① 画家弗朗西斯 培根的这幅画叫什么 能简单说一下这幅画嘛
这幅画名称是《以受难为题的三张习作》(Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion）1944年创作，是培根的成名作，灵感来自《奥瑞斯泰亚》中的三个复仇女神。要注意四肢部分与《十字架受难图》的区别。
② 武强年画的作品分类
1、六美图
（1）刘无双赠珠
王相柯去赴考场，其妻赠他宝珠，勉励他科考中榜。
（2）青云下书
书生赵序与王桂艳定亲，因科举落第，被王府驱赶，暂居客店。桂艳遣丫环青云下书，二人相见互生爱慕之情，相约科考得中后完婚。
（3）白美娘借伞
钱塘许仙，清明扫墓，经西湖与白蛇、青蛇幻化之二少女同舟相遇，因天下雨许仙将伞借与白美娘，订期往访送伞，喜结良缘。
这种三联画较少见，造型美好，具有东方女性的特点。
2、富贵花开
花瓶主体纹样是象征男女爱情的凤凰戏牡丹。瓶中插着牡丹花、菊花和百合花，象征富贵、吉祥、夫妻和合。果盘中的寿桃、佛手柑、葡萄和切开的多子西瓜，表示多子、多福、多寿等美好祝愿。还有取意配偶的“藕”和莲（连）子、莲（连）花（女），以及比喻“瓜瓞绵绵”的黄瓜等吉祥花果，体现了美好幸福的夫妇生活。
3、神荼、郁垒
最早的门神是神荼、郁垒，见于古本《山海经》的记载。
4、洛阳出土北朝宁懋石室门神
此年画中刻有两位顶盔贯甲的武士形象，环眼虬须，身躯粗壮，他们手执戈盾，相对而立，形象上富有夸张成分，全身披挂及饱满的构图都开始具有后世门神画的特点，是了解早期门神形象的重要遗存。这种类型的门神一直影响到后世的年画中。
5、秋庭戏婴图
是苏汉臣的巨幅名作，作品成功地刻画出幼儿对生活经验的探求和摹仿，环境的描绘占据了画面相当部位，庭院中假山耸秀，芙蓉盛开，野菊竞艳，不只点明季节，对孩子的优美形象也起着重要烘托作用。
6、岁朝图
描绘庆贺新年的一幅节令画，图中大门及厅门都贴有门神，门框上装饰桃符，正厅供有祖先牌位，门前院内及厅堂中皆有宾客，与主人揖拜贺节，院里还有婴儿嬉戏，洋溢着庆祝新春的欢乐气氛。
7、四美图
此画描绘民间熟悉的四位古代绝色美女：赵飞燕、王昭君、班姬、绿珠。 1、新排洋烟阵捉拿樱徐花
是中国近代史中的一个剧目，把罂粟（鸦片原料）拟人化，喻为害人女妖“樱徐花”，被破阵的戒烟将士“地花丸”、“一狠心”“一口气”、“路引龙”等捉拿，形象化表现了戒烟的决心、药物和方法。它是反抗帝国主义用鸦片毒害中国人民在舞台上的反映，其艺术价值和历史价值都是很可贵的。
2、河间府演大操
画面取焦点透视法，构图匀称，阵容庞大，反映了中国历史上传统练兵的一大变化。
3、日德两军大战青岛
反映日德两军激战青岛的情形，弱肉强食，中国领土被列强侵夺。
4、同盟军新立协约大会
民国8年（公元1919年）以孙中山为大总统的南方军政府，派代表唐绍仪，和以徐世昌为大总统的北方政府代表朱启钤在上海开会议和。图为代表们骑马入场，仪仗队行举枪礼，马队打着青天白日旗，楼顶上插着五色旗为五族共和之意。国民要求和平，希望南北统一。结果协议未成，战祸依然不止。
5、大战滦州
直鲁联军和奉军组成了安国军，张作霖于1927年6月在北京出任安国军大元帅。1928年春，南京国民政府部署北伐，征讨张作霖在沈阳黄姑屯站被日军炸死，安国军解体。9月，直鲁联军残部在滦州东部地区被奸。图为滦州激战。
6、四川真景全图
画面上汇有电灯、电车、汽车、飞机、西式楼房、竖起烟囱的工厂、大马路、警察站岗、人力车上坐着摩登女郎，都是城市的新变化，受西方科学文化的影响。还有戴礼帽穿长衫马褂的行路人和商贩等种种社会现象，构成了半封建半殖民地的都市风光，当时被叫做“西洋景” 的年画，打开了乡下人的眼界。按画面和标题对照，画面没有体现出“四川真景全图”，或许画的是上海“四川路”真景全图。
7、女学堂演对图
废科举，兴洋务，女学堂习武，反映了中国教育的变革和社会的进步。
8、豆选
翻身农民在建立民主政权中认真行使自己的权力，使用豆粒做选票，选举自己信任的干部。以农村场院为背景，在选民中突出表现一位妇女的参选位置，更具有深刻的含义，具体地反映了社会的重大变革。构图丰满，色调鲜明，把严肃的主题表现得红火热闹，欢乐喜庆。
9、保卫我们的好日子
