Ⅰ 推荐一下比较出名的水彩画大师，或者比较着名的水彩画作品，
中国：石增琇、陶世虎、王双成
外国：查尔斯·雷德（美）、怀斯（美）、萨金特（美）、富兰克（爱尔兰）
请问您需要什么详细简介呢？
大师？
石增琇：
石增琇
男
祖籍河北省肃宁
1949年生于天津
毕业于天津工艺美术学校、天津美术学院
中国美术家协会水彩艺术委员会委员
天津美术家协会水彩艺术委员会主任
天津美术家协会水彩专业委员会会长
天津师范大学美术与设计学院教授、研究生导师
曾于法国巴黎美术学院阿伯拉罕.宾卡斯教授《绘画材料技法培训班》学习结业。
水彩画入选《中国首届水彩人物画展》、《全国第六、七、八届水彩画、粉画展》、《全国首届小幅水彩画》、《中国百年水彩展》、《在风景中行走——当代水彩画名家婺源写生作品展》、《百年华彩乐章——第二届中国当代优秀水彩画家提名展》、《中国着名水彩画家画曲靖暨水彩画邀请展》、《上善若水-2010中国当代水彩名家邀请展》和《首届上海朱家角国际水彩画双年展》。
水彩画获《纪念讲话发表60周年全国美展》优秀奖、天津展区银奖；《中国水彩画写生精品大展》铜奖；《第二届 “李剑晨奖”水彩双年展》铜奖；《第十三、十四、十五届全国群星奖美术摄影展》天津市优秀奖、铜奖、银奖各一次。
出版《中学美术教师人物素质培养》等合着4部，《石增琇水彩画集》、《石增琇水彩画风景写生集》等专着3部，其中《水彩人物画》列入高等院校“十一五”精品规划教材，编着《天津水彩60年》大型画册。
他的水彩画曾分别入选第13、14、15、16届《亚细亚国际水彩画展览》和2002、2003、2004年《亚细亚美术招待展》，水彩画《女人体2号》入选《中国首届水彩人物画展》，水彩画《日出江岸》入选《全国第六届水彩画、粉画展》，水彩画《天下之忧》获《纪念<讲话>发表60周年全国美展》优秀奖,水彩画《女人体-4号》获《中国水彩画写生精品大展》铜奖,水彩画《陶罐》入选《全国首届小幅水彩画展》。
先后参加编着《中学美术教师人文素质培养》、《辅导教材－外国美术史》、《石膏像素描》、《水粉静物写生》、《色彩》等，出版《石增琇水彩画集》，发表《水彩人体写生课教学难点的解析与突破》、《新世纪亚太地区美术教育的新理念》等论文。
2003年由天津美术家协会、天津师范大学艺术学院、天津美术学院主办《石增琇水彩画展》。
Ⅱ 有谁知道中国美院一位姓徐的女老师
徐明慧这个东北姑娘，她的画受俄罗斯水彩画的影响，大刀阔斧，带着明显的北方风格。到了南方后，受到法国水彩画的影响，她的画风变得灵秀、剔透。颜色在她的画纸上显现出一种诗意。上世纪90年代报考中国美院，一般都要临摹徐明慧的画，可见她在水彩画界的影响力。
她说：“一个人有思想了，才能画出自己的风格。我喜欢秋天，春天虽然也很美，但是太闷了，缺少我喜欢的那种苍凉感。就像眼前的这些房子，那古朴的造型，那被时间风化的斑驳痕迹，留下一种岁月的色彩。在我看来，它们就像古陶罐上的花纹一样有味道。人类古老的栖居之所，它们没有被现代的东西所规范，处处显示出一种和谐、自然的人文之美。”
徐明慧的画笔下，寻常人家院子里的一丛玉米，几株桃树，映在大面积的灰墙上。她的画轻巧而结实，寂静的田园，一抹金黄色的晚霞掠过“人”字型屋顶，一棵大树指引着的，是人们最初和最后的家园。
几个收工的老农扛着锄头，在徐明慧身后停留了许久，看看她的画，再看看面前的被艺术陌生化的老房子。徐明慧笑盈盈地搭讪：“老乡，是不是怕我画走了你们家的墙，画跑了你们家的屋顶？然后今天你们就没有地方住了呢？”老乡笑笑，并不言语。徐明慧称自己是在纸上营居，画下最永久的居所，让每一颗飘浮不定的灵魂都找到去处。那夜的李家塔村悄然之中，似乎多了些什么，又少了些什么。
