A. 簡筆畫教程圖片步驟
秋葉力薦：輕鬆手繪，用簡筆畫提升競爭力（標清視頻）網路網盤
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若資源有問題歡迎追問~
B. 彩鉛畫初學者步驟圖
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教程說明
工具
輝柏嘉藍盒水溶60色
自動鉛筆
32開彩鉛專用紙
橡皮、卷筆刀等，建議備一個化妝刷清潔畫面，很有用
難易程度
★★★
來我們先來了解下旗魚的結構：體較細長，腹鰭長，特別是背鰭寬大如帆。體深藍色，腹側銀白，背鰭亮藍而有斑點。
圖片我們看好之後，我們就來臨摹這副范畫來，觀察畫面要以范畫為准
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繪畫過程講解
Step1：開始打型
幾何概括法畫出大型，這里稍微有些傾斜弧度，會看起來有飛躍的感覺。
接著就是細化結構，最好要細細的線表現旗魚身上有規律的紋理分布還有背旗上的條紋
Step2：勾畫細細的彩色線稿
我們先把眼睛先畫出來，簡單的兩個黑色圈可以加點藍色。
大家觀察背旗
細細的鉛筆勾出一條條紋理，這里大家注意靠近背包會稍微暗一點，是有些色彩變的哦。
我們用灰色鋪色，如果大家的鉛筆稿色較淺可以保留不用擦除。
Step3：鋪第一遍色
排列筆觸按照生長規律來塗色
背部淺藍色中間留出自然的白色亮部（由上到下和由下到上排射線比較好塗色）
腹部我們用淺黃、膚色或者淺粉色搭配淺灰色刻畫魚肚子，腮等部，注意顏色的疊色變化要自然哦。
同時，把魚尾前胸魚鰭都畫出來。
Step4：畫背旗
首先用淺灰色彩鉛有規律的按照順序塗一層灰色，一定要小心留出粗細均勻的空白條紋。
接下來在灰色的基礎上我們開始疊色，藍色、藍紫色，先輕輕的隨意塗抹出自然的色彩變化。
然後，疊加藍紫色，在空白灰色底色上塗色
最後，要逐步的加重色，讓背旗色彩更加絢麗
Step5：刻畫魚身了
讓畫面對比更好強烈，同時完善下細節部分（長長的尖吻），魚鰭，魚尾等。
還有魚的背部和背鰭相結合的地方，可以勾畫出黑色的線以做強調。
Step6：完成旗魚背旗
畫出背旗的斑紋，這里注意細節點狀斑紋的色彩需要些變化，同時，把用黑色把背旗邊緣的黑色塗暗，畫出外圍尖刺。
Step7：結束了，我們可以拍美照啦！
C. 適合初學者的簡單素描畫步驟有哪些
以畫小狗素描入門教程為例，准備好畫紙和鉛筆、潤色鉛筆。
1、首先，在畫紙上畫出一個圓，定位」狗臉「。
D. 簡單學畫畫步驟圖片
學習畫畫有的步驟有以下幾個：
1.一切的開始都應該是興趣驅動，如果喜歡畫畫，就立刻開始，不要糾結所謂的天分問題，熱愛就是最好的天分。
2.如果有條件，可以參加一些培訓班去做一下基礎素描和色彩的訓練～如果沒，可以嘗試買一些素描書和色彩書看看。要是書也買不到，可以搜下教程，素描色彩的很多。
3.如果覺得素描開始的基礎訓練太枯燥很容易叫人覺得乏味並導致放棄，就可以找自己最愛的畫手的作品開始臨摹，以一模一樣為目標，邊臨摹邊思考，為什麼要這樣畫，積累問題，並且通過網路尋求答案。
4.畫畫選擇工具並不重要，選擇自己最順手，最容易找到的工具馬上開始，如果條件允許，盡量用貴的工具，至少放棄起來想著肉疼。
5.最好能開始選擇好目標。要問自己，開始畫畫的目的是什麼，到底是愉悅自己，還是希望以後靠畫畫為職業？不同的目的會決定學習方法的差別。
6.就畫畫而言，技法的磨練是貫穿繪畫始終的東西，所以不必要強求自己非得具備多完備的技法多嫻熟的技巧才能完成完整的畫面，才可以用畫面來傳達點什麼。
7.要畫好畫，知識的積累和儲備是養料，多思考多閱讀多溜達是很好的辦法。沒有脫離實際的創意，也沒有憑空掉下來的靈感，所以閉門造車其實是不可取的。多看優秀的作品，多對比，養成開闊的視野，比成天糾結著死畫提升技法更重要。