抗美援朝保家卫国的群众运动广泛展开，农村儿童积极参加和平签名，反对侵略战争。
10、劳动换来光荣
反映新社会尊重劳动，歌颂农民的劳动积极性。 1、天地全神
包括天神、地神、人神、鬼神，儒、释、道三教等民间诸神，大凡民间信奉者应有尽有，结成一个群体，各得其位，共享人间香火。因为大小开张不同，神位多少不等，又有“大全神”、“小全神”之称。
2、二佛头
此为天地全神祃中的一种。
3、六佛头
亦为天地全神神祃，此图风格古朴，形象突出，线条圆劲，构图排列有序，具有很强的乡土趣味，神祇中集道释两教于一体，亦可见民间信仰之庞杂。
4、观世音
观世音是大乘佛教中的菩萨，以大慈大百万普度世人救苦救难而获得信徒的尊崇，是中国民间影响最广信仰最众的神祗之一。
5、上关下财
此幅神祃上部为关羽，下部为增福财神，俗称上关下财，亦可谐音为（上官下财），可以带来官运和财运。
6、关公
此幅构图紧凑但人物不够完整，疑因印画纸型篇幅缩小而对画有所裁割所致。
7、财公财母
此幅财神与夫人并坐，俗谓之财公财母。
8、三人灶
此幅灶神两侧有两位夫人，俗称三人灶。全图显示出民间艺术的稚拙之美，为北方民间版画中的杰出之作。
9、灶神（鸡狗灶）
体现了民间百姓对灶王既敬又怕的两重性。
10、镇宅神判
此幅钟馗身躯壮伟，气势昂扬，内穿铠甲，外罩锦袍，须发飞动，执七星宝剑而舞，图侧有五雷神符，下方又画着珠宝，表示出驱邪降福的功能。以朱色印制，适应着朱砂驱邪的风俗，民间将钟馗俗称为“判官”，故称“镇宅神判”，因以朱砂印制又称为“朱砂判”。
11、上观下关
观音菩萨与关圣帝君合绘同一画面，观音在上，关公在下，故称上观下关。因观音的观与关公的关字都与升官的官字谐音，故又寓意上观下关，意谓官带传流，永世富贵。
12、张天师
五月天气渐热，痨疫灾病容易发生，民间习俗在端午节张挂张天师像，以辟瘟消灾，霹妖镇邪。
13、镇宅福神
此为单座门神，开张甚小，系供贫穷之家在单扇门上贴用。因只一幅，故作正面处理。将军细眉凤眼，红脸，五绺长髯，戴帅盔，穿鱼鳞甲，外罩战袍，左手捻须，右手执剑，威严端坐，意态轩昂，篇幅虽小但却显得威风凛凛气概非凡。飞舞的飘带使人物取得静中带动的效果。上边神牌中标有镇宅福神字样。 1、鞭锏门神
俗以腊月三十换贴新门神。而民间流行最普及的是《鞭锏门神》，民间根据神话传后说以秦琼、尉迟敬德为门神。武强年画中的门神构图丰满，造型夸张，威风凛凛，气势不凡。
2、文门神（五子登科 喜报三元）
出自五代后晋时燕山地方的窦禹钧“五子登科”的典故。
取自从前科举取仕，以取“喜报三元”之音义，体现生子成才的美好愿望。
3、五福临门（功名富贵、吉星高照）
两个童子各骑一只大公鸡，各持的条幅上分别写着“功名富贵”、“吉星高照”。借“公鸡鸣唱”的“公鸣”取“功名”之音义。童子头上戴的牡丹花象征“富贵”，结成吉语为“功名富贵”。另一童子头上戴的是菊花，取“菊”与“吉”音相同的吉祥含义为“吉星高照 ”，而且鸡在世俗观念中是辟邪的吉祥之物。几只蝙蝠，取“福”字之音义，象征幸福，故称“五福临门”，表现古人对幸福的向往和追求。
4、打日本救中国1937年“七·七”事变，中国人民奋起抗战。武强出版的传统门神加印上醒目的大字标语“打日本救中国”，把观念中保护家宅的门神变成保护国门的卫士，发扬了这一民间艺术传统的爱国主义精神。
5、保卫边区这副集成创新大门画，当是1938年晋察冀边区政府成立后创作的。构图章法、人物和战马的姿态都是直接从武强古版门画脱胎而来，所谓“旧瓶装新酒”的抗战门神产生了，在中国年画史上掀开了新的一页，是更新换代的一个品种。
6、戳刀门神此幅武门神，双双顶盔贯甲，执大刀相对而立，人物皆白面长髯飘洒，慈眉善目，然不失威武之气势。
7、四季平安此对门童头梳双辨，衣着花衣，手捧元宝和金钱，肩抗莲花牡丹，面带喜色，边行边舞，活泼健壮。画上题“四季平安”的祝颂之词，反映了人们希冀连年喜庆富贵生财的愿望。
8、财连银汉 利贯金城此对门画表现手托元宝和金钱的娃娃坐在元宝上，旁边放置着钱囤和聚宝盆，背侧则有挂着成串金钱的摇钱树。娃娃穿彩衣，梳小辫，戴长命锁，面庞丰满俊秀。画面突出堆积的财宝，并题以“财连银汉 利贯金城”，喻示财源茂盛，日进斗金，这也正符合了人们发财致富的愿望。
