❶ 手繪扇子用什麼塗色
手繪扇子可以用丙烯顏料塗色。丙烯顏料不會發黃且速干，可用於手繪牆畫的繪制上，以及其他的裝飾繪畫，丙烯顏料不僅溶於水，又可以方便的溶於油畫，是一種非常好的手繪顏料。
丙烯顏料特點：
1、可用水稀釋，利於清洗。
2、速干。顏料在落筆後幾分鍾即可乾燥，不必像油畫作品那樣完成後需等幾個月才能上光。喜歡慢干特性顏料的畫家可用延緩劑來延緩顏料乾燥時間。
3、著色層干後會迅速失去可溶性，同時形成堅韌、有彈性的不滲水的膜。這種膜類似於橡膠。
4、顏色飽滿、濃重、鮮潤，無論怎樣調和都不會有「臟」「灰」的感覺。著色層永遠不會有吸油發污的現象。
5、作品的持久性較長。油畫中的油膜時間久了容易氧化，變黃、變硬易使畫面產生龜裂現象。而丙烯膠膜從理論上講永遠不會脆化，也絕不會變黃。
(1)美術裝飾畫簡單手繪圖片顏色鮮艷擴展閱讀：
當丙烯顏料沾到衣服或者褲子上時，可以用以下材料處理：
1、白酒或醫用酒精+工業酒精或丙酮：將衣服浸泡在白酒內，然後再慢慢的揉搓即可清洗顏料。
2、卸甲水：美甲圖案其實是丙烯顏料，如果不小心沾上它，可以試一試卸甲水。
3、汽油：用汽油不停的揉搓沾有丙烯顏料的衣服，慢慢的顏料會逐漸變淡直到消失。然後再晾乾，揮發汽油。
❷ 手繪裝飾畫的製作方法
畫在[生宣紙]上的過程
先把要畫在上面的圖案那去復印放大到你要的大小
然後在用復寫紙復寫在生宣紙上，這是初步
畫裝飾畫的顏料是用水粉顏料
你復寫好了後就可以按你自己的想法上色了
上好色後，就可以上裱了，把生宣裱在一張比生宣厚些的紙上
裱好後放在太陽曬不到的地方，晾乾，干後在裁切下來就好了
這邊說起來簡單了些
❸ 手繪牆畫除了丙烯之外還有什麼顏料可以畫
我家裡的背景牆和多出地方是自己手繪的，現在已經兩年了，依然顏色鮮艷無掉色褪色的跡象。所以，我的經驗更有說服力。我用的是馬力的油畫顏料，原因是有質感（幹了後有紋理，手感很棒，也很藝術。丙烯比較平面）且不宜褪色。色精只能調制乳膠漆，如果調制可以在買乳膠漆的地方一起買，價格稍貴。我用的是美塗士漆，不錯，價格合理吧！家裡整體是淡黃色，每間房間有一面色彩牆，紅，橙，兩色。希望答案你滿意。
❹ 室內裝飾設計理念（手繪效果圖）
設計理念，恐怕不是你做完之後再去想的哦·············
有時間多去我主頁走走
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設計理念是在設計之前就已經想出來的，然後我們的設計的方向就靠設計理念這條線去走，最終出來的效果和方案就稱為 設計
❺ 手繪裝飾畫的解析
手繪裝飾畫的解析
引導與：手繪，是每一個設計師都要會的基礎，什麼是手繪裝飾畫，手繪裝飾畫有什麼好處呢?下面就來跟著我一起去看看吧!
什麼是手繪裝飾畫
而所謂的手繪裝飾畫為了區別於電腦，機器製作的裝飾畫，為全手工繪制，故名手繪裝飾畫。是一種並不強調很高的藝術性,但非常講究與環境的協調和美化效果的特殊藝術類型作品。
裝飾畫的起源可以追潮到新石器時代彩陶器身上的裝飾性紋樣，如動物紋、人紋、幾何紋，都是經過誇張變形、高度提煉的圖形。而在中國古代藝術中，洞窟壁畫、墓室壁畫、宮殿裝飾壁畫藝術對當今裝飾畫的影響也非常大。
手繪裝飾畫怎麼樣
手繪裝飾畫起源於壁畫藝術，現在多用於現代家庭裝修。使用用丙稀顏料，不含甲醛等毒性物質，對人體無害，顏色鮮艷明快，不但具有很好的裝飾效果，獨有的畫面也體現了主人的時尚品位。
手繪裝飾畫可以直接畫在牆上，也可以畫在畫紙、畫板上後掛在牆上。畫在牆上的手繪裝飾畫是作為家裡的主要裝飾物出現的，高大挺拔的樹枝、酷感十足的幾何造型、大朵的花型等，都會給訪客帶來非常大的視覺沖擊，效果會非常突出。
常見的牆畫手繪裝飾畫是針對一些比較特殊的空間進行繪制的，比如陽光房可以在局部繪制以太陽、花鳥為主題的畫，兒童房可以繪制卡通畫，在樓梯間還可以畫上妖嬈的藤蔓等。
還有一種手繪裝飾畫是屬於‘點睛’的類型，開關座、空調管等角落位置不適合擺放傢具的地方可以繪制一些精緻的花朵、自然的'樹葉，蜿蜒的藤蔓等，往往能帶來意想不到的效果。
手繪裝飾畫的好處
一：光禿禿的牆壁，畫上一大片長滿了花的植物繪畫，即時帶來了一種強烈的花開富貴的氣息，有一種置身於森林般的感覺。
二：鮮艷的色彩，多樣的設計，突顯充滿個性的生活空間，使得原本單調蒼白的牆面有了生機和活力，可愛的孩子盪著鞦韆，一晃一晃，童真趣味十足
三：空白的牆面總讓人覺得缺少了什麼，水墨風格的荷花靜靜地綻放在藍色的牆面之上，給單調的居室帶來一絲藝術的柔情氣息。
四：一枝紅梅，一隅牡丹，處處凸顯出家居主人的不凡雅興，手繪裝飾畫可以彰顯自然的生命力，在百變的現代社會中擁有一處屬於自己的世外桃源。
;❻ 美術有幾種畫法
美術的畫法大致有：素描、中國畫、油畫、版畫、手繪、指畫、水粉畫、水彩畫、壁畫、漫畫、白描等。
1、素描
一種主要以單色線條和塊面來表現物象的繪畫形式，比較簡單，大多是用2H、2B等鉛筆繪制而成，著重結構和形式。素描是其他藝術的基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕），另外對平面設計，也是畫草圖的必要基礎。
2、中國畫
