『壹』 比較小巧的樂器有哪些
小巧的樂器有很多，比如：
1、尤克里里
相對於吉他的六弦，尤克里里只有四根弦，所以學起來更相對簡單一些。重點是這一款樂器，除了體積較小方便攜帶，它的音色活潑愉快，可以彈奏舞曲，也可以彈奏憂傷的曲目，既適合大人學習，小朋友亦然。
『貳』 民樂和西洋樂有什麼不同
一、歷史發展上的不同：
民樂：
中國民族器樂的歷史悠久。從西周到春秋戰國時期民間流行吹笙、吹竽、鼓瑟、擊築、彈琴等器樂演奏形式，那時涌現了師涓、師曠等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。
秦漢時的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等，演奏形式豐富多樣。近代的各種體裁和形式，都是傳統形式的繼承和發展。
西洋樂：
西洋樂則有五個階段，巴洛克時期、古典時期、浪漫時期、印象時期、現代時期。即17世紀初至18世紀中葉，這個時期的音樂，樂句非常不規則，很少有對照的，因此旋律的自由性很大。即18世紀中葉至19世紀上葉，這個時期的音樂與巴洛克時期有所不同，主要強調簡單明了。
即19世紀上葉至19世紀末，這個時期的音樂可謂是集巴洛克時期和古典時期的風格之大成；即19世紀後葉至20世紀上葉，這個時期的音樂風格非常鮮明，帶有強烈的東方色彩。即20世紀上葉至今，這個時期可說是對古典時期音樂之反叛。
二、形式上的不同：
民樂：
用中國傳統樂器以獨奏、合奏、舞奏形式演奏的民間傳統音樂。
西洋樂：.
西洋樂曲大致分為大調和小調兩大類，演奏西洋樂曲的的樂器多以大提琴、小提琴、薩克斯、長笛等西洋樂器為主。
(2)民樂不簡單的圖片擴展閱讀：
民族器樂有各種樂器的獨奏、各種不同樂器組合的重奏與合奏。不同樂器的組合，不同的曲目和演奏風格，形成多種多樣的器樂種。各種樂器的獨奏樂是民族器樂的重要組成部分。
琴曲《廣陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》；箏曲《漁舟唱晚》、《寒鴉戲水》；嗩吶曲《百鳥朝鳳》、《小開門》;笛曲《五梆子》、《鷓鴣飛》；二胡曲《二泉映月》等等，都是優秀的獨奏曲目。
純粹用鑼鼓等打擊樂器合奏的清鑼鼓樂，音色豐富，節奏性強，擅長表現熱烈紅火、活潑輕巧等生活情趣。如《八仙序》（浙東鑼鼓）、《十八六四二》（蘇南吹打）、《鷂子翻身》(陝西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族「打溜子」）等。
『叄』 民族樂器有很多種，好學又好聽的樂器有哪些
民樂沒有難學的。如果非要從演奏技術的難易度來說，那麼葫蘆絲和古琴最好學。一節課酒狂包會，兩節課舞秋風。三節課關山月，四節課陽關三疊。五節課良宵引，第二個月平沙落雁，第三個月梅花三弄，半年流水。中間彈過那個什麼什麼咒、鷗鷺忘機、烏夜啼，漁歌。當時都背下來了，但是古琴學得快，忘的也快。
至於葫蘆絲，和笛子比，就是玩具，我專業四年笛子。葫蘆絲不用學，就會，任何葫蘆絲曲子，拿過來看一看，聽一聽，就能演奏，而沒有任何技術障礙。任何一所音樂學院里，只有笛子專業，沒有葫蘆絲專業。
『肆』 民樂中最難學的樂器是哪個
應該是二胡，我自己就學這個的，每個音都得自己按，有的音是全音有的音是半音，還得根據把位不同適當調整位置，另外，換把也比較難，瞬間就得從一個把位換到另一個很遠的把位而且音也不能跑調，同時右手還得配合左手同時拉弓，節奏很難配合。建議lz聽聽空山鳥語，典型的換把換到瘋。。。二胡兩根弦，能與別的那麼多弦的樂器一塊演奏且不輸分毫，難度可想而知
『伍』 我國的民樂文化是怎樣的，有哪些民樂家喻戶曉
無論是餘音繞梁三日不絕的民間小調，還是載歌載舞的聚會歡聲，都是我們古人高雅與野趣下發展起來的民樂文化。這些民樂里，有歡快的鼓點，有悲傷的簫聲，有幽山的古琴也有塞外的蘆笙，它們不僅僅是獨特的文化形式，也是我國音樂不可忽視的一部分。我國民樂不得不說是種類齊全發展完善的。