9、大戳锤门神武强地区习惯将拄金瓜肃立的将军门神称为戳锤门神。并按照画面大小分为大戳锤门神和小戳锤门神。
10、福寿童子此对门童戴紫金冠，佩项圈，穿虎头鞋，花衣上装饰喜寿字图案，他们一手托着莲花盘，上有福寿字，另手端着宝瓶，中插着三戟或谷穗嘉禾，谐音寓意为平升三级、平安丰登。该图虽彩色版已佚，但墨线版保存完好，朴质古雅，体现了北方小型门画的典型风貌，在武强门童中具有代表性。
11、麒麟送子
麒麟是传说中的神兽，出现麒麟是国家祥瑞的征兆，古代又常将麒麟和子孙贤德联系起来。此对门画中骑在麒麟上的婴孩戴紫金冠，穿花衣，一手捧笙，另手执桂花或牡丹，空中有蝙蝠飞翔，喻有连生贵子之意。
12、春回大地 万象更新
以春牛表示“春回大地”；取万年青和大象谐音以喻“万象更新”。牛和象都是象征美好的吉祥物，儿童代表着未来和幸福。
13、对鸡
鸡司晨，古代贴画鸡于门。这幅对鸡图口衔一副对联，题为“天下太平；五谷丰登”，祝愿风调雨顺，国泰年丰。
画面造型古朴，色彩鲜明，形成欢乐喜庆的节日气氛，表达了农民祈年求福的纯朴愿望，传递着农耕文化的古老信息。 1、福禄寿三星
三星是民间喜欢的吉祥神。福神源于福星，即木星、岁星，也就是“天官”，年画《天官赐福》即来于此；禄神出自民间，禄者富也，绘禄神多以富豪之家有钱人像为本，禄神即赐官与功名之神；寿即南极老人，古人说老寿星出现，国泰民安。
2、五路进财这是一幅表现文武财神率其部属为人间进财降幅的年画。正中桌上摆着摇钱树和元宝，执如意的文财神比干和捧钢鞭的五财神赵公明坐于两侧。又有招财使者和利市仙官带领钱龙和宝马侍立于两厢，前方是和合与刘海扛着宝盒盒钱串，宝贝童子和进财使者推着满车财宝，洋溢这一片喜庆气氛。
3、群仙祝寿
此图正中画有聚宝盆，钟离权和吕洞宾为首的八仙形象排列两旁，上边出现了寿星骑鹤乘空而至的形象，构成八仙祝寿的情节，画中以祥云、蝙蝠等映衬，更使作品增强了吉祥喜庆的色彩。
4、大花瓶（耄耋富贵）
花瓶身上的图样是祥云丽日和福（蝙蝠）、禄（鹿）、寿（寿星老人）三星，是星宿崇拜的形象化反映。瓶中安插着长生的忘忧草和象征富贵的牡丹，取义“忘忧长寿，富贵平安”。花盆里长着万年青、鸡冠花，祝福万年常青，吉祥如意。
5、鲤鱼跳龙门
从前科举取仕，学生经过考试中选，方可进入仕途。传说鲤鱼跳过龙门则成龙，后人把科举考试喻为“鲤鱼跳龙门”。图为童戏鱼灯舞，表现的就是这一情节。
6、双喜对花瓶（窗旁）
在洞房的窗户两旁张贴，瓶身各有一个“双喜”字，是从前嫁娶的典型标志，表示双方都喜之意。一红瓶，一绿瓶，大红大绿喜幸吉利。“瓶”与“屏”谐音，瓶中插着鲜花，以喻“屏中生花”。还有佛手柑和摘下来的石榴、桃子，取意“榴开白子”、“福寿（佛手、桃子）双全”，祝颂生活美满，喜结良缘。
7、聚宝盆
人们追求致富发财的心理和愿望在一年之始表现得最为强烈，因此招财进宝形象也最为流行。此画面中聚宝盆中栽种的摇钱树上长满了金钱，也最为符合人们的心理追求。
8、八仙祝寿
老寿星南极仙翁过寿，八大仙人（即道家汉钟离、张果老、韩湘子、铁拐李、曹国舅、吕洞宾、兰采和、何仙姑）齐来祝寿。老寿星居中，八仙各执法器站立两侧，此图民间在逢年过节或给老人祝寿时用。
9、八仙对联
相传在元代已有上八仙之说。这个群体的组合说法不一，保存有两种版本，一为横条，一为竖条，画的是：李老君、孙真人、杨戬、白猿、陈抟、东方朔、沉香、刘海。各有一个成仙的动人故事，但不及中八仙那样贴近群众生活。 1、水浒传
以富有变化的边框形式，分为六幅画面：急先锋东郭争锋，晁天王认义东溪村，公孙胜应七星聚义，武松起解十字坡，祝家庄箭射红灯，梁山英雄大战卢俊义。图画边框追求变化，人物虽依戏曲装扮，但特点鲜明，画面结构紧凑，能于不大的篇幅中画出复杂的情节及场面，使观者欣赏到丰富的内容，其中如十字坡店房之恢谐，索超与杨志争功比武之激愤，大战卢俊义之群雄亮相，皆鲜明生动，显示出武强年画之艺术特色。
2、金沙滩赴会
年画以舞台戏曲场面表现双龙会上韩昌观武，杨七郎上前与之比试，杨大郎识破阴谋准备放箭，辽天庆王大惊失色，辽、宋众将两厢列开，一场大战即将发生。该图人物众多，阵营鲜明，神情各异，耐人玩味。
3、铁弓缘
年画生动地表现了匡忠拉开铁弓，陈氏母女惊喜之状。
4、小五义拿白菊花
