『壹』 中國的新型畫派出去現於哪一年。
中國九大畫派：
長安畫派 代表人物 石魯
古典畫派 代表人物 范曾
黃土畫派 代表人物 劉文西
雲南畫派 代表人物 丁紹光
京津畫派 代表人物 齊白石
嶺南畫派 代表人物 高劍父
海上畫派 代表人物 張大千
白勝黑畫派 代表人物 黃澤金
新金陵畫派 代表人物 傅抱石
齊白石 目前較貴的畫《松柏高立圖·篆書四言聯》2011年以4.255億元人民幣成交。
黃澤金 目前較貴的畫是《我是中國人》2014年以2.988億元人民幣成交。
傅抱石 目前較貴的畫是《毛主席詩意冊》2011年以2.3億元人民幣成交。
張大千 目前較貴的畫是《嘉耦圖》2011年以1.9106億元港幣成交。
范曾 目前較貴的畫是《八仙圖》鏡心2011年以6900萬元人民幣成交。
劉文西 目前較貴的畫是《幸福渠》2010年以4592萬元人民幣成交。
石魯 目前較貴的畫是《華山多奇峰》2011年以1200萬元人民幣成交。
丁紹光 目前較貴的畫是《母女》 2008年以800萬 元人民幣成交。
高劍父 目前較貴的畫是《花》2013年以460萬元人民幣成交。
《為生命而戰》白勝黑畫派代表人物 黃澤金 代表作2015年以1.66257億元人民幣
畫上經典題詞：為生命而奮戰 為夢想而拼搏 勇於奮戰 敢於拼搏 才能活出精彩！
『貳』 丁紹光的基本介紹
1962年畢業於中央工藝美術學院。1962-1980年，任教於雲南藝術學院。1979年為北京人民大會堂製作大型壁畫《美麗、豐富、神奇的西雙版納》，同年出版《丁紹光西雙版納白描寫生集》。1980年七月，赴美定居。自1986-96年在世界各國舉辦個人展400次以上，作品收藏遍及五十個國家及地區。
各國報刊。電視，廣播，書刊雜志專題介紹上千餘次。一九九零年在日本世界藝術博覽會上，被選入自十四世紀以來百名藝術大師排行榜，名列第二十九位，是唯一入選的華人藝術家。1993-95年，連續三年被選為聯合國代表畫家。1993年，聯合國向全球發行丁紹光作品《人權之光》限量出版畫，紀念聯合國世界人權宣言。1994年，聯合國向全球發行丁紹光作品《母性》限量版畫，紀念國際家庭年。1995年，聯合國向全球發行丁紹光作品《宗教與和平》限量版畫。
聯合國郵政局向全球發行丁紹光的作品《西雙版納》和《催眠曲》、《和平、平等、進步》、《文化與教育》六幅作品的郵票，以紀念聯合國第四次世界婦女大會。首日封和郵票在日內瓦萬國宮博物館永久珍藏。聯合國連續三處撰文向世界一百六十個國家介紹丁紹光的藝術與生活。1995年，聯合國在藝術與集郵項目總結報告中提名表彰了聯合國成立五十年來二十九位當代藝術大使，丁紹光是其中唯一的亞洲藝術家。丁紹光現任中外十餘所大學名譽和客座教授，國際中國美術家協會會長。各國政府和社會團體頒發給丁紹光幾十個獎狀，包括榮譽市民、金鑰匙。1996年，經中國文化部批准在中國美術館舉辦《丁紹光獲獎美術大展》。
中國，美國，日本，發，新加坡，台灣，香港分別出版丁紹光畫集。1995年日本NHK出版社出版的《丁紹光作品集》獲世界文化交流金獎。1998年第四次選為聯合國代表畫家，創作「美麗的夢」由聯合國世界聯合會向世界發行2000幅版畫，以紀念聯合國世界人權宣言公布50周年。1998年為上海大劇院創作大型壁畫「藝術女神」。1999年受99昆明世博會組委會邀請，創作大會主題作品「人與自然」。1999年4月30日，舊金山市長宣布每年該日為「丁紹光日」。2001年再次受聯合國少年兒童基金會委任創作《童年》，並向全球發行限量絲網版畫為聯合國少年兒童基金會義賣。
丁紹光現任中外十餘所大學名譽和客座教授，國際中國美術家協會會長，美國世界美術家聯盟首任主席。各國政府和社會團體頒發給丁紹光幾十個獎狀，包括榮譽市民，金鑰匙，命名丁紹光日等。1996年，經中國文化部批准在中國美術館舉辦《丁紹光獎全國美術大展》。中國、美國、日本、法國、新加坡、台灣、香港分別出版丁紹光畫集。1995年日本NHK出版社出版的《丁紹光作品集》獲世界文化交流金獎。
『叄』 一幅日本油畫，名字好像是《紫色的夢》，求作者以及畫的簡介。非常感謝！
丁紹光，著名美籍華人畫家。現定居美國加州洛杉磯。傑出的現代藝術家，11歲時就顯示出不凡的創造力和才華，曾任教雲南藝術學院，開創出聞名中國現代畫壇的雲南畫派 。
個人履歷
丁紹光(1939.10—)生於陝西，祖籍山西運城。是以中國現代重彩畫之神韻領世界畫壇之風騷的藝術家。1962年畢
丁紹光
