1. 這個圖片誰能幫忙給解釋解釋！！ 動漫里的還是什麼
美國動畫《南方公園》中的小胖
《南方公園》主角為科羅拉多州虛構的南方公園小鎮的四名8歲的男孩。南方公園經常通過歪曲式的摹仿來諷刺和嘲弄美國文化和社會時事的方方面面，挑戰了許多根深蒂固的觀念和禁忌。
台譯阿ㄆ一ㄚˇ(piǎ)，港譯蛋散，四名主角之一。由TreyParker配音。身型肥胖，但是他從沒承認身型肥胖，因為她媽媽告訴他：「You'renotfat,you'rejustbig-boned.」（你不胖，只是骨架大而已）是4個主角中性格最惡劣、貪婪、狡猾、無知並且有種族歧視思想的人。EricTheodoreCartman，身著淺藍色和黃色的羽飾絲絨帽，紅夾克，黃手套和棕褲子。從第5季以後他的頭發一直是淺棕色的。（有意思的是，一旦他穿上制服扮希特勒，他的頭發就變魔術般地變成黑色的了。像在1007這一集中）他的雙下巴，和明顯的體重問題經常惹笑。當TreyParker和MattStone在創作南方公園時，他們苦惱於「現在，不可能在電視里擺上一個像ArchieBunker（美國70年代著名電視劇《四海一家》中的一個胖子）一樣的角色。」但他們想到如果這個角色以一個動畫片中的9歲小孩的影響出線，可能就行了。於是，Cartman誕生了。在劇集中，Cartman的性格有著意味深長的改變。在前兩季中，經常以自我為中心，又頑固的他被描繪成一個既幼稚，愚蠢，又不成熟，帶有既刺耳又毛躁的嗓音的欺凌弱小者。但隨著他逐漸變得成熟，性格更有侵略性更圓滑，嗓音也變得略微低沉。當他讓他人做被他可怕地改良、策劃過的事情時的操控一切的能力，和他全面的智慧和特點，顯著地在501這一集里表現了出來。他還十分地消息靈通和見多識廣，對鎮上的一切的了解居然遠不及對世界政治和社會，和一切早些時候的他不會意識到的東西的了解多。Cartman足智多謀經常扮演著領導者。Cartman身上還時常流出一種相對於夥伴們物質上的優越感和貴族式的傲慢。這一在劇中隨處可見。Cartman一般總是帶著一頂淺藍色的帽子，穿紅色的夾克衫和褐色的褲子。他在夾克衫裡面穿一件綠色的或者白色的體恤衫，但是並不常見。他有一頭淺褐色的頭發，但有時也會是黑色的，比如他模仿希特勒或者相撲選手的時候；而且他在四個主角中最經常不戴帽子。Cartman很胖，有雙下巴，手大腳大，因為這一點他經常被嘲笑。但是他自己並不承認自己胖，說自己只是「骨頭架子大」，但很顯然他的肥胖是由於他自己的不健康飲食造成的。Cartman的名字叫做ERIC，涵義為領導者。他的性格常常很顯著的影響了劇集的發展情節，甚至主導了相當多集的劇情的發展方向。雖然在前幾季中他也常常很臭屁和促狹，Cartman主要還是作為一個乳臭未乾的小屁孩形象出現的。隨著劇集的繼續，Cartman的性格變得越來越好鬥與狡猾，逐漸的變得反社會，而他的促狹則變成了納粹一樣的怨念。他控制別人的能力也變得更強，而他的智商也在全面發展。在2005年，Cartman被知名電視節目網站選為100個最好的電視角色之一，位列第19位。2010年，在最新一集的201中，長達13年的謎團終於揭開，EricCartman的親生父親確有其人，而且更加出人意料的是，Eric的父親是個Ginger，悲劇啊。不過沒有關系，偉大的Eric已經親手把自己的父親害死了。他的父親已經在之前的501中被其做成辣椒醬並讓自己同父異母的哥哥ScottTenorman吃了。
2. 為什麼動畫《側耳傾聽》評分這么高
首先因為日本的動畫都富有很高的哲理性，再者因為這部動畫的編劇是宮崎駿，恕我說一句無腦崇拜的話，有他的存在，這一定會是一部好片子。雖然這是1995年出品的動畫影片，可它的製作卻精良，把握好了小細節，似乎日本在這方面一直都做得很好，這點是不可置否的。在他們的動畫中，總是緩緩注入情感，但不會讓人覺得無聊，而影片當中人物的相處模式，更是讓人所羨慕的。
到位的情感表達，也不知道先生是哪裡來的這么多靈感，簡直讓人佩服。宮崎駿先生筆下的人物每個都這么活靈活現，也是讓人百看不厭的存在，真希望這樣的經典可以永久的保存下來，也希望有更多的好作品呈現。
3. 怎麼做萌王
首先對你表示鄙視，不過要想成為萌王，可不是容易的一件事。
很可愛」 TO 「粉口愛」
語言這東西真是奇妙，透過人口流傳，時間一久，講多了，真的就像活起來一樣，開始有自己的生命。