故事见《小五义》，并编演为京戏，年画中的卢芳、丁氏兄弟为一方，姚文、晏飞为另一方，两方相持不下，呈现鲜明之亮相，壁垒分明，生动而逼真的再现了舞台演出场面。
5、西游记灯方
该幅画面以灯方形式表现了西游记的故事片段。
6、呼延庆打擂
此图画呼延庆三次赴开封挂号打擂，力劈凶僧欧子英故事，为《呼家将》金鞭记故事发展之高潮。图中正中呼延庆在擂台上激战正酣，为兄报仇之卢凤英一旁观战，擂台两侧的芦棚中分别坐着包拯和厐文，台下又有孟强、焦玉、杨文广和王多嘴、李会说等人，双方对垒，忠奸分明，体现着群众的爱憎。
7、昭阳宫
明隆庆帝死后，李艳妃抱幼子万历帝临朝听政。其父李良谋朝篡位，李妃欲让，不听徐延昭、杨波等老臣劝阻。徐杨带兵二次进宫，并将先帝所赐徐延昭的铜锤出示，犯颜直谏。李妃感悟，遂托国于老臣，李良被拿下。
8、廿四孝图
传统绘画中宣扬孝道有着悠远的历史，汉代时即编纂有孝子传，且行之图绘，元代郭守征集古代孝行人物为二十四孝并绘为图画，传播甚广。此件孝行图采取分格小图形式，以简单明确的构图展示出故事情节，风格古拙淳朴，人物虽寥寥数笔但却生动传神，每图附以两句或四句韵文，如“恣蚊饱血”中题以“九岁小黄香，孝名天下扬。暑天扇凉枕，冬日暖被床”，明白易懂且能概括主题内容。
9、狐狸缘
书生张皂与狐妖幻化之美女名春燕者互相爱慕结合，后竟患病不起，其父请高僧林恩茂降妖，春燕被擒，哀求释放，愿以五花洞下天书赠林，并谓山下温泉能疗张疾，林遂放其归山，并携张皂前往。事为老狐所知而恼怒，拟幻成庄园设计加害，但妖狐春燕与张皂情笃意好，由林恩茂做媒成婚，老狐无可奈何，只好焚化庄园而去。
10、空城计
诸葛亮驻西城，所部精锐俱被遣出，惊悉街亭失守，司马懿大军已距西城不远，危急中令将城门大开，自坐城头，抚琴饮酒以待。司马懿大军兵临城下，见状大疑，火速退军。当探明确系空城急令回军时，赵云已被调回，拦路截杀，惊退司马。
这幅灯方，以黑白关系为设色基础，施以红黄蓝三原色。造型朴拙，流露着历史的古老神韵，具有版画的艺术特色。 1、十不足
以十二幅图画表现某些人的贪多无厌的行为。此图画风古朴，形象生动，具有很强的乡土特色。
2、杠箱官
“杠箱官”是民间春节的花会节目。此画中坐杠上的官吏，由猴子扮演，身着补服，项带朝珠，应有很高的官阶。他手摇羽毛扇，洋洋得意，前面有猴子衙役扛着“禁烟”旗帜鸣锣开道。意在朝笑清廷喧嚣一时的“禁烟”不过是一场猴戏而已。讽刺手法大胆而泼辣，一针见血，可看作是早期的漫画。
3、猴抢草帽
这是大人教孩子说的一个童谣，启发智慧，生动有趣。图为猴子正在抢草帽。
4、尖头告状
此图以夸张的手法画出种种尖头，其中有两人在比尖中互不服气，遂诉之于官，岂料差役和县官也都是尖头，而且更尖。平配合画面内容题诗一首:“原告本尖头，被告头更尖。不若二差人，尖中带拐弯。尖上更带刺，还得数着官”,矛头的批判对象毫不掩饰的直指腐败官吏。在嘻笑怒骂中暴露其丑恶的本质，观之人心大快。
5、老鼠告状
这是一幅富有幽默情趣的年画作品，以连环画形式表现老鼠被猫捕食后到阴司告状的故事。图中提款作庚申年，时为民国九年（1920）由庆顺成画店绘刻，从中可见近代武强年画的绘刻水平。但此图因纸型的变化两旁经过裁割已经不完整，其裁割年代当更晚，以致无法得见全图原貌。
、老鼠嫁女
武强年画中的老鼠娶亲，其娶亲队伍仪仗皆为人间婚嫁风俗之写照，灯笼火把吹吹打打，新郎已经幻化成人形，以青蛙带马，新娘穿红衣坐花轿中，但前方狸猫已经捕捉了最前方的老鼠，看来全队都不免被猫吞食。整幅画妙趣横生，令人观之忍俊不止。
7、玩童闹学
在一私塾中，先生睡着了，天真顽皮的孩子们有的戴上老师的花镜、有的在模仿老师上课的模样等，表现的维妙维肖，把孩子们的性格刻画的淋漓尽致。
8、蛤蟆娶亲
此幅画青蛙成亲，颇有兴味的是其仪仗队列全仿民国年间新式结婚的面貌。新娘新郎皆成人形，他们打扮入时，新娘坐在花团锦簇的汽车上，新郎则以兔代马，其他西式鼓乐队吹奏极为欢跃。具有很强的童话色彩。
9、俏皮话
该图以生动的图画对俏皮话作形象的图释。观之际趣味横生，如“猪八戒照镜子——里外不相（像）人”，“未出阁的姑娘裁借子（即小孩尿布）——闲时指（置）下忙时用”，“武大郎玩夜猫子（即猫头鹰）——那样人玩那样鸟”等。图文对照，颇为风趣。 1、渊明爱菊