業於中央工藝美術學院。1962-1980年，任教於雲南藝術學院。1979年為北京人民大會堂創作大型壁畫《美麗、豐富、神奇的西雙版納》，同年出版《丁紹光西雙版納白描寫生集》。1980年7月，赴美定居。自1986—1996年在世界各國舉辦個人展400次以上，作品收藏遍及五十個國家及地區。各國報刊、電視、廣播、書刊雜志專題介紹上千餘次。1990年在日本世界藝術博覽會上，被選入自十四世紀以來百名藝術大師排行榜，名列第二十九位，是唯一入選的華人藝術家。1993-1995年，連續三年被選為聯合國代表畫家。1993年，聯合國向全球發行丁紹光作品《人權之光》限量出版畫，紀念聯合國世界人權宣言。1994年，聯合國向全球發行丁紹光作品《母性》限量版畫，紀念國際家庭年。1995年，聯合國向全球發行丁紹光作品《宗教與和平》限量版畫。聯合國郵政局向全球發行丁紹光的作品《西雙版納》和《催眠曲》、《和平，平等，進步》、《文化與教育》六幅作品的郵票，以紀念聯合國第四次世界婦女大會。首日封和郵票在日內瓦萬國宮博物館永久珍藏。聯合國連續三年撰文向世界一百六十個國家介紹丁紹光的藝術與生活。1995年，聯合國在藝術與集郵項目總結報告中提名表彰了聯合國成立五十年來二十九位當代藝術大師，丁紹光是其中唯一的亞洲藝術家。1998年他第四次受邀創作《美麗的夢》以紀念聯合國人權宣言發表五十周年。由聯合國世界聯合會向全球發行限量絲網版畫，聯合國郵政總局發行首日封。1999年4月30日，舊金山市長宣布每年該日為「丁紹光日」。[1]2001年再次受聯合國少年兒童基金會委任創作《童年》，並向全球發行限量絲網版畫為聯合國少年兒童基金會義賣。
藝術情結
雲南是丁紹光在藝術上的生活基地，也是他的第二故鄉，而西雙版納則是他生活基地中的精神家園。
雲南對丁紹光的一生具有重要影響，西雙版納更是他夢魂索繞之地。還在大學就讀的時候，丁紹光第一次來到此地，當時，大陸經受著三年天災的飢饉年月，而在西雙版納這塊世外桃源之地，丁紹光強烈地感受到置身於柳暗花明又一村的另一個世界，感覺到與中原迥然不同的情調，原始、自然而質朴的美。這種深沉的美感在吸引、召喚著他，他在這兒找到了脫塵超俗、回歸自然之地，也找到了自我的位置。西雙版納從此成為丁紹光藝術生涯的重要轉折點和起始點。
在丁紹光的心目中，西雙版納是神氣的土地，藝術的聖殿。這里陽光明媚，樹木繁茂，色彩豐富而絢麗，處處充滿生機。在這里居住生息的少數民族，都是那麼地具有特色，千姿百態的民族舞蹈是質朴、優雅和簡潔的，充滿了變化和突出的特色，展現在丁紹光的眼前，震撼著他的心靈。
丁紹光此行西雙版納的六個月生活，對他以後的藝術道路有著重要的影響，在這里種下了他獨鍾雲南的情結。
六十年代初期，以丁紹光為先驅者，一批優秀的美術院校畢業生陸續分配到昆明工作。他們聚集在一起，切磋畫藝，研討理論，進行交流。甚至在文化大革命的風雨中，有時夜晚還討論著藝術的問題。這批青年藝術家以丁紹光為首，他以對藝術的熱情和創新探索的精神，影響著周圍的青年。
裝飾風格
丁紹光的作品具有強烈的裝飾風格，突出的形式感訴諸觀賞者的視覺，所表現的感情是鮮明的，具有濃厚的魅力。
丁紹光的畫作之所以形成裝飾風格，應該說是很自然的探索過程，是他廣泛學習中國傳統藝術、民間藝術以及西方古典和現代藝術的結果，也是詩意地理解生活的結果。
在丁紹光的作品中可以看到，他廣泛吸取了敦煌壁畫、漢代畫像石和畫像磚，以及歷代青銅器的裝飾構圖，加上西方現代派畫家的構圖方法，形成了他的裝飾性構圖。而構圖中，他大量採用中國的透視法，形成既傳統又現代的獨特透視風格。欣賞丁紹光的作品，確實使人感受到他在色彩方面的努力極為深厚，融合東西方和古今色彩為一爐，華麗繁復，達到了感人的境地，不愧人稱他是當今世界的色彩大師。
丁紹光裝飾畫作的風格形成，確是經歷了長期艱辛的生活和藝術上的磨練，一步一個腳印踏過來的。宋人王安石曾經寫過這樣的句子：「看似尋常最奇倔，成如容易卻艱辛。」丁紹光在苦心的探索中慘淡經營，他不追求奇和怪，更不把作品畫得令人難以理解。他追求平實、簡潔、單純的表現形式，而實質上借他的真情和愛心，使作品進入了內涵豐富、深邃、雋永的世界。
藝術實踐
丁紹光認為：「中國傳統文化豐富燦爛，藝術道路十分寬廣，每種藝術皆可由人創新，走出一條新路。如中國的彩陶、青銅器、玉雕、漆畫、木版畫、剪紙、皮影、都有不同的藝術造型，其中可啟發多樣靈感，以達到深一層的造詣，而不應只局限於文人畫一條路。重色彩的西方人雖以分辨與領略中國水墨畫的境界，而西方畫家各有其流派和風格，每家各樹一幟，每個人皆能在創新突破中找出自己的風格。如果想在國際畫壇上立足，得先以現代繪畫的角度，吸取西方現代藝術，再回頭反省自己的文化背景，立足在自己民族的基點上，然後再回到現代藝術，這樣才可以走出活路。如果一直故步自封，保守地站在中國，不去欣賞別人的文化，不去理會人家的進步，是走不出路來的。」
