A. 北宋風俗畫《清明上河圖》有什麼藝術價值
北宋畫院的確是一個畫壇高手雲集的地方，除了山水畫與人物畫的巨大發展，還興起了民俗畫，張擇端的《清明上河圖》就是在這一期間繪制的，並成為了史上的最具有影響力的一幅宋代巨制。
《清明上河圖》為北宋風俗畫，寬24.8厘米，長528厘米，絹本設色。《清明上河圖》描繪了北宋時期都城東京的狀況，主要是汴京以及汴河兩岸的自然風光和繁榮景象。作者以長卷形式，採用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富於變化的圖畫中。
《清明上河圖》中所繪城郭市橋屋廬之遠近高下，草樹牛驢駝之大小出沒，以及居者行者，舟車之往還先後，皆曲盡其儀態而莫可數記，全副場面浩大，內容極為豐富，整幅畫作氣勢宏大、構圖嚴謹、筆法細致，充分表現了畫家對社會生活的深刻洞察力和高超的藝術表現能力。
《清明上河圖》不僅僅是一件偉大的現實主義繪畫藝術珍品，同時也為我們提供了北宋大都市的商業、手工業、民俗、建築、交通工具等詳實形象的第一手資料。
其實，在這個時候，院畫的作品大多都能維持較高的繪畫技巧和藝術水準，從而成為了民間畫家的楷模，後來卻因受法度限制而失去重大創新的機會。
B. 我國比較有名的古代風俗畫，都有哪些
1、清明上河圖，中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫，北宋畫家張擇端僅見的存世精品，屬國寶級文物，現藏於北京故宮博物院。
清明上河圖寬25.2厘米，長528.7厘米，絹本設色。作品以長卷形式，採用散點透視構圖法，生動記錄了中國十二世紀北宋汴京的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況。是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。
這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。在五米多長的畫卷里，共繪了數量龐大的各色人物，牛、騾、驢等牲畜，車、轎、大小船隻，房屋、橋梁、城樓等各有特色，體現了宋代建築的特徵。具有很高的歷史價值和藝術價值。《清明上河圖》雖然場面熱鬧，但表現的並非繁榮市景，而是一幅帶有憂患意識的「盛世危圖」，官兵懶散稅務重。
C. 清明上河圖是北宋風俗畫，清明上河圖的由來是什麼
張擇端，字正道。漢族，琅邪東武人。北宋著名畫家。他的《清明上河圖》，是世界名畫，當時他靠賣畫為生，沒想到自己成為了當時甚至以後世界著名的畫家。
張擇端他的畫像里邊對待每個人都那麼的仔細，這充分說明，張擇端生活的積累非常豐厚，創作的技巧非常嫻熟。清明上河圖，中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫，北宋畫家張擇端僅見的存世精品，屬國寶級文物，現藏於北京故宮博物院。
這幅畫代表著我國對待藝術的思想非常前衛的，所以我們後世人不要忘了老祖宗留下的這么多的寶貴財富。
D. 求圖片：《中華民族的習俗》手抄報
這個了
E. 北宋風俗畫《清明上河圖》描繪的是哪個季節的景象
《清明上河圖》描繪的是春季的景象。主要描寫了北宋汴京城清明時節的繁榮熱鬧的景象，生動形象地描寫了汴京城的景象和當時社會各階層人民的生活狀況，他是北宋時期的見證，也是當時經濟情況的寫照 。清明上河圖是一件非常偉大的現實主義繪畫珍品，它不僅僅展示了畫家張擇端高超的技術 ，更具有非常重要的歷史價值和藝術價值。
清明上河圖長528.7厘米，寬24.8厘米，上面卻描繪了840多個人物，兩百多個商鋪。來來往往的人群雖不足半寸卻形態各異，張擇端採用的透視畫法，從汴京城到郊區，描寫的細致嚴謹。行筆風格，構圖特點具有很大的參考意義。
