Ⅰ 你永遠可以相信這9位男星的古裝，造型一上身，個個驚艷絕倫
最近觀眾受到熒幕上數個「古裝醜男」折磨。
這也難怪，畢竟現在古裝劇的拍攝量大大增加，稱的上古裝美男的明星卻不多。不少現代裝看著是帥哥的男星到古裝不能像現代劇那樣用發型寫文章，所以翻車很正常。
可以說古裝劇特別是古偶對演員的外形要求基本是所有劇中要求最高的。不僅要求眉目周正，頭型好，還要身材比例恰當，頭身比優秀等。
不過也有一些男明星特別適合古裝劇，古裝一上身立刻豐富翩翩，氣質出類。
所以你可以永遠相信他們的古裝造型，每一次都不會讓你失望，他們的古裝也成了各網站剪輯的
這九位男星屬於其中，看看都有誰吧（排名不分先後）。
到現在陳星旭還有不少網友不相信陳星旭是95後小生，原因就是他古裝一上身，亦正亦邪，又銳利又溫潤的氣質是很少見到的。
陳星旭是童星出身，被星探發掘四歲就出要了《激情燃燒的歲月》。在劇中的優秀表現又被《閃閃的紅星》導演邀請去試鏡了潘冬子。十二歲的時候有演了《金婚》中的大寶一角，並且以第一名的成績考上了中戲。
正因為有演藝經驗和科班學習，他第一次演戲就很驚艷。
19歲那年他出演了《射鵰英雄傳》里的楊康一角，有苗僑偉的珠玉在前，陳星旭憑借俊美瀟灑的外形成功塑造了「小王爺」楊康。
也因為這個角色，他被《東宮》劇組認為是「理想男主」。劇中顧小五是帶有少年氣質的清貴公子，李承鄞是冷冽陰狠的皇子，陳星旭不過換了發型和裝束，就把兩個人的氣質演出來了。
這也與《東宮》的服化道和濾鏡有關系，不僅提升了演員的顏值，還將這部劇的色調跟風格調得唯美無比。
之後陳星旭也演了一部民國劇，不過這劇阿寶配色，古早劇情成了糊劇。
好在陳星旭又有一部古裝劇在拍攝中，根據路透圖，不得不說真的可以相信陳星旭的古裝劇，這部劇是《星落凝成糖》是《香蜜》《蜜汁燉鮑魚》系列的最後一部。
陳星旭飾演的神仙角色，他一身白衣造型，玉冠束發真如神仙下凡，黑衣造型也很有腹黑李承鄞的影子，怪不得網友說「李狗子」的古裝真的很出色。
有網友建議任嘉倫把古裝焊在身上，實在是他的古裝太驚艷。
原本他是乒乓球運動員，名字叫國超，據說電影《中國乒乓》就想邀請他來當男主角。
因傷退役的任嘉倫，進入 娛樂 圈夠卻成了古裝男神。
任嘉倫第一部當主演的劇是《通天狄仁傑》，這部劇2014年拍的，直到2017年才播出。
所以觀眾看到他的第一個古裝角色是在《青雲志》裡面的小配角，頂著厚厚的劉海，這大概是任嘉倫最丑的一個古裝造型，但這不能說任嘉倫古裝會翻車，怕是圈內沒有男星能hold住這個造型。
不信你看看任嘉倫在《通天狄仁傑》裡面同樣是劉海的造型，稍微用點心的造型顏值就展現出來了。
《大唐榮耀》拍攝的時候，任嘉倫本來是要演李倓這個角色。他把這個角色專研的很透徹並專門找導演討論。導演李國楠和他聊了聊，就看出這個年輕人有認真做功課，就跑去製片人商量，讓他試男一號廣平王的戲份，然後任嘉倫火了。
他的廣平王太帥氣，穿黃色黃色蟠龍紋廣袖圓領袍貴氣十足，穿白色又儒雅端莊。
《天乩白蛇傳說》雖然劇情不怎麼樣，但任嘉倫的造型沒得說。
再次大火的《錦衣之下》中任嘉倫的驚艷古裝造型功不可沒，英姿颯爽的飛魚服造型讓陸大人又A又颯，被稱為最佳古裝扮相一點也不誇張。
《暮白首》和《周生如故》更是讓觀眾覺得任嘉倫簡直就是為古裝而生的。
任嘉倫大概也想拓寬戲路，拍了諜戰劇《秋蟬》和《不說再見》，這兩部劇即便帶上任嘉倫濾鏡，也是不及格的作品。
接下來任嘉倫還有《與君初相識》，搭檔迪麗熱巴。目前看來，很多導演還是想和任嘉倫合作古裝，他將會無縫銜接拍古裝，對此想說，國超，多拍幾部古裝吧。
看過《陳情令》的觀眾肯定對小惡魔薛洋印象很深刻。
薛洋出場後瞬間感覺其它配角都不香了。薛洋這個人物太難拿捏，王皓軒之所以演活了「薛洋」，除了出色得演技，就是他的古裝造型太貼合薛洋這個人物了。
他把邪魅和攻氣十足的感覺都演出來了。王皓軒就是一個濃顏系大帥哥，不演古裝太可惜。
王皓軒是北影科班出身，2017年畢業後才進入 娛樂 圈。
不知道網友記不記得吳磊秦昊版的《沙海》中蘇萬的扮演者就是王皓軒。他演的蘇萬畏畏縮縮，懵懵懂懂，看著傻里傻氣的。雖然長相不錯，卻沒有一點辨識度，當時觀眾送他無數差評。
誰想到，古裝一上身，王皓軒就像變了一個人。
可是《陳情令》大火後，王皓軒並沒因此走紅，原因就是他簽約的是上海南麟文化傳媒有限公司，只有四個人。王皓軒與公司鬧起了解約，開始了拉鋸戰，這導致他幾乎新作品出現。
盡管如此，之前拍的《且聽鳳鳴》播出後，王皓軒飾演的反派男二的古裝造型也有驚艷的感覺，這次他是一個「傻白甜」反派，笑起來一臉燦爛，不笑的時候卻看著很憂郁。
只是這部劇的最大熱度還是楊超越，再加上這是一部劇情一般，缺點明顯的仙俠劇，王皓軒也沒火。
好在王皓軒的資源也慢慢好了起來，他也終於演上了男主戲，雖然是小成本網劇。這部是《師兄請按劇本來》，這部劇中王皓軒飾演的是嘴硬心軟，智商在線的五師兄，人設可愛。
劇中王皓軒顏值依然在線，劍眉星目，而且還有一種清冷易碎感，不過這部劇服化道一看就沒錢，這種「小窮劇」還是成了小糊劇。
接下來王皓軒還有一部男主劇，是現代校園劇《撲通撲通的水球少年》，看過劇照後，我表示還是想看他的古裝戲。
肖戰被網友成為「古裝界的承重牆」，肖戰現代裝是個帥哥，但他的古裝簡直是驚為天人。
他在首部古裝劇《哦！我的皇帝陛下》裡面差不多是男三的戲份，一經播出，就被網友說是「長著一張男一的臉，做著男二的事，卻拿著男三的劇本」，北堂墨染也成了最帥的王爺。
他展現了一個天潢貴胄的絕佳儀態，絕佳的面容圈了首批粉絲。
讓他大火的魏無羨則與肖戰的形象十分吻合。既扮得了前期調皮的少年郎，又扮得了後期「黑化」的夷陵老祖。再加上服飾造型上的用心還原，肖戰一躍成為了頂流明星，連帶著《誅仙1》《慶余年》還有《狼殿下》這些事先就拍攝好的劇，也靠著肖戰爆紅。
在《斗羅大陸》中肖戰的整體造型也非常出色。前期看起來特別的稚嫩青蔥，往後溫潤無雙，柔和俊美。
肖戰的現代劇只播出一部軍旅劇《王牌部隊》，目前還沒有開分。不過網友還是比較期待肖戰繼續出演古裝戲。
目前還有一部《玉骨遙》待播，根據劇照看肖戰長袍廣袖，清新飄逸，發型也超級精緻，很是值得期待。
《天官賜福》改名《吉星高照》正在拍攝中，當時男主人選溜了一大圈，最後官宣花城是小新人張凌赫來演。
當時很多網友還覺得接受不了，不過《吉星高照》的路透圖出來後，張凌赫一身紅衣非常亮眼，唇紅齒白，讓花城這個人物躍然紙上。
張凌赫本來是理工科男生，因為相貌出色，被經紀人發掘開始演戲。第一部戲就是搭檔唐人小花陳瑤拍攝了一部網劇《少女大人》。
網友本來都是沖陳瑤去看的這部劇，誰知道被顏值出眾，古裝扮相又絕佳的「齊王」張凌赫圈粉。
張凌赫雖然是第一次演戲，也不是科班出身，但他的表演非常自然，穿紅衣時候是紈絝子弟，穿朝服英氣十足，穿白衣溫潤如玉，而且鼻子的痣很有辨識度。
剛出道的時候被網友指出撞臉李敏鎬，。現代裝就是一個普普通通的帥哥，他188的身高，儀態沒有問題，所以他的古裝還是優於現代裝。
除了名氣低一些，張凌赫出演《吉星高照》長相是完全及格的。
鄧為是2020年才開始拍戲的，比很多男星強的是他一部戲就有了名氣。
王鶴隸和祝緒丹主演的《遇龍》被網友說是粗製濫造的三流網劇。而男二號羅酆閣的閣主雪阡尋一出場，驚艷了觀眾。不少網友因此居然追完了這部劇，飾演者鄧為成了新進的古裝美男。
鄧為的現代裝看起來不過是小帥，但是古裝一上身氣質就是清冷孤絕，演起角色來真是渾然天成，無形中放大了他的美。
鄧為也是龔俊那種濃顏系帥哥，因為也是學習舞蹈的身形儀態非常好，這和羅雲熙比較像，而且鄧為的身高還比較高。
特別有意思的是鄧為在《長月無燼》演男二，男主就是羅雲熙，兩個古裝美男演起戲來更帶感。
路透圖中鄧為和羅雲熙都造型絕美。鄧為頭戴金冠，一身白衣仙氣飄飄，和服裝的適配度真的達到了100%。
目前鄧為演的劇都是男二，還有一部是劇《瀟灑佳人淡淡妝》中鄧為也是男二，這部劇的宣傳的時候，誇贊男主造型的時候，都說男主的造型不輸給男二鄧為。
另外一部有熱度的戲《重紫》，是楊超越和徐正溪主演，鄧為飾演男二秦珂，路透照中的鄧為也沒讓人失望。以鄧為的表現應該會很快會有男主戲，只是他的演技還需要好好提升一番。
