⑴ 如何畫素描花瓶花瓶步驟圖解
作畫步驟一：起稿
動筆之前要進行形體結構分析。描繪物體的外在形象，首先要了解它的內部構造及弄清內部結構對外部的影響，在此基礎上分析物體的外部形體特徵。了解畫面物體的形體構造後，就要考慮畫面的構圖。構圖是靜物寫生中重要的一步，它決定作品的成敗。
⑵ 怎樣才能畫好花瓶（素描）
刻畫細節時不要為細節而細節，細節並不是越多、越精細越好。在一個地方著手塑造之前，先要分析是否必要再往下塑造，要塑造到什麼程度。在一幅畫上，不是任何地方都可以深入塑造的。要分清主次，關鍵的地方多塑造，次要的地方少塑造，有些地方甚至可以一筆帶過。
要盡可能拉開大的對比，如明暗對比、虛實對比。空間關系、主次關系、冷暖關系也要比較明確。
明暗對比不強的結果是畫麵灰，解決的辦法是先將畫面最亮的地方盡可能提亮，並保持亮部和灰部的適當亮度，然後將畫面最暗處盡可能加深，然後是次暗、次次暗……（這些一般都在明暗交界線附近），而反光部分既不能太亮（要深於灰部），也不能太暗。太亮的話，畫面就亂了，就花了。太暗的話暗部就不透明，不透氣，板結，膩，無空間感。
有時候明暗對比是拉開了，但不是按亮、暗、灰三大部分去拉開的，亮部出現了不該有的深色，暗部出現了不該有的亮點。這樣的話，畫面倒也響亮，但很亂，很花。其實不管怎麼塑造，在明暗上都不能越出它本身的亮、暗、灰角色。
虛實對比弱就難以拉開空間關系、主次關系和表現質感。一般來說，主實次虛，近實遠虛，方實圓虛，硬實軟虛。如果一味地實或一味地虛就會使空間關系不明、質感不明。另外，一味地實會使形象生硬；一味追求松馳的效果而到處都虛，則易使畫面空洞、虛無。
有時候虛處的界線的確不太明確，但「虛」不是含糊，不是模稜兩可。大虛之處的表現方法，只可意會，不可言傳。美術有很多東西都是不可言傳的，大家要多看范畫，用心去體會.
有些同學一提到虛，就以為要提亮；一提到實，便以為要畫暗。其實亮處也可以畫實，暗處也可以畫虛。虛實跟明暗是不同的概念。一般來說，虛實是就轉折線而言的。從感覺上看，就是轉折線的清晰度的問題，打不打眼的問題。而明暗在繪畫上表現為顏色的深淺。當然轉折線也有深淺，但那不是虛實。
「結構准確」永遠是畫面的基本要求。雖然流行有將素描劃分為結構素描和調子素描的說法，但這個說法並不科學，這只是習慣性的稱呼，不是專業的劃分方法。因為結構在調子素描中同樣是關鍵性的東西。對於一個物體來說，明暗會隨著光線的變化而變化，但結構是不會因光線而改變的。所以明暗只是表現手法，結構才是關鍵。沒有明暗的話，畫面的氣氛、畫面的效果可能難以表現，但沒有結構就什麼都沒有了。
一定要帶著理解去畫，整形當然是通過輔助線找准位置，要懂得把復雜的關系化為簡單的東西，比如說人的頭，我們可以不把它看得那麼復雜，而是先把它看成簡單的幾何體——球形，然後慢慢用輔助線描出它上面的變化。關於暗調首先你自己要理解明暗的層次，哪裡是灰面，哪裡是明暗交接線，哪裡是反光面，他們之間的分布和關系又是怎麼樣的……先解決了認識上的問題，然後才是怎麼樣表現它們的問題，也就是如何去畫它們……諸多的問題，直接問清楚教你畫畫的老師，下次再畫明暗，觀察好了，想清楚了再畫，試試吧，有點耐心，可以畫好的~！
⑶ 靜物花瓶素描步驟
素描花瓶步驟圖
1.光源方向:從左前方向向右後方照射。
在紙上畫出桌面的水平直線，找出花瓶的水平分界線，確定在畫面中的最高點和最低點。
花瓶是圓柱體的變體，上下由很多大小不等的圓組合而成，要先確定花瓶中幾個大轉折面的圓。
連接這幾個圓的邊緣輪廓線就能得出花瓶簡略外形結構。
2.根據花瓶的變體，軟鉛筆5B找出明暗交界線的弧度鋪出暗面調子。
3.花瓶的自身固有色偏重，用軟鉛筆5B鋪出花瓶的色彩，用軟鉛筆5B鋪出花瓶色彩，留出鋒利的高光面。
瓶口是張開向上的，用軟鉛筆5B根據光源方向畫出瓶口裡面暗部。
用紙筆塗抹瓶身，製造表面光滑質感，用軟鉛筆6B畫花瓶暗部和灰面。
4.畫面調整中，花瓶上方比花瓶下方的底座要大，容易產生頭重腳輕的感覺。適當給影子加重色調，用平衡畫面。
⑷ 素描花瓶的畫法
花瓶是圓柱體的變體結構，我們在市場上看到的標準的花瓶是左右兩邊均等對稱的。作為素描訓練的對象，它是初學者進行素描訓練必不可少的。
花瓶在素描中的表達方式有兩種;結構畫法和素描調子畫法，這里畫花瓶要重點掌握花瓶的結構和花瓶表面光滑反光的質感。接下來露西教大家速寫花瓶教程。
繪圖工具：
1、繪圖紙、鉛筆
2、橡皮擦、擦筆
繪圖步驟：