成就及榮譽
丁紹光現任中外十餘所大學名譽和客座教授，國際中國美術家協會會長，美國世界美術家聯盟首任主席。各國政府和社會團體頒發給丁紹光幾十個獎狀，包括榮譽市民，金鑰匙，命名丁紹光日等。1996年，經中國文化部批准在中國美術館舉辦《丁紹光獎全國美術大展》。中國、美國、日本、法國、新加坡、台灣、香港分別出版丁紹光畫集。1995年日本NHK出版社出版的《丁紹光作品集》獲世界文化交流金獎。
丁紹光的愛情故事
最近6天,我們單位的10個人到雲南旅遊,麗江回到昆明的大巴好幾個小時小時的車程,導游小羅為我們講了一個知青故事,聽了讓大家都挺感動的。
丁紹光，當今畫壇上最有影響的華人藝術家之一，中國現代藝術運動中雲南派的精神領袖，他的作品成功地融合了東方古典藝術和西方現代藝術特色。他的作品《白夜》創下了迄今為止在世華人畫家的最高記錄。
一、情定版納
（1）二十歲那年，丁紹光下放到雲南的西雙版納。這片遼闊的紅土高原，到處是亞熱帶森林，山巒秀麗，飛瀑奔流。住居著25個少數民族。丁紹光很快就愛上了這片美麗富饒的紅土地，酷愛畫畫的他，勞動之餘，就背著畫板出去畫畫，畫這里的山，這里的水，這里的人。在他眼裡，這里的少族民族民風淳樸，服飾風俗有別，他們的生活就像民族舞蹈一樣豐富多彩，鮮明多姿，處處流露著優雅和純真。
一天，放工後，紹光拿著畫板來到村東頭的小山坡寫生，突然覺得眼前一亮，只見離此不遠處的池水裡一個少女正在沐浴，（這里的傣族女人都在河水、池水裡沐浴），齊腰的長發瀑布般從頭頂流瀉到腰際，一縷夕陽輝映在她那光滑細膩的皮膚上，把臉龐照的緋紅……好一幅《美人出浴圖》紹光獃獃地站在那裡，疑是自己碰上仙女了，傳說中的仙女會在凡間找個幽靜處沐浴的，不曾想被自己撞上了，他下意識地拿起畫筆，刷刷刷的畫起來，他要用畫筆留下這似夢似幻的一幕……
當他收起畫架准備下山時，突然聽見小徑上有人喊「喂！誰允許你畫的？」，紹光回頭一看正是那剛剛沐浴的少女，只見她亭亭玉立，超凡脫俗，一頭秀發被梳理的側向一邊，穿著傣族筒裙。紹光見她問自己窘的一句話也說不出，就像做賊被人當場抓住，少女見狀指著他手中的畫說：你走吧，把畫留下，紹光看著自己一揮而就的作品，栩栩如生，那上面的少女美輪美奐，真的如仙女出浴。實在捨不得，可看到走到眼前的少女嗔怒的樣子也覺理虧，畢竟自己是偷著畫的。無奈之下只好把畫給了她。少女拿了畫也沒再追究，很快便消失在山坡的後面……
（2）這天是「趕集」的日子，一早，人們從四面八方匯集到這里，集市上擁擠著熙熙攘攘的人群，村村寨寨的山民把值錢的貨物都拿出來挑到市場上交易。市面上一片繁榮的景象。傣家有女初長成，豆蔻稍頭二月初。傣族的習俗是姑娘到了該找對象的年齡，就在趕集的這天把燒好的老母雞帶到集市上，標志著自己可以自由的選擇郎君了，聰明的小夥子如果有意就可以上前搭訕，姑娘若是相中了，那盆老母雞就是小夥子的口中之食了。吃了雞，一段姻緣也就算定下了。
話說這天逢集日，紹光吃過早飯閑著沒事，也想到集市上轉轉，看看有沒有自己需要買的東西。他一邊走一邊瞧，東張張西望望，突然覺得眼前閃出一個熟悉的身影，定睛一看，不是別人，正是那次畫《美人出浴》圖的畫中人。而此時的她正望著這邊微微的淺笑呢，紹光的腦子里立刻浮現出那個新麗的夏日黃昏，平靜的水面上鋪滿了滿天的晚霞，一個美麗的少女半裸著酮體露出水面，秀發瀑布般流瀉下來……
想到這里，紹光鼓起勇氣走到她身邊問道：「還認識我嗎？」姑娘紅著臉說：「認識，你也來趕集呀？」 「嗯，沒事來轉轉哦」「你身邊的雞是賣的吧？」紹光用手指著她身邊的雞問。「不賣，要餓了你就吃吧」紹光聽她這么一說又聞著罐子里飄出的陣陣香味，還真的感覺有點餓，開玩笑說：「我可真吃了？」「吃吧，」姑娘說著拿出一把小椅子讓他坐著吃。紹光見狀也沒再客氣，坐下就吃起來，姑娘見他吃的香噴噴的樣子，心裡可高興了，忽閃忽閃著大眼睛看著他，紹光被瞧的不好意思，紅著臉說：「你也吃吧，我一人吃不完。」「好哇」，姑娘脆生生地答到。
他們倆旁若無人的在街上吃著聊著笑著鬧著，開心極了。雞吃完了，姑娘說：天還早，我們到前面小樹林里去玩玩吧？紹光順著她手指的方向看去，離此不遠處確實有個小樹林，那裡一片翠綠，遠比這熙熙攘攘的集市上安靜，高興地應到：好，我們去那裡。
