⑴ 求古希臘人物發型，服飾，最好有圖
約公元前4世紀,世界服裝進入了以歐洲希臘為代表的時代,這個時代的希臘人以其涌動不息的創造激情,創造出了服裝藝術無比幽雅,無比輕松的整體形象,從而被後世樹為楷模,稱之為古典而完美的形式.後來的羅馬文明也深受其影響
在古希臘,穿在身上的都叫CHITON(如果在GOOGLE中查找,有兩個選擇,1服裝2海洋生物)男子常服,勞動服也可簡稱CHITON,採用的是快料橫向對折包住身軀,一方面與他們的審美觀有關,另一方面則取決紡織技術.
美索不達米亞及美洲常見的原始腰織機所織的布門幅比較窄,只有30CM左右,希臘採用的懸掛式織機可織出1米以上的布料,沒一件CHITON都可以用一整塊布料製作
CHITON最常見的兩種款式都是在前面那種橫向對折後縫合套頭式CHITON基礎上發展起來的
古希臘服飾以優雅、飄逸見長，輕薄的紗質、緞質面料及雪紡能夠體現出希臘服裝所特有的垂順感。
希臘女神形象的深入人心，白色成了希臘服裝的代表色。事實上，古希臘服裝中最常出現的還有紫色、綠色和灰色。古希臘服飾整體感覺舒適慵懶，突顯上身，不注重腰身，胸線以下多為直筒輪廓。寬松的設計加上褶皺、垂墜和立體花卉的白色也幾乎成了希臘式服裝的經典搭配。
腰帶：古希臘女子懂得用腰帶使服裝變得立體而富於變化。古希臘人的服裝，通常由幾塊布料圍住身體，再以胸針或扣結系固，形式簡便。
服裝主要有兩種形式：希瑪申和基同。
希瑪申是古希臘男子穿著的一種服裝，通常用長4-5米，寬1.2-1.5米的面料製成，最先使用的是羊毛織物，適合在戶外穿著，一些輕薄材料被發現後，希瑪申也就不再受時間的影響。它最初被當作大衣，但之後，人們故意把下擺拖得很長，它的長度也就比原來多出許多。
基同可分為多利安基同(又稱佩波洛斯)以及愛奧尼亞基同。多利安式用一整塊面料構成，是一種長至膝蓋的短袖束腰外衣，呈矩形，其長邊大於著裝者的高度，寬為伸直手臂、指尖到指尖的兩倍。它用軟羊皮製成，多為紫色、紅色或藍色。穿著時，將多餘的部分向上折疊，使矩形對折，並圍繞身體褶襇垂披於左邊，將腰部與胸部用扣針固定於肩，胸部用腰帶稍加懸吊，兩側各留穿孔以便雙臂伸出。由於腰帶上部將其拉出縮短了衣長，從而形成了一個寬大的罩衫。手臂裸露，右邊散開並未加連接，為的是便於活動。多利安基同的圖案通常分為四種：格子、波浪線、條紋及花卉圖案。愛奧尼亞式是一種長至膝蓋的短袖束腰外衣，基同的上身沒有向外面的翻折，只是用腰帶將寬松的長衣隨意系扎一下既可。兩肩系結處不止一個別針，而是多少不等，形成自然的袖狀。別針多為金屬，體積較小，式樣繁多，加之精細，本身就是一件絕好的工藝裝飾品。
一、古希臘服裝的基本類型和風格特點
古希臘的服飾多採用不經裁剪、縫合的矩形面料，通過在人體上的披掛、纏繞、別飾針、束帶等基本方式，形成了「無形之形」的特殊服裝風貌，其樣式主要有：多立安旗同（Doricchiton）、愛奧尼亞旗同（Ioricchiton）、克萊米斯（Chlamys）、佩普羅斯（Peplos）、希馬申（Himation）、克萊米頓（Chlamydon）等。其中可以劃分為「披掛型」和「纏繞型」兩大基本類型，前者以「旗同衫」為代表；後者以「希馬申」為典型。披掛型的服裝主要藉助於飾針和繩帶，將矩形的面料固定在人體的肩部、胸部、腰部等關鍵結構部位，使寬大的面料收縮，形成自然下垂的褶襇，人體在自然的服裝中若隱若現，服裝被賦予了一種生動的神采。不僅如此，繩帶使用的根數、在服裝上系束的位置和方式，以及褶襇在人體上的聚散分布，可隨穿著者的審美心願和不同的穿著需求，進行自由的調節和變化，使其呈現出靈動的個性。而纏繞型的服裝則主要依賴面料在人體上的圍裹，形成延續不斷、自由流動的褶襇線條，圍裹的方式不同，所造成的款式各異。同樣，隨意、自然、富於變化也是這類服裝的重要特點。