用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特製的宣紙或絹素上作畫。十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡並用，來表現客觀物象的形體結構，陰陽向背結合；並運用虛實疏密結合和「留白」等手法來取得巧妙的構圖效果。
3、油畫
一種將植物油與顏料樹脂進行混合，繪制與經過處理的畫布、木板、紙板以及建築牆面的繪畫。能充分發揮線條、形體、色彩、明暗調子以及質感、量感和空間感等因素的綜合表現力。准確、真實地表現特定時空環境中的事物，創造感人的視覺藝術形象。
4、水粉畫
用不透明的粉制顏料加水調和後畫出的圖畫。色彩鮮艷明快，顏料覆蓋力強便於修改。有一定覆蓋能力，干濕變化很大。因此，它的表現力介於油畫和水彩之間。它可以畫出和水彩畫一樣酣暢淋漓的效果，但它沒有水彩畫透明。
5、水彩畫
用水調和透明的粉制顏料作畫的一種繪畫方法，簡稱水彩。一層顏色覆蓋一層顏色會產生奇特的效果，但是顏色覆蓋過多，會顯得骯臟。水彩可用把握多少水的多少來展現酣暢淋漓的效果，色彩渲染性強。特點是顏色透明，通過深色對淺色的疊加來表現對象。
❼ 初中美術 手繪線條圖像——物象空間的表達教案
《形象直觀的表現與交流語言》第一課時教學設計
本單元為欣賞課，按教材活動1、2、3，我計劃分三課時進行教學。下面是我對第一課時的教學設計。新課程改革倡導以學生為主體，充分調動學生的積極性，讓學生在教師的引導下來觀察美、發現美、創造美；尊重學生的個性，拓寬學生的思維；培養學生的團體意識，強調學生的參與合作。欣賞課是學生較感興趣的課型，可以在賞心悅目中開闊眼界，提高審美意識。我在對教材做了充分的分析以後，決定將本課按中外美術作品造型要素的不同，西方不同時期美術作品造型要素的不同這樣一條思路進行教學設計。在本節課的教學中，取得了良好的教學效果。
教學內容：
美術實驗教材第八冊《形象直觀的表現與交流語言》第一課時
教學目標：
1．欣賞並分析不同繪畫作品的造型要素。
2．了解中外美術作品運用線條的異同。
3．了解西方印象主義、後印象主義、立體主義的主要作品及相關知識。
教學過程：
1．導入新課（3分鍾）
出示掛圖：（1）靜物；（2）蔬菜。
師：這節課我們先一同來欣賞掛圖。從中我們能感受到哪些東西?
學生：有的說流暢的線條，有的說鮮明的色彩，有的說物象的形狀等。
教師：導出繪畫的造型要素：線條、形狀、色彩。
2．師生共同欣賞討論（39分鍾）
（1）比較中外美術作品運用線條的異同。（10分）
師：出示多媒體課件。圖片：《荷花》《春如線》《阿喀琉斯和埃阿斯對弈》
教師邊展示，邊適時講解相關知識，分小組欣賞討論，選出代表談感受。
小組甲：我認為線條在繪畫表現中的力量非常大，從我手中的這幅素描，就可以看出線條的表現力。
小組乙：我想談談《春如線》，從曲折穿梭的線條中，我們能夠感受到線條的柔韌美，體會到春光易逝，要珍惜時間。
小組丙：……
師：同學們談得都很好，談出了自己對畫面中線條的理解，中國早期繪畫線條為最基本的造型手段，不僅可以繪形，而且可以傳神。西方繪畫運用線條的各種不同變化，來表現物象的情緒與質感。
（2）沿著印象主義→後印象主義→立體主義這條思路進行欣賞。（19分鍾）
展示有關印象主義的多媒體課件：《蒙娜麗莎的微笑》《浪子回頭》《草地上的晚餐》《日出印象》
邊引導欣賞，邊適時介紹有關知識。
學生分小組討論欣賞印象派的造型。
各小組出代表談感受。鼓勵各抒己見，看自己所看，感自己所感。
教師小結：同學們談得都很好，有自己獨到的見解和感受。
總結印象派的造型表現語言：光線和色彩。
展示多媒體課件，欣賞有關後印象主義、立體主義的圖片資料，分小組討論，總結後印象主義（注重形體）、立體主義（注重形體及色彩的分解和重組）的造型語言。
（3）讓學生展示自己收集的圖片資料，欣賞區分屬於哪個時期的藝術作品（10分鍾）
通過感性的欣賞自然導入課題。
拓寬學生知識面。
進行情感教育，學生要珍惜時間。
分類欣賞，有助於學生思維清晰化。
讓學生了解作品的背景等，拓寬知識面，幫助學生更全面地認識理解作品。
體現自主合作。
張揚了學生的個性，開闊了學生的思維。
3．小結及拓展（3分鍾）
教師用激勵贊賞的語言總結，最後拓展：今天，我們通過這節欣賞課，了解了各種藝術作品的不同造型語言，課後感興趣的同學可以根據自己的認識和理解重畫一幅著名的繪畫作品，如以立體派的方法來描繪「蒙娜麗莎」。
《室內裝飾品的設計與製作》教學設計
整體教學思路
本節課學生通過對室內裝飾圖片的欣賞，感受室內裝飾品對於室內裝修的重要性，並產生對室內裝飾品的喜愛之情和設計沖動；製作過程嘗試用各種不同材料、方式、方法；通過學生親手製作的室內裝飾品，培養學生熱愛生活，用自己雙手創造美好生活的情感。
本單元是「設計·應用」單元。「設計·應用」領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與製作，傳遞、交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。根據大課標和教材的要求，我制訂了本節課三個具體教學目標：
1．知識與技能：了解室內裝飾品的設計種類；初步學習室內裝飾品的製作方法。