到了小樹林，姑娘自我介紹說：我的名字叫玉漢，是傣族的，你呢？叫什麼名字？紹光說：丁紹光，是這里的下放知青。家在陝西固城。各自介紹之後，玉漢便把傣族的訂婚習俗對紹光說了，並說，自上次見到你，心裡一直忘不了，今天你吃了我的雞，就等於和我有了婚約，對此你有什麼想法？
紹光一聽頓時楞住了，天啦，原來這雞是不能隨便吃的？他哪裡懂得這裡面的玄機？憋的臉通紅站在那裡不知所措。玉漢見狀，明亮的眸子在濃密的睫毛下閃爍著，充滿了柔情，秀美的臉龐被樹梢上透進來的陽光映忖的光彩照人。紹光看著她那娉婷婉約的風姿，嬌艷俏麗的容顏頓生憐惜，其實，他心裡知道，從上次畫她的時候起，他心裡就暗暗地喜歡上了她。「窈窕淑女，君子好求」。如此溫婉美貌的女子就在眼前，我又舍她而求誰呢？紹光不想隱藏自己的感情，聽從了自己內心的聲音，誠懇的對玉漢說；我也喜歡你，既然吃了你的雞，我會按照傣族的風俗對你負責的。玉漢聽後，一顆懸著的心放下了，倆顆年輕的心緊緊的碰撞在一起，擦出了爍爍生輝的愛情火花。
（3）有了愛情的滋潤，紹光單調枯燥的知青生活變的豐富多彩起來。在那段甜蜜的時光里，他年輕的激情里燃燒著靈感的火花。在勞作之餘他畫了大量的白描，漸漸形成了自己的風格。世上沒有不透風的牆，玉漢的父母很快就知道了女兒和下放知青戀愛的事。玉漢在家是獨生女，被父母視為掌上明珠，從小到大從沒讓她受過委屈。如今女兒愛上了城裡來的知青，那還有好結果？到時他招工返城了，玉漢怎麼辦？父母為了對女兒一生負責，怕她受傷害，堅決反對玉漢和紹光來往。玉漢知道父母的用心良苦，怕自己遭拋棄，但已經著了愛情的魔，無論如何也要堅持與紹光來往。父母無奈只好採取強硬措施，將玉漢鎖在家裡不許出門。紹光知道此事後，急得坐立不安，他知道玉漢性格倔強，是不可能屈從父母的，他更知道玉漢對自己的愛有多深。情急之下他也顧不了許多，為了玉漢，他只好硬著頭皮往玉漢家裡闖。到了玉漢家他向二老保證，今後無論走到哪裡都不會辜負玉漢，即便是返城也會娶她的。二老聽了紹光的表白，知道也拗不過女兒，再看看紹光長的也是一表人才，只好順水推舟勉強同意了。但要紹光一定要記住自己的承諾，不可委屈玉漢。在愛情婚姻上，父母與子女之間的斗爭，贏家永遠是屬於子女的，玉漢當然也不例外，父母當即解禁了女兒，倆個年輕人緊緊地相擁在一起，像經歷了生離死別，玉漢伏在紹光的肩上委屈的放聲大哭，紹光的眼睛也濕潤了，小聲附在她耳邊溫存的說：沒事了，你父母同意我們交往了，放心吧，我會愛你一輩子。玉漢聽紹光說父母同意了，破涕為笑，為了與心愛的人在一起，她在與父母的較量中取得了決定性的勝利。為了縮短與紹光之間的距離，玉漢讓紹光教她識字，日積月累也能看懂報紙和信件了，這讓紹光很高興，他越來越愛玉漢了，她不僅人長的漂亮，心地善良，勤勞智慧，對自己一往情深，更可貴的是她有一顆上進的心。有時，吃過晚飯，他們倆一起爬上村東頭的小山坡，坐在山崗上看月亮，滿天的星星眨著眼睛注視著他們，這一對心愛的人兒相依相偎在一起，情意綿綿，說著永遠說不完的悄悄話……有了紹光愛情的滋潤，玉漢越發出落的楚楚動人。有了玉漢的愛戀，紹光的生活充滿了明媚的陽光。這對甜蜜的愛人，迎來了多少羨慕的目光？引來了多少人的嫉妒？寒來暑往，戀愛中的日子過得像飛。一轉眼，紹光下放已有三年了，這天，老支書拿來一張招生表格讓紹光填，說公社推薦他去考大學，紹光聽了高興的蹦了個高，他夢寐以求的就是考美術學院，這下終於機會來了，填完表，他一口氣跑到玉漢家，把這一喜訊告訴了玉漢。玉漢聽後高興的笑著，眼裡卻含滿了淚水。她心裡清楚，紹光這只鳥，遲早總會沖天一飛的，只是不知道時間來的這樣快。三年來，兩人形影不離，好得像一個人，眼看就要分開了，心裡真是受不了。紹光見她這樣，想著要離開心上人心裡也很難過，一把將玉漢攬入懷中，深情地吻著她說：玉漢，你要是不同意，我可以不去考大學，永遠留在你身邊。「不，你應該去，那才是你該去的地方」玉漢急急地說。紹光說：放心吧，無論我走多遠都會回來娶你的。玉漢點點頭「我會等著你回來。」接著又說：從現在起，你什麼事也別做，一切由我來安排，你一心一意復習考大學就行了，爭取考上，奔自己的前程。看著玉漢如此通情達理，紹光感動的一句話說不出，只是緊緊地抱著她不肯鬆手，生怕一鬆手她就會飛走似的，心裡更加堅定了決心，如此深明大意的姑娘哪裡去尋？我丁紹光今生今世能遇上這樣的好姑娘是我的福氣呵。
（4）復習、考試、等待，時間在焦躁不安中一分一秒地過去。終於在一個風和日麗的午後，盼來了錄取通知書。是北京《中央工藝美術學院》，紹光從小就酷愛畫畫，多年一直堅持不懈，今天終於夢想成真實現了自己的心願。