綜上所述，我們可將古希臘服飾風格的特點歸納為：1.服裝的披掛性和纏繞性；2.服裝的懸垂性和服裝線條的流暢性；3.服裝的自由性和變化性；4.服裝的舒適性和功能性；5.服裝的簡潔性和富於內含的單純性；6.以無形之形的方式表現人體。
二、古希臘服飾風格魅力在服裝發展歷程中的彰顯
古希臘服飾風格的魅力是無限的，它所代表的精神，所體現出的人類對自然的崇尚和對人性的尊重，在許多歷史時期都散發著巨大的影響力。與此同時，它又在不同的歷史時期與當時的審美情趣、時代背景相融合，以不同的演化形式發生著豐富多彩的變化。
1.古希臘服飾風格對古羅馬服飾的直接影響
古希臘服飾風格最直接地影響到古羅馬的服飾，最具典型代表性的服裝為「托嘎」（Toga）和「斯拖拉」（Stola）。斯拖拉基本就是古希臘愛奧尼亞旗同的延續；而托嘎則是希馬申的演變。但相比較而言，古羅馬服飾在繼承希臘服飾的基礎上，將其演化成較為復雜、凝重、富麗的感觀形式。
2.18世紀末19世紀初古希臘服飾風格的復興
1789年，法國大革命將世界推入到資本主義時代，在經歷了好幾個世紀服飾裝飾過剩、矯揉造作的狀況之後，此時期服飾最顯著的變化是流行古典簡朴的風尚。人們以健康、自然的古希臘服裝為典範，追求古典的、自然的純粹形態。古希臘服飾風格復興並煥發出迷人的魅力，它以其自然的造型、流動的線條、高腰的形式、單純的色彩、清新的風貌滋潤著人們的眼睛，撫慰著人們嚮往自然和古典文明的心靈，與浮華的羅可可服飾形成了鮮明的對比。
3.20世紀初古希臘服飾風格的顯影
20世紀初，古希臘服飾風格再一次大放異彩。首先是法國設計師波阿列特（PaulPoiret）以敏銳獨特的眼光洞察到「新女性」的需求，將希臘服飾與東方服飾風格相結合，廢除了女性傳統的緊身胸衣和繁復的裙撐及裝飾，推出了自然外觀的服裝。接下來是20世紀30年代的服飾，設計師們紛紛從古希臘服飾中尋求設計靈感，將20年代流行的「男童化」硬挺、短縮的款形柔化為富有女性優美、舒展特徵的造型線。設計師為了強調作品的古希臘服飾風格，特意模仿希臘雕塑的樣式布置服裝作品，給人們以深刻的印象。尤其值得一提的是：以維奧尼特（Vionnet)夫人為代表的設計師們，創造性地採用了「斜裁」的方法，雖然與古希臘服飾造型的手法不同，但卻獲得了自然、柔和的效果，具有鮮明古希臘服飾風格的外觀造型以及懸垂流暢的褶襇線條。
4.20世紀七八十年代回歸自然浪潮中的古希臘服飾風格的身影
古希臘纏繞類型的服飾在20世紀70年代末和80年代初得以發揚光大。以日本設計師群體為代表，他們把握了時代的脈搏，掌握住了人們渴望返樸歸真的心理，掀起了「反時裝」（Anti-fashion）浪潮。此時流行的服裝一反歐洲傳統的精美裁剪、人為造型的風貌，採用了古希臘服裝披掛、纏繞的方式，融入了日本民族服裝的內容，為服裝的穿著效果提供了多種可能和變化。寬展的服裝上布滿了自由、柔軟而流動的衣褶，單純樸素的服裝面料，無形之形的造型，磨損的外觀……將古希臘服飾的神韻帶入到了新的時代。
三、古希臘服飾風格魅力永存