2．過程與方法：自主、探究、民主、合作、交流。
3．情感、態度與價值觀：提高學生的藝術品味，激發學生的創造精神，從而產生對生活的熱愛和對美的追求。
導入部分
興趣是學習美術的基本動力之一，所以，要盡一切可能去培養學生的學習興趣。因此，我首先用多媒體課件給學生展示一組優秀的室內裝修圖片，因為是農村學校，學生很少見到這么漂亮的房子，所以一下就吸引了他們的注意力，引起學生的興趣。就在學生興致很濃的時候，我提出這樣的問題：「這些房子漂亮嗎?你看完後有什麼感受?」學生會異口同聲地說：「漂亮」。至於感受，每個人是不一樣的，但大家似乎都有一種同樣的感受，就是特別希望這是自己的家，都想進去住幾天。於是我也認同了學生的感受：「老師也有這樣的感受，因為對於美好的東西，人人都想去追求」。這樣跟本單元的題目《讓人們的生活更美好》互相照應，突出「美」這個字。
趁學生此時有興趣，我又出示了一組有裝飾品和沒有裝飾品的圖片進行對比，讓學生討論研究：室內裝飾品對於室內裝修能起到哪些作用如果讓學生回答這個問題，他們會很輕率地回答，所以我要求學生以小組為單位，把自己的結論寫在黑板上，這樣學生就會慎重許多，得出的結論也會准確一些。然後再讓學生口頭表述他們的理由，從效果看，還是不錯的。接著我總結學生的答案，引出課題《室內裝飾品的設計與製作》
大家可以看出，引入部分我用了很長的篇幅，我個人覺得學生的視覺感知時間如果達不到，興趣是很難一下子培養起來的，沒有了興趣，也就不會有創新精神，也就不會有作品產生。所以我覺得引入部分還是相當重要的。
新課部分
首先讓學生了解室內裝飾品的種類，並學會一些製作方法，這是本節課的重點。我列舉了書上的一些作品，當然有些作品並不適合我們北方，尤其是農村學生。比如：刺綉。大部分的孩子都沒見過綉花針，更不知道刺綉是怎麼做出來的，所以像這樣的作品，讓學生了解一下就可以了。像「草編」「泥塑」這樣的作品，學生非常熟悉，而且非常有興趣，可以作重點講解。接著教師出示了自己的作品讓學生欣賞，並且讓學生猜測它的材料，就在學生猜完後，教師再把它拿到學生面前，讓他們自己近距離看它到底是用什麼做的。學生表現得很驚訝，他們沒想到這些廢舊的東西也可以利用起來，並能做出漂亮的藝術品，而且這些材料就在學生的身邊，貼近學生的生活，這樣就增強了他們設計和製作的信心，同時也符合了教材「物以致用」「變廢為寶」的設計思想。另外讓學生給老師的作品起名字，也是一件非常有趣的事，學生興致很高，不同的學生有不同的看法和想法，名字起的自然不同。比如說「有人說這兩個形象的關系是夫妻，他們起的名字叫『亞當和夏娃』」；「有的說是兄妹，她們的名字叫『同根生」；等等。這樣做主要是提醒學生在進行設計作品時，不要忘記給作品起名字，而且要有一定的寓意。
布置作業
要求以小組為單位，每個組拿出一個方案來。由於每個人的想法不同，可能會造成一些意見上的不一致。所以研討作品的過程不僅僅是商量的過程，更重要的是要學會如何與他人合作，取長補短，如何體現集體的智慧，最後再拿出一個方案來，並派代表口頭表述。
作業練習
學生的作業時間占整節課時間的三分之一左右，足夠的時間才能保障作品的質量。學生作業時，我播放了比較抒情的鋼琴曲，為學生創設輕松的課堂氛圍，讓學生充分發揮想像力。
作業展示部分
作品展示也佔了很長的時間，給學生充分表現自己的機會，而且學生在回答問題時，不用舉手，想說就站起來說，以防止有些學生膽子小，明明這個問題會，可就不敢舉手．甚至還得花時間去想該不該舉手，等他再舉手時，這個問題可能已經過去了。所以，這樣做充分體現了民主，讓學生感到老師和學生是平等的，課堂氣氛才能活躍。比如：有一個小組的作品是用白色紙筒組合到一起的，取名為「步步高」。他們在介紹自己作品時說：「每一個紙筒代表一個陷阱，要想達到頂峰，就必須經過每個陷阱。」有的同學問：「為什麼是白色的?」他們組的學生站起來直接回答：「說明我們走過的道路是清白的。」還有的同學問：「中間看起來是空的，加一根柱子會好一些。」他們組的學生回答說：「那不就成了一步登天了嗎?」從這些可以看出學生思維是非常敏捷的，要給學生創設一個自由發揮的空間，充分地釋放他們的能量。
最後作小結時，我用了簡短的幾句話概括了本節課學生的表現，並引申到題目《讓我們的生活更美好》上來，而且還設計了一首歌，全體學生齊唱《越來越好》，課堂氣氛非常活躍。
包裝裝潢設計教案
一、課型：工藝課
二、課時安排：兩課時
三、教學對象：初中二年級學生
四、教具准備：范畫、示範包裝盒若干
五、教學目標：
1．使學生了解商品的包裝、裝潢的作用和包裝的幾種主要形式。
2．讓學生將已學的裝潢美術知識作一次應用性的練習，提高學生對裝潢美術的設計能力和欣賞能力。
3．培養學生對裝潢美術的興趣與熱愛生活的思想感情。
六、教學重點和難點：
1．重點：講清包裝盒的構造特點和用途。
2．難點：如何使學生從平面設計轉化到立體設計，並達到內容與圖形相統一，解決造型符合陳設環境統一的問題。
七、教學具體措施：
1．教師在課外收集資料，以拓展學生知識面。
2．當堂示範以講清包裝盒的構造方法。
3．舉例子說明圖形，色彩和環境的關系。
4．讓學生積極提意見和動手創造，提高學生創造能力。
八、教學過程：
[第一課時]
（一）組織教學
