㈠ 哪位大神知道这个音乐封面上的美女是谁记得有这个修女的漫画，是很早的一部漫画，有哪位大神知道
丹麦illnath乐队专辑的封面
㈡ 网上流行的敦煌飞天美女壁画是谁的杰作
是曾浩画的
不是真正的敦煌壁画 是他这几年画的油画
㈢ 那里有以世界杯为主题的美女的全部图片一定要大图。
1.Forever-SavageGenius 此歌节奏欢快，百听不厌，很适合跑跑，被许多跑跑视频用做背景音乐。推荐指数：★★★★★ 2.BurningUpForYou-Sara 头文字D里的歌曲，由在中国的韩国艺人Sara演唱，也被很多视频用做背景音乐。推荐指数：★★★★☆ 3.RageYourDream-Move 也是头文字D里的歌曲，第一次听到这歌时便喜欢上了。推荐指数：★★★★ 4.Explosive-Bond 女子梦幻四重乐Bond组合的乐曲，节奏欢快，扣人心弦，也多次被跑跑视频用作背景音乐。推荐指数：★★★★☆ 5.Victory-Bond Bond的又一力作，以前一直不知道歌名，前几天才发现的，呵呵，听吧。推荐指数：★★★★ 6.AroundTheWorld-Aqua 很好听的一首歌曲，Aqua的声音很好听，歌曲也很有活力。推荐指数：★★★★☆ 7.花火-高耀太 劲舞里的歌曲，由韩国第一支混音组合演唱。推荐指数：★★★☆ 8.七年的爱-金贤政 也是劲舞里的一首歌，节奏欢快。推荐指数：★★★☆ 9.PartnerForLife-SGWannaBe 韩国着名组合SG的歌曲，前面一段风笛很好听，当然歌曲更好听了。推荐指数：★★★★ 10.Dontpushme-Sweetbox点击试听不多说了，听吧。推荐指数： 11.TonightIfeelclosetoyou-仓木麻衣/孙燕姿 麻衣跟燕姿，不同国家的两个歌星给我们带来的一首歌曲。推荐指数：★★★☆ 12.Toxic-布兰妮 小甜甜的一首歌曲，这首歌曾用于跑跑镜式漂移视频的背景音乐，听吧。推荐指数：★★★☆ 13.WalkingInTheSun-travis 舞曲，相信大家都听过的，就不多说了。推荐指数：★★★☆ 14.OverDrive-JUDYANDMARY 跑跑视频也多次用到的歌曲。推荐指数：★★★★ 15.BeMyBabe-Jilly 卡丁人上找来的歌，许多跑跑视频的背景音乐。推荐指数：★★★★ 二、激情体育型： 1.AnthemVangelis 2002年韩日世界杯歌曲，喜欢足球的朋友一定不陌生，听到此歌便感到很有激情。推荐指数：★★★★★ 2.RendezVous98-MichelJarre 98年法国世界杯歌曲，第一次听到这歌时便迷上了，太富有激情了，相信大家一定也会喜欢上的。推荐指数：★★★★★ 3.CampioneEURO2000-EType 2000年欧锦赛歌曲，很有激情的一首歌曲。推荐指数：★★★★☆ 4.Attraction-小泽正橙 《天下足球》10佳进球背景音乐，节奏欢快，听了很有精神的一首歌。推荐指数：★★★★☆ 5.HipsDontLie-Shakira 2006年德国世界杯主题歌曲，很好听的一首歌，相信大家都不陌生。推荐指数：★★★★ 6.Ole!WeAreTheChampion 世界着名的球迷之歌。推荐指数：★★★☆ 三、缓慢伤感型： 1.