一開始，或許只是某個女生正在撒嬌，或是某個男生正兩眼發直望著眼前的美女，無奈口裡含了顆鹵蛋，將「很可愛」發成了「粉口愛」的錯音。那時候，一定逃不過旁人的訕笑。但奇妙的是，語言真的有魔力，訕笑他人的人往往會在另一個時空環境里，莫名其妙地脫口說出「粉口愛」。然後又是一陣訕笑，又會有人學去，然後……粉口愛，就這么可愛地流行起來。最後甚至還有流行歌曲直接取名《超口愛》，就像在紀念語言的魔力、人們的傻一樣。
為什麼好好的「很可愛」不講，硬要裝成怪聲怪氣的「粉口愛」呢？理由很簡單，因為「可愛」不足以形容人們要表達的感覺──那種既「可人、討人喜愛」，又「促狹、搞怪」的調皮味道──只好新創一個詞，加上它實在傳神，結果聽過的人也馬上跟著用。
那麼「粉口愛」到底是什麼意思呢？即使是成天把這個詞掛在嘴邊的人也無法解釋清楚；就算說得出來，大概十個人也有十個不同的解釋。有趣的是，即使大家對「粉口愛」沒個定論，但只要處於應該發出「粉口愛」驚呼的時刻，大家一定可以意領神會不約而同發出贊嘆。
「粉口愛」，只可意會，不能言傳。
「粉口愛」吧？！
燃燒吧！Moe～～～
時至二十一世紀，我周遭動漫畫迷的世界裡，突然開始充滿了「Moe～Moe～」的呼喚聲。
這個詞我不陌生，即使不諳日文的我也常聽到同盟老骨頭們喊著：「燃燒吧！Moe～～～」
Moe（燃え），就是日文的「燃」。對熱愛熱血動漫畫的我們來說，這個詞不只代表了血脈賁張的「燃燒」精神，當電視機前的我們看著動畫里熱血男主角豪氣干雲對著壞蛋嗆聲，也會跟著熱血沸騰、怒吼一聲「Moe」，這個讀音吼起來分外有感覺。
動畫里打得昏天暗地，電視外喊得聲嘶力竭，這是熱血動漫畫迷的共同寫照，我們一路喊來，始終如一。然而，我卻逐漸發現周遭同伴們的眼神里不知不覺開始有了異樣——同好們不只對男人高舉的拳頭Moe，也對女人微露的奶頭Moe起來了！
Moe，從「燃燒」之意轉變成了「萌」（萌え）！
而萌的領域竟是如此深不可測！不僅奶頭，甚至額頭、眉頭、褲頭、大姐頭等都被包山包海、天羅地網涵蓋進來，成為萌的要素，萌的屬性（萌素）。
這個詞一經使用，立即鋪天蓋地席捲日本動漫界，再逐步滲透──或許該說「侵噬」比較貼切──大陸動漫界淪陷了、台灣動漫界投降了，連美國動漫迷都能跨越文化鴻溝，欣賞、贊揚、著迷在萌的世界裡。號稱極權統治的中國大陸，竟也抵抗不了萌的威力，放眼望去中國大陸網路上的動漫畫版面，討論最熱烈、網友最關心的，還是「萌不萌」的議題。
許多人開始研究「萌」的由來，第一個「萌」從哪裡發源，「萌」有多少經濟價值，「萌」如何拯救無辜青少年，「萌」該怎樣救國救民，怎樣維護世界和平。各種書籍、各種評論紛紛出籠，占滿所有動漫畫管道，不論是贊揚也好、憂心也罷，這一切都是因「萌」而起。單單是「萌」（出現）的第一次，就有諸子百家說法，「萌」的經濟規模也被誇大成幾乎等於國家年度預算。
問題是，這重要嗎？
或許一開始動漫畫迷對「萌」這個詞真的只是既陌生又好奇，「新鮮有趣」總能讓動漫畫迷當成玩具寶貝一陣子，但「萌」所引發的震撼，遠超過動漫畫史上的任何一個名詞或事件，已非「新鮮玩具」足以解釋。至於「萌」是誰發明的，很難有個定論，畢竟文化的累積形成都是漸進的，每個小環節、小事物都會成為重要的關鍵，對文化產生莫大影響。
此時，我突然回憶起三號珍珍的大腿，然後不得不害羞地承認：原來最能表達我兒時心情的就是這個詞：Moe，「萌」啊！原來，動漫畫迷對「萌」的感覺一點都不陌生。它就像一個在網路世界裡高談闊論、無所不聊的網友，感覺如此熟悉，卻又遙不可及；直到今天，這位網友終於登門造訪，告訴所有動漫畫迷：
「我來了！」
不能照做的四個原則
一開始，在ACG圈子裡說「萌」的人，和那群引領「粉口愛「風潮的人應該有類似的遭遇──被人斜眼以待。但時間一久，語言的魔力漸漸蔓延，斜眼看人的人也開始喊起「Moe、Moe」！
畢竟，這是動漫畫迷早就存在的感覺，只是第一次被明確地描述出來。有趣的是，最明確的說法竟是忘掉既有的詞彙、另創一個新詞，才足以真正代表那種難以形容、無法言喻的感受！動漫畫迷毫不修飾的熱情，更推波助瀾讓「萌」就這么萌發起來，使得萌的范疇越擴越大，內容越包越多，胃口也越來越特別，並且自然而然形成了幾項規則：
首先，某些專以特別喜好來顯現自我卓然不群的ACG族群將「萌要素」切割得更細微，因為越是冷門、刁鑽，就越能顯示自我的品味。所以萌要素有的是外觀條件，有些是長相特徵，也有職業類別，甚至拿特殊身材做文章，「豪乳」、「巨乳」、「爆乳」、「貧乳」等詞彙大量出現，越誇張就越有人崇拜。因為這代表卓然不群嘛！