8一切到最後，就是堅持堅持堅持，畫畫是個苦差事，沒有愛可走不遠。
E. 一般用手繪板畫畫的步驟
手繪板畫畫是和紙上作畫的原理是一樣的，具體操作步驟如下：
1、首先，將繪畫軟體打開，使用數位板選擇畫筆，軟體內就可以畫出人物的頭發。
注意事項：
對於初學者來講使用數位板要考慮幾個因素：
1、有沒有繪畫經驗（手繪經驗）。
2、是否以後要進入相關專業領域。（動畫、插畫、原畫、設計、塗鴉等等）
3、（4）預算是多少（最實際的問題）。
先從臨摹開始，當然要臨也是手繪板的作品，從簡單到難，軟體么初學可以用Opencanvas，這個易入手，之後可以用PS，Painter。堅持練習是很有必要的。
F. 怎樣畫動漫人物要畫法步驟圖片
這是動漫人物眼睛的幾種簡單畫法：http://wenku..com/view/d6247775a417866fb84a8e0c.html 教畫漫畫－頭部的結構
http://www.86look.com/lsmh/newsShow.asp?id=23
教畫漫畫－臉部的畫法
http://www.86look.com/lsmh/newsShow.asp?id=24
以下是復制的文字教程漫畫中基礎線條的繪制原理
每一張成功的作品中都少不了樸素的線條。直線、曲線、弧線和圓等基本線條粗細、長短的變化及不同組合，即構成了畫面中不同的景物、人物以及渲染出不同的氣氛。因此說線條是組成畫面最基本的要素，並在畫面中起著重要的作用。
★☆★☆★☆ 對繪制線條的基本要求 ★☆★☆★☆
畫漫畫時，打稿用的是鉛筆線，完成稿用的是墨筆線，這兩種線只是工具不同，對於線條的要求是相同的，只是打稿的鉛筆線最終會被擦掉，所以要求可以放鬆一些。一般以作者本人能看懂、能確定其正確位置為准，這樣還可以節省打草稿的時間。
在繪畫時，對線條的基本要求可以歸納為四個字，即：准、挺、勻、活。所謂「准」是指在畫物體或人物時，應根據形狀及透視角度的不同，准確地將輪廓線、陰影線等畫在相應的位置；「挺」是指在運筆過程中線條應流暢、光滑；「勻」是指運筆的力度應該平均，使一根線條濃淡自然過渡；「活」是指在畫人或物體時，線條應充分考慮表現體積，用線條組成畫面時要有活力，即腦與手的靈活配合。
人物結構線：
外輪廓線：在繪制人物外輪廓線時，可適當粗一些，並要工整、流暢。
內輪廓線：內輪廓線應比外輪廓線細一些，並可在一些局部轉折或光影明暗的交界線處，加入一些更細的內輪廓線，這樣可以加強人物的立體感。
硬景物：在繪制硬景物時，可選用線條粗細變化較小的工具。製作時盡量避免重復，尤其在處理樓房或機械時，更要一次完成。
軟景物：在繪制軟景物時，要注意景物受光面的線要少而細，相對背光面可略粗，尤其在處理樹木和遠山時，要根據畫面結構及情節處理光影的變化。
速度線：在表現動態效果時常用到速度線。不管線的方向是平行還是垂直於地平線，或是向某一側傾斜，在畫速度線時，注意線條應有長有短，還要有疏有密，這種線條組合是在平行排列的基礎上的一種隨機的組，線條的長短和疏密若相近就會形成表格狀，毫無均衡的美感了。
集中線和閃電效果線：
當看到放射狀的畫面時，由於人眼的習慣，注意力會集中在線條的交點上，因此，在漫畫中常用畫集中線或閃電效果線的表現手法增加畫面上的緊張氣氛，吸引讀者的注意力。在畫集中線時，一般用直尺來畫，首先在想要讀者注意的部分畫上記號，然後以此記號為軸畫放射狀直線。決竅是一定要用帶筆鋒的筆來畫，使線條越接近中央越細，而且一定要一筆畫完，也可在標記的地方釘上一個圖釘，再用直尺緊靠圖釘來畫出集中線，去掉圖釘後留下的針眼可以用白顏色塗平。閃電效果線的畫法也是一樣，首先設定留白的位置，然後畫上大概的基準線，因為閃電效果線的集中效果比較小，所以線條的表現需比較細膩。