1．檢查學生的學慣用品。（每位學生在課前准備小剪刀、鉛筆、直尺，橡皮等工具，40cm×30cm白卡紙兩張）
2．講述上節課的作業情況。（總結前幾節課的平面設計知識）
（二）講解新課
1．出示包裝盒，導入新課。說明每一面的平面設計圖案，總結學習裝飾畫的目的在於應用。現在怎樣把平面設計應用到包裝盒上。
2．商品包裝的定義與作用
商品包裝是產品與消費者的媒介，它起著保護商品、介紹商品、美化商品、指導消費、便於儲運、銷售、計量等方面的作用。
3．怎樣的商品包裝能使消費者滿意，達到商品包裝的裝潢目的？提問，然後總結：（有以下特點）
（1）介紹商品的名稱，用途、性能和用法。
（2）形式新穎，具有視覺吸引力，同時方便消費者與同類商品進行直觀比較。
（3）給消費者提供方便，包括攜帶、儲存、使用以至保護、維修等。
（4）富有裝飾藝術性，能為消費者增添美的享受。
4．簡介三大類包裝的特點和作用。
（1）運輸包裝（又稱「外包裝」）是以運輸和保護商品為目的，一般採用木箱、瓦欏紙箱、籮筐、塑料袋等，將商品裝入，其裝潢可以從簡。例：電視機的外包裝，整箱的萍果等。
（2）銷售包裝（又稱「內包裝」或「原包裝」）是商品與消費者直接見面的外貌，其包裝裝潢要力求精美。目的是為了銷售，除了保護商品外，還要起美化、宣傳商品，方便商品陳列展銷，方便消費者識別、選購等作用。例：洗衣粉、牙膏、茶葉等。
（3）陳列包裝（又稱「展銷包裝」）是在銷售包裝的基礎上外加宣傳廣告，或設置的包裝蓋能撐起來露出商品部分陳列，以增強對顧客的吸引力的包裝形式。例：名酒包裝，咖啡包裝等。
5．包裝設計的思路和要求：
（1）思想性：符合經濟發展，具有特定的文化特色；（2）商品包裝的造型及視覺設計；（3）選擇簡便、省時、省料的包裝方法。（4）選擇適合包裝檔次的包裝材料。
6．包裝盒的設計形成（分包裝盒和包裝袋）
請同學回答所知道的幾種包裝盒的形式，然後總結：
（1）折疊紙盒：是用厚紙製成的盒狀容器。厚紙先按盒展開的圖形裁切，並在折疊處作壓痕（可用小刀背刻劃），再折疊成可啟口的紙盒（課本第18頁中的「曹素功墨汁」、「永生兩用彩色筆」的包裝盒）。
（2）扣蓋式折疊紙盒：這是盒身和盒蓋分離的折疊紙盒。在不盛裝產品時，紙盒可折疊成片狀，使用時拉開成盒，蓋扣在盒子上。
（3）抽屜式折疊紙盒：又稱屜匣盒，由盒身與抽匣兩部分組成。抽匣像抽屜狀要能塞進盒身（外殼），所以設計時盒身要比抽匣稍大一點，折疊後用粘合劑粘在折疊處的邊角即成。
（4）手提式折疊紙盒：在包裝盒體上裝有提手，便於攜帶。
（5）固定紙盒：形體比較固定的包裝紙盒，一般用紙較厚，剛性比折疊紙盒強。
7．製作步驟：
（1）構思立意：首先想好是為什麼目的而設計的，設計時要考慮放什麼物品，決定它的高、寬、長，採用哪種盒子的形式，然後用鉛筆畫出折疊紙盒示意圖（教師提供資料）。
（2）折盒：把示意圖中的實線用剪力剪掉，把虛線用小刀背刻一痕跡，然後折疊盒子。
（3）盒面設計：（下節課具體講解）
（三）布置作業
要求同學設計並製作一隻放置美術用品的專用盒，可在課後完成。
（四）學生做作業、教師巡迴輔導
（五）布置下節課需帶的工具（毛筆、顏料、調色盒、水罐等）
走進「黃山徽蘊鎖展館」教案
文章摘要：教師帶領學生通過開展走進「黃山徽蘊鎖展館」的系列活動引導學生與古鎖對話，了解徽州明清時期古鎖的特點，在實地參觀調查的基礎上分析研討，指導學生編寫古鎖美術調查報告，並進行評點和展示，從而培養學生的賞析和設計能力，在活動中還嘗試探討了古鎖與徽州文化的關系。
關鍵詞：參觀「黃山徽蘊鎖展館」；編寫調查報告；點評、展示美術調查報告。
這是一堂校本課程教學案例。課程的教學理念和設計思路是用美術新課程標准作指導，充分發掘和利用當地美術鄉土課程資源，將徽州當地的民間古鎖作為教學內容。教師通過開展活動的形式，把課堂從學校教室延伸到社會的展覽館中，讓學生面向這一特定的大課堂，通過參觀黃山徽蘊鎖展館，學會欣賞古鎖、研究古鎖，編寫古鎖美術調查報告，提高設計能力。本課例是首次在我校實施，是一堂探索性的新課改美術課。這堂課的設計初衷來自於參觀「黃山徽蘊鎖展館」的感受。《基礎教育課程改革綱要》號召我們積極開發並合理利用校內外各種課程資源。我在參觀該館時就萌生了一個想法：這就是最好的美術鄉土教材，我們不妨將它利用起來作為大課堂，把學生們帶到這里來上一堂以古鎖為主題的美術社會調查課。並將此課展開，開展系列美術教學活動。有了想法，就得付諸行動，時不我待。於是在班主任的配合下，我制訂了走進「黃山徽蘊鎖展館」系列活動的計劃，並積極同「黃山徽蘊鎖展館」的負責人取得聯系，商量活動事宜。這次活動得到了該館的大力支持。在做好了大量的准備工作後，就著手帶領學生實施活動計劃。該活動的教學流程是參觀學習調查積累——設計古鎖美術調查報告——學生的作品並展示、點評。在整個活動中，體現了探究、合作的學習方法，在指導學生設計過程中強調了現代信息技術的運用。
一、課程資源分析