舉例來說，漫畫《美眉伴身邊》（美鳥の日々），描寫男主角熱愛的萌要素分散在幾個不同的女性身上，甚至連女生的腳跟都成了萌要素，讓男主角好生困擾。把「萌要素「尊為最高原則，完全忽略主體「人」的重要性，這就是「萌」走向偏鋒的明顯例子。
第二，萬物皆可萌，若不是人，那就擬人化吧。萌的發生無處不在、無奇不有，難以制訂准則，但有一個絕對必要的基本條件：「萌」一定發生在「人」這個主體上！
人的外表引人注目有「萌點」，一定要是人才行；人的職業引發遐想有「萌點」，一定要有人擔任職務才行；人的性格難以捉摸有「萌點」，也一定是人才行。萌，非人不可！
雖然有些萌點是讓人戴上貓耳、兔耳、尾巴等道具，甚至直接在人的身體上長出這些非人器官，看似萌點向動物界靠攏，事實則不然。與其說萌點往動物傾斜，倒不如說「萌點使非人動物開始化身為人」更為貼切，因為這些角色仍以人類的視點行事，並非完全變成動物的思慮或行為。
這種執念發揮到最高點，為了方便動漫畫迷來萌，萌點還把非人非動物的無生命物體也擬人化，舉凡機器、計算機程序、神明、惡魔、天使、外星人等，全都透過「擬人」化身成人形（更誇張的是，幾乎全變成女性人形）。如此一來，動漫畫迷才得以對這些「人的形態」發出「Moe、Moe」的呼喚！
最著名的例子是網路上流傳的「OS娘」角色，就是將計算機各代操作系統程序全畫成女性角色登場，把ACG族群熟悉的計算機世界也拉進萌的領域中。
第三，現實里越難存在，萌點就越容易發揮、越容易引起共鳴。動漫畫往往是讀者（或作者）內心希望的投射，在現實世界裡難以實現的夢想，就會在作品裡出現以滿足眾人的渴望。
譬如近乎世界奇觀的「爆乳身材」，或是「女神下凡」、「惡魔附身」等傳說，全因萌點加持，在動漫畫作品中變成比得感冒還容易的遭遇。而動漫畫作品裡對制服系的各種遐想，也是萌點升華了讀者心中慾望所呈現的特殊景觀。
特別補充一點：ACG族群最親近的人事時地物，最容易成為萌點實現讀者怨念的內容題材。
第四，只准風流、不能下流的尺度邊緣。萌要素的美感在於若隱若現，在於筆墨、口語難以形容的心頭溫暖，若是直接殺開來講白了，就成了另一種意境，但絕對不是萌的領域！
因此，即使珍珍的大腿讓ACG族群起了萌意，但再往上多露一點並不會使「萌點指數」上升（只是讓H度增加而已），剝奪了遊走邊緣地帶的想像空間跟自由，萌就盪然無存了。
這或許是少年漫畫規定的尺度造成的，也可能是少年漫畫讀者對過激的情節與畫面仍認為「是大人世界的不潔」所致，無論如何，謹守這點作者讀者心知肚明的約定俗成，才能維系萌的源遠流長。
要記住：萌是一種概念、是一種想像，講開了說明了，並不會增加對萌的領悟，也無法提升萌的程度；甚至，即使以上四項規則真的都照做了，也可能發生「不萌」、「非萌」、「偽萌」的慘劇。
萌，雖然粉口愛，但一點也不簡單啊！
這就是「萌」啊~
現在年輕人開口閉口「Moe」，製造出一條「Moe」洪流，不斷沖擊著社會傳統習慣，漸漸有人開始感覺厭煩，對「Moe」反感。
而ACG產業言必稱萌，製造出許多具備萌的外觀、卻缺乏萌靈魂的作品，在動漫畫迷眼前匯集成一條難以橫斷的亞流，許多讀者快速汲取少得可憐的養分之後，立即棄之如敝屣，甚至也有人感到厭煩，開始懷疑萌的存在價值與意義。
沒有人敢斷言萌會持續多久，這端賴長久以來ACG族群乾涸的心靈需求是否就在這場萌經濟的商業操作下完全被滿足，或者完全被吞噬。或許很快就再也不會聽到「Moe、Moe」的呼喊，或許會被更新鮮的詞彙取代，不論如何，萌已經留下一道難以抹滅的痕跡。
這么刻苦拜託分給高一點！
4. 《狼少女與黑王子 (2016)》在線免費觀看百度雲資源,求下載
《狼少女與黑王子 (2016)》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接: https://pan..com/s/198gszVxH0ZnlQU9EkUfYlQ
《狼少女與黑王子 (2016)》
導演: 廣木隆一
編劇: 八田鮎子、まなべゆきこ
主演: 二階堂富美、山崎賢人、鈴木伸之、門脅麥、橫濱流星、池田依來沙、玉城蒂娜、吉澤亮、菜菜緒
類型: 愛情
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 2016-05-28(日本)
片長: 116分鍾
又名: Wolf Girl and Black Prince
