔開。
面：相對於線和點而言面積大，擁有長度和寬度。
（1）文字可讀原則：字體清晰性、位置合理性、對齊編排性
（2）文本分級規則：根據信息主次把版面中的文字分成等級，目的是凸現主題，促使重點信息能瞬間吸引讀者的目光
（3）文本斷句規則
（1）醒目： 更好的傳遞信息
（2）愉悅：傳遞情感
（3）創新：突出個性特色，創造與眾不同的編排形式，給人耳目一新的觀感
（4）協調：文字字體字型大小協調
（1）圖片分類（功能、色調、構圖）
（2）圖片的裁切
（3）怎樣裁切圖片
（1）圖片編排方式分類（規則組合式、自由組合方式）
（2）圖片外形與版面的關系（圖片外輪廓的分類、圖片外形與版面的關系）
（1）圖片與文字的編排原則（不要用圖片隨意切斷文本、文字添加到圖片上要注重協調、圖片與文字邊線統一）
（2）圖片與文字的編排方式（圖片與文字並置方式、圖片與文字重置方式、圖片與文字對齊方式）
版式設計的類型：
對齊版式、集中版式、重疊版式、散狀版式、傾斜版式、自由版式
版式設計的任務：
版式設計與媒介
創新版式：包含形式與內容兩個方面。
新媒介的版式設計
版式設計的基本原則
內容與形式統一原則
簡單與簡約兼顧原則
局部與整體協調原則
版式設計的視覺表現
視覺流程：按照一定的順序觀察。
視覺流程的表現形式：單向視覺流程、曲線視覺流程、導向視覺流程、散點視覺流程
視覺流程的應用方法：
1) 通過文字大小和方向來創建視覺流程
2) 通過圖片大小來規劃視覺流程
3) 通過顏色來建立視覺流程
圖版構成
版式設計的構成與網格
1、版式設計的構成
版式設計的形式美原則：對稱與均衡、對比與協調、節奏與韻律、秩序與變異、變化與統一、比例與適度六方面。
對稱版式：讓人產生視覺與心理上的完美、寧靜、和諧、莊重等感覺。
均衡版式：是運用大小、色彩、位置等差別來形成視覺上的均等。它是同形不同量的設計，通過展現差異化的對稱，實現構圖的變化與統一。
對比：又稱對照，就是在差異的形態元素放在一起進行比較，它能使主題更加鮮明，視覺效果更加活躍。
協調：就對比而言是融合，是差異化的減少，是適用適合、統一、消融來減少元素之間的差距，形成統一的視覺感覺。
節奏：輕重緩急的變化和重復。是按照一定的規律，重復、連續地排列，形成一種律動的感覺。
韻律：就是節奏中加入變化等情感。
我們都是時間旅行者，為了尋找生命中的光，終其一生，行走在漫長的旅途上。
變異：是秩序中添加變化，讓簡單的秩序變得復雜，構成規則的突破，是版面中的視覺焦點。
變化：是發生改變，擴大各種事物的差別，以造成感覺上的突變。
版面上實施變化的主要手法是對比。
版式設計中，採用色彩、大小、造型、比例、位置、肌理等綜合對比來建立豐富的情感。但這些變化必須達到高度統一，產生一個中心的視覺形象，這樣才能構成一個有機的整體。
變化與統一反映了客觀事物本身的特點，即對立統一的關系。變化是尋找各部分之間的差異，統一是尋求他們之間的內在聯系。沒有變化，則單調乏味和缺少生命力；沒有統一，則會顯得雜亂無章，缺乏和諧與秩序。
2、版式設計中的點、線、面
點、線、面是抽象的符號，它們在版面中不僅具有簡單的造型，還有經過藝術處理後豐富的形式延展。它們可以表達自身的含義和特殊的內涵。所以設計師要理解點、線、面自身的藝術語言。
3、版式設計的網格
網格設計：強調秩序，比例、清晰和嚴密等感覺，非常理性。它是應用比例關系把版面分成若干尺寸的網格，再把設計素材安放在其中，是規范版面中文字和圖形元素的一種技巧。
4、版式設計的形式
文字的編排形式
文字編排的特點
版式設計中的圖片
圖片與版式
圖片與文字的編排