此图为灯方画，陶渊明和童子们在田野中兴冲冲的挑扛着菊花，表现了诗人对傲霜的菊花的挚爱和高尚的情操。
2、浩然寻梅
此图为灯方画，表现雪天郊野，孟浩然骑于驴背兴冲冲的出游，他肩扛一只梅花，前后二童子相随，构图与渊明爱菊相同，二者应为一套，推测还仍有《羲之爱鹅》、《周茂叔爱莲》等幅，合成为四爱图。已佚。
3、羲之爱鹅
图为王羲之正在观察思考鹅的动态，如何运用到书法中去。
4、周子爱莲
与王曦之爱鹅、渊明爱菊、浩然爱梅合称“四爱”。
5、洗砚图
此幅为成套灯方画中的一幅。表现文人学士于郊野据书案而坐，案上放置杯盂纸笔书籍等物。前方一童子在池边洗砚，引来一群游鱼，作惊喜状。画面上题句“洗砚鱼吞墨、预兆金榜题”。本画面以大片黑色表现天空，衬出题字，与人物形成鲜明对比，构图疏密相间，艺术上与明代书籍版画插图有一脉相通之处。
6、义犬救主
唐朝太和年间（公元827－835年），广陵人杨升养了一只犬。常常带在身边，喜爱的形影不离。一天，杨升喝醉了酒，睡倒在草丛中，冬天草枯，有牧童烧荒，风势很大。犬围着杨升大叫，杨升不醒。它就反复跑进附近的水塘沾湿身子，上岸来卧湿杨升身边的枯草。野火烧来，杨升幸免于难。画面题词写道：“杨升好犬传古今，狗有湿草报主恩。”
7、走雪山
绘刻以实景表现，造型古朴，刀情木趣，苍劲有力。具有浓郁的版画韵味和乡土气息。 1、打金枝
这套小窗花表现的是唐朝名将郭子仪之子郭暧因升平公主自恃高贵而不赴郭子仪之寿宴而殴之，公主愤然进宫，郭子仪绑子上殿请罪及皇帝与皇后劝和的故事情节。2、锦上添花画面绘有花瓶、花篮及梅、菊、莲及喇叭花等，附有柿子、葡萄、佛手、南瓜等果实，花团锦簇，果实丰盛，可谓锦上添花。3、万事如意左右两幅是古写的“寿”字，中间是佛家的吉祥物“盘长”。它无首无尾，无穷尽的回环，与“寿”字组合在一起，表示回环贯彻，万事如意，长寿吉祥。4、名山胜景四小幅的名字分别是：渐入佳境；秉烛夜游；深山访友；风雨同舟。5、吉庆花鸟《喜上眉梢》，俗以为喜鹊是报喜的吉祥鸟，认为它能感应人际关系，所以叫“喜鹊”。谚云：“喜鹊叫，喜事到。”喜鹊登在梅梢上，取意“喜上眉梢”。《燕尔同栖》，两只燕子栖息在桃柳丛中，月圆如镜，象征生活美满。燕子知时守节，冬去春来，以喻爱情忠贞。《荷花鸳鸯》，俗以为鸳鸯是同命鸟，常偶居不离，卧在美丽适意的荷花丛中，比喻夫妻恩爱，和合美美。《富贵白头》，宋代周敦颐作《爱莲说》，以多种花作比较，称牡丹为花中之富贵者。画面上的两枝白头翁鸟栖息在牡丹枝上，以喻富贵白头，同心偕老。6、小窗花这是用窗花版制作的一组小图片，内容是爱情故事。《桑园会》，鲁国大夫秋胡回乡，与分别多年的妻子罗敷不期在桑园相会，表现罗敷对爱情的忠贞。《洛神》，三国时，魏国曹植在夜间有女神示梦，遂至洛水相会，缔结良缘。《拾玉镯》，明代，陕西世袭指挥傅朋与少女孙玉娇偶遇，顿生爱慕，遂以玉镯为媒介，与玉娇定情。《小放牛》，是根据河北民歌《小放牛》创作的村姑和小牧童载歌载舞的画面。《陈妙常》，宋代，尼姑陈妙常在庵堂与潘必正相遇，产生爱慕之情。忽闻潘必正离庵，恳求老艄公渡她过江追赶。《仙女窗花》这是用窗花版套印在用笔描绘的四幅小图片，用祝女寿。内容是：《麻姑献寿》，相传东汉时麻姑成仙，曾三次见沧海变桑田。她能掷米成珠，用灵芝酿酒向王母祝寿。世人祝女寿多用《麻姑图》进贺。《何仙姑》，唐代零陵人，成仙后长生不老。是中八仙中唯一的女仙。《嫦娥奔月》，传说古代嫦娥吃了她丈夫后羿从王母那里讨来的不死药，飞升到月宫成了永生的仙子。《天女散花》，是佛经中的一个故事。释迦牟尼派天女给维摩诘散花，祝他康复。从此引申为祝贺“健康长寿”。 1、狮子
狮子是一种猛兽。它的画像随着佛教绘画而传入中国，经过再创造，变成驯顺可亲的吉祥瑞兽。其造型蓬头大耳，巨目环睛，娇憨可爱，逗人喜欢，是意象化的艺术形象，与自然形态的狮子大不相同。在宫殿、庙堂或大宅门两旁往往摆着一对石狮子，作为守护装饰和辟邪之用，也是权势的象征。俗还以为它是赐子的神兽，凡画狮子必画绣球。绣球是古代女性向男子抛打的定情信物。因为它既辟邪又赐子，所以它的画像很受欢迎。有的地方还被当作小孩的守护神敬奉。
2、老虎