平凡女孩筱原繪里香（二階堂富美 飾）在升入高中後，經常與時尚的朋友們湊到一起聊些關於男朋友的話題。雖然誇誇其談，但是繪里香卻從來沒交過男友。為了圓謊，她只得拜託好友三田亞由美（門脅麥 飾）幫忙。為了打消朋友們的疑慮，繪里香在大街上偷拍了某位帥哥的照片，並謊稱是自己的男友。意想不到的是，這個帥哥居然正是繪里香所在學校的頭號帥哥佐田恭也（山崎賢人 飾）！為了將謊繼續編下去，她只能哀求恭也假扮男友。幸運的是恭也居然一口答應了，然而看似溫柔陽光的恭也，實則是個促狹腹黑的大男孩。他提議讓繪里香變成他的忠犬，以作為假冒男友的報酬。已是騎虎難下的女孩，只能違心地向恭也搖尾乞憐……
本片改編自八田鯰子於2011—2016期間在《別冊マーガレット》上連載的同名漫畫改編。
5. 有一幅卡通圖是一個人戴著帽子眼鏡，有鬍子，叼著煙，下面還寫著hipster的英文，這人叫什麼
這個圖片的特徵可以套用很多形象上，更多的是表示一種裝扮，所以應該不是一個具體的人
HIPSTER翻譯過來就是：嬉皮士。這個詞指代的是一個群體。嬉皮士起初的角色其實是具有正面、積極意義的，只是宣傳方式上很「特別」。嬉皮士（英語Hippie或Hippy的音意譯）本來被用來描寫西方國家1960年代和1970年代反抗習俗和時下政治的年輕人。
Hipster的真實面目其實是懷念簡單原始的群居生活，在烏托邦中尋找心靈的歸屬，在頭上插上象徵愛與和平的花朵，崇尚純精神、熱愛生命和大自然、與人為善的本性，所以當時他們也有「花童」的別稱。
1980年代發生了轉折，如今，美國已經沒有真正的嬉皮士；而國內，大人們永遠不希望嬉皮士的出現。在各國政府的醜化下，吸毒者、同性戀者、特立獨行者、社會敗類成為常人對他們的形象判定。
總結一下Hipster的一些特徵吧：
1、長發，大鬍子。許多人覺得長發是一種冒犯，因為它代表不整潔或女性。
2、色彩鮮艷的衣著或不尋常的衣飾。
3、聽一定的音樂，比如傑米·亨得里克斯和傑菲遜飛艇的幻覺性的搖滾樂、詹妮斯·喬普林的布魯斯、斯萊和斯通家族、ZZ頂級樂隊、死之民樂隊等的音樂。
4、偶爾自己演奏音樂，一般吉他，一般在家裡與朋友一起，或在公共綠地上或節日上。自由戀愛，公社式的生活。
求採納
6. 有什麼好看的可愛的動畫片
推薦給任何一個陌生女孩的十部電影
最讓女人心馳神往的影片——《歲月的童話》
日本動漫大本營，是宮崎峻，高火田（注意：火田本為一字，電腦上沒有而已，下同）勛共同主持的「吉卜力工作室」——吉卜力的意思，就是沙漠上吹過的熱風。熱風也分兩種，一種來自九天之上，是從飛機上俯瞰著院子里玩耍的小孩子的心情，是對塵寰眾生的哀惋眷顧，那就是宮崎峻的系列——《風之谷》《天空之城》《龍貓》《魔女宅急便》《紅豬》《幽靈公主》《千與千尋》；一種呢，則是來自階旁檐下，是草蟲游魚都能感受的微風，是身邊細碎生活的溫暖回憶，那就是高火田勛的世界——《再見螢火蟲》《百變狸貓》《歲月的童話》。
《歲月的童話》，是此刻最想提及的作品。那是一個小女孩子的回憶，回憶自己的挑食歲月，賭氣歲月，逃課歲月，那時候是何等的苦難深重——盼了那麼久爸爸才買回來的菠蘿一點也不好吃，數學卷子的低分數讓媽媽和姐姐懷疑她是白痴，陌生男生的名字居然會跟她名字一起寫在牆上，遭人圍觀被人八卦，臟兮兮的同桌男生還敢對自己傲慢，轉學告別的時候竟不跟自己握手……說來說去最大的苦難卻是，那個名字和她寫在一起的男孩子，守在她回家的路口，厚皮厚臉地問她：「晴天、雨天和陰天，你最喜歡哪一種天氣？」他問得很快，她答得很輕，心中羞的不知如何是好，更羞的卻是他因為自己跟他一樣喜歡陰天而興高采烈，狂奔而去。她自己呢，好好的轉身回家，卻走得越來越輕快，索性走著走著就走到了空中，於是在空中翻著跟斗，游著泳，一直游到可以容納所有青春秘密的自家床上。
那是動畫片才能容納的美麗景象，那是朦朧中才能保存的少女情思。
最讓女人默默心痛的影片——《卧虎藏龍》
一個人，要多久才能在塵世人海中認出自己愛的人，有時候是一瞬，有時候是一生。
孤傲莫名的少女玉嬌龍，她不知道自己的芳心要寄託給什麼樣的人，她偷去了大俠李慕白的青冥劍，卻不貪戀這俗世豪傑們貪戀的神兵利刃，她其實只是看不得李慕白俞秀蓮那久而彌篤萬事心照的情分，才將他們的信物當作自己的戰利品。其實，女孩子，你自有你的宿命在前方等待，你在大漠上結識的青年馬賊，他已經拋開他的大漠他的兄弟，進京來尋你。