晚上，他約玉漢到他們第一次幽會的小樹林，興奮地拿出錄取通知書給她看，讓心上人與他一起分享此刻的快樂。玉漢捧著通知書，深情的凝視著紹光喃喃地說：紹光，這不是做夢吧？紹光擁著她笑著說：這不是夢，是真的，我要上大學了。玉漢雙手摟住紹光說：我早就知道你會考取的，你的畫那麼好，就連專業的也不會有你畫的好，我只希望你不要忘了我們的婚約，這一生我只愛你一個人，無論你走多遠，我的心永遠跟隨著你，至死不渝。
紹光見玉漢眼裡淚光閃閃說著說著已泣不成聲，一股暖流涌遍全身，捧起玉漢美麗的臉.望著天上高懸的明月說：玉漢，我對著月亮發誓，今生今世我丁紹光非你不娶。哪怕走到天涯海角，我也要回到你身邊，娶你為妻。說完，兩人相擁而泣難舍難分。玉漢從頸上摘下一塊貼身佩戴的翡翠玉觀音，鄭重地遞到紹光手心裡說；這塊翡翠觀音是我媽媽給我的護身符，是我們家的傳家寶。它能夠驅邪避災.逢凶化吉，今天，我把它送給你，就算是我的定情物，讓它保你平安。紹光覺得這份禮太重太重，簡直重的他承載不起，正在他猶豫不定時玉漢拿過玉佩戴在了紹光的頸上，凄凄地說，今後你看見它就像看見我一樣，我們兩人永不分離。
紹光翻遍了全身也找不出像樣的東西送給玉漢，最後從上衣口袋裡抽出鋼筆，這支筆是讀高中時爸爸從美國寄回來送給他的，已經陪伴他六七年了，他把這支筆交到玉漢手裡，說：這支筆是我最最心愛的鋼筆，今天把它送給你，到時候你用它給我寫信，「好，」玉漢高興的收下了，並用隨身帶的紅絲線在筆管上一圈一圈的繞起來，然後在筆冒處打個暗扣，留一截線頭把筆掛在胸前，也像帶玉佩一樣貼身掛著。
二、放飛理想
很快，一眨眼的功夫，到了該上學的時候了，這天，一大早，寨子里鞭炮齊鳴，鑼鼓喧天，男女老少都站在路口歡送紹光，玉漢淚眼婆娑地站在人群中向紹光揮手告別，紹光擠進人群拉著她的手說：等著我回來！玉漢雙眼紅腫早已泣不成聲，緊緊的抓住他的手不放，一個勁地點頭。
新學期開始了，紹光對新生活充滿了渴望。他像一塊海綿，在這所學校里拚命地吸取著營養。他的繪畫功底好、有天賦，畫出來的畫又獨具匠心，富有名族特色，很快就得到教授專家的賞識，成了專業上的佼佼者。
在緊張的學習之餘，他就給遠方的玉漢寫信，寫他的學習，寫他的生活，寫他的思念……一封封信件像雪花般從北京飛往大西南，飛往雲南的大山裡——西雙版納。可是每封信都如石沉大海，沒有一點迴音，得不到玉漢的只言片語，紹光的心在思念中備受煎熬。半年過去了，假期中學校又要組織到外地采風，毫無辦法，紹光只有把思念埋在心底，想玉漢了就拿出翡翠觀音，遙祝遠方的玉漢一切平安。
日月如梭，光陰似箭，一年一度，轉眼間四年過去了，紹光畢業後要求回到雲南，被分配到雲南藝術學院美術系任教，誰曾想剛剛千里迢迢的趕到雲南，卻接到了來自美國的一份加急電報，電文是「父親病危，速來美國」也許世上的事都是老天註定的，尤其是姻緣離合，就在紹光欣喜於很快就能見到朝思暮想的玉漢時，來自美利堅的一份電報使他不得不改變計劃，為了能見父親最後一面，他只好決定先去美國看望病重的父親。
對不起，我只找到這些
『肆』 《樂園之夢》（裝飾畫，丁紹光）的主要內容
《樂園之夢》（裝飾畫，丁紹光）的主要內容是靜謐的藍色密林中，潔白的飛鳥與婀娜的少女相依想戲，引發人們無限美的聯想。疏疏密密地交織在一起的金色線條，帶給畫面一種月色融融的感覺。
丁紹光，著名美籍華人畫家。現定居美國加州洛杉磯。傑出的現代藝術家，11歲時就顯示出不凡的創造力和才華，曾任教雲南藝術學院，開創出聞名中國現代畫壇的雲南畫派。
裝飾畫不強調高藝術性：
但它是一種特殊的藝術類型作品，注重與環境的協調和美化效果。裝飾畫的起源可以追溯到新石器時代彩陶上的裝飾圖案，如動物紋、人紋、幾何紋等，都是誇張、變形、高度精煉的圖案。
准確地說，是起源於戰國時期的絹畫藝術。一般分為具體題材、意象題材、花卉題材、肖像題材、抽象題材、綜合題材。洞穴壁畫、墓葬壁畫、宮廷裝飾壁畫的藝術對當代裝飾畫影響很大。
『伍』 丁紹光的書畫值多少錢
一般作品價值幾百萬至幾千萬！精品價值在億元以上了。。。。。。！
『陸』 丁紹光或和他風格類似的重彩畫的畫法
那是重彩畫,可以選擇高麗紙,顏料方面好象是用礦物質色粉,不過好貴,這個你可以去買本畫重彩的書來學習一下書店很多的,其中的很多步驟不是一下子能說清楚的
『柒』 這畫是丁紹光的作品嗎，大神些
不是。是仿丁邵光的畫
『捌』 中國當代十大畫家有哪些
中國當代十大畫家:
國際藝術界2009年選出中國當代十大畫家. 資格為對藝術有重大創新, 為國際尊重及欣賞, 仍然活著的畫家. 十大畫家為吳冠中, 趙無極, 丁紹光, 范曾, 歐豪年, 黃永玉, 范光陵, 陳丹青, 高占祥, 劉國松十位. 排列不分名次.