打擊民樂堪稱民樂裡面范圍最廣，至今也是流傳最多的一大類。像我們很多人小時候父母用來逗樂我們的撥浪鼓，就是一種打擊民樂。此外，還有結婚時候或者其他歡慶的時候敲鑼打鼓的習俗，以及用的最廣泛的大圓鼓。不過，我們最早的打擊樂是西周的編鍾，只不過那個時候沒有進入到民間。但是，民間打擊樂還是得到了很好的發展，尤其是鼓，北方有安塞腰鼓，南方則有花鼓相呼應。最後無論是哪種音樂形式，能夠豐富人精神世界的，都是值得洗耳恭聽。
『陸』 中國傳統樂器有哪些
1、笛子：笛子，是古老的中國樂器，也是中國樂器中最具代表性最有民族特色的吹奏樂器。中國傳統音樂中常用的橫吹木管樂器之一，中國竹笛，一般分為南方的曲笛、北方的梆笛和介於兩者之間的中音笛。
笛子常在中國民間音樂、戲曲、中國民族樂團、西洋交響樂團和現代音樂中運用，是中國音樂的代表樂器之一。
在民族樂隊中，笛子是舉足輕重的吹管樂器，被當做民族吹管樂的代表。大部分笛子是竹製的，但也有石笛、玉笛及紅木做的笛子，古時還有骨笛。不過，製作笛子的最好原料仍是竹子，因為竹笛聲音效果較好，製作成本較低。
『柒』 學起來最簡單的樂器是什麼
最簡單的樂器是葫蘆絲。
葫蘆絲是管樂最易學易懂的樂器，其發音原理是通過葫蘆絲內部簧片的振動產生的音，也是葫蘆絲主要振動聲源，那麼讓我們用5分鍾的時間學會葫蘆絲的演奏。
葫蘆絲，又稱「葫蘆簫」，是雲南少數民族樂器，葫蘆絲發源於德宏傣族景頗族自治州梁河縣，主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。常用於吹奏山歌、農曲等民間曲調。
坐姿演奏的要求為，其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一處，雙腳分立踏地，一腳稍前，一腳稍後，但不可架腿或兩腳交錯。坐位高低要適當，以免影響呼吸肌肉的充分運動。
葫蘆絲講究是自然呼吸運氣方法，由於葫蘆絲是中國民族管樂，多以氣壓振動簧片產生音色，根據葫蘆絲的構造，在演奏低音時候氣息要加強，演奏中音區域的時候氣息要適中。
而在演奏高音的時候氣息要小，不能過量，過量後葫蘆絲高音無法發出聲音，此方法運用時候應該根據自己氣壓找准葫蘆絲發音音高位置。
『捌』 十種中國常見的民族樂器
1、二胡（拼音：Erhu） 始於唐朝，稱「奚琴」，至今已有一千多年的歷史。是一種中國傳統拉弦樂器。二胡，即二弦胡琴，又名「南胡」、「嗡子」，二胡是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器（擦弦樂器）之一。
二胡名曲有《二泉映月》、《良宵》、《聽松》、《賽馬》等。
『玖』 中國少數民族音樂的各族民樂
狹義上的中國民族音樂指的是漢族音樂，簡稱「民樂」。中國的少數民族音樂卻有著更多的樣式和內容，如藏族音樂、蒙古族音樂、壯族音樂等。 藏族是個能歌善舞的民族，他們的歌曲旋律優美遼闊、婉轉動聽。藏族音樂大體上可以分為佛教音樂和民間音樂。佛教音樂中最著名的是喇嘛唱的無詞的歌頌曲調。
藏族民歌高亢嘹亮，聽起來就有高原藍天遼闊的氣象，曲調悠揚，但也是以五聲為主。歌舞形式有「果諧」、「果卓」（鍋庄）等。藏族音樂的一些元素被漢族和西方音樂所吸收。有一些漢族歌曲作者模仿藏族音樂的特點創作了一些諸如《逛新城》、《青藏高原》一類的歌曲。近年來，西藏的藏族歌曲也融入了其它音樂的元素。著名的藏族歌手除了才旦卓瑪和主要演唱漢語歌曲的韓紅外，還有容中爾甲、亞東、瓊雪卓瑪等大量在藏區知名度很高的歌手。
正規戲劇方面，現在已經挖掘整理演出了藏族傳統歌劇《格薩爾王》。 水族民間樂器主要有銅鼓、大皮鼓、蘆笙、胡琴、嗩吶等，多在節慶與喪葬時使用。這些樂器中歷史最久，最響最廣，最具民族特色的要數銅鼓。?