但是，羅小虎註定要徒勞往返了，因為他想的是要做出一番轟轟烈烈的事業，「讓你爹娘看得起我」。玉嬌龍聽不得這樣的混帳話（賈寶玉曾經如此命名），做出了事業又怎麼樣，說穿了不過光宗耀祖蔭子封妻，她既是從似海的侯門一躍而出，就不想再遇見一個二十歲的英豪，三十歲的庸人。
真正懂得玉嬌龍心思的是李慕白，他知道這女孩的難馴野性，其實是她最後的指望，她不想過娘的生活，就不能嫁爹一樣的人。他在夜空穿行，在竹海佇立，一心只想讓這女孩子學會對成長的感恩，對真情的愛惜，他不是來捉拿白骨精的齊天大聖，他內心深處何嘗不祈禱這孩子能逃脫俗世塵網。
最後，一件暗器，一個偶然，割斷了一切。李慕白之死，未曾點化玉嬌龍什麼——她也沒有什麼差池悖謬需要點化，玉嬌龍最後的平靜內斂，僅僅是因為一個自己剛剛愛上的男子此刻已經離去。
青冥劍入水，你可以找得到，懂你的人去了，你追得上嗎？
最讓女人期待成長的影片——《鐵道員》
高倉健，那是個多麼遙遠的名字。我們記得他的沉默如金，記得他的堅忍如鐵。他沒有展露過他的脆弱，我們也不相信他會有一份脆弱。可是，樹猶如此，人何以堪，高倉健如今也著實老了。《鐵道員》這部片子，要不是他老人家主演，我們也許會當作一個中國大陸的主旋律影片來看待，因為講的不過是一個風雪小車站上，一位老站長兢兢業業的生涯。他為了工作，耽誤了給襁褓中的女兒治病，小生命就此夭折，妻子也因此離他而去……留下他與風雪凝結在一起。這一天，站台上來了一個小女娃娃，站長陪她玩的高興，卻不知這是誰家的孩子，再過兩天，來了那小女娃的姐姐，再往後，來的是姐姐的姐姐，白雪飄舞的站台開始有了別樣顏色，老站長不再打聽「你是誰家的女孩子」，因為他漸漸已經明白，這就是他自己的女兒，三四歲的女兒，十一二歲的女兒，還有十六七歲的女兒。那是已經與他人天永隔的孩子，想讓老父親看看，他自己的骨肉長大以後是什麼樣子。
「我們家的孩子，要是活著，也該有這么大了。」這是文藝片中常見的台詞，聽得耳朵生繭，可是，人家降旗康男導演真的把這句話拍成了一個這么長的電影，我們卻發現，這句話有何等的摯愛深情，讓我們恨不得時時長大，長大給他們看。哪怕他們與我們已經不在同一個世界，我們努力長大的樣子，一定是他們眼前最美好的景象。
最讓女人冷暖自知的影片——《麥兜故事》
《鐵道員》讓女人懂得怎麼做女兒，而香港有史以來最美好最明亮最傷感最樂觀的動畫片《麥兜故事》，讓女人開始捫心自問，我能不能也做個那麼偉大的母親。
麥兜是一個生長在香港的小朋友，他長個豬頭，因為他媽媽麥太也長個豬頭。麥太開美食網站，做美食節目，推銷保險經紀，一專多能，成天「多勞多得」地給自己打氣。她和麥兜一樣嚮往水清沙幼的馬爾地夫，可是麥太知道這樣奢侈的事情是做不得的，只是——她不想讓自己兒子那麼早明白生活的真相。於是，麥太帶麥兜在港島的高空纜車上實現了出國夢，麥兜沒覺出自己吃得津津有味的飛行套餐，其實是媽媽早上從冰箱里拿出來的罐頭魚，而一天的「馬爾地夫游」結束後，哄睡了麥兜，麥太自己在電視前出神地看起馬爾地夫的風光片，她也好想去那個「椰林樹影，水清沙幼」的地方……後來麥兜想學「搶包山」，想讓這種古老的運動列入奧運會的比賽項目，想成為香港的金牌師姐李麗珊的天才師弟，想讓媽媽高興，因為他看到了媽媽寫給奧運會主席的一封信：「雖然我不過是什麼微末的東西，但是我看到我的仔，很大很大，我看到他搶到一個奧運金牌……」
結果，李麗珊第二次沖擊金牌則未果，「搶包山」也沒列入奧運項目，屬於香港人的夢想一個個破滅，媽媽化作了殯葬場上空的白煙，麥兜就此長大，他再難維持童年時開始的天真自信，他開始知道——原來胖不一定就力氣大，力氣大不一定就得到，原來笨不是好玩的事情，笨會失敗，笨會輸……他還知道自己有過一個偉大的媽媽。
《麥兜故事》——香港人自己的《阿甘正傳》，麥台不象阿甘的母親那樣，說得出深刻的格言，她只在自己的美食入門里告訴大家，如果想把雞燒得好一些，那就要，用一點心來燒。
最讓女人理解男人的影片——《薄荷糖》
韓國電影中，我最喜歡掛在嘴邊的，就是李昌東導演的《薄荷糖》。這部影片里沒有薄荷的清涼，純是灼痛，因為通篇講述的是一個鐵石心腸的警察追憶自己是如何走到這一步，他站在隧道口面對呼嘯的火車，不閃不避，喊的卻是「我要回去「！
回哪裡去？象我這樣玩慣了游戲存慣了進度的糊塗蟲都知道，生命中沒有哪個進度容你載入之後重新開始——他是想回到愛人還沒死去的那一刻，回到膠卷還沒曝光的那一刻，回到自己當了警察卻沒學會狠下心腸毒打犯人的那一刻，回到自己當了士兵卻沒有色厲內荏誤傷無辜的那一刻，甚至乾脆回到未被現實威脅未被未來玷污的一九七九年，他想在那春遊的歌聲中，從從容容地對第一個愛人說：我做了一個夢，夢到我以後的生活。