進入21世紀，人類對生態環保投入了更多的關注，成為新世紀發展的主旋律。古希臘服飾風格在此主題之下散發著無限的活力。它表現出來的人類追求自然、美好、和諧的精神境界已成為一種超越歷史而存在的崇高象徵；它的鬆弛、舒展、隨意的造型風貌已凝練為一種跨越時間長河的經典風格；它的靈動的褶襇線條、多變的款樣形式、精彩的系扎、別針、裝飾細節等已化為穿越時空隧道的典型符號，成為人們創造新世紀美妙樂章的重要音符。它們在設計師們的指尖中不停地穿梭著；在新世紀生態環保主旋律的奏鳴中歡快地跳躍著，與高科技相結合，與其它服飾文化相組合，與當代人們的生活方式相融合，與大自然的節律相重合。它們在不斷的復合中得以持續地延伸和升華，又在延伸和升華中煥發出旺盛的生命力。正如法國著名的服裝設計師夏奈爾說過的：「時尚將隨時間而逝，但風格是永存的。」
⑵ 為什麼古希臘，古羅馬男人流行留短發
愛琴文明首先產生於克里特島，
公元前
2400
年起，
克里特出現了一個個奴隸制城邦，
築起王宮，
創造初期象形文字。克里特的農業、手工業和海外貿易相當發達，是地中海和愛琴海一帶歐亞、歐
非貿易的中間站。克里特文化對希臘半島影響很大，公元前
1400
年島上宮殿毀於火山。南希臘的邁
錫尼等地繼承了克里特文化，因而歷史上把克里特一邁錫尼文化稱為「愛琴文明」。
克里特男子服飾較簡單，上身赤膊，下身為包纏型的羅印·克羅斯，下擺有邊飾，腰帶亦富有
裝飾味，胸前有項飾。克里特人開朗並喜愛體育運動，因而具有比例勻稱，肌肉發達的人體美。
羅印·克羅斯腰衣：左右不對稱，左腳暴露較多，右腳內側為黃白相間的條紋，後側垂著一塊布料。
還有些腰衣長到膝蓋。腰身束得很細。
克里特國王
帽子：戴有長羽毛裝飾的帽子。
女裝：緊身上衣和吊鍾形的層褶襇裙，年輕女子都細腰，露胸，很有現代感，被稱為「古代巴黎女
子」。
⑶ 為什麼在古代羅馬和希臘時期的大多數古代雕像中所代表的人為何卷發呢
以下摘自羅伯特·菲茨傑拉德翻譯的古希臘史詩《奧德賽》第六卷(希臘原文230-235行)，描述了女神雅典娜使奧德修斯變得美麗:
雅典娜伸出了援手，讓他看起來個子更高，身材魁梧，頭發捲曲像野風信子的花瓣一樣捲曲著，但所有red-golden。想想浸金的銀器上的工匠，他的手藝赫菲斯托斯教過他，或者雅典娜:一誰的作品讓人愉悅:就像她那樣慷慨美在奧德修斯的頭上和肩膀上。」
古代對卷發的狂熱在羅馬歷史的弗拉維時期(持續了69-96年)達到了頂峰。在這一時期，上流社會的羅馬婦女時髦地把她們的頭發卷在頭頂上。這些弗拉維婭女人的發型在現代人看來簡直荒唐可笑。我的意思是，如果你認為80年代的發型很糟糕，那就等著看80年代的廣告發型吧:
弗拉維時代的羅馬大理石半身像，一個時髦的年輕女子，頭上有如山般的卷發
⑷ 古羅馬時期婦女發式是什麼樣的呢
古羅馬婦女的發式, 經常會發生變化, 而且經常是隨著著名人物發式的變化而變化。在羅馬帝國初期, 奧古斯都之妻李維婭在眉頭上方盤一個發髻或打上一個發髻的發型流行起來。餘下的頭發從兩邊往後梳, 並以同樣的方式在後面攏起來, 這種十分個人化的風格就有人亦步亦趨地照搬。
從公元1年起, 出現一種發型, 前面堆疊起來, 十分精緻, 兩邊掛著呈現出小卷的頭發。也許只有她眉頭上的頭發屬於她本人, 但也就是眉頭上這束頭發才形成了所謂的「奧比斯」發型的主要特徵。從帝國時代開始直至公元1世紀中期, 女人們留長而卷的頭發, 中分, 有時還留一綹頭發垂落到太陽穴上。
由於經常染發, 會把頭發損壞, 人們經常使用假發套, 或是在頭上戴著植物纖維製成的帽套, 這樣既可以讓人隨時擁有迥然不同的發型和顏色, 也可以遮蓋缺發或者白發。有些發型是專為富有、社會地位極高的女性准備, 需要使用金線網罩, 網罩上甚至還鑲有寶石。而普通的網罩則用於保護頭發, 原料是某些動物的膀胱壁。發套一般有三種顏色:金黃色、紅色和黑色。