陳曉的古裝有多好看就不用說了，可是這幾年陳曉不演古裝戲，也可能是就為轉型，為了磨礪演技，所以他把自己往丑的方面使勁捯飭。
在《突圍》中他留著平頭鬍子拉碴，看起來十分的頹廢。陳曉說這個形象讓他感覺非常的舒服，但網友特別傷心，有的說陳曉不拍仙俠劇簡直是最大的遺憾。
好在他終於要出演古偶中頂配主創班底的《夢華錄》，看看他飾演顧千帆真的很帥，穿黑衣的時候凌厲帥氣，陳曉古裝真是造福觀眾，再加上女主角由劉亦菲出演，這簡直是古裝劇中的天花板配置。
陳曉古裝造型真的沒得說，觀眾永遠可以相信他。
除此之外，陳曉還有一部《雲襄傳》正在拍攝中，這是一部古裝玄幻劇，這部劇要滿足很多童鞋們的心願了。
《雲襄傳》路透的圖片中，陳曉依然是劍眉星目，五官精緻，一身古裝氣質出色，側臉就像雕塑一樣俊美。
所以說陳曉的古裝簡直就是老天賞飯吃，那種不顧形象的角色還是少演為妙，畢竟好演技不應該是顛覆外在形象來加持的。
楊洋和陳曉兩人非常像，古裝造型驚艷，就是一心毀形象求轉型。看他一張帥臉在泥水裡面滾來滾去真的很無奈。
這幾年看不到楊洋拍古裝戲，網友真是傷心極了。
在綜藝《元氣滿滿的哥哥》上，楊洋穿著古裝亮相，他身穿藍色長袍，手拿寶劍，劍星眉目，是江湖少俠本尊了。
看到這個網友紛紛催楊洋快去演古裝戲，楊洋還真如粉絲們所願去拍古裝劇了，他演了一部新劇《且試天下》。
也因為楊洋，《且試天下》還未開播，就已經備受觀眾期待。
楊洋的古裝造型也沒讓網友失望，幾片青色布料點綴的白色古裝和青色發帶就顯得楊洋非常玉樹臨風。
可是沒想到的是，楊洋把這身古裝衣服穿的非常好看，而這身衣服竟然是機器「列印」出來的圖案，就是一個「假兩件」。
這真是可惜了楊洋的盛世美顏，還有青白相配的金邊古裝，楊洋穿的也非常地儒雅清爽，仔細看看和藍白那套就是換了顏色的一樣的衣服，還不如楊洋給 游戲 代言穿的衣服精緻。
楊洋代言了某個 游戲 的網頁版，也太有角色韻味了，一身藍色長衫上身，搭配高馬尾十分清秀俊朗，而且意氣風發。
他的這一古裝造型跟《且試天下》中的造型其實蠻相，但是衣服花紋搭配精緻了很多。
看來能打敗楊洋古裝的，只有他的下一套古裝。
楊洋的古裝造型完全可以相信，玉樹臨風、豐神俊朗，是小說中翩然走出的男主沒錯了。
羅雲熙的古裝還用說嗎，《香蜜沉沉燼如霜》讓飾演「小魚仙倌」的羅雲熙大火，作為男二直接火出圈。而且他的古裝扮相可以說打開了內娛古裝造新的新審美潮流。
其實羅雲熙的現代裝也不錯，《半是蜜糖半是傷》看點滿滿，也看不出來有太多的古典氣質，但是一穿上古裝，古典美男子氣質撲面而來，而且如沐春風，站卧都像畫一樣。
才開始羅雲熙的古裝造型比較單一，一直以來都是白衣公子的形象，給人一種溫潤如玉的感覺，略帶病嬌美，演的也是「美強慘」類角色，比如《白發》包括《皓衣行》也是這樣。
《皓衣行》中他飾演的謫仙般清冷而又 情感 深沉的楚仙君真的很期待，可是這部「待爆劇」目前播出比較難。
不過羅雲熙有一部男主劇《長月燼明》，而且造型也有了改變，白衣變成了黑衣，看著卻英氣十足，腹黑驚艷，比白衣看著更有一番韻味。
真的太愛羅雲熙穿古裝了，可以說滿足了不少觀眾對古裝所有的幻想。
帥哥易見，古裝美男卻不多得。這九位男星就能通過古裝造型給我們帶來視覺盛宴，你又會被哪一位的神顏征服呢？
Ⅱ 有哪些影視劇中的紅衣古裝美男，驚艷了你的歲月
看過諸多的古裝劇，紅衣服的古裝，可不是人人都能駕馭的，它可以改變一個人的氣質，給你意想不到的效果。或許是端正貴氣范兒，頗有大將之風范。但稍微不注意，或許也會人覺得頗有些娘氣。
楊洋楊洋的外型條件真的好到爆，人靚條順，穿啥都好看。他的顏已足以彌補他演技上的瑕疵，所以當時看《微微一笑很傾城》時，雖然楊洋一直致力於耍帥導致小妹屢屢出戲差點棄劇，但看到楊洋在游戲中的RPG人物扮相時，那一身紅衣的楊洋妥妥地令觀眾淪陷呀！
Ⅲ 老天爺賞飯吃，演古裝美男我只服這6位，行走的古風衣架子
演技好不好，造型少不了。
對於一部劇來說，演員的表現是否讓觀眾共情有代入感，除了其本身的演技之外，還是需要造型也有代入感的，這一點在古裝劇上的體現尤為明顯。
近日，彭小苒和金瀚主演的《君九齡》幾乎被全網噴，並不是噴劇情噴人設，而是作為男主的金瀚成為了被噴的對象。
風度翩翩的美男，卻硬生生讓金瀚扮成了沒眼看的「醜男」。
是金瀚的顏值太低了？是金瀚不夠帥？
並不是，金瀚第一次被很多觀眾注意到，大概是在羅晉和唐嫣主演的《錦綉未央》中，他飾演的是叱雲南，雖然是反派，但從整體的表現來說還是很不錯的，尤其是金瀚的帥氣與穿上鎧甲的將軍造型，也因此，金瀚有了一定的人氣。
之後，在趙麗穎和林更新主演的《楚喬傳》中，飾演的依然是反派趙西風，霸氣的人設加上痞帥的造型，得到了很多人的喜愛。
再之後，金瀚與趙麗穎合作的都市劇《你和我的傾城時光》中，金瀚的軍人形象更是大受贊揚，和戚薇的《沒有秘密的你》中，姐弟戀的戲份，金瀚的年下小奶狗也俘獲了一大波粉絲。
金瀚並不醜，但在《君九齡》里卻是被吐槽抨擊的第一人，主要是他的古裝造型完全沒有男主的氣場和氛圍。
戲演的好不好，要看造型搭不搭。
尤其是古裝劇，是特別考驗的，造型和古風感不夠，觀眾就沒有代入感。
《千古玦塵》中，作為金馬影後的周冬雨被吐槽的體無完膚，是因為千古這個人設是千年美女，更是仙氣飄飄的三界之主，但周冬雨的古風造型確實不敢恭維。
同樣的，演古裝美男，更是需要有古風氛圍感。
《逢君正當時》中，童星出身的黃天崎身著古裝，不知道的可能會因為是龍套。
《春來枕星河》中，真容帥氣的羅正古裝造型令人著急，完全沒了古風美男的氛圍。
看了那麼多部古裝劇，古裝美男歷歷在目，但要說真正讓人挪不開眼的古風美男，這6位真是老天爺賞飯吃，往那一站氛圍感拉滿！
把人虐的死去活來的《周生如故》，是由任嘉倫和白鹿主演的，明明全劇沒有一句「我愛你」，連擁抱的戲份也是屈指可數，可卻把愛意之深表達的淋漓盡致。
觀眾們心疼小南辰王和十一，是因為代入感太強了，而《周生如故》的後勁也是特別大，以至於各種媒體平台上都觀眾都沉浸其中。
之所以代入感太強，除了演員的演技有共情之外，造型也是很有代入感的，看著任嘉倫的造型彷彿就是看到了小南辰王本王。
看了《周生如故》的觀眾都被任嘉倫的古裝造型迷得神魂顛倒，更有人直接喊話任嘉倫：「把古裝造型焊上」。
劇中最為經典的造型有兩處，第一處是古風將軍造型，第二處是白袍皓衣造型。
任嘉倫的身高一直都是硬傷，很多黑子沒處黑的時候，就會拿出他的身高開始攻擊，這一點在現代劇中似乎更為明顯。
《周生如故》結束後，《一生一世》接檔，而任嘉倫在其中的海歸化學教授造型，被很多觀眾吐槽和女主不搭，沒有氣場也沒有教授的感覺。
但古風卻直接讓人淪陷。
征戰時，一身鎧甲，加上他自己的皮膚比較白皙，束發為冠，把身高的劣勢掩蓋的無影無蹤，反而一身正氣，一臉從容，把將軍的氣場發揮的極其到位。
純白色披風，在空中旋轉飛舞落下，一身皓衣盡寫公子翩翩氣質，氛圍感頓時拉滿。
而任嘉倫演過的戲也已經有很多了，從《大唐榮耀》到《錦衣之下》，任嘉倫的古風造型一直都很好看，而且是一次比一次好看，但相比較而言，現代裝就沒那麼出挑，這可能就是老天爺賞飯吃的古風美男吧。
出生於1987年的陳曉，出道以來人氣一直不錯， 2013年，在新版《笑傲江湖》中飾演林平之，同年和趙麗穎合作的《陸貞傳奇》中飾演高湛，因此人氣大增，榮獲2013年度國劇盛典「極具青春號召力演員」獎，以及亞洲偶像盛典「最具潛力男演員獎。
在此之前，他也因顏值吸引了一大波粉絲，陳曉出演的古裝造型，大多是以宮廷劇居多，而觀眾對他的古裝印象大概也是兩種，一種是束冠，一種是梳辮。
《王的女人》中的羅豐，就是束冠造型，這是陳曉簽約於正工作室後的首部作品，笑起來就很甜的眼眸讓陳曉天生自帶美男氣質。
《大漢情緣之雲中歌》《獨孤皇後》等都是束冠，《宮鎖珠簾》《宮鎖連城》《那年花開月正圓》等都是梳辮造型。
陳曉的顏值在 娛樂 圈中男星中算得上是比較有特點的，而他對古裝造型和現代造型都能輕松駕馭，但因為出演過得古風美男都是以江湖、朝堂為背景的劇作，缺乏了多仙氣的表現，但陳曉的古風感真的超強，一顰一簇之間都有古風美男溫潤如玉的視覺感受。