星星-Vitas 俄罗斯妖男Vitas的歌曲，很好听的一首歌，我个人很喜欢这首歌，也许是跟当时听这首歌时的心情有关吧。Vitas控制音的能力确实强！推荐指数：★★★★★ 2.30minutes-T.A.T.U 俄罗斯少女组合T.A.T.U（据说是同性恋）的代表作，女生们很喜欢的一首歌。推荐指数：★★★★ 3.泪的告白-Kokia 这首歌有中文版和日文版两种，感觉日文版的很好听，主要还是觉得Kokia的声音好听。推荐指数：★★★☆ 4.MoonlightShadow-DanaWinner 顾名思义，月光之影，感觉歌名和这首歌很般配，不错的一首歌。推荐指数：★★★★ 5.FarAwayFromHome-GrooveCoverage 缓慢的节奏，夹杂着迷离、妙曼、脆薄、梦境一样的声线，想家的感觉不过如此。推荐指数：★★★★ 6.双鱼座-张娜拉 挺感人的一首歌，听到这首歌时感觉失去了很多，伤感的一首歌。推荐指数：★★★★ 7.TheDayYouWentAway-M2M 《第一次爱的人》英文版，失去了第一次爱的人是什么感受呢？推荐指数：★★★★ 8.BecauseIAmAGirl-Kiss 这首歌的MV很感人，歌曲本身也很感人。推荐指数：★★★★ 9.我的名字叫依莲-伊莲娜 一首法国情歌，记得有段时间我玩跑跑时必听这首歌。推荐指数：★★★★ 10.APlaceNearby-LeneMarlin 柔和的嗓音，夹杂着少许鼻音，歌曲平缓，你那颗烦躁的心听到这首歌也能安静下来。推荐指数：★★★☆ 11.越爱越多-韩成民 韩剧《假如爱有天意》主题曲。伤感的歌。推荐指数：★★★☆ 12.JustOneLastDance-SarahConnor 说起舞会就会想起这首歌，很凄美的一首歌。推荐指数：★★★★ 四、余味缠绕型： 1.沙拉拉-Raveparty 对这首歌的了解不是很多，不过确实是一首不错的歌，也被跑跑视频里用过的一首歌，推荐指数：★★★★ 2.AshitakaSekki-久石让 相信大家都听过这首歌曲，但知道它歌名的人却很少，这首背景音乐曾多次用于武侠电视背景音乐里。推荐指数：★★★★☆ 3.断情殇 同样是一首背景音乐，也是武侠电视里常用的背景音乐，相信大家都不陌生。推荐指数：★★★☆ 4.NeverHadADreamComeTrue-SClub7 很经典的一首歌，比较富有余味。推荐指数：★★★☆ 5.Lovefool-Cardigans 这歌我了解不是很多，不过就是喜欢听。推荐指数：★★★★ 6.你是为爱而生-李秀英 这首歌相信玩过HF，装过爱游网版本HF跑跑的朋友们很熟悉了，就是爱游网HF跑跑安装时的背景音乐。推荐指数：★★★☆ 7.IAmGonnaGetchaGood-ShaniaTwain 对这首歌不是很了解，反正就是喜欢，听吧。推荐指数：★★★★ 8.ItIsNotGoodbye-LauraPausin 意大利首席女声LauraPausin发自内心的动人情歌。推荐指数：★★★★ 9.EnDagTilbage-NikJay 来自北欧丹麦组合的歌曲，喜欢说唱类型歌曲的朋友们千万别错过哦。推荐指数：★★★☆ 10.Question-河佑善 第一次听了就很有感觉的一首歌。推荐指数：★★★★ 五、可爱灵巧型： 1.LoveSong-七公主 很可爱的一首歌，主要还是唱这首歌的七位韩国小朋友的声音可爱。