徐明慧抽一根烟，画半幅画，她把小村小巷里藏着的生活，用感觉写生在纸上。她坐在同一个地方，沿不同的方向画了三幅画。她作画的巷子口，被水彩泼染得也像一幅印象画。
天色渐暗，收拾好画具的徐明慧一转身，看到背后是深深的巷弄，巷子尽头亮起一盏桔黄色的灯，她不舍地惊叹：“呀，太美了，真担心今天不画好，这样的风景明天就绝版了！”
徐明慧，女，1963年生。1988年浙江美术学院毕业。1994年中国美术学院油画研修班结业。2003至2004年赴法国巴黎艺术城研修，在德国、意大利、西班牙、奥地利、荷兰等国进行艺术考察和交流。 现任教于中国美术学院视觉传达设计系，中国水彩画家协会会员，中国美术学院中国水彩画研究中心秘书长，浙江省水彩画家协会理事，副秘书长。 展览： 1988年 水彩画《螃 蟹》人选“浙江省水彩画展”（中国．杭州） 1991年 水彩画《晚 风》人选“91’杭州．中国水彩画大展”（中国．杭州） 1992年 水彩画《老房子》入选“92’香港．中国水彩画大展”（中国．香港） 1992年 水彩画《北国初雪》入选“第七届亚洲水彩画联盟展”（中国．台北） 1995年 水彩画《江南春晓》等作品入选“中国水彩画精品展”美国．旧金山） 2000年 水彩画《四季花》人选“浙江省水彩画展〉”（中国．温州．嘉兴） 2001年 水彩画《情系灵江》入选“2001浙江省新世纪水彩大展．获铜奖”（中国．台州） 2002年 水彩画《浙南秋意》入选“中国当代水彩画展”（国际巡回展） 2002年 水彩画《红玉飘香》入选“全国第六届水彩、粉画展”（中国．上海） 2002年 水彩画《江南秋雨》入选“第十五届亚洲水彩画联盟展”（印度尼西亚．雅加达） 2003年 水彩画《山地秋意》入选“中国水彩画写生精品展．获铜奖”（中国．宁波） 2004年 水彩画《烟雨蒙蒙》人选“第十七届亚洲水彩画联盟展”（韩国．济州） 2005年 水彩画《风 景》人选“好阳光．浙江省水彩画展”（浙江．宁波） 2005年 水彩画《春风夏雨》人选“第十八届亚洲水彩画联盟展”（印度尼西亚．巴厘岛） 2005年 水彩画《山雨欲作》入选2005“日本国际水彩画展”（日本．新泻） 2006年 水彩画《皖南秋色．系列》人选“浙江省水彩画精品展”（浙江．杭州） 2006年 水彩画《山村余晖》人选2006“日本国际水彩画展”（日本．新泻） 2007年 水彩画《夕阳西下》等作品入选“浙派水彩画精品展”（新加坡） 2007年 水彩画《村落一景》人选2007“日本国际水彩画展”（日本．新泻） 2007年 水彩画《岁月无尘》入选“全国第八届水彩、粉画展”（中国．大连） 2008年 水彩画《秋风》系列入选“中国当代优秀水彩画家提名展”（中国．杭州） 2008年 水彩画《午后阳光》系列人选“首届中国庐山水彩艺术节名家邀请作品展”(中国．庐山) 着作： 《版画.设计专业.色彩》配有VCD演示 浙江摄影出版社1999．3 《考前30天--色彩默写应试指南》 浙江人民美术出版社 200．6 《美术应试快捷得分--色彩静物 》 浙江人民美术出版社 2001．1 《色彩技法入门 》 中国美术学院出版社2001．1 《水粉静物》 浙江人民美术出版社2001．4 《色彩静物--花卉集》 中国美术学院出版社2002．1 《色彩静物--水果集》 中国美术学院出版社2002．1 《色彩静物--器皿集》 中国美术学院出版社2002．1 《色彩静物--蔬菜集》 中国美术学院出版社2002．1