看過陳曉古裝劇的觀眾應該都能感受到，陳曉的古風造型是天生的，一雙含情眼、一身溫柔骨、一雙纖玉手，挺拔的鼻樑下，五官很是精緻，加上他本身白皙的肌膚，整個人看起來都很有仙氣，把古風美男那種溫潤如玉的感覺都能傳達出來，陳曉站在那裡，造型套上去就完全是個古風美男子。
婚後的陳曉似乎消失在了大眾眼前，作品越來越少，9月16日，陳曉新劇《雲襄傳》的一組路透照片在網上曝光，讓人很是驚艷，這才是古風美男的正確姿態。
一襲淡藍色長袍，束著高高的發髻，柔美的面部線條之間不乏幾分陽剛之氣，將古風的柔美和男子的正氣融合的恰到好處，遠遠站著就是一道風景線。
《雲襄傳》是陳曉和毛曉彤主演的古裝劇，這是陳曉和毛曉彤的二次合作，第一次在新版《神鵰俠侶》中，陳曉飾演的是楊過，而毛曉彤飾演的是郭芙，兩個人也成了一部分觀眾的意難平，這次「再續前緣」，而且造型都很好看，陳曉的古風美男簡直不要太絕，讓人眼花繚亂，也是很期待《雲襄傳》了。
「陌上人如玉，公子世無雙」，這句話流傳開來後，很多人便用來形容羅雲熙飾演的潤玉。
人如其名，溫潤如玉，溫文爾雅，這就是羅雲熙的古風氛圍感。
1988年出生的羅雲熙，首次被很多觀眾注意到是在唐嫣和鍾漢良主演的《何以笙簫默》中，他所扮演的少年何以琛，干凈純真，陽光且聰明，和吳倩飾演的少女趙默笙CP感滿滿，也因此收獲了一部分粉絲。
2018年，主演的唯美古裝神話愛情劇《香蜜沉沉燼如霜》口碑極好，搭檔楊紫鄧倫，人氣值也很高，而羅雲熙飾演的潤玉人設也很好，悲情的人設，賺足了觀眾的眼淚。
之所以觀眾如此意難平，如此心疼潤玉，很大一部分原因是羅雲熙的古風美男扮相太讓人驚喜。
本身骨架纖瘦，鼻樑挺拔的羅雲熙，五官很立體，而姣好的身材與古風服裝的衣袍搭配起來更有襯托感，氣質和溫柔並存其中，羅雲熙飾演的古風美男不知潤玉如此。
李治和張雪迎主演的《白發》中，羅雲熙飾演的是西啟皇帝容齊，他的古風造型也是很精緻，束發為冠，身披龍袍，羅雲熙的氣質確實很符合古裝。
這或許就是很多人形容他「翩翩公子，溫潤如玉」的原因吧，畢竟老天爺賞飯吃的身板和臉蛋，太適合古裝啦！
1990年7月6日出生的劉學義，畢業於中央戲劇學院表演系。 2013年劉學義出演古裝劇《上官婉兒》，正式出道。
出道後出演了 情感 劇《我們的純真年代》，古裝劇《大玉兒傳奇》，電影《冰美人》，但都沒什麼口碑和人氣，2016年7月在李易峰趙麗穎主演的《青雲志》中飾演青雲門第一弟子蕭逸才，為觀眾所熟知，此後漸漸受到了很多觀眾的喜愛。
劉學義其人，可能有一部分網友不怎麼熟悉，或者甚至有人沒聽過這個名字，但說起「天帝專業戶」，大家腦海里可能會浮現出一些畫面。
楊紫任嘉倫主演的《天乩之白蛇傳說》中，劉學義飾演妖帝斬荒和天帝。
成毅袁冰妍主演的《琉璃》中，劉學義飾演皓辰師兄，真正的身份是天帝。
周冬雨許凱主演的《千古玦塵》中，劉學義飾演的三界真神之一。
因為幾乎每次的人設都是管三界的天帝，所以很多人都給了他一個「天帝專業戶」的稱號。
劉學義的古裝造型也是老天爺賞飯吃的類型，他的臉型很正統，寬厚的面部輪廓，飽滿的中庭，加上他本身看起來一身正氣的五官，飾演正派人物，不怒自威。
「三觀跟著五官跑」是觀眾對劉學義的變相支持。
而在《千古玦塵》中，除了一貫比較常見的白袍造型之外，紫月妖君的一身紫衣造型也是滿滿的魅力，把亦正亦邪的仙氣和妖氣全都表現出來。
劉學義其人，在劇中往往都是正襟危坐的人設，看著一身正氣特別正經，但其實在現實中是個樂呵呵的人，耿直不做作，率性有擔當，也因此備受很多人的喜愛。
當初在《琉璃》中飾演的皓辰，把觀眾氣的半死，網上到處都是去吐槽他抨擊他的，但劉學義硬是憑借著自己的耿直率真，避免了一場網曝，還收獲了一大波粉絲。
不用修飾，古袍加身，立於殿堂，不怒自威。
這難道不是老天爺賞飯吃的古風美男嗎？
在《琉璃》中，皓辰師兄和璇璣成了一部分人的意難平，而接下來劉學義和袁冰妍合作將帶來《落花時節又逢君》，CP感爆棚，讓人很是期待！
不同角色，不同性格，朱一龍憑借著自己出色的演技收獲了一大波好評，此後名聲大噪。
演的了帥氣難當的現代男主，朱一龍的古裝也是驚艷萬分。
在趙麗穎和馮紹峰主演的《知否》中，朱一龍飾演的是小公爺齊衡，齊衡本人是受父母庇護的小公爺，他很喜歡明蘭，但因為種種原因，他無法保護明蘭，這對CP也成了意難平。
而朱一龍的造型把古風美男詮釋的極其到位，一身錦衣，皓面如月，明媚如初，站在那裡就有小公爺的氣質。
朱一龍的五官都比較出挑，很有精緻感，柔美的氣質與立體輪廓相配合，搭配一套古風服飾，妥妥的古裝美男子，行走在鏡頭之下，完全就是古風衣架子。
肖戰天生就是該紅的演員，「大齡出道」卻不被看好，組合中龍丹妮有資源總是會繞過他，但他憑借著自己的努力終於闖出了一片天地。
作為顏值一直在線的演員，肖戰演的古裝美男簡直是人間絕色。
搭檔趙露思伍嘉成主演的《哦！我的皇帝陛下》中，肖戰飾演的王爺北堂墨染是男三，彼時的肖戰剛剛出道沒多久，也沒有什麼太大的名氣，劇中的主要男演員都是X玖少年團的成員，而肖戰是不被看好的那一個。
拿著男三的劇本，演著男二的戲份，擁有男一的顏值。
這是劇後觀眾對肖戰的評價，在人潮湧動的 娛樂 圈裡，這個不被看好的少年被發現了，原來肖戰的古裝造型如此好看。
之後，《陳情令》中，肖戰憑借著魏無羨一角沖出突圍，一躍成為頂流，人氣和影響力都直線上升，而這除了他本人的努力和演技之外，古風造型更是加分項。
纖細的腰身、飽滿的五官，在古裝造型的襯托下更加翩若驚鴻。
少年時期的魏無羨，天真爛漫，一縷紅發帶都能將古風氛圍感烘托到極致。
經歷過亂葬崗之後的夷陵老祖魏無羨，一顰一簇都是氣場，雖然《陳情令》劇組是帥哥雲集的劇組，但肖戰的古風美男造型確實很是出挑。
行若風，站如松，動作流暢，打戲耐人尋味，肖戰不愧是老天爺賞飯吃的人。
和任敏主演的《玉骨遙》雖然還未播出，但從曝光的造型就已經讓人神魂顛倒，白衣飄飄然，戰損妝更是把古風美男的氣質拿捏的死死的。
沒有受過專業的表演訓練，但肖戰卻能把每一個角色都闡述的惟妙惟肖，而其古風更是滿足了少女們對古偶男主的所有幻想，真的是老天爺賞飯吃，當然他個人的努力和堅韌也是肉眼可見的。
一部劇是否吸引人，一部作品播出後口碑是否大好，除了劇情演技之外，很大程度上和演員的造型息息相關，尤其是古裝劇，極為考驗是否符合古風美男的人設。
《君九齡》是一部爽劇，劇情本身看起來很好看，但金瀚的古風美男造型確實不好說什麼，明明是帥氣的人，古風造型卻被吐槽。
再追溯之前，談及古風美男，人們第一反應想到的就是「天涯四美」。
鍾漢良在《逆水寒》中飾演的顧惜朝。
喬振宇在《雪花女神龍》中飾演的歐陽明日。
嚴屹寬在《秦王李世民》中飾演的李建成。
霍建華在《仙劍奇俠傳三》中飾演的徐長卿。
也有人認為《小李飛刀》中的焦恩俊，《陸小鳳傳奇》中的張智堯也該與「天涯四美」並肩古風美男。
身著古裝，翩翩公子，他們就沒有是行走的古風衣架子，不需要任何的修飾就能把古裝美男的氣質和氛圍感拿捏，對於劇而言是加分項，對於觀眾而言更是一種享受。
當然，縱觀如今的 娛樂 圈，除了上述6位演古風美男很絕的演員外，還是有一部分演員比較有古風美男的天分的，你覺得還有誰可被提名，一起來討論！
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漢民族服飾研究
中國這樣一個古老的國家，有著深厚的文化底蘊，主體民族漢族更是創造了無數燦爛文明。衣冠服飾作為文化的一種表現形式，更是集中體現了漢族的審美觀和價值觀。
漢服的概念
漢服即漢族服飾的簡稱： 主要是指明末以前，在自然的文化發展和民族交融過程中形成的漢族服飾。
漢服作為一種獨立服飾體系，在歷史的傳承與發展中，形成了獨特的文化背景和民族風貌，即已形成了鮮明的風格特色，並且明顯區別於我國其它民族，及世界任何一個民族的傳統服裝，更與現代服飾在制式風格上有著質的不同。
漢族服飾博大精深。因為其歷史悠久，應用地域廣泛，並在不斷的創新與融合中發展演變，使得對中國服飾研究較少的人難以把握，而作為一個大的服飾體系，不能僅以表象和簡單的制式來界定漢服，而應以其主導風格為界定標准。