發式用具包括木質、骨質、象牙質或金屬質的梳子、卷發器和骨質、象牙質或銀質的發簪。特別的工具可以使得頭發捲曲, 還有骨頭、象牙或銀質的發夾, 有的發夾配有小把手, 用於剪發結束後固定頭發造型。
⑸ 赫本在《羅馬假日》里有哪些經典穿搭
20世紀50年代，奧黛麗•赫本在《羅馬假日》中飾演的安妮公主因其獨特的人格魅力和表演天分，使得安妮公主的角色深入人心，《羅馬假日》成為永恆的經典之作。
此外，影片中出色的服裝設計獲得了第26屆奧斯卡最佳服裝獎，再現了戰後「新風貌」浪潮下女性衣裝向精緻、華美的趨勢轉變，加強了電影藝術效果。同時，赫本頭，收腰大擺連衣裙，瘦而窄的鞋子，也成了女性追逐的時尚風潮。
影片中，赫本身著純白收腰大擺的華麗宮裝，以及頭上的鑽石王冠顯示出了她高貴的身份，華麗的衣裝與首飾很好地襯托出了公主的尊貴與端莊美麗。
這一款經典宮廷晚禮服，是好萊塢服裝大師伊迪絲·海德的作品。在拍攝中，赫本提出身著下擺寬大又繁瑣的裙子搭配一付長袖絲質手套會顯得裸露的手臂更加細小。從此，這種過肘長手套也成為了赫本經典造型之一了。安妮公主偷溜出去時，為了隱藏身份，她只穿了一身簡朴的襯衫和長裙，再加上胸前的小飄帶，很好地表現了安妮公主的單純少女形象。這一形象與前面公主出席社交場合時所穿的華麗宮裝形成鮮明對比。
在電影《羅馬假日》中，奧黛麗.赫本飾演的安妮公主一時興起走進了羅馬的一家小理發館，剪了個理發師都幾乎沒敢嘗試過的、完全打破了當時流行的俏麗短發。就是這個發型在電影上映之後造成了極大的轟動，這個發型也就直接以赫本的名字命名，在發型史上創造了一個永恆的經典—赫本頭。
⑹ 為什麼古希臘和古羅馬男性留短發而古代中國人蓄發呢
縱觀世界歷史，只有古代中國人最愛惜頭發。在古人的心目中，他們的頭發和頭和父母一樣。比如三國時期的曹操，違反了自己的斬首法，最後用頭發代替了頭發，得到了部下的認可。
⑺ 古羅馬的服飾特徵
1、以懸垂的線條來表現人體的自然美
古羅馬的服飾在穿用時，只須將長方形布折成兩折， 頭、手伸出，前後搭在肩上，然後用扣環和飾針等加以固 定，讓其自然下垂形成松坦的衣褶，完全不用裁剪，這樣 的衣服一旦離開人體，僅是一塊布而已，造型上簡練樸素， 追求自然。
因此美是屬於人的，必須通過人體而成型。人 體美通過服裝得到了更好的顯現，古羅馬的服裝正是以其 優美懸垂的線條來表現人體的自然美。托加的衣褶沉重而 有深度，尤其羅馬男子穿著，更顯出他們的威武和高傲。 這一特點受到當地哲學思想的影響。
從古希臘哲學開始， 西方哲學就習慣於把主觀和客觀相分開，明確提出「主觀」 為我，「客觀」為物，「物」「我」是相互對立的。這種以自 然為本追求外界以獲得真理和法則的觀念，以及追求外界 自然的傳統，表現在藝術上則是對客觀實在的美以及自然 規律的承認和探求。
服裝作為一種藝術，就自然地會表現 出對人體美、客觀形式美的追求。
2、在穿著方式上以「貫頭型」和「掛覆型」為主
在穿著方式上，古羅馬主要盛行「貫頭型」和「掛覆 型」。所謂的貫頭型就是在一塊布的前後左右的中央剪出一 個洞，從頭上套進，使布垂於身體的胸前背後，如佩奴拉。 掛覆型就是以肩為支點，用布披掛於身體上，羅馬的各種、 斗篷，披肩等就屬於這種類型。
這是兩種比較簡單的穿著 方式，它的出現是與當時生產力的發展水平較低相適應的， 此後就一直被沿用。