Ⅲ 这是哪位油画家的画
落款：黎增辉
艺术家黎增辉简介
黎增辉，生于湖北洪湖，毕业于武汉大学。13岁习画，师从着名水彩画家白统绪。有作品参加国际国内美展曾获金奖。作品已被美国，英国，法国，德国，新加坡，日本，澳大利亚，新西兰，迪拜，荷兰，加拿大等国和中国北京，上海，台湾，香港，广东，湖北，辽宁，内蒙古，四川，江苏，陕西，浙江等地收藏家收藏。 自1979年以来，有作品参加湖北省水彩画展，湖北省群众艺馆美术干部作品展，湖北省青年美术作品展，湖北第一届，第二，第三届版画展，湖北省既武汉市建党6O周年美展，香港艺术展。湖北省美术馆举办黎增辉水彩画作品展。上海，北京，迪拜，美国先后举办《缠绕》《悟空》《生命与轮回》《心语》等黎增辉油画作品展。曾多次参加上海、北京艺术博览会，美国巴塞尔艺术展，参加美国迈阿密国际着名艺术家6O人联展荣获第一名提名奖。有多幅油画作品在北京保利，美国纽约，法国巴黎拍卖成交。油画《岁月悠悠》在北京保利拍卖149.5万元成交
2018年，参加法国巴黎沙龙艺术展，参加北京艺术博览会，上海云间美术馆举办心灵世界一一黎增辉当代油画展。
Ⅳ 郝华的人物简介
郝 华 (1936.5—) 山东淄博人。水彩画家，国家一级美术师。中国美术家协会会员、中国首届水彩画艺术展评委、河北美协创作委员会副主任、河北水彩水粉画会顾问，现任东方美术学院教授。1954年毕业于河北天津师范， 曾任教师。1959年调《河北画报》美编，副总编、编审。
几十年来，在着名画家吴冠中、古元、李可染等教授指导下，对水彩画进行了刻苦的探讨，取得了卓越成绩。
郝华先生是我国着名的水彩画家，他在几十年的时间里，始终钟情于水彩画。先后到苏杭、三峡、海南、黄山、草原、太行等名山大川深入生活，写生写画。祖国秀丽的山河风景令他陶醉和神往，他用一幅幅的水彩画记录下了自己的情感和体会。他的作品多次入选全国美展，全国水粉展，并先后在国内及日本，韩国，新加坡等地举办个人画展。作品被日本，韩国，新加坡，法国，摩纳哥等国家的机构和个人收藏。除众多报刊发表他的作品外，并有多幅作品入选多种水彩画集，另有《郝华水彩画集》， 《河北建筑画集》专集出版。先后去了欧洲，非洲，澳洲及亚洲等许多国家考察和写生。可以讲，他是一位资深的老水彩画家。
社会越先进，越文明，人类就越热爱自然。人和自然的关系应该是非常和谐的关系。郝华的水彩画充分的表现了他对自然风光的热爱和情感。从普通的家庭小景，晨曦晚幕，春夏秋冬，高山云海，海边风帆。古代建筑，风景名胜，到静物写生再到异国风情，他都表现的有滋有味，有情有趣。
Ⅳ 在下想知道有一位只画花的中国中年女性水彩画家，她叫什么她的画作和资料，越详细越多越好
王玲 女 1953年生于江苏扬州。自幼酷爱丹青，先后师从上海画派传人王亮先生、扬州着名书画家李圣和先生，以及苏州着名花鸟画家张继鑫先生。擅长工笔和小写意花鸟画，在继承传统精华的基础上有机注入现代观念，逐步形成自己的清新隽逸、恬静深远的艺术风格，作品曾多参加国内外展览并有获奖。现为江苏省美术家协会、江苏省花鸟画研究会会员。作品展览：1988—2002年多次入送国内大型展览。
出版：《江苏画刊》琼花孔雀（工笔）1989第三期。
《江苏省花鸟画集》：落叶萧萧（工笔）1994年。
收藏：江苏省美术馆1996年9月收藏工笔画《晓雾》。
扬州市档案馆收藏《水乡暮色》1990。
2002.9月，5幅作品入选《当代中国艺术光盘着作》。
代表作品：《夕晖》1990年获扬州市青年中国画比赛一等奖，
《翔》1991年7月获江苏省建党七十周年花鸟画展优秀奖，