所以漢服的界定標准可以用以下文字進行表述：「上溯炎黃，下至宋明，漢(先秦時期則為華夏)族人民所穿著的服飾為基礎，並在此基礎上自然發展演變而形成的一種明顯具有獨特風格的一系列服飾的集合。」
如此界定漢服—漢民族的傳統服飾，主要基於以下三點性質的考慮：
第一：漢服的民族性，即漢服是漢民族的服飾。而中國古代胡人所穿的服裝不能稱為漢服。民族是個整體的概念，所以一個漢族人所穿的胡人的服裝，也不能稱其為漢族的傳統服飾。
第二：漢服發展的傳統性，而傳統又必須分為兩方面，即傳承性與統一性。漢服的傳承性表現在:漢服的源流可以追溯到中國上古黃帝時期，並一直保留風格傳承而不斷的發展演化。漢服的統一性表現在從黃帝時期到宋明，在中國廣袤的土地上，在歷時近五千年的時間跨度，和數百萬平方公里的空間廣度上，所有漢族人的服飾在其主流中擁有的共同特點。即以右衽、大袖、深衣為典型代表。
第三：漢服發展的自然性，即非外力強制下，漢人自覺自願的情況下，通常不易被人們明顯覺察到的自然的發展，這也是一般事物或文化發展的常規規律。而漢服發展的自然性，更是一個民族傳統服裝的傳承性的基礎，即某一事物或文化，在其自身正常的發展軌跡之下的正當發展演變的方向。其方向，可以通過一般的規律，向前追溯其源頭，也可以向後預測其發展方向。
以此界定下，中國古代，除了清裝外，只要是明末以前的漢人所穿的服裝，不論樣式、地域、融合、分化、發展，都可稱為漢服，而現代古戲裝，除清戲裝以外，雖然與古代有所區別，但也是依照傳統風格合理改制而來，所以也可以稱為漢服。而漢服，用肉眼是很容易將其與其它民族的傳統服裝(包括滿裝、洋裝、現代裝)區分開的，現在這種漢服，又多被稱為「古裝(除清裝外)」。
清朝的服飾，向前追溯，來源於滿族的服飾，向後觀察，也非漢服傳統。所以雖然是漢人所穿，但不符合漢族傳統服飾的「傳統性」要素，所以不能劃入漢服范疇；而今天漢人所穿的服裝，其源流主要是來自西方，「唐裝」馬褂、旗袍等主要(要分清主次)源流來自滿族的傳統服裝，所以不能稱為:漢族的「傳統服裝」。即要分清，一個漢族人所穿的服裝和漢民族整體的傳統服裝之間的區別。
漢服的來源
由於我們是一個慎終追遠的民族，所以盡管商周確實存在過較為接近對襟的式樣，但整體上我們一直保留了祖先最初的選擇……這是交領右衽的由來。至於長袖和寬袖，可能是在財富積累後上層產生的習俗，但由於當年孔子重視大袖（縫掖之衣）所以成為了士人裝飾的必備元素和突出特徵（當然，也反應了我們的生活觀念）。
約五千年前，中國在新石器時代的仰韶文化時期，人們的生活日趨穩定，產生了原始的農業和紡織業，開始用織成的麻布來做衣服，後又發明了飼蠶和絲紡，人們的衣冠服飾日臻完備。隨著生產力和社會分工的發展，原始社會的解體，人類社會發展進程出現了一個質的變化，從無階級社會過渡到了階級社會。從此，衣冠服飾便成了統治階級"昭名分，辨等威"的工具。黃帝時代冕冠的出現標志著等級的差別．開始有了區別貴*的黼黻，尊卑貴*，各有分別，服飾制度逐漸形成。
漢服的基本特點
男裝的式樣：
「黃帝垂衣裳而天下治」傳下來的大襟右衽交領寬袍大袖博衣大帶那種（秦漢服飾為代表），延續了夏、商、周（春秋戰國）、秦、漢、三國兩晉、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，並影響了日本，朝鮮等國。日本和服最常見的式樣便是如此。
自隋唐開始盛行的圓領衫（唐太宗李世民所穿） 延續了唐、五代、宋、 蒙元、明，並影響了日本，朝鮮等國。宋太祖，明太祖所穿均是這個類型服飾。至今日本天皇出席某些場合穿的服飾就是這種漢服的變種。
女裝式樣相對稍多些，但基本式樣大體也只有兩種
大襟右衽交領這種（同樣以秦漢服飾為代表）。
隋唐興起的大襟低胸這種，同秦漢深衣不同的是服飾分為上衣下裳，不再像深衣那樣衣裳連在一起。這兩種女服式樣對宋明時期以及日本朝鮮的民族服飾（女服）影響非常大。隋唐時期漢族婦女也穿過窄袖緊身翻領的胡服，但那些胡服基本是作為流行服飾來穿的（或者說是出於獵奇心理），並不是漢族傳統民族服飾。宋明時期漢族婦女也穿過一些別的式樣，但影響並不廣。
大家看到了秦漢唐宋明服飾某些地方有些不同，但主體部分相同。西漢的深衣和明朝的漢服基本式樣是相同的，只是在細枝末節上不同。共性是大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶。其實象大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶那種漢服在唐朝時期漢人依然在穿，不過在以長安為中心的北方以圓領為主，而在吳越地區則兩者兼顧，宋明類似。日本和服就是在飛鳥奈良時期（中國唐朝時期）引進漢人服飾發展成為今天的日本和服。
漢族服飾的風格是怎樣的呢？如果我們把漢族同歐洲民族相比的話，我們會發覺二者在許多方面都呈現明顯的不同。漢族服飾幾千年來的總體風格是以清淡平易為主。漢族古代的袍服最能體現這一風格，這種袍服的主要特點是寬袍大袖，褒衣博帶，形制雖然簡單，但一穿到人身上便各人各一樣，神采殊異，可塑性很強。我們現在雖然不能見到這種服裝的千姿百態的原型，但我們還是可以從漢代的帛畫和魏晉隋唐遺留下的一些人物畫中窺其神貌之一二——形制簡單的漢裝大衣附著在不同體態的人物身上頓時具有了一種鮮活的生命力，線條柔美流暢，令人浮想聯翩。樸素平易的裝束反而給他們增添了一種天然的風韻。袍服充分體現了漢民族柔靜安逸和嫻雅超脫、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的審美情趣。
漢服的流變發展
春秋戰國時期（男服）： 服飾大致沿襲商代的服制，只是略有變化。衣服的樣式比商代略寬松。衣袖有大小兩式，領子通用矩領。這個時期的服裝還沒有扭扣，一般在腰間系帶，有的在帶上還掛有玉制的飾物。當時的腰帶主要有兩種：一種以絲織物製成，叫「大帶」或叫「紳帶」。另一種腰帶以皮革製成，叫「革帶「。女服則曲裾袍服。曲裾深衣與其他服裝相比，除了上衣下裳相連這一特點之外，還有一明顯的不同之處，叫「續衽鉤邊」。「衽」就是衣襟。「續衽」就是將衣襟接長。「鉤邊」就是形容衣襟的樣式。它改變了過去服裝多在下擺開衩的裁製方法，將左邊衣襟的前後片縫合，並將後片衣襟加長，加長後的衣襟形成三角，穿時繞至背後，再用腰帶系扎。
秦代服飾：秦尚黑，所以秦的服飾標准色都是黑色。但式樣依然是大襟右衽交領這種。基本沿襲戰國時期。女服則曲裾深衣，秦漢時期曲裾深衣不僅男子可穿，同時也是女服中最為常見的一種服式，這種服裝通身緊窄，長可曳地，下擺一般呈喇叭狀，行不露足。衣袖有寬窄兩式，袖口大多鑲邊。衣領部分很有特色，通常用交領，領口很低，以便露出裡衣。如穿幾件衣服，每層領子必露於外，最多的達三層以上，時稱「三重衣」。
西漢服飾漢代男子的曲裾深衣 。漢代的男子的服裝樣式，大致分為曲裾、直裾兩種。曲裾，即為戰國時期流行的深衣。漢代仍然沿用，但多見於西漢早期。到東漢，男子穿深衣者已經少見，一般多為直裾之衣，但並不能作為正式禮服。 漢代曲裾深衣不僅男子可穿，同時也是女服中最為常見的一種服式，形象在資料中有很多反映。另外，漢代窄袖緊身的繞襟深衣。衣服幾經轉折，繞至臀部，然後用綢帶系束，衣上還繪有精美華麗的紋樣。漢代的直裾男女均可穿著。這種服飾早在西漢時就已出現，但不能作為正式的禮服。至東漢以後，直裾逐漸普及，並替代了深衣。
魏晉南北朝服飾 ：男子的服裝有時代特色，一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝時期，這種衫子仍為各階層男子所愛好，成為一時的風尚。魏晉時期婦女服裝承襲秦漢的遺俗，並吸收少數民族服飾特色，在傳統基礎上有所改進，一般上身穿衫、襖、襦，下身穿裙子，款式多為上儉下豐，衣身部分緊身合體，袖口肥大，裙為多折襇裙，裙長曳地，下擺寬松，從而達到俊俏瀟灑的效果。