推荐指数：★★★★ 2.Peerless-Darin 不错的一首歌，我很喜欢，前奏的女生的声音很好听。推荐指数：★★★★☆ 3.Butterfly-Smile 很好听的一首歌~！中文名：兔子舞。相信大家都很熟悉了。推荐指数：★★★★☆ 4.LaLoveSong-久保田利伸 好听，听吧！推荐指数：★★★★ 5.NeverSayGoodbye 韩剧《我的女孩》的插曲，挺好听的一首歌。推荐指数：★★★★ 6.AlwaysComeBackToYourLove-SamanthaMumba 相信大家听到这首歌时并不会感到陌生。推荐指数：★★★☆ 7.BigBigWorld-Emilia 一首欧美老歌了，也是一首经典的歌曲。推荐指数：★★★☆ 8.SweetDream-张娜拉 甜美的梦，甜美的歌声。推荐指数：★★★☆ 六、大家推荐型： 1.CrazyBaby-FantasyProuject 感谢：丿葬月丶愚灬的推荐！ 2.LaIslaBonita-Alizee 感谢：丿葬月丶愚灬的推荐！ 3.美女的烦恼-玛丽亚 感谢：丿葬月丶愚灬的推荐！ 4.It'smylife-bonjovi 感谢：Gust灬遮天丶的推荐！ 5.ThePrideOfTheTyrant-Rhapsody 感谢：偶老一个的推荐！ 6.May-TheMiracle 感谢：严肃的游客的推荐！ 7.银の意志 金の翼 感谢：空际行云的推荐！ 8.TiStoCercando 感谢：羽翼o0帅气0o的推荐！ 9.不落的太阳-张佑赫 感谢：7s丨eRi丶M的推荐 1.For e ver- Sa vag e Geni us&n bsp;
㈣ qq音乐封面这个美女是谁啊
少女时代林允儿！！！
㈤ 埃及作品《三个女乐师》
埃及的金字塔，从外面看，气势雄伟，而从墓内看，则又是一种情景。里面壁画满墙、图文并茂，对法老的生前一切，竭尽彩笔描绘之能事，可谓琳琅夺目、满壁生辉。 这里介绍的《三个女乐师》，就是新王国时期图特摩斯四世纳赫特墓中的着名壁画。 三个妙龄少女，被描绘得婀娜多姿：右起第一个在弹箜篌，显得稳重些；第二个在拨弄吉他琴，裸露着身子，可谓丰姿绰约，十分风骚，她正回首与左边一个女子招呼着；第三个微微颔首，双手按笛，准备与之配合，展现出妩媚的娇态。三个女子，动势得当，节奏感强，加上她们一律被画成黄色皮肤，白色衣服，深蓝色头发，相互照应，协调而明快，尤其是中间那个女子在与后面一个交换眼色时所形成的那种直线韵律感，使人惊叹不已。 埃及的造型艺术普遍受到定型化的局限，雕像完全是正面或立或坐的，手势或屈或置于胸前。在壁画上，往往人物的上身是正面的，下身是侧面的，腰部以下朝左或朝右，脸是侧面的，可是脸上的眼睛又被画成正面的。这主要是由于最初侧面易画，但要显示宽阔的肩膀，又使之转成正面，至于画眼睛，为要强调杏眼圆睁的美观性，只得一律画成正面，尤其是画女性时，更觉有此必要。壁画的颜色一般只限于几种，勾线平涂。 这幅画上的三个女乐师形象，线条美是它的特点，三个女子六只手臂，相互交错，加强了形象的音乐性旋律感，可以说是埃及壁画中的最佳构图了，保持正面律本来是一个创作限制，但对于聪明的画家来说，限制有时反而有助于表现她们的艺术才智。这一幅壁画既没有违反规律，又未受其约束，却创造了优美动人的装饰画的典型。 埃及的壁画在其鼎盛时期，题材相当广泛，从礼仪、丧葬、宴乐、歌舞、耕耘、游戏到畜牧、渔猎、工匠、劳役、战争、虫草、树石、山林，无奇不有，差不多包括了古代人与大自然关系的各个方面。 此幅壁画的创作年代约在公元前1425年，属第十八王朝时期。壁画作于石灰岩质的墓壁；以漆地设色。