虎在民间被尊为百兽之王，能威镇山林。虎在古代又被视为神兽《山海经》中谓神荼、郁垒以苇索缚鬼以馆虎，汉应劭《风俗通义》中亦认为虎能噬食鬼魅，故古代流行画虎于门冀以卫凶驱除邪崇。武强年画流行将虎刻印成中堂、门画等挂于室内，起着镇宅保平安的作用。
3、小女婿
此画是为配合《婚姻法》颁布，提倡婚姻自由而创作的。
4、刘巧儿
此画是为配合《婚姻法》颁布，提倡婚姻自由而创作的。
5、指日高升
这张古版画刻有明确的创作年月（中华民国癸丑，即1913年），可以准确地获知这一时期武强年画的时代风格。
6、虫精
图中的昆虫，都是拟人化的“虫精”，从头顶冒出一股“灵光”现出原形，是为祈祷丰收祭祀用的神马。在周朝就有祭昆虫的记载，为的是庄稼避免虫害。后世各地建有八蜡庙、虫王庙，供奉虫王刘猛。
7、猴演杂技
图为动物耍的什样杂技，以猴子的表演最为有趣。从它们的表演中可以看到当时多种杂技节目表演的情形。画上词写道：“叫声众猴你听言，猜拳打马心不乐，延（沿）绳跑羊狗钻圈，杂耍小猴顽（玩）的好，耍盘耍碗上刀山。”是一件形象的杂技史料。
8、卧美人
9、纺织图
农村妇女除协助田间耕作及操持家务外，纺织成为其劳动的主要方面。本图将妇女从事的弹花、纺线、浆线、凉线、络线、织布等全部纺织过程表现的井然有序，人物虽寥寥数笔，但神情动态相当生动，其中还穿插着小儿玩鸟逗狗及两鸡相斗等有趣情节，具有浓郁的生活气息，为了解那一时代农村纺织生产留下了形象的资料，是一幅独具特色的农村民俗图画。
③ 觉得家里墙上少什么墙面装饰画立体感十足
总觉得家里的墙上缺少什么东西？想要墙面装饰画立体感更强，最好悬挂这款3D浮雕装饰画，精致美观，为您的家居带来一点不同的艺术色彩，提升您的家居品味！
一、墙面装饰画立体感增强之驯鹿风
鹿象征着吉祥的长寿和神圣的光芒。这幅3D浮雕装饰画中的浮雕鹿不仅是一种空间装饰艺术，也是一种好运。立体感强，手感细腻，精心制作，不褪色，具有很强的收藏价值。
二、墙面装饰画立体感增强之黑色极简风
这款黑色3D浮雕装饰画具有抽象性和艺术性，具有高度的欣赏和美丽的意义。它可以带来更多的好运和强烈的等级感，象征着好运和幸福。
三、墙面装饰画立体感增强之极简三联画风
这幅3D浮雕装饰画是一幅简单的三联画。它是手工制作，屏幕由环保PU皮革制成，它增强了客厅的整体美感。整体协调大气，优雅，时尚，富有艺术感，使得房子更温暖，更重要的是显示出了主人的超高品味。
四、墙面装饰画立体感增强之木质三联画风
这款三联画的颜色非常优雅，给人一种非常温暖舒适的感觉。无论是单人还是三人，它都非常漂亮，不俗气，可以提升家居的整体档次，天然树脂雕刻，色度好，不会变色发黄。
五、墙面装饰画立体感增强之孔雀三联画
这个3D立体浮雕装饰画是由三联画组成的孔雀形状。生动形象，气氛浓郁，立体雕刻，层次感强烈，色彩自然，优雅豪华气息，象征着吉祥如意，手感非常细腻。
六、墙面装饰画立体感增强之莲花浮雕画
这款3D立体浮雕装饰画，不同大小的浮雕装饰画，更具个性，莲花象征着家庭和睦，在房间里悬挂着美丽的莲花，它是一种享受，流畅的线条，生动逼真，给你一个不同的视觉效果。
总觉得家里的墙上缺少什么东西？最好悬挂这个3D浮雕装饰画！你怎么看？上面介绍的六种装饰画你最喜欢哪一个？希望大家能够找到适合自己家的装饰。
④ 沙发墙三联画图片大全
沙发墙三联画图片大全
沙发墙三联画图片大全，现在的家庭对挂画的要求是非常高的，家的风水和我们有着密切的联系，家里挂什么画也是有讲究的，每个家庭在都是十分重视的，下面来看看沙发墙三联画图片大全吧？
沙发墙三联画图片大全1
客厅精品山水画推荐（一）
这幅作品色调鲜艳，给人以视觉上的冲击感。画中群山耸峙，山脉相连紧密不可分，山峰之上开满了红叶，使得山峰看起来多了一分艳丽之美。远处的山峰藏在云雾之中若隐若现，初升的旭日将其映得通红，蓬荜生辉。山间一股奔腾的瀑布飞流直下，激起层层云雾，汇入山下的湖水之中。湖水两岸树木茂密，草地也是分外的青绿。湖旁隐匿在树林之间的几所房屋排列有序，一幅悠然自得的画面用上人的心头。其寓意上来看也是极好的!漫山遍野的红叶和旭日的通红，寓意着红红火火，蒸蒸日上。山脉紧紧相连，绵延不断，也在寓意着靠山稳固。奔腾而下的瀑布寓意财源广进，两处水流都汇入湖中则是左右逢源，聚财聚宝！岸上房屋排列整齐，也好似在祝福人丁兴旺。如此一幅寓意好的山水画作品一定是家庭挂画的首选啊!