唐朝服飾： 漢族男服的另一個式樣-----圓領窄（寬）袖袍衫。頭上的襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。巾子的形狀各個時期有所不同。除巾子外，襆頭的兩腳也有許多變化，到了晚唐五代，已由原來的軟腳改變成左右各一的硬腳。唐代文吏服飾--唐代官吏，除穿圓領窄袖袍衫之外，在一些重要場合，如祭祀典禮時仍穿禮服。禮服的樣式，多承襲隋朝舊制，頭戴介幘或籠冠，身穿對襟大袖衫，下著圍裳，玉佩組綬等。唐朝漢族女服另一基本服飾，上襦下裙。對後世女服影響很大。襦裙是唐代婦女的主要服式。在隋代及初唐時期，婦女的短襦都用小袖，下著緊身長裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，並以絲帶系扎。中唐時期的襦裙的比初唐的較寬闊一些。
五代時期服飾：基本沿襲了唐朝服飾。從《韓熙載夜宴圖》圖中可以看出一些大致情況。男子除韓熙載及另一僧人以外，都戴襆頭著襕袍，襕袍的顏色，一律用綠色，似與當時的制度有關。襆頭的兩腳，微微下垂，可能在中間納有「絲弦」，故有一些彈性，是晚唐五代通用的樣式。韓熙載本人，則頭戴紗帽，身穿寬衫，腳著練鞋，完全是一種家常便服。圖中婦女服飾，也符合當時的實情，以短襦及長裙為主，也有圓領袍衫。腰間一般都用絛帶系束，餘下部分下垂，形似兩條飄帶。披帛較唐代狹窄，但長度有明顯增加，長度大約在三至四米之間。
宋朝服飾：宋朝漢族男子服飾服沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式。圓領式樣，相比唐朝宋朝男服袖口變的寬大。宋朝漢族女服基本式樣有兩種：大襟右衽交領和對襟。
明朝服飾：男子服式依然沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式樣。女裝相比男裝要富於變化些。明代婦女的服裝，主要有衫、襖、霞帔、背子、比甲及裙子等。衣服的基本樣式，大多仿自唐宋，一般都為右衽，恢復了漢族的習俗。
漢服的周邊傳播
日本和服：在日本飛鳥和奈良時代，中國對日本經濟和文化生活的影響進入最重大的時期，這時，中國古代吳越地區的寬袖、疊襟式長衫流傳到了日本，成為上流社會正式場合的禮服，特別是朝廷的正規制服。在此後的歷史變遷中，小袖由內衣變為外裝，和服的袖筒變短變長，腰帶變窄變寬，花紋圖案不斷翻新，染織工藝日益精製豪華。但是，萬變不離其宗，和服的基本要素始終沒有脫離吳服的定格，所以直至今日，日本人仍將和服又稱為吳服，在許多教授和服飾學校里，都要講述和服來源於中國隋唐文化的歷史知識。
日本和服是從中國引進的，和漢服重要的不同在於：男裝基本相同，只是袖口稍短稍窄些，下擺緊湊些。自日本明治維新後，日本男子穿和服的越來越少。今天日本穿和服的更主要是女性。女裝不同點在於和服後面有背包，袖口同樣稍短稍窄些，下擺緊湊些，腰帶寬些，還有服飾上的花紋有日本本民族的特色。日本婦女頭型和所穿的木屐和棉襪也是唐朝時期漢族婦女的傳統，今天在中國已難尋蹤跡，但在日本卻生根發芽。
高麗服飾：南朝鮮宮廷中女生的服式，有許多華麗的裝飾。與漢族服飾相似，但是裙子比較寬松、而且蓬蓬的。
漢服的劫難
滿清入關之後，正式頒布剃發令的時間為順治二年農歷六月十五日，換算為公歷則為公歷1645年7月8日，也就是1645年的7月8日，滿清撕下了不強迫剃發的假面具，徹底強硬的執行起剃發令來，至此展開了江陰等其他各地人民反剃發的斗爭，至慘至烈，難以筆盡。死亡人數無法統計。
滿清使漢族人的服裝面貌產生了一個重大的變化，將延續了三千年的漢民族冠冕衣裳送進了墳墓。順治二年，清軍攻下江南各省，清政府從此下令在全國推行剃頭改服的制度。清政府命令，從公文所到之日起，在10天內要將全體男子統統剃去頭發，改梳發辮，如果有「仍存明制，不隨本朝之制度者殺無赦。」與此配合的是強行更改漢人衣裳式樣。當時由於穿漢人衣裳而被捕殺的人不計其數。
漢族對清政府的命令極力抵制，反抗活動此起彼伏。長期的抵制斗爭使清政府也考慮做些讓步，以穩定局勢。於是提出所謂「十從十不從」，即：服裝上男從女不從，生從死不從，陽從陰不從，官從隸不從，老從少不從，儒從而僧道不從，倡從而優伶不從；以及：仕宦從而婚姻不從，國號從而官號不從，役稅從而語言文字不從。這點有限的讓步，終於保留了一些漢族衣裝中的特點。
滿清建立後為什麼要強迫漢人剃發垂辮易服？ 按常理，穿什麼服飾，留什麼發型和統治並無多大關系，但滿洲人入關並建立清後賦予了它們新的內涵。漢人不能接受異族統治主要不是因江山社稷落入異族之手，而是因漢人從骨子裡看不起周邊蠻夷民族，認為他們野蠻愚昧沒文化，接受他們的統治對漢人來講是種侮辱。漢族有幾千年的文明史，有燦爛的文化，相比異族，漢人有一種強烈的文化優越感，相比之下，滿洲人文化實在膚淺，實在自愧不如。這種民族自卑感一方面促使滿洲貴族拚命學習漢文化，另一方面又使滿洲貴族深恐漢人看不起他們，因此要想統治漢人最好的辦法就是使漢人習異族風俗，以人格侮辱的方式使漢族精神萎縮，使漢人喪失自尊、自信，打掉漢人骨子裡的民族優越感。
清建立後全國因服飾，發式而被殺的漢人不下幾百萬，當時在中國的一位西方傳教士看到這些情景寫到：「全世界像漢族這樣因服飾，發式而遭屠殺的民族絕無僅有。」
怎樣看待「胡服騎射」與「剃發易服」？
我們應當接受外族先進的東西——但是在保留我們的基本典章的前提下。
所謂「中道」是也！——拒絕，那是故步自封；但失掉自己，那是背棄祖先！
胡服，包括唐的胡服，都是在保留漢家傳統衣冠的前提下，進行的。
胡式服裝，只是作為方便勞作的職業服裝，和某個特定時期特定區域的流行風尚。而作為國家典禮的祭祀、朝見、禮賓——則一律是使用標準的傳統漢服。
漢服一直是莊重、禮儀制度的代表；胡服，只是時尚、實用主義的流行。
胡服騎射——是我們主動學習外來文化的典型；
剃發易服——是我們的奇恥大辱，被奴役的標志。
鳳凰涅磐，浴火重生
復興漢服記事
她是人類文明史上最璀璨的明珠，以其高超的美學工藝屹立於世界服飾藝術之巔，她是漢民族一脈相承的傳統服飾，將中華文明的精神理念譜入古國生活點滴之間。
從質朴的秦漢風格到超然的魏晉神韻，都在滲透著華夏民族的理想追求；從開放的大唐情懷到含蓄的宋明格律，無不流露出漢族文化的哲學信念。漢族服飾，在中華五千年的文明進程里，已成為華夏民族的發膚與漢族兒女血脈相連。
然而，她卻是漢族人民最深的傷口--在被異族剝去皮膚的同時，鮮血盪漾在古國的錦綉山川，三百六十年歲月，漫長的時間……時至今日，我們遙望著祖先創造的輝煌成就，卻充當著世界上唯一沒有自己民族服裝的赤裸民族
---華夏之漢!
眼見的是無耐，心懷的是不甘!
我們整理起祖先的遺產，誓讓那斬斷的文明再綻新妍。
漢服復興大事記（略表）
自製漢服第一人青松白雪訪談；
全發漢服第一人信而好古訪談；
王珊以真正唐裝獲國際小姐選美最佳民族服飾獎；
「改制漢服第一人」寒音館主訪談錄；
湖南在線開辦漢服專刊；
萬壑聽松第一次在高校公開宣傳漢服；
漢族服飾重現神州——壯志凌雲訪談錄；
馬來西亞華人趙里昱漢服美國上街直播；
深圳網友聚會；
蒙元「專家」等對漢服復興的胡批事件；
「以漢服之名張揚文化」--東方早報周刊對漢服復興的報導；
「漢服教育從青少年開始」——漢流蓮訪談；
第一家漢服專營公司——古徑衣飾公司成立；
溟之幽思在高校宣傳漢服；
「為人師表」-軒轅慕雪訪談錄；
阿根廷華人蓮竹子——華夏衣冠震天南；
到作此文之時，漢服的身影已出現在鄭州、濟南、哈爾濱、西湖、重慶、廣州、深圳、貴州、江蘇、湖南、河北、上海、北歐、美國、澳洲、馬來西亞、阿根廷、新加坡……還有很多很多……每年的7月8日為漢恥日，漢網同仁於此日設祭，以告慰當年為保衛漢民族文化而死在清兵屠刀下的英雄們。每年的7月8日有漢服的會員們會穿著他們最華麗的漢服上街，以此表明漢服沒有死亡。沒有漢服的會員則在那一天早起時默哀三分鍾，表示對無辜遇難先人的哀悼。若有江陰市的會員則在那一天穿著華麗的漢服（如果穿喪服豈不是表示漢服已經死了）進行一次祭祀活動，祭祀那些當年反抗剃發的英雄以示其漢服沒有死亡，英雄的子孫後代沒有讓他們失望。
為什麼要恢復復興漢服？
服飾是一種文明，是伴隨人類文明發展而產生的，是人類文明的不可缺少的一部分。叫囂：「衣冠復古，不如退回獸皮草裙！」之說，不但是對衣冠文明的否定，更是對人類文明本身的褻瀆和否定!