㈥ 求此图片中的美女是谁，各位大神帮帮忙，在下先在此谢过！就是我头像。急急急急！！！！
姓名：裘晓晨
绰号：小兔，晨熙，囡囡，cici
英文名：Fairy.Q
国籍：中华人民共和国
籍贯：浙江省慈溪市
民族：汉
星座：典型的处女座
生日：9月19日
身高：166cm
体重：45kg 裘晓晨[1]
语言：普通话，英语
性格：善良慢热，一根筋，直率，开朗，温柔恬静，善变，对不熟悉的人超冷，在熟悉的人面前永远是个无厘头的孩子，常常做出一些让人忍俊不禁的无厘头事件出来。
出生地：浙江省慈溪市
专业：播音主持
毕业院校：浙江传媒大学
爱好：宅在家吃零食看电视
喜欢的动物：狗（养了一只叫皮皮的金毛）
喜欢的颜色：白色，蓝色，黑色
喜欢的花：百合 COS碧瑶
擅长：表演、唱歌、跳舞、主持
喜欢的艺人：王力宏，韩佳人
喜欢的音乐：清新系的都喜欢
喜欢的菜肴：爱吃川菜，越辣越好
座右铭：做自己的梦，走自己的路。
编辑本段主要作品cos《诛仙》碧瑶
《情归诛仙》裘晓晨饰碧瑶
《梦回绍兴》绍兴城市宣传片女主角
《我不怪你也不恨你》MV
《绿色种子》公益广告女一号
《后宫》MV素言
编辑本段个人经历2009年杨梅仙子季军
2010年广州亚运天使其他COS作品(7张)
2010年加入美少女团队ak98
2011年从ak98中毕业
现担任慈溪电视台新闻类节目主持人
㈦ 谁有毕加索的壁画 <和谐> 图片 急用, 谢谢!
1950年11月，在伦敦布卢姆斯伯里（伦敦一区名，20世纪初曾为文化艺术中心）的一个晚会上，爱尔兰物理学家贝纳尔教授请他最尊贵的客人毕加索在他客厅的墙上画画。毕加索站在圆凳上，在红酒以及众多晚会来宾的激发下，即兴创作了一对天使的图像。这幅20世纪最伟大的画家在英国创作的唯一壁画后来被从墙上凿了下来，最后由威尔康基金会购得，并将于6月21日在一座新落成的画廊里展出。贝纳尔教授是在1950年与毕加索见面的，当时两人都准备参加在肖菲尔德举行的世界和平大会。然而，这个会议并未召开，包括毕加索在内的大量代表均羁留伦敦。贝纳尔教授在自己的寓所里举办了那个晚会，毕加索就是在这里绘制了壁画。基金会公共项目主任阿诺德先生说：“毕加索画完了一个有两只角的人后，退后审视了一番。然后他把画作上那人的嘴画得大一些，又给他增加了另一个脸。当有人提醒画作应该有和平的主题时，他增加了翅膀和花环。”
㈧ 壁画上的飞天，有的臂挎花篮，采摘鲜花；有的怀抱琵琶，轻拨银弦；有的倒挂身子，自天而降；有的彩带漂浮
有的手持银笛，吹奏乐曲；有的手拿如意，施展仙法；有的手握毛笔，吟诗作画。
㈨ 求一张图片 一个女的坐在一个很大的十字架上面 哥特式风格的
论基督教教堂罗马式与哥特式风格的不同
圣凯法师
内容提要：教堂作为神在地面上的宅第，是基督教信仰生活的重要场所，它是是基督教建筑的精华。我们主要通过比较罗马式与哥特式的教堂在建筑风格上的不同，罗马式用内部空间来象征宇宙，体现一种静态的安宁与凝重；哥特式则用外部结构的急剧上升来象征向天国无限升腾的意象，表示出一种动态的张力。这两种不同风格的教堂阐明了基督教艺术在不同时期的发展变化，同时也显示了基督教的历史沿革。