網狀效果線：
有時為了烘托畫面氣氛，往往使用網狀效果線，常用的網狀效果線分為一至四重網。一重網狀效果線：是把畫出的粗細、長短基本一致的線段組，傾斜方向組合起來，形成網狀效果線。
兩重網狀效果線：就是永遠保持畫豎線的姿勢，碰到橫線就轉變原稿的方向，畫出一組垂直線段組的網格狀效果線。
三重網狀效果線：應先畫出菱形的圖案，之後畫出第三條線，也就是最後形成一組，每個角都是60度的正三角形圖案的效果線。
四重網狀效果線：同兩重網狀效果線畫法相同，保持畫豎線的姿勢，碰到橫線就轉變原稿的方向。
漸變的網狀效果線：
1、 同形狀網狀效果線的漸變：通過線條的疏密距離關系來表現漸變效果，其暗部用間隔較小的線條，然後逐漸擴大間隔離。
2、不同形狀網狀效果線的漸變：從四重網狀組合開始過渡到三重網狀組合、兩重網狀組合、一重網狀組合，然後在邊緣處畫點散線。
注意：當兩片網狀效果線拼接時，要讓接點不重合又不致於脫離，這樣看起來就很整齊，如果在接點處出現線條較粗的部分，就要以白色顏料修改。
網狀效果線：
一般分為圓形的繩狀效果線及波浪形的繩狀效果線。繩狀效果線與網狀一樣，以豎線方式畫，隨角度改變而移動原稿紙的角度。在畫各種網狀線時，應注意線與線之間的間隔，如果有規律的增加或減少線的間隔，將能畫出漸變的繩狀效果線。
線條的強弱：
線條的強弱是通過線與線之間不同的輕重、疏密、軟硬和粗細表現出來的。初學者通常會不知不覺地以同樣粗細的線條來作畫，如果線條強弱有變化就能表現出材料的質地和距離的
遠近。
一般來講，在畫質地堅硬的物體時，應使用較粗較硬的重線條表現，以強調它的質感；畫柔軟的物體時，則用較細較軟的線條。
當畫一個人物時，人物輪廓和各部分的邊緣線就可用較重的粗線表現，而人物的頭發和服裝上的皺褶則要用細線軟線來表現。
四重網狀效果線：
當然，所謂線條的強弱變化是隨物體結構而變化的，比如，在畫人的坐姿時，一條腿的前後兩條線處理起來就不同，由於腿的彎曲，前面的線因為要表現膝蓋的硬度就必須畫重畫硬，而後面的線是表現腿部鬆弛的肌肉，畫起來線條應是軟的，這里所說的軟，並不是拖遢無力，而是要輕柔。
漸變的網狀效果線：
另外，在畫一些相交的線條時，會產生一些線條之間疊壓的關系，應注意表現在前面物體的線條要壓住並強於後面的線條。人臉部、手部的線條應以軟線為主，有的局部線條在消失時，不應將筆停頓，而是應慢慢的抬起，形成有梢的線。
注意：
關於線條組合的疏密關系，這些組合非常重要。
一般的方法是，在表現的凹陷的部分時，線條組合密一些；凸起的部分線條要盡量的簡練，這樣兩部分同時看，就會產生鮮明的對比。
網狀效果線：
畫直線時，筆尖不能左右移動，否則容易造成紙面上墨水堆積，要一口氣畫完。
畫直線時，應首先畫豎線，如果遇到橫線，可將紙旋轉90度，仍以豎線的形式來畫，畫時要注意經常擦乾凈尺的邊緣和筆尖，以免使線條模糊不清或弄臟紙面。
對於初學者來說，線條的練習看似簡單，實際操作起來卻並不容易，因此，千萬不可輕視！
它是繪畫的基本功訓練，是手、眼、腦之間協調配合的練習。平時隨意畫一些散亂的線條或畫一
些物體的局部，可以對畫好線條大有幫助，尤其在初學階段，線條的練習應隨時隨地的進行，只
有多練才能生巧，以專業漫畫家的畫為範本，注意模仿線條的強弱，從中也會受益非淺。
本人已盡力而為了.........希望能幫到樓主
G. 畫畫的過程50字左右
最佳答案] 畫畫要從大局入手.當然也有人從細節開始一點點的擴大,但那是在你已經對所描繪物體的結構十分熟悉的情況下,比如說著名畫家曹不興,他畫佛像可以從腳趾開始畫,然後是腿、軀干、直到整個人物,他的比例不會出錯,但對初學者來說這幾乎是不可能的,所以一般我們採用從大到小的方法畫畫.