客厅精品山水画推荐（二）
这幅做品是一幅水墨山水画作品，画品内容清新靓丽，以绿色为主色调进行绘制，给与观赏者最开阔的视角。画中山脉绵延不断，紧紧相连，无一断处，带给我们无限的遐想。远处山景被高挂的旭日映的发红，营造出蓬荜生辉之感，意境极深。并且利用虚实的刻画手法，将其营造的若隐若现。而近处山景的刻画则是细致入微，山间树木丛生，鸟语花香，刻画出了山景风景的繁茂和自然生气。高山之上飞流直下的瀑布更是气势恢宏，仿佛让人置身其中感受那自然声韵！而山间升腾的云雾更是飘忽不定，熙熙攘攘，似动非动，带给人如梦如幻的感觉，好似给画卷蒙上了一层面纱，加深了画面的朦胧之美！其作品的寓意也是非常不错的，高山代表人脉，寓意根基稳固；水流代表财运，有财运滚滚之意；最巧妙的是高挂的旭日和山间升腾的云雾相伴，营造出了鸿运当头，蒸蒸日上之势！这样一幅饱含美好寓意，画面感十足的作品挂在客厅是非常有品位的选择。
客厅精品山水画推荐（三）
这幅作品给人以幽静淡雅之风，其中又不缺乏内容带给我们的大气磅礴，意境深远！作品之中描绘了重山叠翠，山势雄厚，群峰迤逦，瑰丽壮阔。其中远山是若隐若现之美，朦胧感十足，近景是壮阔秀丽展现无疑，给人最直观的享受！山间又是云海茫茫，飘渺如烟，把画卷的朦胧气息带到了最高，使得画面的`层次划分也更加的强烈。山间瀑布飞流，银舞翩翩，穿破了层层的云雾，营造出极深的画面感，最终随着潺潺溪水流入那山下湖泊之中！绿树红花，啾啾鸟鸣，奏出春天欢快的乐章。仿佛置身于真实的山水自然画廊之中，让人陶醉其间。此幅作品的寓意也是非常不错的：山势厚重，表示基业永固，山延绵，即龙脉延绵不断。山脉或高或低，或耸或入，开腾飞跃，展现的是龙的气势，树木林立，葱葱绿绿，表生机勃勃，旺盛之气;云海茫茫，烟霞云霁，表润泽肥沃，紫气东来，祥云兆瑞;飞瀑流泉，九曲合一，表万水汇聚，福水财源源源而来
沙发墙三联画图片大全2
万里长城图 蒋伟山水画作品《金色长城耀华夏》
客厅沙发背景墙装饰画挂什么?背景墙的装饰方法种类很多，石膏、木板、古砖等，过去，设计师们通常用手绘或者图案不复杂的墙纸来装饰沙发背景墙，现在很多最求个性及品味的人更喜欢在沙发背景墙挂画，不论是国画、油画、抽象画，这些画都能与家居装修很好的融合在一起，既具有一定的收藏价值，又更能体现主人的品味和实力，更加高档，更加有面子。
鸿运当头 李林宏写意山水画作品《旭日东升》
客厅沙发背景墙装饰画挂什么?沙发背景墙挂画的美观，最直接的方式就是根据自己的喜好和品位来挂画。能挂在沙发背景墙上的画种类多样，内容也很丰富。手绘画、印刷画、版画等等很多，手绘画大气、精致具有一定的收藏价值，一直是喜爱艺术的人们的首要的选择。
元宝山洪福齐天 易天也聚宝盆作品《春山福地》
山水画总会给人感觉安静和祥和，对于人体可以起到安心的作用。古人云：“山管人丁，水管才禄”。山水画这两种功能皆备，客厅沙发后面的墙，是整个客厅格局的中心，挂上好的山水画可使全家身体康健，主人工作顺利，财运亨通。
迎福招财 王宁山水画作品《迎客松》
沙发山水画美感十足，家人闲暇时可以欣赏，不仅能提高家人的审美能力，还能陶冶情操，更能使人心情放松。客人到访看到客厅挂着这么一幅大气、潇洒的山水画，肯定会羡慕不已的。
王宁客厅山水画四尺横幅作品《春晖》
《春晖》是王宁老师的一幅山水画的精品作品。画中人居高地，前有门厅后又庭院，居住地平台宽广，预示着事业的顺利和无限发展空间;远山清秀连绵，预示着事业之宏伟远大;河流源远流长，预示着未来一帆风水。青山绿水，祥和气韵，作品风格优雅，大气质朴，透出山水之气息和生机，是一幅优秀的山水艺术佳作。王宁的画笔法流畅，力度强劲，给人力量之撼和气韵之美。作品适合客厅或办公室书房悬挂，是值得您收藏的山水佳作。
沙发墙三联画图片大全3
林德坤新品国画《千寻绝壁欲摩空 竟有横斜三两松》
写意墨韵浓，诗情入心来!在这套 现代风格客厅装修效果图里，此幅写意山水画用作沙发背景墙画，图中山峦层叠，草木丰滋，山腰云雾环绕，山间溪水流淌，境界幽静清爽。挂在沙发墙上显得意趣盎然，很有意味，给人前后呼应低调奢华的氛围感受。
林德坤新品六尺横幅写意国画《云外钟声万壑泉》
好的山水国画肯定是气势宏大，山环水绕，前有流水，后有靠山，林德坤先生这幅六尺横幅写意山水画《云外钟声万壑泉》。这幅画构图饱满疏密相宜，山体结构清晰简练，整个画面具有苍茫湿润、轻灵爽利的特殊效果，也让家居顿时呈现磅礴之气。
电视台专访画家-林德坤写意山水画《春山云起图》
客厅的沙发背景墙画总体而言还是要给人一种舒心的感觉，六尺横幅作品《春山云起图》，画面采用高远构图，山中景致秀丽，房屋掩映于林木间，山中云雾缭绕存在一种氤氲之气，两位高士站在崖边观望瀑布，静思天地之物。这样的山水画能够给外来的客人一种山高水阔的艺术之感，更使得客厅显得清雅至极。
当代实力派画家林德坤写意山水作品《溪山高居图》
山水画是我国传统艺术精华，汲取自然之景结合风水学说缔造出美妙幽深意境，林德坤先生这幅六尺横幅写意山水画《溪山高居图》就是其中代表之作，此作品，画面气势恢弘，开阔大度。远山近水，层峦迭嶂，山石树木错落有致。崇峦灵秀，草木茂盛，山泉瀑布淙淙，云雾水相依。云拦山腰瀑布激起的水雾与云融为一体，意境郁勃澹宕。远山连绵望不到边际，意境空灵幽远。此作品笔墨老道，用笔苍劲有力，山体坚实浑厚，云雾氤氲润泽气韵生动，让人醉心于自然美景之中