一、教堂在基督教艺术中的地位及其作用
麦克斯•缪勒认为宗教是领悟无限的主观才能，他说：“宗教是一种内心的本能，或气质，它独立地、不借助感觉和理性，能使人们领悟在不同名称和各种伪装下的无限。没有这种才能，也就没有宗教，甚至连最低的偶像崇拜和物神崇拜也没有。”［1］他认为无限观念是整个人类信仰历史发展的根基，是全部宗教观念的基础，是人类的感觉提供给人们它最原始的形式。但是，人们不仅需要在心灵感悟这种无限的存在，还需要在现实活动中证实这种存在。因此，神需要有可以感性地、直观地把握的现实象征，对于基督教来说，这就是教会和教堂。在教徒们看来，教堂是建立在现实的世界之上的神圣空间，是神在人间的宅第，应该象天国一样尽善尽美，尽可能地神圣和富于超灵验性。因此信徒们不惜在教堂上花费大量的精力和财富。
建筑是时代精神的焦点，而对于欧洲的基督教世界国家来说，教堂无疑是一个时代最好的建筑，所以教堂便集中体现了这个时代人们的精神与追求。建筑作为一种艺术，基督教作为一种宗教，都十分注重人的内心世界的情感体验，离开人的情感体验便无所谓对世界的艺术的掌握和对世界的宗教的态度。［2］所以，教堂建筑更是如此，它体现了人们对上帝的理解与感受，以及人们对心灵的追求。正是由于人们的理解及追求的不同，所以形成了教堂建筑的不同风格。
众所周知，早期基督教艺术受到古希腊文明的十分显着的影响。但是，在教堂建筑上由于教堂与古希腊神殿在功能上的区别，因此形成了完全不同于神殿的结构与风格，古希腊神殿重视的是外部装饰和宏伟风格，而基督教教堂最重视的却是内部装饰。［3］同时，四世纪以前，基督教受到罗马帝国的压迫，而在地窟来进行传教和祈祷，这种原始时期的地下活动决定了教堂外部的含而不露，而所有的艺术装饰只能表现在内部。即使到了“米兰敕令”公开后，但是地窟时代的“巴西利卡式”建筑特色仍然被保留了下来。
所以，在早期教堂建筑中，内部空间的精心安排与装饰仍然是艺术家发挥想象力和创造力的唯一场所。对教堂内部着意修饰的主要用意就是要创造一个神圣空间，作为通往天国的“中介”，当信徒踏入教堂，就能在心灵上感受到上帝及天国的存在，从而与外面的现实世界分离开来。
对于基督教艺术，经历了从早期的“巴西利卡式”到中期的“拜占庭艺术”、“黑暗时期”、“加洛林艺术复兴”、“罗马式”、“哥特式”，一直到文艺复兴时期、宗教改革与反宗教改革时期、殖民化时期、后殖民化时期。对中世纪基督教艺术来说，以“罗马式”与“哥特式”最有代表性，而且这两种风格对后来教堂建筑艺术的影响也最为巨大。所以，我们试图对这两种艺术风格进行比较，阐明基督教艺术的历史发展进程，以及基督教思想方面的变化。
二、罗马式教堂的风格
罗马式教堂萌发于加洛林王朝、成熟并流行于11－12世纪西欧、北欧及部分东欧地区，被称为中世纪“第一次国际性时代”的教堂建筑风格。实际上，罗马式建筑艺术反映了从古代地中海世界（罗马帝国）到西欧中世纪社会（加洛林王朝）的过渡，代表着中世纪早期西欧基督教世界的确立和巩固。［4］其实，在罗马式的前期还存在着“前罗马式”时期，是从8世纪末到10世纪的酝酿时期。由于10世纪以来的克吕尼修会运动、赴西班牙圣地亚哥的圣雅各朝圣浪潮及十字军东征等特殊历史背景，使得各地“前罗马式”教堂建筑风格逐渐融为一体，形成一个宏大的国际化流行风格。