古老的徽州，人傑地靈，無論是自然景觀還是人文景觀都非常豐富，且徽學底蘊豐厚。作為當地的古鎖文化，更是一絕。它注重實用，外形美觀大方，具有兩重屬性，屬工藝美術范疇。如進一步發掘其文化內涵，它又是徽學研究的一項內容。「黃山徽蘊鎖展館」匯聚了明清時期精品古鎖三百餘種，六百餘件，其中多數是徽州地區的歷史遺存。這是學生們學習美術課的最好的課程資源，它切時切地，教學內容獨具特色。本課既是一堂參觀欣賞課，又是一堂設計應用課，更是一堂美術社會調查課。學生們通過本課學習一方面進行了愛祖國、愛家鄉的教育；其次提高了欣賞水平；再者可以鍛煉設計能力；第四可以學會美術社會調查。本課具有綜合實踐的性質。還具有課程時間、空間、形式的拓展性。
二、學生情況分析
本課的教學對象是初中八年級的學生，他們具有一定的分析能力和獨立思考能力，有初步的美術基礎，對美術參觀欣賞活動興趣濃厚。在活動的時間分配上，除了集中參觀外，還可獨自利用周末抽時間參觀。他們能利用現代信息技術在網上搜集有關美術資料，具備一定的設計能力。
三、活動開展過程
這次教學活動分三個階段進行。（需要三～四節課完成）
第一階段：做好活動准備，引導學生參觀
教師在帶領學生參觀「黃山徽蘊鎖展館」前，向學生們講解參觀過程中要注意的事項，明確這次活動的意義，做好參觀的准備工作。待一切就緒，帶領學生前往參觀地點，參觀活動用六個字概括，即聽、看、畫、記、拍、動。一是「聽」，當學生們一進入展廳，講解員就為學生作了生動具體的介紹。教師要求學生遵守紀律，認真聽講。比如：古鎖的來歷、實用性、發展情況、徽州明清時期古鎖的特點等，要聽清楚；二是「看」，學生們通過看的活動，對一些有代表性的古鎖的形狀和圖案仔細觀察，邊看邊比較邊分析，把古鎖的年代、古鎖的形狀、古鎖的內部花紋，觀察透徹，看清看透，掌握一定的特點；三是「畫」，要求學生們畫一些有趣味的古鎖，學生們通過畫鎖，從看的過程進一步深化了解古鎖的結構比例，認識外部形狀和內部圖紋。教師在輔導學生畫鎖時指出：各種古鎖的形狀設計都是從生活中來，生活是藝術設計的寶庫；四是「記」，記筆記是要求學生們把聽到的講解員介紹的重點內容記錄下來，還可在活動中記錄一些介紹古鎖的短文和自己認為有興趣的內容。記筆記是搜集素材的一種方式。還有助於我們增強記憶；五是「拍」，攝影拍照、收集資料，對同學們來說有真實、清晰、快捷的特點。但在拍攝取景時，同學們一定要注意構圖的完整性及光線的強弱變化。在學生中，不是每一個人都有照相機，這項活動以小組為單位，分組進行；六是「動」，動即學生動手，參與開鎖活動。講解員在二樓表演指導打開箱鎖的過程，學生們積極觀看，之後，還讓部分學生親自動手，用鑰匙打開鎖在箱上的鎖，這項活動學生們最感興趣。
接下來是同學們在館中自由參觀，並提出問題讓講解員釋疑。因每位同學對各種古鎖欣賞研究的側重點不同，可由講解員、教師根據具體情況因勢利導。比如：魚鎖設計和植物鎖設計是系列性的。同學們可抓住一個系列進行研究。
第二階段：整理古鎖材料，編制調查報告
這個活動在校內教室里開展。課前同學們將搜集古鎖的素材准備好，放在課桌上。教師在課堂上向學生們介紹美術調查報告知識。教師問同學們，對美術調查報告是否了解。學生們回答知道一些，但不是很全面。教師補充：調查報告一般是用文字形式表達的。它是對某一情況、某一事件、某一經驗，經過深入細致的調查研究後所寫的書面報告。其種類主要有：推廣典型經驗的，反映新生事物的，揭露問題真相的，問題研究的等等。但是，今天我們學了美術知識，就來一個創新，以古鎖為主題，利用工藝美術的內容和美術的形式來製作一份調查報告。美術調查報告分三個部份組成，①文字標題。②前言或導語。③調查報告的主體。既然是美術調查報告，在設計和製作上就要突出美術特點。要生動活潑，富有新意。教師舉例示範，啟發學生學習思路。比如：標題的美化，內容版塊的搭配、穿插，主體中的繪畫、攝影圖片、表格、簡短文字說明等之間的關系，都要處理得和諧融洽。總之要圖文並茂，富有藝術性。在設計上要遵循變化，統一原則。接著教師要求學生討論製作手段。學生們熱烈討論，師生共同歸納：①手工製作。②電腦製作。③手工、電腦相結合製作。
活動一：請同學們為徽州古鎖美術調查報告擬題目，要求既突出主題，又簡潔明了。
學生們經過商量研討後，擬出以下標題：
1．走進「黃山徽蘊鎖展館」
2．古鎖與徽州文化
3．古鎖面面觀
4．徽州明清古鎖比較
5．小古鎖大課堂
6．鎖的故事
7．與古鎖對話
8．徽州古鎖知多少
教師肯定學生們所擬的題目，指出這些題目都很好。下一步是同學們如何圍繞題目運用一定的形式設計版面內容。這里又有以下問題，要求同學們討論：（1）選擇用哪些古鎖作為美術調查報告內容；用什麼形式製作美術調查報告；（2）古鎖與徽州文化的關系如何理解。同學們討論後各抒已見。教師歸納：既然是以徽州古鎖為主題的美術調查報告，那麼內容和形式都要突出主題，體現美術特點，富有新意。就鎖本身來說，全國各地都有。在明清這一特定時期，遍布各地的徽商每逢回家團聚，把好的物產帶回徽州，同時隨帶些精美的鎖具，又經能工巧匠創造性的製作，把反映徽州民俗風情的吉祥圖、書法及文字雕刻在鎖體上。體現了徽州人的勤勞和智慧，形成了獨特的徽州耕讀文化和康寧田園生活，同學們首先要了解背景，然後掌握其造型特點、材料特點和工藝製作特點，通過認真思考，構思設計美術調查報告方案。
活動二：學生們以小組為單位根據題目設計版面草圖。教師巡視指導，待學生的設計草圖完成後，師生共同討論評點各小組的設計效果。
例（1）：題目是「走進徽蘊鎖展館」。同學們設計的程序是導言、館藏簡介、古鎖的分類（附古鎖圖例），徽州明清古鎖的形狀特點。