1. 吳冠中
吳冠中，別名荼，1919年，生於江蘇宜興農村。1942年，畢業於杭州國立藝術專科學校，曾任教於國立重慶大學建築系。1946年，考取全國公費留學繪畫第一名。1947年，就讀於巴黎國立高等美術學校。1950年，留學歸國，任教於中央美術學院。1953年，任清華大學建築系副教授。1956年，任教於北京藝術學院。1964年，任教於中央工藝美術學院。1970年，「文革」期間被下放到河北農村勞動。1973年，調回北京參加賓館畫創作。1978年，中央工藝美術學院主辦「吳冠中作品展」。1979年，當選中國美協常務理事。1987年，香港藝術中心主辦「吳冠中回顧展」。1991年，法國文化部授予其「法國文藝最高勛位」。1992年，大英博物館打破了只展出古代文物的慣例，首次為在世畫家吳冠中舉辦「吳冠中——二十世紀的中國畫家」展覽，並鄭重收藏了吳冠中的巨幅彩墨新作《小鳥天堂》。1993年，法國巴黎塞紐奇博物館舉辦「走向世界——吳冠中油畫水墨速寫展」，並頒發給他「巴黎市金勛章」。1994年，當選為全國政協常委。1999年，國家文化部主辦「吳冠中畫展」。2000年，入選法蘭西學院藝術院通訊院士，是首位獲此殊榮的中國籍藝術家，這也是法蘭西學院成立近二百年來第一位亞洲人獲得這一職位。
吳冠中在美術創作和美術教育上取得了巨大成就，致力於油畫民族化和中國畫現代化的探索，在海內外享有很高聲譽。多次在中國美術館和全國十餘個主要城市舉辦個人畫展，並先後在新加坡國家博物館、香港藝術中心、美國舊金山中華文化中心、伯明翰博物館、堪薩斯大學藝術館、紐約州聖約翰博物館及底特律博物館、大英博物館、巴黎市立塞紐奇博物館等舉辦畫展。已出版個人畫集50餘種、個人文集有《吳冠中談藝集》、《吳冠中散文選》、《美醜緣》、《生命的風景》、《吳冠中文集》等十餘種，曾寫《橋之美》。
2. 趙無極
趙無極1921年生於北平一書香世家。其家族淵源久遠，族譜可直溯宋朝皇燕王。趙無極自小即天資聰穎、對文學、中外歷史極感興趣。他的家人，尤其是他的父親和叔父，對繪畫藝術都十分重視。他的父親常不厭其煩地從美學及技巧的觀點向子女解釋一幅作品的偽劣，他的叔父則經常從巴黎帶回一些仿製名畫的明信片送給趙無極。在一個知識份子家庭中，大家都對繪畫藝術倍感興趣與好奇，他便是在這種環境下激發起成為畫家的抱負。1935年14歲時，他入杭州美專就讀，六年之中，由素描石膏像、素描模特兒到畫油畫，其中也學習國畫臨摹、畫法理論及西洋藝術等課程。他的早期作品主要以塞尚、馬蒂斯、畢加索為師，畫風比較接近西方印象派。也就是人們所謂的「 具象」時期。 1941年，趙無極舉行首次個展，但他不滿意明清以降的傳統中國畫。他盼望有一種更令他滿意的訓練。於是他在1948年與第一任妻子謝景蘭前往巴黎。在巴黎的日子裡，他結識了許多畫家，如拉吉、哈同、布蘭姆等人，與當時的巴黎塞爾努奇美術館長艾利塞夫熟悉，與詩人米修結為莫逆，而他與第三任妻子梵思娃也在巴黎結識。
他的繪畫在巴黎獲得全面開展，1949年5月即在克滋畫廊舉辦首次個展。他一面作畫、一面思索，西方繪畫發亦已達到一個必須突破的關口，於是他由克利的畫中得到啟示，一躍而入抽象的世界。 他繼續探索繪畫的可能性，而在中國水墨的渲染方式及空間觀念中得到認識，將他的繪畫帶到另一個階段。之後，他的畫以色彩和空間分配，領著觀者進入一個似無形又有形的無限世界。 趙無極從塞尚、畢卡索過渡到克利，此時藝術也從架構一個完整的世界過渡到隨機創作的階段。至此，觀眾已無法直接從視覺形象來定義作品的內涵，1952年的作品「靜物」，即是此類轉型作品的典範。畫面中隨意置放一些乾樹枝及雜物，造型奇特且充滿荒涼、神秘的氣氛。對藝術家而言，靜物是色彩與符號，在一定光線下，配上各種冷暖色調的合，他擺脫了具象畫風，從分解主觀的外表，使客觀的形體以簡單的形式出現。 1958年的作品「雲」之後，趙無極的作品不再有標題，他僅在畫布背面註明創作日期。 他六七十年代的作品，逐漸擺脫一切法則，恣意地揮灑他的自由，以各種創新組合的方式去表達內在的需求與感受。趙無極在其80年代以後的作品，隨著年齡及閱歷的增長，注入了較多的溫情與靈逸。激情與對立則逐漸溶進雲彩或水氣中，1986年的重要作品「向馬蒂斯致敬」，人們可以發現他的改變，他較注重畫面的調和，色彩更為流暢。如果說文字元號是他們創作的里程碑，則色彩的運用則擴張了藝術家的繪畫語言。 一直到今天，年屆80多的趙無極仍孜孜不倦地創作，他曾說：「我不怕老去，也不怕死亡，只要我還能拿畫筆、塗顏料，我就一無所懼，我只希望能有足夠的時間完成手上的畫，要比上一幅更大膽、更自由。」
3. 丁紹光