第一步、光源方向：從左前方向向右後方照射。在紙上畫出桌面的水平直線，找出花瓶的水平分界線，確定在畫面中的最高點和最低點。如圖所示：
花瓶的畫法
第二步、花瓶是圓柱體的變體，上下由很多大小不等的圓組合而成，要先確定花瓶中幾個大轉折面的圓。如圖所示：
花瓶的畫法
第三步、連接這幾個圓的邊緣輪廓線就能得出花瓶簡略外形結構。如圖所示：
花瓶的畫法
第四步、根據花瓶的變體，軟鉛筆5B找出明暗交界線的弧度鋪出暗面調子。如圖所示：
花瓶的畫法
第五步、花瓶的自身固有色偏重，用軟鉛筆5B鋪出花瓶的色彩，用軟鉛筆5B鋪出花瓶色彩，留出鋒利的高光面。如圖所示：
花瓶的畫法
第六步、瓶口是張開向上的，用軟鉛筆5B根據光源方向畫出瓶口裡面暗部。如圖所示：
花瓶的畫法
第七步、用紙筆塗抹瓶身，製造表面光滑質感，用軟鉛筆6B畫花瓶暗部和灰面。如圖所示：
花瓶的畫法
第八步、畫面調整中，花瓶上方比花瓶下方的底座要大，容易產生頭重腳輕的感覺。適當給影子加重色調，用平衡畫面。
⑸ 素描青花瓷瓶圖片
圖片多、難度大，有民風、有水平的選題；附圖見後文：
素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程；
青花瓷，又稱白地青花瓷，常簡稱青花，中華陶瓷燒制工藝的珍品。是中國瓷器的主流品種之一，屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。原始青花瓷於唐宋已見端倪，成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。明清時期，還創燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等衍生品種。
⑹ 素描酒瓶畫法
這里以紅酒瓶的素描畫法為例：
1、觀察起形。仔細觀察，紅酒瓶由兩個圓柱體組成，注意瓶口的形體，從商標處可以看出透視。
⑺ 素描：花與花瓶
最近下定決心去學習畫畫，不為別的，只為圓多年前的一個心願：小時候我就很喜歡畫畫，但家裡窮，送不起我去學畫畫，而且我當時所處的小縣城，也沒有好的美術老師，多半都是別的課目的老師兼任，胡亂教而已。
一眨眼，就是二十年，如今，解決了溫飽生計問題的我，迫切地拿起了畫筆。雖然，會有一些人不解，一把年紀了才來學畫畫？但我已全然不顧，人生在世，有什麼比得上能做自己心愛的事情更重要的呢？每天拿起畫筆，心情會變得特別美好！能畫心中所想，那感覺更是妙不可言。所以，我把自己畫畫過程記錄下來，作為我人生的一個新的起點，願我的人生以後如色彩般絢爛多彩。
先上一幅素描畫吧。過程沒拍，直接上結果圖，歡迎大家拍磚。
⑻ 花瓶怎麼畫好看又簡單
花瓶好看又好畫的步驟如下：
准備材料：素描紙、素描筆。
1、用線條准確地畫出花瓶的形體結構，注意口部細節特點。
素描畫花瓶注意事項
1、高光的外形以及虛實變化是表現質感的一個關鍵之處。
2、要整體的觀察物體的顏色和背景顏色那個重那個輕，明度不能一樣了。
3、一般情況下高光旁邊的調子其實會更重，加重之後也可以高光襯托出來。
4、要主觀的去概括瓶子本身的明暗交界線的虛實變化。
5、瓶身標簽的透視以及虛實變化也是體現空間的一個重要手段。
花瓶是一種器皿，多為陶瓷或玻璃製成，外表美觀光滑；名貴者有水晶等昂貴材料製成用來盛放花枝的美麗植物，花瓶底部通常盛水，讓植物保持生命與美麗。
⑼ 零基礎學素描 瓷器花瓶繪畫步驟
瓷器外表光滑細膩，繪制的關鍵點是刻畫出它本身的光澤感。此外，高光強的同時反光也強，刻畫好反光的部分，能讓瓷器的特性表現得更明顯。
成品圖
使用鉛筆:HB，2B，6B
首先用HB繪出簡單的線條刻畫花瓶大體位置。
用輕松的曲線和直線段進一步細化圖形。
擦去多餘線條，用2B鉛筆細化外形。
用HB鉛筆簡單鋪一遍線條，區分明暗區域。
輪流使用HB和2B鉛筆繼續細化，留出高光和反光部分。注意瓶子底部襯布簡單線條點綴就可。
注意高光部分不要全部留白，需要輕鋪一些線條，根據瓶身塑造高光的形狀，使整個瓶身看起來流暢。
繼續用6B鉛筆加深暗部區域，用2B過渡灰面。
畫出瓷器的固有色，加深瓶口和瓶底的深色，留出高光，再用橡皮將反光擦亮一些。
對反光和珠子進行細化，加深珠子的暗面，再強調畫面的重色部分。畫出陰影以及強化明暗交界線，最後觀察畫面的不足，及時修補。注意瓶口細節和高光部分。
完成！
⑽ 素描立體花瓶怎麼畫
素描立體的花瓶想要繪畫的更好，首先必須要抓住花屏的主要藝術特徵和具體的線條形態，才能通過素描的方式繪畫的更好。