服飾是一種文化，是伴隨著人類社會的演化及自然地理氣候等條件的變化而產生、發展、演化著的文化體系，並時時受這些客觀條件的制約。由於世界各地、各民族之間所存在的自然地理氣候與人文歷史傳統的差異，是導致各民族的服飾有所差別的根本原因。也正是因為這種差別，也使得各民族的人民，對其傳統服飾產生了特殊的熱愛之情，而這種熱愛，實際就是民族感情的具體表現。
漢服，作為漢民族的傳統服裝，產生於五千年前，植根於華夏大地，更與漢民族血脈相連，成為不可分割的一部分。這是由漢服和漢族的歷史所決定的。
一 服飾產生的地理背景，是造成不同服飾體系之間差別的決定因素。
漢族服飾，產生於中原地區，其制式與中原的地理氣候等自然條件不可分割，且一直受其影響。漢族故土----華夏大地，地處溫帶，總體氣侯溫和，故其所形成的漢族服飾，遮蔽全身，無立領，大袖等等特徵與熱帶、寒帶等地有明顯區別。
例如:產生於較寒冷地區的滿族服飾，就與其有著顯著差別，如滿族服飾中出現的立領，窄袖就是當地人民為了抵擋嚴寒所特製，因此滿族服飾實際根本就是與漢族服飾淵源完全不同的服飾體系!將這兩種服飾體系混淆實際是對歷史的無知!
二 服飾的風格是與其民族文化思想不可分割。其中，對不同社會的哲學指導思想方向，直接影響到服飾的風格。以漢族服飾，皆為平面裁剪，不強調以服裝來刻劃人體曲線，這與西方的立體裁剪風格是完全不同的。而類似的風格差異，不但也體現在繪畫、建築、音樂等領域，更體現在兩種社會背景下，人們的思維方式之中，同時也影響到科學等領域的發展。這實際是因為不同社會背景下人類世界觀和方法論之間所隱含的差異的表觀體現。這種差異的產生，歸根到底，是由地理環境的差異所造成的人類社會形成初期的文化差異所決定，並由歷史一代代傳承演化至今。(包括歷史較短的美國思想，實際也是有其特定的歷史文化背景，其根源與西方文明，尤其是希臘、羅馬文明有著千絲萬縷的聯系，但與東方的華夏文明相關甚少。所以，今天世界流行的服飾，歸根結底，其主流設計思想是由西方創立的，與傳統的華夏文明有著截然不同的風格，所以，將今天漢人所穿的服裝等同於漢民族的傳統服裝也是對歷史的無知。
三 服飾風格與其所屬民族的生活習性息息相關。例如古代文化較為先進，而政權相對穩定的農業國家，如古中國的特色服飾---即漢族服飾，以寬袍大袖為主，正是漢族人生活條件優越的表現。而相對落後且生活不穩定的游牧民族服飾，則多以靈活便利的制式為主。而現代快節奏的工業社會，更以季節實用為服飾界的主導思想。所以，游牧民族服飾、現代服飾均無漢族傳統服飾風格的體現，更不能作為漢族傳統服飾的替代品進行概念性混淆。
四 服飾發展，與其所屬民族的文明進程互相影響。例如，華夏民族的農業(棉、麻、桑蠶業等)、輕工業(紡織業、印染、刺綉，甚至造紙等)都對服飾的發展起了決定性的作用，在中國某些朝代，將漢族的服飾工藝推向了頂峰，至今仍另世人嘆為觀止。而古代工農業(尤其是桑蠶、刺綉等)相對落後的西方社會，是無法匹敵的(更不要文明幾乎沒有開化的游牧民族了！)並且我們可以看到，至今我國在這些領域中仍保持著領先優勢。這種優勢是與華夏文明的歷史分不開的。
五 由於服飾的差別存在的原因，民族服飾對於該族人民，不僅是其民族身份的標志，也代表了對該族人民對本民族文化的認同，更是對其民族的認同。而這種認同感，不僅是理性層次上的對本民族歷史的認識和對本民族傳統精粹的認可，更是感情層次上的精神追求，即是對本民族熱愛之情的具體體現。而這種熱愛之情，是建立在了解、理解其民族的歷史文化淵源和文明精髓的基礎上的，所以，不熱愛自己民族服飾的人，通常也是那些對其民族歷史文化同樣茫然漠視的人，即漠視其民族的人(無知，再加自私淺薄的人)。難道被其族人所漠視的民族還有前途可言嗎？
六 人類是感情生物，人類社會的演化及人類文明的發展也是有其客觀規律的。而人性(人類的感情等)是這種客觀規律中不可忽視的人部分。即，人類的感情在人類社會的發展中起著至關重要的作用。所以研究社會文明和人類發展，卻漠視人類本身的感情需要是十分荒謬的。而服飾的發展演化，也是人類文明進程的一部份，必然受到人類感情的左右。而民族感情是人類集體所共有的情感，帶有普遍意義，所以撇開民族感情談民族服飾發展也是不科學的。
七 人類的感情受其所獲知識影響，而人類的知識是在歷史中積累而來的。由於知識在傳播中受到各種條件的限制，所以，通常各族人民，對本民族的文化了解程度高於對他族的了解。並且，人類本性中對「自我價值體現」的追求，使其會對屬於自己的文化抱有深厚的感情，而對本民族服飾的感情正是這種人性的體現之一(對本民族服飾沒感情的人，也可以說是缺乏人性的人)。
八 就漢民族的傳統服飾本身來說，不但有以上七個方面的屬性，更有著其區別於其它服飾的發展歷程、文化背景，工藝水平及特殊而慘痛的滅絕過程。而這一切的一切，都使得有民族感情的漢人對漢族服飾更有著一種特殊的情感！
其內容如下：
1漢族服飾有著和華夏文明同樣悠久的歷史，而華夏族人，將其視為其民族祖先黃帝所制，是本民族文明的象徵，也是區別於他族的標志，歷來就有」齊民心，別夷狄」的作用。
2漢族服飾一脈傳承，五千年不斷，千萬里江山皆存有其最典型的風格制式，本身就是世界服飾史上的一大奇跡。
3漢族服飾在人類歷史上創造空前絕後的工藝水平(注意:是空前絕後，即使科技發達的現代也沒達到)，更是華夏的驕傲。
4漢民族自古就有重衣冠的思想，不但有先聖哲人的典籍論著，更反應在傳統中國的方方面面，衣冠文明與華夏文化本身就是密不可分的，不論如何發展演化，只有華夏文明的存在，就要受到漢族衣冠文明的影響(比如現在的戲劇影視等的服裝，就可窺見一斑)。
5由於，漢族衣冠消失的特殊過程，更令漢人對本民族的傳統服裝有著痛徹骨髓的復雜的感情(沒有的就不配稱漢人！)這種痛與愛的強烈的感情是精神層次上的，帶有神聖性與理想性，是可以超越世俗，跨越時代的情感，更非一般世俗之情可以相比擬！
6當今，漢民族是世界上唯一沒有自已民族傳統服裝的民族，這對於一個擁有悠久歷史和高度文明的十億人口的中國的主體民族來說，是十分遺憾而難堪的，在世界上也是極具諷刺意味的。
所以漢服是：漢民族的代表性衣冠；漢人的精神氣節的凝集；深深植根於漢族歷史文化，尤如其漢人之發膚，相連於漢人之血脈心靈；漢服——永遠伴隨著漢民族和漢族人民，無論歷史、現在、還是將來，只要有漢民族的存在，就有漢服的存在。漢服，作為漢民族的傳統服飾的地位就永遠不容有任何辯駁的餘地！即是漢民族不容許有任何形式的虛化、非化或其它任何概念替代！所以，提及漢民族傳統服裝，不考慮這些感情，就是對人性漠視和對漢民族感情的褻瀆和抹殺！
九 社會的發展，也有其規律性，是螺旋上升並迂迴前進的。而現在人類社會整體正從工業社會步入後工業社會，而中國也隨之不斷的發展向前。從世界范圍來看，人類對其生活方式不斷的提出新的要求，即要求人性化、個性化，要求舒適安逸的生活方式，追求精神的充實更迫切於物質生活的滿足，這不但人本性的體現，也是社會發展、生產力進步的客觀條件所決定的。而且當代社會人類，正在努力滿足人類的追求。如工時的減少，假日增多，工作時間計算的多樣自由化，網上工作，家庭辦公等的出現，都使人類的生活更加適應人性本身的慾望要求。就中國來說，雖然現在人們整體的生活節奏還在不斷加快，但也有向此方向發展的趨勢。所以僅看到當今人們生活水平加快，而不看其發展趨勢，就否定漢服的適應性，是不客觀的做法。
Ⅳ 能駕馭「抹額」的古裝美男只服這16位，個個瀟灑俊逸，江湖味濃郁
抹額是古裝造型的單品之一，它可以很好地起到修飾發際線和優化臉型的效果，女演員做這種造型能增加俏皮感，男演員佩戴則或多幾分瀟灑不羈的江湖感，或多幾分溫潤爾雅。
早期的古裝劇造型師很喜歡利用這個元素，現在用得比較少，但偶爾也能有把抹額駕馭得很好的新生代古裝美男讓人眼前一亮。