10世纪初，克吕尼修会发起改革运动，强调信仰的神圣性与虔诚性。［5］克吕尼修会提倡创建宏伟壮观的修道院教堂，追求内部陈设富丽堂皇，将隆重繁缛的礼仪作为重要的传教手段。所以，罗马式的教堂便模仿了古罗马凯旋门、城堡及城墙等建筑式样，采用了古罗马式的拱券结构，所以称为“罗马式”。在艺术风格上，罗马式教堂表现为堂内占有较大的空间，横厅宽阔、中殿纵深，在外观上构成十字架形。
首先，为了对付中世纪的强盗横行，乡村隐修院常常和堡垒结合在一起，所以筑有高大围墙、坚固厚实的大门和碉堡式的钟塔。钟塔的建立在现实意义上是为了召唤信徒礼拜，但是在战争频繁时期也常兼作了望塔用；从象征意义上来说，塔象征着神灵，象征着基督救世的本怀，当悠悠的钟声从高高的塔顶上传出时，人们又何尝不觉得这是神在召唤呢？狭小而少的窗户总是给人们无限的遐思及神秘感，总是有一种诱惑力在吸引着人们。
同时，我们可以看到罗马式建筑深受基督教宇宙观的影响，那就是半圆形的拱券结构，罗马式教堂在窗户、门、拱廊上都采取了这种结构，甚至屋顶也是低矮的圆屋顶。这样，整个建筑让我们感到圆拱形的天空一方面与大地紧密地结合为一体，同时又以向上隆起的形式表现出它与现实大地分离，于是我们看到，古老的基督教地窟内部在二维平面上展开的基督教宇宙观，在罗马式建筑中被展开为立体的三度空间。在教堂的平面设计上它仍然保留了面向祭坛长平面的巴西利卡式，它使整个教堂在结构上获得了双重的象征效果。
在内部装饰上，以石制桶状拱顶和交叉拱顶作为内部支撑，这样也给人一种类似天空的幻想。然后，再用大面积壁画装饰，雕塑多附属于建筑被普遍用于教堂的大门、门券、门楣、额板、柱头、柱基、祭坛和座椅上，尤以朝圣大教堂的门楣浮雕最富盛名。这些壁画与浮雕的动物与植物，在“天空”下，仿佛是“上帝”创造的所有生灵。当置身于教堂之内，人们恍惚感觉置身于一个缩小了的宇宙之中，站立在大地上，头顶则是蓝天白云。
罗马式教堂的典型代表为意大利的比萨大教堂，法国的普瓦蒂埃圣母堂和阿耳大教堂，德国的沃姆斯和美因茨大教堂，以及英国的达拉姆大教堂等。它们虽各有特色，但都给人一种外观厚重、内景幽暗神秘的感觉。
三、哥特式教堂的风格
罗马式教堂是以乡村修道院为中心而发展起来，哥特式教堂则是以城市“主教座堂”为核心而发展起来。欧洲的城市化是在哥特式时代开始的，是由朝圣运动而形成的。
12世纪以来，在法国北部最先出现“哥特式建筑”。此名源于文艺复兴时期艺术家对这种建筑艺术风格贬义的称呼，“哥特”本为日耳曼部族名，他们借此表示“野蛮人的”意思。［6］但这种建筑风格以其独特的神学意趣和美学情趣而被人接受，逐渐流行于西欧各地。13世纪是其主要发展时期，随着西欧经济复苏，哥特式城市主教座堂也伴随城市化运动而得以发展。15世纪随文艺复兴的兴起而衰落，但在北欧则一直延续至16世纪。