舉個例子:畫頭像.假設對象距離你50米,這時候你能夠看到的是一個模糊的橢圓形輪廓,這是頭骨的形狀.然後這人走近了一些,到40米了,你能夠看到頭部外援有突起的形狀,這是耳朵的輪廓.然後繼續走近,30米,可以模模糊糊的看到眉弓和鼻子,鼻子兩旁的陰影是眼睛的輪廓.繼續走近,20米,你已經分辨出對方是你的一個朋友,因為你可以清晰的觀察到對方的面部特徵,眼睛是大大的雙眼皮、鼻樑很高等等(從這里開始,你要將一個人刻畫成某一個特定的人,已經具體到了對方的面部特徵).10米,你們友好的打招呼,你能看到對方微笑時嘴角顯露的酒窩和眼角的紋路(已經是細節問題了).當他最終走到了你的面前,你能觀察到他今天的臉頰上又長了一顆小痘痘(深層次細節,可以體現出所刻畫對象的精神面貌、神態等).
這就是步驟,先做減法,眯著眼睛把你要表現的物體歸納到一個大的輪廓當中,然後慢慢做加法.比如上面所說的頭像,先是頭骨形狀,然後處理五官(注意眉弓與耳朵的比例關系)的比例位置關系,然後是細節(比如頭發,酒窩這些「軟體」).
以上是繪畫步驟,然後你所說的素描方法.
簡單來說一副完整的畫面是由繪畫三要素:點、線、面來構成的.線決定了一幅畫的輪廓,點決定了它的比例位置關系,面處理的是明暗關系(也就是黑白灰關系).黑白灰處理的是空間關系,它能夠讓二維的東西展現出三維的效果.
不知道我這么說你能不能理解,你隨便買本素描書吧,明暗關系得用圖來講,反正你記住點線面的關系就如同一個人的骨頭、骨架和皮膚,人體有206快骨頭,也就是206個點,這些骨骼組合在一起構成了骨架,這是線,光滑的皮膚覆蓋其上,於是有了面.
畫畫就是找准了點,捋順了線(輪廓線和明暗交界線),自然就有了面了.
H. 怎麼畫漫畫人物步驟圖
這個主要是要多練習，還要多堅持，下面具體介紹一下步驟：
1、先放上一張白紙，在白紙上畫一個圈，在正中間畫一條豎線，再在下面也畫一條線；
拓展資料：
動漫，即動畫、漫畫的合稱，指動畫與漫畫的集合，取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為「動漫」，與游戲無關，並非專業術語。其中，日本動漫是動漫領域中的典型代表，是動漫領域的領軍人。
在很多場合，「動漫」一詞被誤用於指「動畫」，十分容易引發歧義。
參考資料：動漫網路
I. 一些關於畫漫畫的基本步驟。
先在紙上用鉛筆打出大體結構來，然後一遍一遍細致刻畫，然後擦乾凈輔助線條，描邊可以省略，之後就是上色了，新人的話建議用彩鉛，高光可以用橡皮擦出來
按我的習慣的話一般先畫頭發，先挑一根最有代表性的頭發畫，畫完頭發再畫臉，五官建議先畫鼻子或眉毛，眼睛較難留在最後畫，還有就是要注意手部結構，這個應該算是最難掌握的了
給分啊親~
J. 畫畫的基本步驟
這個對於出學這很關鍵的/
素描為例
1先觀察要畫的物體/將其看成一個整體（如果是老師擺的話構圖沒問題的，一般為三角形構圖）多用對比去看
2將觀察好的構圖合理的在畫紙在定位（注意兩邊空間）
3在定位置時：多用對比的方式去看 觀察物體之間的前後/大小/位置關系（可以以不同物體為中心觀察你畫的其他物體上位置）
4對於單個物體用上述同樣的方式先把形體的大概位置找到（這步叫打輪廓）
5對於單個物體的刻畫：1從明暗交界先起手畫注意他轉折的力度決定明暗過渡的強若，2找到明暗交界線後將暗部和明暗交界線一起排一遍，記住亮部不動3畫明暗交界線。4個亮部上淺淺的色調留出高光，5插出反光6畫投影 （注意投影和暗部的關系/注意投影的形狀位置）
基本的步驟就是這了
這個需要慢慢練和長時間的感悟
希望可以幫到你
有事可以找我啊親
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