女人們常常不知道男人為什麼會那麼鐵石心腸，現在她們可以懂一些了。宛如香港電視連續劇《武則天》中的主題歌：「誰人做我公正，靜靜聽我心聲，易地換處境，你說應不應。人從熱漸化冰，冷麵是我承認，誰能再假定，知我無情有情！」
最讓女人如釋重負的影片——《甜蜜蜜》
看了陳可辛導演黎明張曼玉主演的這部電影，也許很多女孩子都對自己說著同樣的話：「從今以後可以放心失散了，因為有情人總會相聚如初。」
黎小軍和李翹，兩個來香港淘金的大好青年，本來是沒想過在這里成雙作對，一個有愛人在家鄉，一個有理想在遠方，可是春去秋來多少急景凋年，總有些夜晚催人相互取暖。到後來，他們怕看對方的眼睛，也怕松開對方的手了。他們想簡單地生活，於是各自男婚女嫁，他們也想誠實地生活，所以還是走到了一起。可是，造化弄人，從香港到紐約，他們失散了，霧重煙輕，不見來時伴。這個在帝國大廈遠眺的時分，那個就在自由女神像旁徘徊。黎小軍在異邦的街頭，將自行車騎得象飛一樣，讓我們見識了勞動者的從容爽利，可是，他知不知道，在他的身後，李翹正在徒勞地追趕著他呢。
好在，還有一個曲終人聚的好結局——紐約的街頭回響著華人的的旋律，鄧麗君的訃告讓櫥窗前走過的黎小軍和李翹駐足，他們相隔咫尺卻沒有彼此發覺，他們都在目送著溫暖過他們千百夜晚的女歌星，目送著有鄧麗君相伴的青澀歲月。
最後，「在哪裡，在哪裡遇見你」，驀然回首，那人卻在，此情不必成惘然了。
最讓女人悚然自警的影片——《阮玲玉》
在影片的開頭，主演張曼玉聽導演關錦鵬講述阮玲玉的生平，講起她剛進明星公司的時候，怎麼只能撈到些花瓶角色，張曼玉訝然失笑：「那不是很象我？」
是的，很象，所以我們看到張曼玉在影片中幽幽演繹著自己，自己的美麗與哀愁。也就是在拍攝期間，張曼玉自己的情書被人家在報章上惡意公開，她體味著與阮玲玉一般的被出賣的感覺，這是天意嗎？如果是，也是太刻薄的天意。
難忘的是舞廳斜暉之中，阮玲玉在那裡陶然獨舞，秦漢扮演的大亨唐季珊走過來，要與她共舞，她哪裡理會，籍著音樂的力量，她支撐著，沒有再容忍這個男人的靠近。
更難忘的則是，梁家輝扮演的蔡楚生導演，在片場與她談起中國的老百姓，說他們總是蹲著受壓迫，蹲著等解放，他問她是不是很久沒有試過這樣蹲著了。阮玲玉淺淺笑著，沒有說話，可是回到家裡，關上門，她一個人站到鏡前的凳子上，緩緩蹲下，她在體味一個她尊重也尊重她的男人所給予的啟示。
最後，在世人眼中，已是姦夫淫婦的面目了，她卻跟所有的同事和好朋友談起，自己明天要去女子中學做三八婦女節的講演——「今天是三八婦女節，我們在慶祝什麼呢，我們是慶祝我們從兩千年的男人歷史中站出來了！」她笑著跟每個人乾杯，問每個人——「我算不算好人？」費穆，卜萬蒼，史東山，孫瑜，蔡楚生，每個人都承認她是好人，於是，好人阮玲玉滿意了，渾忘了自己會在明天早上服下安眠葯，留下「人言可畏」四個字。
最讓女人隔岸觀火的影片——《春光乍泄》
王家衛的影片中，只有這一部沒有女角參演，只有張國榮和梁朝偉星輝交映。這是一部同志影片，或者如張國榮所說，這是一部講述「逃情」的電影。要逃就逃得遠一些吧，於是我們看到了黎耀輝和何寶榮在尼亞加拉大瀑布前，囁嚅著：「或者，讓我們重新開始？」
這個故事的外景地，是南美洲最南端的城市布宜諾斯艾利斯，也就是古人所謂的天之涯，海之角了。天涯海角沒什麼新鮮，一樣盛產著專情與背叛，割捨與糾纏。梁朝偉的守候，未必能夠換來張國榮的回心轉意，所以，我再來時人已去，涉江為誰采芙蓉。這邊已是笑漸不聞聲漸消，那邊還是挑燈意恐遲遲歸。
看著梁朝偉那樣的帥哥作繭自縛，有哪個女人自信能夠幫他解脫，讓他釋然嗎？
看著張國榮那樣的鬼魅負心薄情，有哪個女人自信能夠讓他回頭是岸，立地成佛？
他們兩個糾纏到了天涯海角還不能下決心重新開始，我們這些彼岸之人能做什麼呢？
最讓女人心急火燎的影片——《四個婚禮和一個葬禮》
一個婚禮連著一個婚禮，紅地毯，鬱金香，風琴，戒指，婚紗，親吻，盟誓，這些字眼難免會讓女人們迷亂心神。
那麼多的男人在這里穿梭，遠看是狂花浪蝶，近看也不過是血肉之軀，想上床的怕放不下，想結婚的怕走不脫，一個個的在那裡掩耳盜鈴，刻舟求劍，拔苗助長，守株待兔，削足適履，買櫝還珠，肆意地行使著當傻瓜的權利，見一個槍口就忙不迭地往上撞。
其實呢，我們總是經由對方遭遇失敗，經由失敗學習感情。