說到抹額就不得不提張衛健25年前主演的那部《江湖小子》。
彼時的張衛健剛三十齣頭，正面臨人生的第一個小低谷。那會兒他在香港的事業全面淪陷，只能轉戰台-灣，在那裡發專輯，並拍攝了《江湖小子》。
後來大家提到古裝男神鮮少有人帶張衛健，但事實上有頭發的張衛健美貌是不容小覷的。在該劇中他有各種抹額造型，細布條，寬網紗發帶等，配上油嘴滑舌的人設，那種姿意溢於屏幕。
很多人都認為這部劇是張衛健的顏值巔峰，在此之後他出演《少年方世玉》、《小寶與康熙》、《機靈小不懂》人設雖然更討喜，但要麼是辮子頭，要麼是光頭，顏值相對就沒有那麼好磕了。
在《江湖小子》中，連他的一張戴孝劇照都一度在網上流傳，足以證明他與抹額這個元素的契合度之高。
這部劇的美男含量很高，飾演男二號蕭逸龍的是後來成為家喻戶曉的古裝男神的焦恩俊。那時候的焦恩俊才28歲，劍眉星目，英氣勃發。在抹額的造型之下， 有一種撕漫男既視感。
在「蕭逸龍」之後，但凡小說里有天資出眾，相貌英俊，深受師弟師妹欽慕的門派大師兄人設，可以自動代表焦恩俊的臉。
在這部劇十一年之後，焦恩俊在《日月凌空》里飾演的賀蘭敏之又一次沿用了抹額元素。
在古代，男子會在冬季將布帛裁成長條，內蓄綿絮，系扎在額間以利保暖。賀蘭敏之是鮮卑族的後人，佩戴抹額合情合理。
年少華美，出身高貴，恃才傲物，集自尊與自卑於一體，40歲的焦恩俊將這個大唐第一妖孽詮釋得淋漓盡致。也難怪演過這個角色的這么多，唯有他的劇照被當成該詞條的網路頭像。
有人說賀蘭敏之的造型排焦恩俊所有角色的前三，這就不免讓人想起他以泡麵頭出圈的《小李飛刀》。
其實《小李飛刀》的造型師不只是會做泡麵頭，也是會很會利用抹額元素的，吳京飾演的阿飛就是一個代表。
25歲的吳京還跟man沒有半毛錢關系，一張包子臉奶萌可愛，笑起來眼睛彎彎像月牙，少年感十足。除非是在打戲里展現漂亮的身手，不然很難讓人把他與「武術冠軍」這四個字聯系起來。
阿飛是一個精緻的豬豬男孩，在劇中有各種顏色的抹額。他很講究，穿白色衣服配白色抹額，黑色衣服配黑色，還有金色等等顏色。配上飄逸的劉海，整個人江湖氣息十足。
據說他拍攝這部劇時不怎麼化妝，拍了幾天外景之後臉變黑了一個度，抹額那一塊格外白。
將抹額發揮到極致的當屬楊樹雲老師，他在《紅樓夢》里給演員們的造型驚艷了幾代人。該劇開播至今已經有35個年頭，一眾演員們的發型、發飾等還被津津樂道。
不光女演員的造型驚為天人，男演員們的造型也非常考究。就拿賈寶玉來說吧，可別光被他頭上的束發嵌寶紫金冠搶去了所有的目光，他後腦勺上的小辮子也非常有講究，分別鑲嵌了四顆金珠。
配上額頭上的二龍搶珠金抹額，五顆珍珠首尾呼應。
對比一下歐陽奮強老師沒有劉海也沒有抹額的造型，就知道這條抹額為角色的加成有多少了。
不止增強了少年感，更是多了一份撲面而來的貴氣。
侯長榮在劇中一人分飾柳湘蓮和北靜王兩角，柳湘蓮的身份比較離奇，他本是世家子弟，後成為串場小生，也做過江湖俠客，最終成為出世隱者。
抹額正是他做江湖客時的造型，與其他階段的造型相比，這一抹紫色更增添了幾分俠氣。
2010年馬天宇在《黛玉傳》中飾演賈寶玉，他從長相和氣質都符合書中的寶玉，干凈剔透，紫金冠+紅色抹額又增添了幾許俊美清秀。
在《名捕震關東》中，任泉飾演的冷血的發型是極為簡約的，簡單的中分，發絲稍往後固定，垂垂留下兩屢劉海附於雙頰。
但是一條黑白色鏈條狀的抹額加上之後，讓觀眾從之前他在《少年包青天》中飾演的公孫策那種濕潤如玉的書生印象中走了出來，有了一種如泉水般的清澈冷峻，英氣隨之而來。
《絕世雙驕》里泰國小哥哥TAE飾演的風無忌善良深情，俏皮可愛。那時候的他二十來歲，是個意氣風發的少年郎，一條細細的粗布抹額把少年感體現得剛剛好。
劇版《神話》中，胡歌飾演易小川雖然人設是個渣渣，但是造型是真的又絕美又多變，江湖、朝堂、戰場，不同情節有不同的造型，呼應少俠，貴公子，將軍等。
他從一個玩世不恭、沒有責任感的江湖浪子變成頂天立地的大將軍，氣質沉穩了，笑容也變化了。
有幾款身份都充分利用了抹額元素，穿鎧甲對應的是相對比較精緻的編織狀抹額，在江湖上穿素衣用的是粗布抹額。一款側重於貴氣，一款側重於江湖氣。
「天涯四美」中的幾位美男也曾嘗過抹額，喬振宇在《新五女拜壽》里飾演的雲天浩，本是一個有一身功夫的貧家男兒，為了心愛的女人去參加了科舉考試。考中了武狀元後，卻被太師的千金看中成了太師府的女婿。
故事非常曲折，喬振宇的造型也非常多變，喜服、官服都非常亮眼，前期混跡於江湖的麻袋裝+抹額也格外俊逸。
嚴屹寬在《水滸傳》里飾演浪子燕青，有一個身披盔甲，泡麵頭配抹額的造型，紅色的抹額與脖子上的紅色圍巾呼應，浪子的形象呼之欲出。
霍建華在《仙劍三》里飾演的林業平是一個非常悲慘的男子，被紫萱招惹還俗，吃自己前世的醋，最後誤會還沒有解釋清楚就因救紫萱而被殺。
可能因為林業平這一世特別凄苦，對他的造型也印象非常深刻。他被砍S後，紫萱給他掩眼讓他瞑目時，手還要稍稍越過額飾上鑲嵌的這些鐵環環。
近幾年新生代男星也偶爾在部分劇中運用到這一元素，像楊洋在《武動乾坤》里飾演的林動，束之以發冠少年感十足，披散著頭發配上抹額的糙漢子造型又頓添幾分滄桑。
當他眼裡噙滿淚花，更是破碎感滿滿。
但他這部劇似乎被營銷號黑得很慘？
鄭業成在《盛唐幻夜》飾演的穆樂很慘，頂著男主的名號戲份不如男二多，結局還魂飛魄散了。但是他的造型是好看的，其中還有一個抹額的造型非常清麗，襯托得他像個呆萌的小奶狗。
吳磊在拍攝公益廣告時cos過一次賈寶玉造型，去年在《長歌行》里飾演的阿史那隼也有過一些抹額造型。
相比較而言，個人覺得他更適合比較狂野的造型，像阿史那隼的異域造型就充分展示了他陽剛硬朗的一面。
張若昀與毛曉彤主演的《霍去病》殺青五年久久無法播出，讓張若昀這個抹額扮相成為了遺珠。
要知道他在綜藝節目《我是大偵探》里的張客官的扮相可是驚艷了不少觀眾的。甚至不少人認為就是因為這個扮相太俊俏才會被挑中出演《雪中悍刀行》的男主徐鳳年。
以上這16位男演員的額飾造型非常驚艷，或許是因為他們本身顏值就高。
在你印象中，還有哪些抹額古裝美男呢？
Ⅵ 歐洲男士古裝分幾種分別是
歐洲正統的男士禮服，脫胎於中世紀歐洲的宮廷禮服。燕尾服起源於英國。在十八世紀初，英國騎兵騎馬時，因長衣不便，而將其前下擺向後捲起，並把它別住，露出其花色的襯里，沒想到這卻顯得十分美觀大方。於是，許多其他兵種相繼仿效。十八世紀中葉，官吏和平民紛紛穿起剪短前擺的服裝作為一種時尚，這樣燕尾服就產生了，並且很快地遍及了全英國。到了十八世紀晚期，燕尾服已經在歐美大部分國家風靡起來了。隨著時間的推移，燕尾服發展成兩種樣式。
其一為英國式。英國式主要為高翻領，且是對稱的三角形，扣上扣時為對襟形狀。它一般與白色的短外褲一同穿，如是穿緊身褲，就應以黑皮靴相配。其二是法式。法式的主要特點 是帶有較長的前擺，若與黑色的絨短褲相配，會顯得英俊瀟灑。
Ⅶ 古代漢朝男子的服飾有幾個種類呢
序言：在看一些古裝劇時，我們會發現劇中的男子穿著都是非常有特點的，可以體現出當時朝代的文化。漢朝是中國一個非常優秀的時期，在這一時期中涌現了許許多多優秀的人才，有許多人對於漢朝男子的服飾比較的好奇，下面小編就和大家分享一下，在那個朝代，男子的服飾都有哪些種類？
三、朝服
自從秦朝開始，就把袍子作為朝服。在漢代時，無論是皇帝還是官員，都穿著袍作為朝服，也可以作為日常的穿著。不同身份的人戴的冠不同，所以有不同的稱呼。對於漢朝的朝服顏色是隨著5時色，主要是有春青、夏朱、季夏黃，秋白、冬黑。穿著不同顏色代表著不同地位身份，同時因為官員和平民之間財產的不同，所以說他們所穿的衣服材質都是不一樣的。
Ⅷ 古代男子服飾名稱