3、注重審美性和實用性的統一
義大利半島雖然三面臨海，但海岸平直，良港很少， 航海業和跨海貿易不發達，但半島氣候溫和，雨水充沛， 對農業生產極為有利。
這一特殊的地理特徵，使羅馬成為 一個農業民族，而且他們在很長的時間內都保持著重實用、務實的品質，這一品質對其建築產生了重要影響，同時也影響了它的服飾。
(7)小羅馬發型圖片擴展閱讀
古希臘服飾風格魅力永存
進入21世紀，人類對生態環保投入了更多的關注，成為新世紀發展的主旋律。古希臘服飾風格在此主題之下散發著無限的活力。它表現出來的人類追求自然、美好、和諧的精神境界已成為一種超越歷史而存在的崇高象徵。
它的鬆弛、舒展、隨意的造型風貌已凝練為一種跨越時間長河的經典風格；它的靈動的褶襇線條、多變的款樣形式、精彩的系扎、別針、裝飾細節等已化為穿越時空隧道的典型符號，成為人們創造新世紀美妙樂章的重要音符。
它們在設計師們的指尖中不停地穿梭著；在新世紀生態環保主旋律的奏鳴中歡快地跳躍著，與高科技相結合，與其它服飾文化相組合，與當代人們的生活方式相融合，與大自然的節律相重合。
它們在不斷的復合中得以持續地延伸和升華，又在延伸和升華中煥發出旺盛的生命力。正如法國著名的服裝設計師夏奈爾說過的：「時尚將隨時間而逝，但風格是永存的。」
⑻ 古代女子的發髻種類
唐代：
半翻髻、反綰髻、樂游髻、回鶴髻、愁來髻、拋家髻、倭墮髻、烏蠻髻、長樂髻、高髻、義髻、飛髻、錐髻、囚髻、閑掃汝髻、雙環望仙髻、垂鬟。
牡丹頭、飛仙髻、凌雲髻、隨雲髻、百合髻、拋家髻、高椎髻、墮馬髻、丫髻、分髫髻、回鶻髻。
同心髻，交心髻，鸞鳳髻，拋雲髻，慵來髻，拋家髻，拔叢髻，高髻，低髻，側髻，小髻，雲髻，花髻，鳳髻，雙環望仙髻，驚鶴髻，掃鬧髻、雙鬟，三鬟。
藕絲裙、石榴裙、鬱金裙、綉羅襦、羅衫、雲頭鞋、叢頭鞋、金蹙重台履、鴉頭襪、金花簪蓖、圓頭履、大袖衫裙、半臂···········
金步搖、雙鳳紋鎏金銀釵、鏤空穿枝菊花紋釵、朝陽五鳳掛珠釵、花穗釵、纏枝釵、圓錐釵、四蝶紛飛銀步搖、白角月牙梳······
《孔雀東南飛》：（描寫小的官宦人家婦女）
足下躡絲履頭上玳瑁光，腰若流紈素耳著明月鐺，指如削蔥根，口如含朱丹，芊芊作細步，精妙世無雙。
《洛神賦》：（描寫神女、神仙姐姐、高貴的女子。）
其形也，翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。髣髴（fǎng
fú
）兮若輕雲之蔽月，飄颻兮若流風之回雪。遠而望之，皎若太陽升朝霞。迫而察之，灼若芙蕖出淥(lù)波。穠纖得衷，修短合度。肩若削成，腰如約素。延頸秀項，皓質呈露，芳澤無加，鉛華弗御。雲髻峨峨，修眉聯娟，丹唇外朗，皓齒內鮮。明眸善睞，靨(yè)輔承權，瑰姿艷逸，儀靜體閑。柔情綽態，媚於語言。奇服曠世，骨象應圖。披羅衣之璀粲兮，珥瑤碧之華琚。戴金翠之首飾，綴明珠以耀軀。踐遠游之文履，曳霧綃之輕裾。微幽蘭之芳藹兮，步踟躕於山隅。於是忽焉縱體，以遨以嬉。左倚采旄(máo)，右蔭桂旗。攘皓腕於神滸兮，采湍(tuān)瀨之玄芝。
《美女篇》：（描寫普通人家少女）
美女妖且閑，採桑歧路間。柔條紛冉冉，落葉何翩翩。攘袖見素手，皓腕約金環。頭上金爵釵，腰佩翠琅玕。明珠交玉體，珊瑚間木難。羅衣何飄搖，輕裾隨風還。顧盼遺光彩，長嘯氣若蘭。
《衛風·碩人》：（通用）
手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。