(1939.10—)生於陝西，祖籍山西運城。是以中國現代重彩畫之神韻領世界畫壇之風騷的藝術家。1962年畢業於中央工藝美術學院。1962-1980年，任教於雲南藝術學院。1979年為北京人民大會堂創作大型壁畫《美麗、豐富、神奇的西雙版納》，同年出版《丁紹光西雙版納白描寫生集》。1980年7月，赴美定居。自1986—1996年在世界各國舉辦個人展400次以上，作品收藏遍及五十個國家及地區。各國報刊、電視、廣播、書刊雜志專題介紹上千餘次。1990年在日本世界藝術博覽會上，被選入自十四世紀以來百名藝術大師排行榜，名列第二十九位，是唯一入選的華人藝術家。1993-1995年，連續三年被選為聯合國代表畫家。1993年，聯合國向全球發行丁紹光作品《人權之光》限量出版畫，紀念聯合國世界人權宣言。1994年，聯合國向全球發行丁紹光作品《母性》限量版畫，紀念國際家庭年。1995年，聯合國向全球發行丁紹光作品《宗教與和平》限量版畫。聯合國郵政局向全球發行丁紹光的作品《西雙版納》和《催眠曲》、《和平，平等，進步》、《文化與教育》六幅作品的郵票，以紀念聯合國第四次世界婦女大會。首日封和郵票在日內瓦萬國宮博物館永久珍藏。聯合國連續三年撰文向世界一百六十個國家介紹丁紹光的藝術與生活。1995年，聯合國在藝術與集郵項目總結報告中提名表彰了聯合國成立五十年來二十九位當代藝術大師，丁紹光是其中唯一的亞洲藝術家。1998年他第四次受邀創作《美麗的夢》以紀念聯合國人權宣言發表五十周年。由聯合國世界聯合會向全球發行限量絲網版畫，聯合國郵政總局發行首日封。2001年再次受聯合國少年兒童基金會委任創作《童年》，並向全球發行限量絲網版畫為聯合國少年兒童基金會義賣。
丁紹光現任中外十餘所大學名譽和客座教授，國際中國美術家協會會長，美國世界美術家聯盟首任主席。各國政府和社會團體頒發給丁紹光幾十個獎狀，包括榮譽市民，金鑰匙，命名丁紹光日等。1996年，經中國文化部批准在中國美術館舉辦《丁紹光獎全國美術大展》。中國、美國、日本、法國、新加坡、台灣、香港分別出版丁紹光畫集。1995年日本NHK出版社出版的《丁紹光作品集》獲世界文化交流金獎。
4. 范曾
1955年考入南開大學歷史系，1957年轉入中央美術學院美術史系，半年後轉入中國畫系，1962年畢業，分配在中國歷史博物館工作，隨沈從文編繪中國歷代服飾資料，並臨摹優秀繪畫作品多件。1978年調入中央工藝美術學院任教。1984年調天津南開大學東方藝術系，任系主任。曾捐款400多萬元人民幣建設該系。 為中國美術家協會會員。擅長中國人物畫，兼長詩文、書法。《靈道歌嘯圖》等藏於日本岡山范曾美術館，《八仙圖》等藏於中國美術館，《秋聲賦》等藏於美國伯明翰博物館。出版有《魯迅小說插圖集》、《范曾書畫集》、《范曾畫集》、《范曾吟草》、《范曾書畫集》、《范曾懷抱》、《范曾自述》等。1979年他首訪日本，被日本譽為「近代中國十大畫家之一」。1982年獲日中文化交流功勞紀念杯，1986年獲日中藝術交流特別貢獻金獎。
5. 歐豪年
歐豪年 出生於廣東茂名，一九七0年定居台灣。當今台灣畫壇第一人。歐豪年十七歲師從嶺南畫派巨擘趙少昂，力學精研，卓然自成大家，其繪畫題材兼善畫花鳥、山水、人物、畜獸，對書法與詩文亦多有研究，藝術成就多元而豐富。二十歲左右即參加東南亞巡迴展，往後數十年不斷應邀在海外各地展出，備受國際藝壇之肯定與推崇，並於一九九三年榮膺法國國家美術學會巴黎大宮博物館雙年展特獎。
6. 黃永玉
黃永玉，1924年7月9日出生在湖南省鳳凰縣城沱江鎮。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。土家族人，受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。十六歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美術家協會副主席。
黃永玉1952年偕同夫人張梅溪由香港回北京，被安排在中央美術學院工作。先後擔任副教授、教授、中國美術家協會副主席。1956年就出版過《黃永玉木刻集》，其代
『玖』 丁紹光的繪畫風格