古代男子服飾名稱統稱為常服，常服也叫"私服"。軍人和百姓在平時和一般禮儀場合穿著的服裝，意為平常時候穿著的軍服。其主要特點是莊重、威武，能反映民族傳統習慣和精神，適合日常穿著。
除在朝的官服以外，平日的常服也是很有特色的。宋官與平民百姓的燕居服形式上沒有太大區別。只是在用色上有較為明顯的規定和限制。
每級所用的原料和選色完全統一，衣服和帽子一致，整體效果十分出色。比如衣服若是金錦剪茸，其帽也必然是金錦暖帽；若衣服用白色粉皮，其帽必定是白金答子暖帽。
(8)男古裝衣服圖片將軍服擴展閱讀
常服有如下幾種：
1、袍：有寬袖廣身和窄袖窄身兩種類型，有官職的是錦袍，無官職的是白布袍。
2、襦、襖：為平民日常穿用的必備之服。
3、短褐：是一種既短又粗的布衣，為貧苦人服。
4、衫：這是一種裳下擺接一橫 的男人長衫。
5、裳：沿襲上衣下裳的古制。是冕服、朝服或私居服的式樣。宋時也有上衣下裳的穿法。男子也穿用對領鑲黑邊飾的長上衣配黃裳。居家時不束帶，待客時束帶。
6、直裰：一種比較寬大的長衣。由於下擺無衩而背部卻有中縫而稱"直裰"。
Ⅸ 90後里的「古裝美男」，我只服這4位！個個體態輕盈，龍章鳳姿
撰稿：圓臉橙子
「古裝美人」這個話題已經被說爛了，而且比起現代裝來說，古裝其實更加考驗氣質和顏值。
尤其是「古裝美男」來說，男演員的古裝本來就比較簡單，尤其是發型更偏向於束發，所以顏值和身材都要過關才行。帥並不是最主要的，更重要的是五官精緻，身形挺拔。
以下四位90後男星就很符合「古裝美男」的氣質，這才叫 龍章鳳姿，氣質非凡 。
楊洋
學舞蹈出身的楊洋，演古裝有一種天生的優勢——體態輕盈。
大多數古裝的衣服都比較厚重，而且男演員的古裝更是沒有女演員那麼俏麗，所以身形一定要瘦，而且要有良好的體態才能hold住這種厚重感。
楊洋的身材其實也是有短板的，很多人都說楊洋是五五分的身材，在路人拍的鏡頭下確實不是很顯腿長：
但是整個人的身材都偏瘦，古裝大多會把身材包裹得嚴嚴實實，腿長還是腿短也就顯得不那麼重要了。
顏值里，除了長得帥之外，楊洋的臉也非常符合古典氣質。
尤其是眉毛，非常濃重濃密，可以說是「教科書」級別的眉毛了，乾乾凈凈的劍眉，為他本身就精緻的顏值里又增添了幾分英氣。在古裝里，無論是安靜儒雅的書生，還是行走江湖的劍客，楊洋都能hold住。
許凱
能hold住古裝，不僅是身材要瘦，更多的是臉也要瘦。
其實在看《千古玦塵》的時候，許凱就曾經被吐槽過「發胖」。
其實許凱也並不是胖，臉部線條也是有稜有角，五官精緻又立體，而是 這個發型太考驗臉型了。 這個發型是完完全全的束發造型，而且頭發緊緊貼合於腦袋，發際線也是稜角分明。
換了一個造型之後，頭發不用那麼貼近頭皮，哪怕多了一絲碎發，許凱就更顯瘦了。
許凱容易顯胖的原因其實是臉型比較短，並不是長臉的臉型，如果稍微胖一點點，胖一點的正面就會更加明顯。他應該是私底下很嚴格對待身材和顏值的人。
可能正因為是短臉，所以許凱的顏值里還有一股少年氣。
許凱也是身高高、身材好的配置。而且他也是比較難得的既能夠hold住現代裝，又能hold住古裝的男星。
許凱的顏值是典型的濃眉大眼、高鼻樑的帥哥，三庭五眼非常符合標准審美。
還是看眉眼，許凱的 眉心重心特別突出 ，劍眉星目，清秀中帶著一股英氣，雖然五官精緻但是不矯揉造作，有著一股俊朗之氣。
龔俊
發現了嗎？古裝美男有一個很重要的特點： 眉眼突出 。
為什麼眉眼突出就能成為古裝美男的要素？還是因為男演員古裝特別簡單的原因，沒有發型沒有濃妝，第一眼看到的就是眉眼。都說「男看鼻子女看嘴」，除了眉眼之外就是立體的鼻子了。
摸爬滾打這么多年，也演了很多劇的男主，但是還是憑借古裝大火。
並且一下子就被大家打上「古裝美男」的特點，龔俊的顏值其實也是擁有這個特徵的長相，大家一提起龔俊也都想到的是「濃顏系」這個特徵。
龔俊其實就是「第一眼帥哥」，因為濃眉大眼和流暢的臉型，讓大家第一眼就能看到他立體的五官，面中特別飽滿，五官的大量感是成為帥哥的第一要素。
鼻子立體且突出也是龔俊的主要特點，更是古裝氛圍感的來源。
鼻骨挺拔，山根明顯，會讓整個面中都變得更加俊俏。而多了這個鼻樑，更能夠hold住不同角度的拍照。可能就是因為這個鼻樑，才會成為他臉上最突出的特徵。
成毅
看臉其實就像是在看一幅畫一樣。
一副色彩濃重的畫，大家第一眼就會覺得特別濃烈，特別好看，特別有沖擊力，而色彩清淡的畫則要細細的品。
無論是濃墨重彩，還是輕描淡寫，都是不同的風格，也有不同的美。有人愛熱烈的牡丹，也有人愛清淡的荷花。成毅就是這樣的長相，第一眼就不覺得他是多麼帥氣的顏值，但是就是勝在五官清秀柔美，值得細品。
橙子一直都覺得成毅的古裝比現代裝更好看，他的顏值就不屬於濃眉大眼，而是清秀俊美，這種氣質就很適合「仙氣飄飄」的感覺。比起前面幾位的濃顏，成毅更多的是一股飄逸的氣質。
即便不是濃顏系，可成毅的眉眼與鼻樑依舊立體，尤其是鼻骨突出，輕微的駝峰鼻更多添了一絲英氣與硬朗。
他的顏值會給人感覺歲月溫柔，與世無爭，也可以是「病嬌」、「斯文敗類」，這也是另一種古裝美男的特點。
好了，以上就是今天的分享。
眾多90後的男星里，還有誰是你認為特別適合古裝的男演員？歡迎來和我聊聊哦！
Ⅹ 古代男子服飾的具體名稱~要具體的~如（流彩暗花雲錦裙）~必須是男的~最好連鞋子和發飾也有
1、帝王袞冕
華夏冠服之中，以帝王袞冕最為華麗。先秦袞冕之制，分上衣與下裳。衣多黑色（玄衣），以象天；裳多黃色（黃裳），以象地。也有淺絳色的。玄衣廣袖，上面用朱（赤紅）、白、蒼（青）、黃、玄（黑）五彩絲繪（綉或織）出日、月、星辰、山、龍、花蟲等圖畫。
裳畫也用五彩絲綉出宗彝（禮器）、藻（水草）、火等圖案。這些圖畫和圖案的花樣合稱為12章紋。裳前有皮製的芾，硃色。上面繪龍、火、山三章，系於腰間革帶，蔽之於裳面膝前,裳旁佩玉,裳後系組綬（寬絲帶做成的花樣垂飾）,腰間還用大帶系束。
發束於頭頂，著冠（帽子），冠卷有紐，紐中貫以玉笄，扣緊冠與發。
冠上加冕（一塊寬0.8尺、長1.6、前圓後方的平板，又稱冕延，板為木質，以玄布面上，赭布面里），冕延前後均勻地垂有12旒（用彩絲作繩，貫串五彩玉珠，稱為旒），每旒12玉，前後共24旒，共用玉珠228顆，稱為玉藻。冠冕旁懸玉，名「充耳」。
足著赤舄（厚底鞋，以木復於履底做成，舄前頭上，寬翹，寬而且高，足可以把垂地長裙的前裾緣挑起，以便向前邁步）。
後世袞冕都遵照先秦制度，略有變化。
其他諸侯、公、卿、大夫之冕服，其冕旒數嚴格按等級規定依次減為9旒、7 旒、5旒、3旒有差，每旒用玉數也依次減為9玉、7玉、5玉、3玉不等，衣裳上的章紋也嚴格按等級遞減，有9章、7章、5章、3章之別。冕服種類名稱，有袞冕、山冕等數十種。
2、深衣袍服
衣與裳相連的深衣袍服用途最廣：可以作文武官員的次等朝服，也可以作諸侯士大夫燕居的晚禮服，還可以作帝王不視朝時的便服。深衣又是庶人參加祭禮時的惟一可穿的禮服，在婚、喪、賓禮中也可以穿，而且不分男女都可以穿。
3、襦褲
平民日常著襦褲，襦是短衣。以短衣長褲為常服，不在外面系裙。貧者著褶，即粗布長襖，顏色多為青、黑兩色,喪服白色。
4、冠笄
男子頭為束發冠笄。冠的形制有高冠、弁、粱冠、籠冠、小冠、襆頭、幘、帽等。其細別的各種冠帽之名，如委貌冠、通天冠、遠游冠、進賢冠、大帽、圓帽、鵝帽、唐巾、席帽等，可達數十種。也有戴各式頭巾如四方頭巾、萬字巾、雲巾、軟巾、幅巾、葛巾、華陽巾等，還有的地區農民戴笠帽。
5、履
男女足下均著履，其式樣有履頭上翹成笏頭（長方牌形）、鳳頭的，也有一般的翹尖鞋，還有平頭及圓頭的。履又可細分為舄、屨、鞋。靴是從少數民族地區引進的式樣。
南方有木屐，取其簡便涼爽，不分等級男女，閑居時都可穿用。雨天穿釘鞋，用牛皮縫制，鞋底有鐵齒。南方漁民在船上多赤足。稻作區的農民有水田耕作，亦赤足，上坎則穿草鞋。
參考資料：網路-中國傳統服飾