《秋韵》1995年9月获江苏省女画家作品展，
《琼花孔雀》入送省花鸟画展（江苏画展89.3期），
《琼花小鸟》入送中国城市市花艺术大展（2002.9）
《 药古陶》入送新世纪江苏花鸟画展，
《初醒》入送江苏省首届工笔花鸟画展，
《富贵长青》（小写意牡丹 ），《根的断想》工笔画。
Ⅵ 想求问一下这幅画的名称，找了好久还是没找到( p′︵‵。)
这幅画是英国画家James Sant（1820-1916）的作品——The communicant。
画家简介：
詹姆斯·桑特（James Sant）（1820-1916），他是一名英国画家，擅长肖像画，尤其以妇女和儿童的形象的艺术探索而闻名。
詹姆斯·桑特是皇家学院的成员，他的兄弟姐妹都是艺术家。桑特于1820年4月23日出生在英国萨里郡的克罗伊登。他首先在水彩画家约翰·瓦利 （John Varley）工作室学习，然后在奥古斯都·沃尔·卡科特（Augustus Wall Callcott）工作室学习，从20岁开始在皇家学院学习。他的第一个作品是他父亲威廉·桑特的肖像，于1840年展出;最后一个作品于1915年（他去世前一年）展出。
桑特1853年描绘的《婴儿塞缪尔》大受欢迎，非常成功，该图片和《小红帽》（Little Red Riding Hood）和《灵魂的觉醒》（the Soul’s Awakening）的版画销量很大。
1861年，桑特为弗朗西丝·瓦德格雷夫夫人（Frances, Waldegrave）的亲朋好友所作的肖像画，提高了他的声誉。1870年，他画了利奥波德王子和比阿特丽斯公主的肖像，1871年，他被任命为维多利亚女王官方肖像画家。
桑特最着名的是他的肖像画，尤其是妇女和儿童的肖像画;用雅典娜神庙的话来说，他是“儿童之王”。他也画了风景画，尤其是花园画;他还画过海景、动物风景画。他一直绘画直到晚年;1910年的时候，90岁的他凭记忆在床上画了《我所有的幻想!》和《意大利山水山庄》。
1914年，桑特成为维多利亚皇家骑士团的一名指挥官，同年辞去皇家骑士团的职务，他要为年轻男性腾出空间。1916年7月12日，他在伦敦的兰开斯特门去世。桑特活到96岁，在格罗夫纳画廊展出其作品，并为学院的展览制作了近300幅油画。他的作品可以在泰特美术馆和国家肖像美术馆找到。在拍卖中，桑特的作品根据大小、质量和主题可以达到数百英镑或数十万英镑。
桑特的妹妹莎拉·舍伍德·克拉克（Sarah Sherwood Clarke）也是一位颇有造诣的艺术家。他的兄弟乔治·桑特·伦巴（英国皇家艺术家协会）（1821-1877）是一名风景画家，兄弟二人偶尔会合作绘画。
Ⅶ 中国三大水彩画家分别是谁
1、柳毅
柳毅1958年出生上海，现任上海应用技术学院艺术设计院副院长，上海美术家协会水彩水粉画艺术委员会副主任，当代中国水彩画坛实力派画家，水彩画传播的使者。
柳毅画作特点：
柳毅说：“水彩是一种始终贯穿着偶然性因素，充满灵气的艺术样式，也是一种展现画家综合与控制画面能力的艺术形式。正因为如此，二十多年来，我被其内涵和魅力深深地吸引着。”
柳毅用水彩展现芭蕾少女风姿，传达经典神韵；用水彩表现民族风情，演绎天籁之音；用水彩描画江南烟雨，抒发园林诗情……他的水彩艺术之美，美到惊艳，引起了行内外普遍的共鸣，已数十次在国家级展览中获得殊荣。
他的水彩画不但有准确生动的造型，而且把“水”和“彩”的绘画功能及内涵魅力发挥到了极致。在他的画中，水色交融，自然流畅，干湿浓淡恰如其分，其“驾轻就熟”的程度可以说到了出神入化的地步，从而形成了他的水彩画“用色简洁、色调淡雅、清丽飘逸”的、具有海派水彩独特魅力的“湿画法”。