基督教经过几百年的发展，渐渐地在欧洲建立了它的统治地位，于是一种精神信仰慢慢变成了世俗统治的权力。这是基督教的成功，同时又是它的堕落。因为宗教是通过赋予社会制度终极有效的本体论地位，即通过把它们置于一个神圣而又和谐的参照系之内，从而证明了它们的合理。这正如彼得•贝格尔所指出的那样：“宗教合理化的目的，是把人类解说的实在与终极的、普遍的、神圣的实在联系起来。于是人类活动的内在不稳定和转瞬即逝的结构，就被赋予了最终的可靠性和永久性的外表。换言之，人造的法则被赋予了一种宇宙地位。”［7］所以，宗教应该体现出一种神圣的价值。当教会变成了政权同时，也就意味着它精神上的纯粹性受到了玷污和破坏。所以，失落了的精神意蕴就希望重新得以回归，而哥特式教堂就是给基督教建筑带来的福音。
哥特式教堂建筑风格诞生于法国巴黎北郊圣丹尼斯隐修院教堂。1140－1144年，隐修院院长苏哲（Suger，1081－1151）在其主持重建的教堂歌坛部位，为体现新柏拉图主义的光、高、数三个理想，系统运用了尖肋拱技术，并以明亮的彩色玻璃取代了罗马式的持重墙。此后，这一建筑体系经过一个多世纪的实践，在13世纪中叶达到成熟，并推向西、中欧各地。
哥特式教堂建筑是从罗马式教堂基础上发展起来，它摆脱了罗马式教堂的沉重感而朝向轻巧、雅致甚至矫饰的方向发展。它遵循中世纪经院哲学高度理性化的规范，旨在制造出一种灵魂腾越的升华感应而引发出一系列技术革新。
哥特式教堂型制基本采用拉丁十字巴西利卡平面。通常东端半圆形后堂部位小礼拜堂较多，布局复杂。西立面有一对很高的钟塔。西立面典型形式是：一对塔夹着中厅的山墙，中央大门和上方栏之间是圆形的玫瑰窗。三座门洞都有周围的几层线脚，并刻着成串的圣像。
哥特式教堂外部有许多造型挺秀、高耸入云的尖塔，堂身墙壁较薄，并以轻盈通秀的飞扶壁、修长灵捷的立柱或簇柱来增强建筑物的高度感，产生出一种令人惊异的框架效果，使人可从外观上来领悟、体会其玄奥、空灵之妙景。这些向无穷高处上升的尖顶，它引导人们的心灵尽可能地摆脱一切现实的羁绊，向着精神的天国而去；而同时众多的尖顶又象是尘世中向苍穹伸出的双手，它在向“上帝”呼吁拯救，呼吁圣灵重归人间，使人类得到精神上的复活。
教堂的墙体配有高大明朗、用彩色玻璃镶嵌的花窗，往往能给人造成一种向上升华飞腾、触及天国神秘的幻觉。基督教吸收了新柏拉图主义，认为光是神不断放射出来的，而自然界的美是反射了神的光明，而艺术家是通过其心灵而创造出艺术，而心灵是由圣灵感动，因为心灵与圣灵最接近。同时，对于欣赏者与感受者来说，由于看到艺术而感动，这样也就是接近了圣灵。同时，从三扇大窗户射入的光线揉为一体，启示了三位一体的神秘，而从三个方面射入的光线则属于预言者、使徒和殉教者。［7］
在教堂内部，还有许多布局和谐的圆柱，壁上、柱身都装饰有形象生动的浮雕和石刻，并能辅以从玻璃花窗射入的五彩光线之点缀和烘托，使人置身于内更感宗教的庄严、肃穆和神圣。因此，有人把耸入云霄的哥特式建筑称为一首屹立在空间的圣诗、一曲回荡在天际的音乐。
哥特式教堂的着名代表有法国的夏特大教堂、巴黎圣母院（始建于1163年，1320年完工，教堂本身尚保留有罗马式的一些特征，如崇大、厚实等）兰斯大教堂、德国的科隆大教堂（为德国最大天主教堂，1248年兴建，1880年最后完工，其双尖塔高157米）和乌尔姆大教堂（其单尖塔高161米，为世界教堂高度之最）、英国的威斯敏斯特教堂（1245年重建，1745年完成其最后部分两座钟楼）、林肯大教堂和坎特伯雷大教堂以及意大利的米兰大教堂等。
哥特式教堂建筑代表着中世纪鼎盛时期教会权力的至高无上，反映出西欧社会发展中上基督教影响曾经达到的登峰造极的地步。
四、罗马式与哥特式风格的不同