休格蘭特心情復雜地躲在聖器室里一遍又一遍地罵著三字經，他罵的是促狹的命運，讓心愛的女人在自己的婚禮上才驚鴻一現。婚禮中可以出很多岔子，戒指忘帶，新人遲到，賓客頑皮，牧師失禮，但是最恐怖的事情，還是發現那個要與你山盟海誓的人，與你各是一座山上的鳥，各是一片海里的雲。
那麼什麼是幸運呢，就是你被怒氣沖天的未婚妻一拳撂倒之後，外面下起蕭索的雨，有人撳響門鈴，你開門時看到的是你希望看到的人，她的頭發被雨淋濕，她的笑羞怯無遮，美得那麼寒酸又那麼親切，讓你知道，愛，就象你此刻鼻子上的淤血一樣真實存在。
最讓女人回頭是岸的影片——《東京日和》
竹中直人扮演的攝影師，一直在給自己的妻子陽子拍照片，但是，他撳動快門的瞬間，總能清晰地感知，她的眼睛沒有往這里看，她徑自望著不可知的地方。
他眷愛著自己的妻子卻不知道她下一分鍾會不會從自己身邊走開，因為，她已經不止一次地夢游般地出門，他知道她不是保守著什麼秘密，她只是需要獨自的清靜。
他們一直想有一個孩子，所以，午夜的街頭，他們兩個有一搭沒一搭地踢著一個空罐頭，漸漸竟覺得有個點緣分在裡面，於是給它起了個名字叫「罐太郎」，於是覺得留它在街頭看著真不落忍，於是你一腳我一腳地，想帶它回家。
他們之間說話是少的，遊山玩水的時候，看到一塊像是鋼琴的石頭，丈夫便走過去彈奏，妻子有點好笑地聽著，想必是聽到了什麼，要不就不會笑得那麼心領神會。
後來，陽子又不見了，丈夫找尋了整條河岸，最後在一條破船里看到了熟睡的妻子，他那一刻感動得不想出聲，悄悄拍下了這張照片。
人們常說回頭是岸，這不只代表著改過自新，有時候還是一種幸福的感覺——
歲月長流，驀然回頭，發現她是岸，她在這里，她一直在這里呢。
7. 經典：為什麼四大名著只有《西遊記》結局圓滿
雲雀叫了沒
https://www.toutiao.com/i6673646211234267662/
四大名著作為全民必讀的傳世經典，背後有著解說不盡的玄機、探索不完的秘密。就算沒讀過原著，但是改編為電影、電視劇、動畫也讓大家對這幾個故事有了一定的了解。
而眾所周知，四大名著里，只有《西遊記》算得上是喜劇收尾的。
《三國演義》 「 樹倒猢猻散 」
話劇《草廬·諸葛亮》劇照
《水滸傳》 「 星落千丈原，魂歸窪兒泊 」
《水滸傳》拍攝基地
《紅樓夢》 「 好一似食盡鳥投林，落了片白茫茫大地真干凈 」
清代《紅樓夢》彩繪連環畫
與其他三部名著對比，為什麼只有《西遊記》得以喜劇結尾，成為國民的傳世之作呢？
今天我就和大家談談這本書在腥風血雨，吃人做惡的光怪陸離，妖魔鬼怪，神仙佛陀的神話世界裡獲得成功的書。
這些媒體的改編形式花樣百出，有的忠於原著，有的搞笑續寫，還有各為主角的同人本，但都不失為優秀的作品。
而其中電視傳媒為四本名著帶來了最多的「流量」，好多粉絲們從演員的精彩演繹和影視剪輯上獲得了快樂和啟發，開始關心起了角色和故事本身，我也是這樣的一個粉絲。
貴州《徒坡塘》西遊雕像
發出疑問：為何《西遊記》能得到好的結局？
在對《西遊記》這個故事有了一定的了解和研究後，我認為《西遊記》之所以能有個圓滿，或者說是「成功」的結局，和 故事本身的性質 以及 主角的性格作為 有著莫大的關系，這個觀點的建立很大程度受了林庚先生的《〈西遊記〉漫話》的影響。
故事本身
世界的框架
一部作品離不開現實的觀察，更別說封建社會里的人難得有機會去見識別的風景，當時文人固然滿腹經綸，但是要說世界設定的，還真的比不上現代社會的網文們。
動物世界，轉化的妖魔鬼怪，想想如今」娘化「（把各種活物死物變成女孩的行為）各種物品仍然是各類畫手作者的心頭好。而動物世界其實更加偏於兒童了，這也是只有《西遊記》衍生出來的動畫作品往往能成功的原因。
江湖傳聞，離不開下葯，吃人，有寶貝。同樣的」吃人「傳聞在《水滸傳》里更加亮眼，讓世人知道了」孫二娘的包子鋪「里大有文章。
西遊師徒四人皮影
跟腳好有淵源的妖怪們只是在八十一難里走走過場，不能打殺的，這真是另一種當時社會的現實縮影，其實不只妖魔，西遊組在編人員其實都是關系戶，除了悟空。妖怪各式各樣，有好有壞，有吃人的不吃人的。裡面的區分
這些精彩的設定會讓整個故事鮮活無比，但究其內里還是發現，並沒有脫離現實，他裡麵包含的是奇幻離奇的江湖風波，是市井生活的要領經驗教科書。
西遊童話
《西遊記》就是一本神話故事。從時間線上，神話傳說就是人類發展史上的童年，是那時候始祖們的「童話」。
很多童話的創作都是為了給成年人閱讀的，童話創作者的初衷都是為了教化大眾人類的美德，也是為了喚醒成年人的童真和初心，也是給了人們很多心靈上撫慰和鼓勵。