點評：該調查報告的版面設計整體感強，內容安排合理，圖文並茂，舉例也很有特點。
例（2）題目是「打開藝術的大門，從鎖開始」，設計的版塊有「走進鎖的世界，古人的發明」，「未來的創造」，「徽州古鎖藝術插圖」。
點評：該版面內容和形式都很新穎，文字與圖例安排相互穿插，生動、靈活、手工製作較熟練。
例（3）題目是「徽州古鎖知多少」，設計內容有「鎖的起源」、「徽州古鎖的種類」、「徽州明清時的古鎖」、「徽州古鎖的形式」、「徽州古鎖的工藝」等。
點評：該調查報告設計內容有地方特色，把研究古鎖同徽州文學、風俗、美術形式特點和製作工藝相結合，版面形式安排也很新穎，發掘較深，具有一定的深度和廣度。
例（4）題目是「與古鎖對話」，版面內容有「中國最早的鎖」、「鎖的發展」、「徽州古鎖形狀對比」、「古鎖內部紋飾圖案舉例」、「古鎖的材質」等。
點評：該版面設計內容生動、形式感強，文字言簡意賅，圖案變化豐富，設計版面的整體性把握的較好。
以上是例舉學生設計方案的一部分。當他們的設計方案初步擬定後，即著手製作版面。
活動三：發揚合作精神，大膽製作，細心收拾。學生們以小組為單位，投入版面製作過程。在活動中，同學們各自發揮特長，積極合作。比如有的同學美術字寫得好，有的同學繪畫基礎好，有的同學文章寫得好，有的同學運用電腦較熟練，教師就號召同學們發揚合作學習的精神，在小組內積極配合，發揮特長，共同做好古鎖美術調查報告。
由於一節課時間有限，學生們的製作任務在課堂上完成不了，可在課後繼續完成。
第三階段：講評古鎖調查報告，展示學生學習成果
活動一：教室內播放輕音樂，增強課堂氣氛。教師展示學生們的古鎖美術調查報告，供學生們欣賞，學生們相互交流發表自己的感想。每組推選一位發言人先講一講本組作品的製作過程和經驗，再發表對其它組作品的看法。當學生們發言完後，教師再來歸納、補充、總結。並對每一張作品仔細認真點評。（包括：版面設計、內容圖例、色彩文字、花邊、美術字等），肯定優點，指出不足及今後的改進方案。
活動二：教師問：同學們對古鎖欣賞與研究有何收獲？同學們高興地回答：這次活動有很大的收獲。在活動過程中，我們開闊了眼界，學會了用美術角度來欣賞和研究古鎖、設計鎖的造型、製作美術調查報告。還初步了解了古鎖與徽學的關系。更重要的是我們提高了美術欣賞水平，在綜合能力方面得到了培養，學會了學習方法。教師問：製作美術調查報告的形式有幾種？同學們欣賞大家製作的作品通過比較後得出答案。現實告訴我們美術調查報告的形式是多種多樣的，是多元的。要使美術調查報告品生動，就要反對程式化。（師生舉例說明）。教師問：對於古鎖，我們能不能用一句話概括？同學們基本上能用一句話概括。比如，古鎖是我國勞動人民智慧的結晶。鎖與勞動同發展。
活動三：師生共同把古鎖美術調查報告集中起來，有條有理地布置在學校操場上的宣傳欄內，向全校學生展示。
活動四：待布置宣傳欄任務完成後，教師接著布置下一節美術課的預習任務，課題是「同學共同參於，設計一把新鎖」。要求學生們在課後收集美術資料，思考設計思路。設計資料可以上網查找，也可以在其他美術參考資料中查找，更可直接在我們熟悉的生活中尋找發現。學生們做好一定準備，以便在下節設計課中做參考。
具體的範文模板
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❽ 求畫手繪牆基本步驟 跟素材
一、手繪牆製作方法/步驟
在牆面上根據圖案大致的形狀貼上膠紙，這是為了在上面畫圖案用的。
Step2：在膠紙上面用鉛筆打稿，用深色馬克筆描出要用的線條。然後沿著這些線條將圖形刻出。
Step3：在牆面鋪滿報紙，以使圖案外的牆體不被顏料污染。
Step4：為了使顏料漆出來的效果更好，在圖案上先上一層白色的底漆。
Step5：在圖案部位噴塗或刷塗顏色。
Tips:在牆體上繪制圖案所使用的顏料可選用丙稀或者牆漆。
當然，手繪牆還有其它很多種方法。如果你繪畫功底夠厚，那麼可以直接在牆上作畫。如果擔心自己的繪畫水平，還可以採用與廣告相結合的方式來進行。總之，條條大道通羅馬，願你能打造一個屬於自己的新家。
二、DIY手繪牆畫的材料、製作方法、注意要點與相關知識
充滿創意的手繪牆畫製作出了屬於每個家庭的私家風景。而這種風景並不局限於家裡的某個位置，像卧室、餐廳、甚至衛生間都可以選擇。不過在打造手繪牆畫的時候還有一些要點是需要我們去注意的。
1、首先牆畫的圖案和色彩要服從整體設計風格
比如您家是中式風格，那就要求牆畫圖案的色彩主要是比較傳統的黑色，紅色或者金色。圖案主要來源於中國傳統的圖案和紋樣，或是國畫中經常表現的圖案。
北歐派簡約設計色彩上比較極端，遊走於黑白灰和超艷麗色彩兩端，因此相應的牆畫圖案多為經過處理的比較抽象的圖案。
現代派設計色彩傾向於艷麗，相應的牆畫圖案比較寫實。
歐式設計的手繪圖案色彩比較中性、低調，牆畫圖案主要來源於古典的歐式裝飾符號，來配合歐式傢具、牆線的表現。
2、其次手繪牆畫出現的位置也有講究
一般我們不建議整個房間都畫上彩繪圖案，那樣會讓空間顯得沒有層次。您可以選擇一面比較主要的牆面，大面積繪制。這種手繪牆畫是做為家裡的主要裝飾物面孔出現的，往往會給人帶來非常大的視覺沖擊力，效果非常突出，印象深刻。