F. 北宋風俗畫《清明上河圖》，描繪的是什麼季節的景象
正因如此，所以畫中一些人物穿著較多的衣服，而一些人衣服很單薄甚至乾脆光著膀子。比如橋頭擺攤的短袖之人，附近有一位老人也在擺攤，老人則長袖長褲（似乎更像裙子）。
當然，目前的研究來看，如果認為《清明上河圖》只描繪一個季節，那麼「春季說」更有力一些。
因為衣裳單薄或者赤身之人，多是體力勞動者，他們穿得少一些，就和天氣就沒關系了，也就不能說明當時是秋季了。兒童雖然不勞動，但是玩鬧熱了脫衣也正常。
G. 《清明上河圖》是宋朝寫實風俗畫，它的創作背景是什麼
《清明上河圖》創作的歷史背景 ：公元十世紀後期（960年），趙匡胤統一中國，建立了北宋皇朝，結束了五代十國的分裂局面。政治上實行了中央集權，經濟上發展了農業、手工業和商業貿易。
農業上注重了精耕細作、使用良種；陶瓷、紡織等手工業產品聞名於世，暢銷國外；火葯、指南針、活字印刷術三大發明等科學技術使對外貿易和城市經濟空前繁榮，城市集鎮不斷出現，並產生了世界上最早的紙幣，有了專營經商的「」（商店）、「」（劇場）、「」娛樂場」等。當時的京城汴梁（今開封市）則更顯繁華。但北宋後期各代皇帝為求苟安（亦稱偏安），向遼國接受屈辱的澶淵之盟。
這個主題思想：通過對北宋都城汴梁繁榮的經濟生活與民俗風物的描繪，歌頌了創造歷史和社會財富的下層勞動人民的智慧和力量。
H. 《清明上河圖》是哪個朝代風俗畫的代表
中國十大傳世名畫之一。北宋風俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品。屬一級國寶。 這幅畫描繪的是汴京清明時節的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價值。
I. 17世紀荷蘭風俗畫畫家的資料及圖片
17世紀荷蘭風俗畫不像文藝復興時代畫家那樣地往往通過宗教題材來反映現實生活，而是直接地以非理想化的手法來如實地反映市民和農民的日常生活。這類風俗畫大致包括兩類內容：農民題材和反映市民生活的所謂時裝題材。前者繼承和發展了16世紀P.勃魯蓋爾的繪畫傳統。可能是哈爾斯的兩個弟子A.布魯威爾和A.van奧斯塔德的作品,取材農民生活。布魯威爾的油畫幅面雖小，但由於注意整體關系和畫面氣氛，因而畫中形體顯得厚重而朴實。他生前先後活躍於荷蘭和佛蘭德斯兩地，但主要是佛蘭德斯畫家。奧斯塔德的風俗畫有類似長處，其畫面情緒比較風趣和樂觀，不像布魯威爾的油畫那樣地往往帶有悲愴感。
布魯威爾：《醉漢打架》從事時裝畫的有在萊頓工作的畫家G.道。他在20～30年代從倫勃朗習畫，後來形成自己的畫風。其作品往往表現少數幾個人物處身於室內，壁上有一扇窗子，並有布幔、書本、樂器等道具。這類作品幅面不大，但相當精緻，並注意光線的表現，為精緻畫派的精品。N.馬斯於40年代末至阿姆斯特丹受業於倫勃朗門下。他的那些表現老嫗在祈禱或瞌睡的時裝畫，曾風行一時。G.梅曲活躍於萊頓和阿姆斯特丹，擅長於描繪中產者安逸而寧靜的家庭生活。他的室內情景畫在技法上相當細膩精巧，比較接近於維米爾的作品。G.泰博赫跟同時代其他許多荷蘭畫家不一樣，曾在許多歐洲國家旅行，識多見廣，不屬於任何一個地方流派。所繪的那些反映市民階級上層分子悠閑生活的時裝畫，生前很受買主歡迎。他尤其擅長於細膩地表現富裕人家婦女衣著的質感。J.斯滕則兼畫農民題材油畫和時裝油畫，是一位有成就的風俗畫家。
荷蘭風俗畫家中最傑出的，為代爾夫特的兩位畫家：維米爾和P.de霍赫。可是，維米爾生前卻不像泰博赫和梅曲那樣受市民們歡迎，由於賣不出畫而在負債累累之中死去。他的風俗畫富有生活情趣，並在藝術處理上顯示出宏大的氣派。霍赫自年起定居代爾夫特，在那兒完成了他的一些最佳作品。