Ⅷ 有没有比较经典的水粉画或者水彩画作品或者画家
SteveHanks：美国现实主义水彩画家，可以说是人文主义的画家。他的作品以妇女和儿童为主,画出了生活的平淡,却又让你怦然心动,那时一种平和中的感动,激情中的平淡。他获得过很多奖项,包括西方艺术国家学院金奖(1992),国家水彩社会贡献奖(1991),一直是美国顶尖艺术家之一,受到了批评家和收藏家的一致称赞。他的作品来自于生活的点点滴滴，来自于每一个温馨的时刻，看他的画，你会忘记美术作品的色调、笔触、甚至构图，而仿佛在读一首诗，仿佛在体悟人生的真谛，因为你在看画的一瞬间就被某些我们都能看懂的部分所吸引，至少对我是这样。他的女性人体的作品，尤其是其中表现出来的不可思议的微妙的感觉和细心而明快的空气引了大众的关注。这些作品很好的阐述了他的“introspectivesolitude”的含义，也体现了某个批评家曾经描述过的艺术家独特的捕作“poisedbetweenheartbeats”的能力。
到这个网址上看他的水彩、水粉作品：
http://www.artx.cn/pic/14_3.html
Ⅸ 刘寿祥水彩作品有哪些
刘寿祥作品《冬花》获全国第六届美展优秀作品奖，《细雨润无声》获全国第六届美术作品展览铜牌奖，《鲜果》系列获全国第八届美术作品展览优秀作品，《鲜果》系列获89杭州中国水彩画大展三等奖，《秋水无声》获90杭州中国水彩画大展二等奖，《鲜果》系列获92杭州中国水彩画大展一等奖，《水乡细雨》获93中国长江杯水彩画大展银奖，《鲜果》系列获95全国首届青年水彩画展学术奖。
作品曾多次到美国、法国、德国、日本、新加坡、马来西亚、科威特、土耳其、南非、香港、台湾等地展出。
1990年元月在台湾翰墨艺苑举行第一次个人展。
1992年12月在香港艺术中心举行第二次个人展.
1994年9月在台湾翰墨艺苑举行第三次个人展。
1995年赴德国竹桥艺苑访问并举办个展。
1996年在上海美术馆举办“陶世虎、刘寿祥、柳毅”三人联展。
1998年参加深圳美术馆举办的“全国中青年水彩画家提名展”等。
出版有《刘寿祥水彩画集》《欧洲写生》等五部画集，第九、第十届全国美展，第五、第六、第七届全国水彩粉画展等评委。
其作品《鲜果》入选“中国百年水彩展”。
Ⅹ 当代水彩画家的代表人物有哪些人
关维兴，当今我国着名水彩人物画家。他的水彩人物，造型严谨、色彩厚重而透明、形神兼备，得到国内和国际的高度赞誉。他的水彩人物作品在中国美术馆和美国展出都获得极大的成功。2005年在美国展出作品曾以数万美元一幅被多位收藏家收藏。
张克让，我国着名水彩画家。他的作品以高贵、典雅、抒情、透明而着称。曾先后在美国、日本、新加坡等地多次举办个人水彩画展。在国内和国外享有很高的知名度。作品受到广泛的赞誉。作品被中外美术馆、博物馆及个人收藏。
张翔得，近年颇有建树和成就的青年着名水彩画家、书法家。水彩画在写实的基础上融写意、书法为一体，洒脱、自然、意境深远而独树一帜。作品多以描绘北方田野风情为主。2005年10月获北京国际艺术博览会金奖。展出的60余幅水彩画作品全部被企业家收藏。
祝林恩，着名画家，我国当代城市山水画创始人。他所创作的城市山水画是一块没有被开垦的处女地，把城市建筑风光，采用传统与现代、建筑结构与艺术构成、色彩与墨色、具象与抽象相结合。近些年创造出一大批“城市山水画”。曾在加拿大、日本、法国等地举办个人山水画展受到中外收藏家的青睐，而誉满国内外。