另外一種是針對一些比較特殊的空間進行針對性繪制，比如陽光房可以在局部繪制與太陽、花鳥為主題的畫，在樓梯間畫棵大樹等等。
還有一種是屬於點睛類型的，像開關座，空調管等角落位置。畫上精製的花朵，自然的樹葉往往能帶來意想不到的效果。
3、手繪牆畫製作方法
手繪牆的製作方法很簡單，但是對製作者的繪畫功底有一定要求。所以以下的方法和注意事項一定要注意！
手繪牆畫的材料：
各色環保塗料、毛筆、排筆、粉筆、鉛筆、涮筆筒、小面積的牆壁（初學彩繪且美術基礎弱的人最好選擇不怎麼顯眼的小塊牆壁）
手繪牆畫製作步驟：
1.先想好需要手繪的圖案，可以模擬現成的圖案，無論簡單或是復雜，都建議先用粉筆或鉛筆打好草圖。
2.打好草圖後，用排筆輕輕掃淡些，保留痕跡。建議初學者還是從簡單的圖案入手，等熟練之後再進行復雜的圖案。
3.開始上塗料了，要根據圖案線條的粗細和上顏色面積的大小，選擇使用大中小號的毛筆或是排筆，接著根據個人喜好把塗料畫上就OK了。
手繪牆畫製作問題點撥：
1.如果畫好後圖案顏色不均勻，是因為下筆時輕時重，或者顏料太稠了；
2.線條時粗時細是因為勾線時力度沒有掌握好，所以勾線力度要均勻；
3.勾的線條時斷時續，是因為筆醮顏料時多時少，要保持一致；
4.圖案干後手感硬，是因為顏料太稠，記得要加稀釋劑；
5.圖案的線條滲水走位，是加多了稀釋劑，或者是筆清洗後沒有擦乾水，所以記得每次清洗筆後要擦乾筆尖的水，以免滲色；
6.如果不小心畫錯了線條，也不要著急去擦拭，等到顏料干後用白色顏料蓋過，等到白色顏料干後再補上正確的線條就行了。
4、相關知識
丙烯顏料：
丙烯畫顏料是二十世紀才被發現的新型繪畫材料。最初發明丙烯顏料是油溶性的，1947年出現於美國。二戰期間，美國一批畫家發現丙烯具有耐光、耐曬、抗雨水沖刷的優點，便將具有廣泛工業用途的丙烯用來調制顏料，繪制街頭牆體大型壁畫。十年後，又發明水溶性的丙烯顏料，它即可象油畫一樣厚塗堆塑，又可以象水彩一樣極度稀釋，並保持濃艷漂亮的色彩。它具有廣泛的使用范圍，已被世界各地的畫家廣泛採用。綜合材料表現技法的興起，使丙烯顏料的材料特點得到了進一步發揮。 試驗證明，它有很多優於其他顏料的特徵：乾燥後為柔韌薄膜，堅固耐磨，耐水，抗腐蝕，抗自然老化，不褪色，不變質脫落，畫不反光，畫好後易於沖洗，適合於作架上畫、室內外壁畫等。它可以一層層反復堆砌，畫出厚重的感覺；也可加入粉料及適量的水,用類似水粉的畫法覆蓋重疊,畫面層次豐富而明朗；如在顏料中加入大量的水分可以出水彩、工筆畫的效果，一層層烘染，推暈，透疊，效果純凈透明。
丙烯顏料屬於人工合成的聚合顏料，是顏料粉調和丙烯酸乳膠製成的。丙烯酸乳膠亦稱丙烯樹脂聚化乳膠。丙烯樹脂有許多種，如甲基丙烯酸樹脂等，因此，丙烯顏料也有很多種類。國外顏料生產廠家已生產出丙烯系列產品，如亞光丙烯顏料、半亞光丙烯顏料和有光澤丙烯顏料以及丙烯亞光油、上光油、塑型軟膏等等。
丙烯顏料深受畫家歡迎。與油畫顏料相比，它有如下特性：
① 可用水烯釋，利於清洗。
② 速干。顏料在落筆後幾分鍾即可乾燥，不必像油畫作品那樣完成後需等幾個月才能上光。喜歡慢干特性顏料的畫家可用延緩劑來延緩顏料乾燥時間。
③ 著色層干後會迅速失去可溶性，同時形成堅韌、有彈性的不滲水的膜。這種膜類似於橡膠。
④ 顏色飽滿、濃重、鮮潤，無論怎樣調和都不會有「臟」「灰」的感覺。著色層永遠不會有吸油發污的現象。
⑤ 作品的持久性較長。油畫中的油膜時間久了容易氧化，變黃、變硬易使畫面產生龜裂現象。而丙烯膠膜從理論上講永遠不會脆化，也絕不會變黃。
⑥ 丙烯顏料在使用方式上與油畫的最大區別是帶有一般水性顏料的操作特性，既能作水彩，又能作水粉用。
⑦ 丙烯塑型軟膏中有含顆粒型，且有粗顆粒與細顆粒之分，為製作肌理提供了方便。
⑧ 丙烯顏料無毒，對人體不會產生傷害。
應當注意的是：丙烯畫應在丙烯底塗料（GESSO）製作的底子上繪制，不要用油質底子作畫。材料專家也不主張丙烯與油畫色混合使用，尤其不要在丙烯底子上畫油畫，這主要是為了作品的永久性保存。丙烯與油畫顏料之間並沒有不良反應，交替使用時，其附著力有待於時間的檢驗。
壁畫技法區分：
壁畫以技法區分 ，有繪畫型與繪畫工藝型兩類。繪畫型指以繪畫手段尤其是手繪方法直接完成於壁面上。具體畫法有：
① 干壁畫，在粗泥、細泥、石灰漿處理後的乾燥牆面上繪制；
② 濕壁畫，基底半干時，以清石灰水調和顏料繪制，須一次完成，難度較大；
③ 蛋彩畫，以蛋黃或蛋清為主要調和劑的水溶顏料，在干壁上作畫，不透明、易干、有堅硬感；
④ 蠟畫，蠟與顏料混合畫在木板或石質上，再加熱處理；
⑤ 油畫，畫於亞麻布或木板上；
⑥ 丙烯畫，以丙烯酸為主要調和劑，快乾，無光澤，現代壁畫常用。以上畫法有時混用，或與工藝製作、浮雕結合。
丙烯顏料屬於人工合成的聚合顏料，發明於20世紀50年代，是顏料粉調和丙烯酸乳膠製成的。丙烯酸乳膠亦稱丙烯樹脂聚化乳膠。丙烯樹脂有許多種，如甲基丙烯酸樹脂等，因此，丙烯顏料也有很多種類。國外顏料生產廠家已生產出丙烯系列產品，如亞光丙烯顏料、半亞光丙烯顏料和有光澤丙烯顏料以及丙烯亞光油、上光油、塑型軟膏等等。
丙烯顏料深受畫家歡迎。與油畫顏料相比，它有如下特性：
（1）可用水烯釋，利於清洗。
（2）速干。顏料在落筆後幾分鍾即可乾燥，不必像油畫作品那樣完成後需等幾個月才能上光。喜歡慢干特性顏料的畫家可用延緩劑來延緩顏料乾燥時間。