《西遊記》其核心所弘揚的正是勇敢正義，身懷絕技的主角千辛萬苦，歷經磨難是可以獲得成功的故事，這也是童話的內核，童話必然是遂眾人心願得以成功的。
」孫悟空和安徒生講童話「活動
靈魂人物
角色的成功
《大聖歸來》成為現象級電影的時候，我見到有人這么說西方的英雄那麼多，可是我們就只有一個——孫悟空。電影中的江流兒也是大聖的」小迷弟「。這樣一個人物形象是中國難得的，他象徵著自信，使命感、主動爭取，勇敢正義、理想且不被束縛。
而這種角色我最近在一部動漫里發現了這樣的人，但是這個角色還存在一些重復而狗血的設定，他就是2018年口碑爆棚的國漫《刺客伍六七》，這種擁有」七十二般變化「又充滿正義感的主角，在作畫上能讓作者盡情打開腦洞，而觀眾又能最大程度被吸引，繼而獲得」新梗「。我特地找了阿七最帥的一張圖片。
沒有被宗教色彩掩蓋的人物，這和接受招安的宋江就形成了鮮明的對比。《西遊記》是部佛教」軟廣「，但是讀原著看影視劇，宗教色彩本該很濃的《西遊記》並不能把孫悟空掩蓋，因為他雖然最後成為了斗戰勝佛，但也並不意味他就被佛教所束縛，慈悲為懷的唐僧和」喊打喊殺「的孫悟空，他未被佛家束縛。這也是也許為達目的可以換另一條路的真實寫照了。
角色的塑造
有很多人認為美猴王的反叛是反映「農民起義」，我第一次聽這種說法心裡就不是很認同，我認為二者的反叛根本就不同。因為農民起義都是關乎生存的「官逼民反」，被逼無奈，而且是群眾性的。
孫悟空是代表著為了理想的反叛，他因為得不到尊重，認為受到了不公待遇而心生反意，是個人的。
生命的最低限度是生存，而理想則是生存，生活之上的追求了。
《大聖歸來》劇照
後來林庚先生從很多方面舉例論證，讓我堅持了我的看法：孫悟空的角色來源於市井，絕非農民，相比較之下，戀家喜愛務農種田的八戒更像是農民形象的表現。
從孫悟空的很多行為我們都能看出他一副「市井游俠」的狡猾機敏，本來他從石中蹦出，渾渾噩噩一派天真，也是到了後來遇到了菩提這人才變得「靈巧機敏」起來，這離不開一個精通市井江湖的復雜人際和防身手段的師傅。
說菩提只教會了孫悟空本領，未教他做人的說法也是沒有看過原著的：
原文：
《西遊記》第2回 悟徹菩提真妙理 斷魔歸本合元神
祖師道：「你等起去。」叫：「悟空，過來！ 我問你弄甚麼精神，變甚麼松樹？這個工夫，可好在人前賣弄？假如你見別人有，不要求他？別人見你有，必然求你。你若畏禍，卻要傳他；若不傳他，必然加害：你之性命又不可保 。」
……
祖師道：「 你快回去，全你性命，若在此間，斷然不可 ！」
悟空領罪，「上告尊師，我也離家有二十年矣，雖是回顧舊日兒孫，但念師父厚恩未報，不敢去。」
祖師道：「 那裡甚麼恩義？你只是不惹禍不牽帶我就罷了 ！」
而孫悟空的英雄形象，這與作者當時社會所流行的英雄好漢相符合，民眾心目中的英雄就是「五鼠鬧東京「的白玉堂、「神偷寄興一枝梅的」懶龍、「宋四公大鬧禁魂張」的趙正，這種只為施展本事，沒有什麼政治目的的人。而「大鬧天宮」的情節或許也是脫身於此。
功德圓滿
就算前期大鬧天宮的，如果西遊記止於這一幕，那這個故事就是個叫人消極的悲劇，沒有疑問的，反抗命運失敗還被鎮壓在大山下。
而我們回過頭來看，孫悟空其實就是得到機會的人。
西遊取經小組，除了他天生天養，沒有羈絆，其他幾位都有前緣，金蟬子轉世的唐僧，天蓬元帥的豬八戒，卷簾大將沙和尚這三人都是本來在籍人員，犯錯被貶，也是得到機會被規劃到取經小隊里從而完成功德功業。
上海美術電影廠推出的經典動畫展
取經路上的發生的諸事應對大家也都有了解，叫苦叫累泄氣者，黑白不分是非不明者，默不作聲從眾者，都不是孫悟空，他是本事最大，受累最多但心智最堅定的那個。
孫悟空才是取經路上功勞最大的人，他一直是積極主動的，心懷正義讓他主動見義勇為，懲奸除惡，身有絕世本領讓他對各路妖魔都奈何他不得。行為變通靈巧，促狹機敏讓他在各路神仙能便宜行事。
渾然的赤子之心，心懷正義，身體力行，初心不改，完成了理想，這才是對他最好的結局。
希望大家都能在順境里知道初心，逆境中砥礪前行，達成自己的理想。
我將給大家帶來更多優質內容，感謝關注、點贊、轉發、收藏和善意中肯的評價！
8. 你認為宮崎駿最唯美的一部動畫《側耳傾聽》，為何好評如潮
這是一部溫暖美好的動畫，十年前我看這部動畫片的時候覺得它講的是美好的初戀，怦然心動的感覺讓人難以忘懷，而十年後再看我發現它講的是夢想，每個人都應該找到自己的那條路，然後一往無前，徹底地努力一次。