教堂的建筑与一般建筑不同，它要以某种内部和外部结构上的特征造成一种独特的风格，并且通过它来体现出某种观念性的内涵。造型本身就直接给我们感悟到精神的力量，它仿佛使教堂本身获得了生命力，我们可以通过直觉的体验方式与创造者进行心灵的沟通。所以，不同风格的建筑体现出不同的内涵，表现出不同的观念。
罗马式教堂内部空间提供的是宇宙的象征，而在外部则表现出饱满的力度和敦实的框架，给人以均衡、平稳等印象。这种印象提供给人们一种精神的归宿，意味着宗教情趣与现实人生的紧密关系。所以，罗马式教堂提供给人们一种安全与归宿，享受到神的安灵与祥和。
哥特式建筑由于急剧上升的尖拱，所以当置身于其中时，感到自身肉体的卑微和毫不足道，而向上升腾的诱惑力使人不自觉得体验到一种对至高无上的超验存在的精神向往。而彩色玻璃透进的光线，造成了神秘、崇高的感觉，仿佛那是“上帝”以超凡的力量把我们的心灵引入到充满光明的神圣天国，在那里获得了彻底的拯救和解脱。所以，哥特式教堂提供给人们一种心灵的冲动，人有一种体验的冲动，而神也有一种动的张力。
所以，中世纪教堂是宗教与艺术在高层次上的完美结合的典范，而罗马式与哥特式更是突出的代表。它们两个分别代表着基督教发展过程中，随着基督教势力的增长，所以在教堂风格上也表现出一种力量的上升，由罗马式的静态而上升到哥特式的动态，而高高的塔尖恰恰说明基督教势力的登峰造极。
附记：作为一名佛教的出家人，却有缘能写一篇基督教的小论文，这也许是宗教对话时代的产物吧！而这份缘应该感谢何琦老师的孜孜不倦的教导，使我能够领略到基督教艺术的魅力。
2001年2月15日 圣凯于南京大学哲学系
注释：
［1］麦克斯•缪勒《宗教的起源与发展》，金泽译，上海人民出版社1989年版，第15页。
［2］何琦〈宗教艺术学ABC〉，《艺术学研究》第1集，第91页。
［3］傅谨先生认为基督教教堂与古希腊神殿最根本的区别，就在于前者是教徒们聚众祈祷之所，后者则仅仅是神的居所，凡人不得进入。见〈论欧洲基督教艺术〉，《世界宗教研究》1993年第3期，第127页。
［4］卓新平《宗教理解》，社会科学文献出版社1999年版，第540页。
［5］克吕尼改革运动见唐逸主编《基督教史》，中国社会科学出版社1993年版，第138－140页。
［6］卓新平前揭书，第540页。
［7］［美］彼得•贝格尔《神圣的帷幕－－宗教社会学理论之要素》，高师宁译，上海人民出版社1991年版，第44页。
［8］傅谨前揭文，第128页。
㈩ 永泰公主墓壁画中的侍女，为何被称为东方绘画史第一美女
在中国古代唐朝时期，有武则天执政的时候，大唐是非常的一个果断例行的，而永泰公主就是出生在那样的时期，武则天是她的奶奶。她的奶奶武则天是非常的果断的，而且那个时候武则天还是掌握着国家的统治权。而永泰公主他是年年仅17岁的时候就去世了。但她的壁画却是非常的一个美丽，其中在9宫女中间最小的那个女孩儿，就被誉为东方绘画史第一美女。因为那个女孩她的一个身姿还有她的造型，是非常的窈窕的，在中国绘画史上是非常的经典的，而且它的保留非常完整。
所以说在最后的时候，永泰公主的墓中能发现这么高规模的一个壁画，而且保存的是如此的良好。在壁画中其中的所有宫女都像看见当中的那一个女孩，而那个女孩她的一个身姿造型显得女生是如此的娇弱金贵，把女性的美全部给凸显了出来。