水族地區過去曾稱為銅鼓王國。每個村寨有四分之一到五分之一的人家藏有銅鼓。廷牌鄉附近幾個20來戶的村寨，每個寨藏有6面到8面銅鼓，九阡地區的水各大寨30來戶人家就有13面銅鼓。據估計，僅三都水族自治縣，以前曾保存銅鼓300多面。由此可見銅鼓在水族民間流傳之廣、數量之多。? 水族地區的銅鼓，面寬1.5尺到2尺之間，大多是未經入土的傳世品，鼓面和鼓身多為雲雷紋和幾何圖案，型制多屬麻江型和石寨山型。 彝族是我國能歌善舞的民族之一。彝族民間有各式各樣的傳統曲調，諸如爬山調、進門調、迎客調、吃酒調、娶親調、哭喪調等。無論男女老少，個個都會唱幾首。有的曲調有固定的詞，有的沒有，是臨時即興填詞。山歌又分男女聲調，男聲調雄渾高亢，女聲調柔和細膩。各地山歌又有自己獨特的風格，如著名歌曲《馬兒快快跑》、《遠方的客人，請您留下來》，就是根據彝族民間曲調提煉出來的彝族樂器有葫蘆笙、馬布、巴烏、口弦、月琴、笛、三弦、編鍾、銅鼓、大扁鼓和克些覺黑等。
葫蘆笙、馬布、巴烏、口弦、月琴、笛、三弦、編鍾、銅鼓、大扁鼓和克些覺黑等。 獨弦琴，又稱匏琴，是京族特有的民族樂器。它結構簡單，但音色優美，音調豐富，曲音清雅，多有變化，演奏之時，如驚濤拍岸，如百鳥朝陽，如高山流水，深受京族群眾的喜受。獨弦琴用大半個竹筒(或用幾塊木片拼成長方形的木匣)做成琴身，長約二尺半，一端插上一根圓木柱子與琴身成直角，另一端安上一個把手，上系一條弦線，連接到小圓柱上，用一塊小竹片撥弄弦線，便可彈出娓娓動聽的樂音。每當明月當空，琴師撥動琴弦，悠揚的琴聲飛向長空，眾人在晚風中聆聽動人的樂曲，別有一番情趣。彈奏獨弦琴時，須不時調整搖桿，當把琴弦擴張時，可撥出較高的樂音；使琴弦放鬆時，樂音變得較為低沉。由於用左手推拉搖桿而使琴弦鬆弛或擴張，彈奏時需要稍作停頓，因而形成了一短一長的發音規律。通常是音長較強，音短較弱，全過程由強變弱，由弱變強，不斷變化。
獨弦琴演奏的傳統樂曲有《高山流水》、《騎馬》、《賭博》等，其中尤以《高山流水》流行最廣。
達斡爾族音樂
達斡爾族是一個能歌善舞的民族，民間音樂有山歌、對口唱和舞詞等多鍾形式。
曲藝音樂
我國民族眾多，五十五個少數民族的曲藝音樂因發展歷史、地理環境、民族文化、語言聲韻、民風民俗的不同而呈現種類繁多、色彩紛呈的特色。如白族大本曲，藏族的格薩爾仲、喇嘛嘛呢、折嘎，蒙古族的烏力格爾、好來寶，維吾滿族的達斯坦、庫夏克、萊派爾，哈薩克族的克薩、阿依特斯，朝鮮族的盤索裹，壯族的末倫、唱師、卜牙，赫哲族的依瑪堪，侗族的君琵琶，苗族的嘎百福、果哈，傣族的甘哈甘派，彝族的甲蘇等等。在眾多的曲種中，有的歷史悠久，具有古老的傳統；有的是受漢族或其它民族曲種的影響而逐漸發展起來的曲種。
少數民族的曲藝音樂具有著強烈的地方色彩和群眾性、民族性。其中很多曲種是說唱本民族歷史故事的，它的唱詞往往就是史詩，唱腔吟誦性強，節奏鮮明而平穩，具有返樸歸真的凝重色彩和恢宏雄渾的風格；有些曲種源於本民族民間祭祀儀式和巫師活動，同當地的信仰與民俗活動密切相關，其音樂旋律性較強、婉轉動聽，演唱形式常常是邊唱邊舞或邊唱邊奏邊表演；還有些曲種說唱民間故事、神話傳說，曲調大多由民歌發展而來，這類曲種多抒情優美、含蓄深情；也有一些曲種的唱詞為即興式的贊詞、頌詞之類，其曲調流暢、活潑，有的富於幽默感，深受本民族人民群眾的喜愛。