（3）著色層干後會迅速失去可溶性，同時形成堅韌、有彈性的不滲水的膜。這種膜類似於橡膠。
（4）顏色飽滿、濃重、鮮潤，無論怎樣調和都不會有「臟」「灰」的感覺。著色層永遠不會有吸油發污的現象。
（5）作品的持久性較長。油畫中的油膜時間久了容易氧化，變黃、變硬易使畫面產生龜裂現象。而丙烯膠膜從理論上講永遠不會脆化，也絕不會變黃。
（6）丙烯顏料在使用方式上與油畫的最大區別是帶有一般水性顏料的操作特性，既能作水彩，又能作水粉用。
（7）丙烯塑型軟膏中有含顆粒型，且有粗顆粒與細顆粒之分，為製作肌理提供了方便。
（8）丙烯顏料無毒，對人體不會產生傷害。
應當注意的是：丙烯畫應在丙烯底塗料（GESSO）製作的底子上繪制，不要用油質底子作畫。材料專家也不主張丙烯與油畫色混合使用，尤其不要在丙烯底子上畫油畫，這主要是為了作品的永久性保存。丙烯與油畫顏料之間並沒有不良反應，交替使用時，其附著力有待於時間的檢驗。
一問：牆體手繪是用什麼材料繪畫？
答：用丙烯顏料繪畫，水性的，環保型。 丙烯顏料是用一種化學合成膠乳劑與顏色微粒混合而成的新型繪畫顏料。丙烯顏料出現於20世紀60年代，試驗證明，它有很多優於其他顏料的特徵：乾燥後為柔韌薄膜，堅固耐磨，耐水，抗腐蝕，抗自然老化，不褪色，不變質脫落，畫不反光，畫好後易於沖洗，適合於作架上畫、室內外壁畫等。它可以一層層反復堆砌，畫出厚重的感覺；也可加入粉料及適量的水,用類似水粉的畫法覆蓋重疊,畫面層次豐富而明朗；如在顏料中加入大量的水分可以出水彩、工筆畫的效果，一層層烘染，推暈，透疊，效果純凈透明。
二問：瓷磚以及能用來在陶瓷器皿上繪畫嗎？會不會褪色或起皮脫落？會遇水溶解嗎？
答：我們的前提是能畫，但不建議這樣使用，因為陶瓷器的繪畫，是在拉胚完畢後，泥干透了，再繪畫，最後進窯燒。而不是燒好再繪畫，丙烯雖然附性很強，但在光滑的表面上只要用手指加壓擦拭應該還是能擦掉的。在瓷磚上如果丙烯經過長期洗刷也會出現掉色現象。所以我們說，能畫，但是瓷磚以及陶瓷器皿上附著力低於牆體。我們正在積極研究，開拓瓷磚上繪畫！！
三問：牆體手繪能保持多長時間，會不會容易褪色 ，好不好打理 ，怎麼打理？
答：我們知道，家庭裝飾牆面壽命也就10來年，牆繪能保持10多年不褪色，與牆面基本同壽命，除非是牆面本身的塗料質量不好，會導致掉皮，因為丙烯是與水直接溶到牆上去的。有灰塵與污斑直接用干毛巾或稍微濕一些的抹布擦拭即可。
四問：面積計算問題
答：有很多網友問，畫一棵樹，以落筆邊緣取方形面積計算，不合理，別急，慢慢講。從美學上講，這是屬於構圖經營范圍之內，這是樹本身的形狀決定的，也是需要的和必須的。從藝術性上講，繪畫本沒辦法去具體計算勞動創作的價格，圖形邊緣取方形是對勞動成果的肯定和對繪畫的形式量化。空白區域是畫師作畫經營范圍，沒有空白將是一片糊塗，獨釣寒江雪，那才是一幅經營空白的畫，所以樹以及其他有空白區域的畫幅取落筆邊緣方形面積計算也是合理的。
五問：牆紙和其他裝飾畫跟牆繪的對比
答：牆紙或者其他裝飾材料是家庭裝飾一筆很大的開銷，譬如韓國個性牆紙，高達幾千元一個平方，但牆繪只要牆紙三分之一的價格就能使你的牆面變的個性，生動。比起牆紙等其他材料有過之而無不及。 從藝術和美觀的角度來講，牆紙或者其他裝飾材料挑來挑去就那麼幾種，無非是顏色上的變化，紋理基本差不多，沒有什麼藝術性，如果你選擇了牆繪那麼只要你喜歡什麼我們就能把它放在你想放的任何一面牆或者其他地方，使你的選擇餘地更為的廣泛，並且對你的傢具和環境進行配合和點綴使空間更加協調和個性！我們可以根據您的要求做出一面完全屬於你獨一無二的牆！ 有些人會問那要是要是損壞了或者弄臟了怎麼辦？如果你是普通的牆我想你可能要花上不少的錢來粉刷整面牆或者整面牆的壁紙。而牆繪不需要，損壞了可以修補，臟了可以擦洗！
六問：看膩了想換一種牆繪或裝飾怎麼辦？
答：如果你看膩了這個圖案或者顏色，經過處理可以重新繪制你想要的圖案和顏色，只需要把原有的牆繪鏟掉打個膩子，粉刷暫新的乳膠漆就ok，想換其他牆面裝飾依然可以。
1.牆面處理
牆面的基層處理比較重要，一般是在刷好乳膠漆的牆面上畫畫，所以牆面的找平、刷底漆、圖案規劃等要事先准備。
2.打底稿
沒有美術功底的人，要在牆上畫好底稿，用筆輕輕勾出草稿輪廓，滿意後方可上色，否則不容易修改。
3.配塗料
對照圖案效果購買顏料，如購買時對乳膠漆調色效果把握不住，不要急於在塗料店裡做決定，可把色板或塗料樣品帶回家，分別在自然光線和夜晚燈光下觀察塗料顏色。高光塗料會使房間看起來更明亮，但也易突出牆面缺點，如果牆面不太平整，建議選用平光塗料。塗料千萬不可過稀，否則容易在牆面留下流痕。丙烯顏料可按需要調色，謹慎下筆。
4.准備上色
首先，在要塗鴉的牆壁前鋪滿報紙，以免弄臟地面。手繪色彩單純的圖案時，先在薄而吸水性好的紙上畫好輪廓，然後將其剪下來，放到牆面相應位置，用拓印的方式著色。如果怕把牆面弄壞，最方便的方法是拿噴繪不幹膠，噴完後把畫面刻下來，用不幹膠貼在牆上。丙烯顏料在作畫時，如果發現有錯誤，可以拿濕抹布擦掉重畫，但乳膠漆不能採用此辦法。
5.維護
畫完後要通風，待牆面干透後，才可觸碰。雖然丙烯顏料干後防水防劃，但也不可用水用力擦洗。