丁紹光，1939年生於中國陝西，祖籍山西運城。1962年畢業於中央工藝美術學院，1962年至1979年任教於雲南藝術學院美術系，1980年任教於美國加州大學洛杉磯分校藝術系，1992年任美國中國美術家協會會長。1992年任中央工藝美術學院、山西大學、上海大學美術學院客座教授。現定居美國加州洛杉磯。 丁紹光曾先後在美國、日本、法國、加拿大、希臘、新加坡、韓國、香港、台灣、北京、上海等地舉辦過上百次個人作品展。他的作品融合了東西方古典藝術和現代藝術的特色，色彩瑰麗，線條充滿了音樂的旋律，在國際畫壇享有很高的地位。1990年日本國際藝術展由"二十一世紀版畫"組織，丁紹光是唯一入選的華人藝術家，登上了包括自十四世紀至二十世紀以來的百名世界藝術大師排行榜。目前，全球各地代理經銷丁紹光原作及絲網版畫的畫廊有上千家。1991年在香港秋季藝術品拍賣中，丁紹光的作品《白夜》的售價創下了迄今為止在世華人畫家的最高紀錄。 世濟其美，意氣如雲 ----丁紹光及其藝術 丁紹光五十年代末和六十年代初在中央工藝美術學院學習。當時系裡專家學者雲集，他們的一個共同認識，就是強調藝術個性，反對學院派的自然主義，提倡深入地體驗中國古典和民間的藝術傳統，廣為汲取並融合西方現代藝術的精華。深入生活，采風和寫生蔚然成風。對藝術風格、形式、流派這些在當時視為准禁區的課題，卻是系裡師生普遍追求的學術熱門。這段大學生活，特別是當時在系裡執教的著名畫家如：張光宇、張仃、祝大年、吳冠中、韋天霖、鄭可等教授，都對丁紹光後來在藝術上的發展起過直接或間接的影響。 八十年代初，丁紹光開始了旅美的繪畫生涯，轉眼之間已經是十一個年頭了。丁紹光在這段時間里以自己非凡的藝術勞動，創作了八日余幅現代工筆重彩繪畫，熱情地表達了以西雙版納和雲南鄉土風情為主的主題。他是一位動感情的人，像一團火，激動起來常難以自控。他善於思考，又愛好文學、詩和音樂，他有強烈的想像力和同情心。在他的作品裡，我們不難發現這種熾熱思戀和美好憧憬相交織的理想世界。他常常向人們坦露內心的思緒--我失去的童年母愛和親情太多了，所以在畫中的期望和愛撫既有流露也具有強烈的追求。這也許對他正是一種補償。日本著名評論家林紀一郎先生在一篇名為《繪畫世界的東與西--裝飾與學術之間》中亦指出："丁紹光的作品充分享有創作自由的喜悅，他的畫中不僅洋溢喜悅和幸福，還充滿近乎樂天主義的明快而華麗的色彩。"法國著名評論家安德烈·帕利諾在《丁紹光的追求及其藝術的魅力》一文中也說："他的每一幅作品都兼容了古典與現代、東方與西方的裝飾情趣。"法國新聞界講稱他的作品是"來自東方的奇跡"。丁紹光用自己的藝術語言向人們傳遞的樂天的感情色彩，正是他的作品能廣為世界各國人民贊賞的重要原因。 他的作品通過現代絲網版畫的限量印刷渠道發行，廣泛地受到各國藝術愛好者的歡迎，日本報刊指出他"創造了一個外國畫家在日本本世紀的最高紀錄"。台灣的《藝術家》雜志的一九九一年"繪畫市場行情表"把他的作品評為"最高價原畫的出售者"。最近在香港的一次藝術作品拍賣會上，丁紹光的《白夜》以220萬元港幣成交，創造了健在的中國畫家的作品在國際上的最高售價。這許多信息應當使我們高興，中國畫家理應在國際畫壇的競實中建立自己的優勢地位。 丁紹光曾於幾年前發表了一篇綜論個人學術見解的專論《中國現代藝術在世界的地位與前途》。他以切身體驗和深入研究論述了中國藝術的演變和發展，以及東、西方藝術的比較，要以極大熱情把注意力投向了中國遠古的偉大藝術文明，他感嘆地說，這方面的藝術作品的作者雖然名不見經傳，但他們才是"最值得大書特書的偉大藝術家--中國藝術的中流砥柱！"他並非因是一位現代重彩畫家而非難元代之後的文人畫，他是認為"中國藝術傳統絕不僅僅是文人畫"，特別是漢唐的重彩壁畫與雕塑藝術的傑出成就，無論在其思想涵量、規模、藝術技巧與感染力各個方面，它都"一次又一次震撼著世界"。中國美術史給以具主流評價的崇高地位也是不言而喻的。丁紹光的藝術並非僅僅出於藝術市場的考慮，要重要的是如上的明確取向為學術基礎的決斷。同時，他又能以寬博的胸懷面對世界藝術文明的新挑戰，世濟其美，兼容並蓄，堅持獨創，勤奮實踐，是他的成功諸多因素的必然。 他的畫，充滿了一片愛心和春風，給我們帶來了溫情和歡愉。中國人有出息，中國人尤為高興。張仃老師在觀賞了丁紹光的作品之後，特題贈條幅"世濟其美，意氣如雲"，正代表了大家的心意和由衷祝賀之情。本文謹藉此為題作簡略陳述，丁紹光的藝術不僅有根有源，也是世濟其美，天促具成的。
『拾』 丁紹光的版畫值錢嗎因為我聽說他很多版畫在市場流通
原畫價格很高。
1986年5月的紐約藝術博覽會，丁紹光的《和諧》與《落日中的阿詩瑪》《母親和孩子》，原畫當場高價售出，3張絲網印畫也被全部訂光。
1992年3月，佳士得中國19—20世紀繪畫拍賣會拍得220萬港幣，當時創造了中國畫家海外最高拍賣紀錄。
1990年的法國畫展，創造了開幕半小時就被搶購一空的記錄，被法國媒體驚呼：「來自東方的奇跡」。
友情提醒，市場上大量被剽竊、被仿冒的丁紹光作品，他也是名字被冒用最多的藝術家。
近年來，丁紹光的作品極少拍賣
1997年4月20日，《西雙版納》中國嘉德拍賣會中國油畫及雕塑專場396萬元人民幣成交。