⑤ 三个画板构成一幅图叫什么名字
这幅画叫“羔羊祭坛”。上层中部是“祷告组合”，由三块画板构成。基督两侧是圣母与施洗者圣约翰。
⑥ 北欧三联画里松树和白鹭的寓意
北欧三联画里松树和白鹭的寓意如下：
1、松树寓意着坚强和长寿，寄托了人们希望健康长寿的美好愿望。
2、白鹭象征着高贵与纯洁、长寿与幸福。白鹭奋力振翅高飞，象征着努力进取的精神。
3、三联画是画作（常为板面油画）的一种类型，是多联画的一种，分为三个部分。正中的那一幅最大，也有三幅作品大小相同的画作。
⑦ 什么叫三联画
三联画（来自希腊语形容词τρίπτυχοs，意味“三折的”）是画作（常为板面油画）的一种类型，是多联画的一种，分为三个部分。一般正中的那一幅最大，也有三幅作品大小相同的画作。
三联画在基督教艺术早期就已经出现，是中世纪祭坛画的常见形式。后来又被文艺复兴画家们采用。用这种形式创作出的作品也易于拆分运输。同样的手法被用于现代的摄影技术中。
通常情况下，中央的画板是两翼画板的两倍宽，以便两翼的画板叠起时，能保护中央的画板。一般家庭礼拜所用的三联画，中间画“圣母像”，两翼画家庭的守护圣人，两翼画板的背面，通常画着所有者的纹章。
三联画的挂法：
三联画，其实和单联的原理是一样的，不过三联尺寸要大些，主要的要控制要间距和总长，以及墙上的位置。先丈量三联画的单个尺寸，和要装的间距；最主要的还是要测量三联画背后挂件的位置；将三联画背后挂件的位置，标注在要挂的墙上；用电钻打眼；在对应的眼儿楔入膨胀管；旋入自攻螺钉，露出一点儿挂画用；最后挂画即可。
以上内容参考 网络－壁画
⑧ 世界上最奇葩的画
世界上最奇葩的画
世界上最奇葩的画，每天有数以百万计的绘画在世界各地的画廊或者博物馆展示，但是只有少量的画作才在人们的心中留下的不可磨灭的印象。下面分享世界上最奇葩的画。
世界上最奇葩的画1
1、无题油画
详细介绍：这幅无题油画出自艺术家罗伯特·雷曼之手，它的出现让许多艺术界人士为之震惊，几乎空白的画质上只有一些杂乱的线条。
2、橙，红，黄
详细介绍：这幅作品出自马克·罗斯科之手，是一副抽象画作，这个作品的价值也是达到了5.47亿人民币，让很多人特别疑惑，不知道其意义在哪里。
3、血红色的镜子
详细介绍：这是由艺术家格哈德·里希特所创作的作品，据称属于写实主义，但是普通人看着会觉得非常奇葩，完全不懂里面的含义。
4、1948年第五号
详细介绍：这是着名艺术家波洛克的代表作品，和传统的画作不一样，是用“滴洒法”画在画布至上，手法非常的特殊，线条虽然杂乱但是其实是很有章法，给人一种独特的逻辑线条美。
5、黑板
详细介绍：《黑板》是抽象艺术大师塞·汤伯利的代表作品，艺术价值达到了4.5亿人民币，这个作品看起来像小孩子画得涂鸦，但是艺术家认为这是一种独特的“玩性”表达方式。
6、裸体、绿叶和半身像
详细介绍：这幅作品出自着名抽象画家毕加索之手，里面的人物为毕加索的情妇华特，作品主要是描述了毕加索本人对华特那种隐晦却又深沉的爱意。
7、无题
详细介绍：这个作品是由着名抽象画家Franz Kline所创作，看到你可能会很震惊，不知道画得是什么内容，据称是描述了一个瞬间发生的动作。
8、睡莲
详细介绍：《睡莲》是着名印象派画家莫奈的作品，它关于《睡莲》的画作有近93副，这幅作品也成分展现出了睡莲和睡眠的和谐美感，在20世纪初期的佳士得拍卖会上更是创下了5.57亿人民币的价格。
9、多拉·马尔和猫
详细介绍：这幅作品是毕加索在1941年所创作的，据称作品中的主人公是毕加索的情人，在创作时两人正处于热恋中，在2006年的苏富比拍卖行上创下了6.6亿人民币惊人的价格。
10、弗洛伊德肖像画习作
详细介绍：这幅作品为一个三联画，是培根为自己的对手弗洛伊德而创作，展现出了两个艺术家之间的情感和艺术对话，因此被称作是“一幅伟大的作品”。
世界上最奇葩的画2
米开朗基罗大型壁画《末日审判》
1、米开朗基罗（意大利语：Michelangelo，1475－1564），全名米开朗基罗·迪·洛多维科 Buonarroti Simoni。雕塑家、建筑师、画家和诗人。他与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”，以人物“健美”着称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮。米开朗基罗脾气暴躁，不合群，和达·芬奇与拉斐尔都合不来，经常和他的恩主顶撞，但他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。他于1564年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。小行星3001以他的名字命名。《米开朗基罗传》出自罗曼罗兰《名人传》。
达芬奇《蒙娜丽莎》
2、列奥纳多·达·芬奇（1452年（壬申年）4月15日－1519年5月2日；意大利语发音：[leo?nardo da ?vint?i] ?pronunciation（帮助·信息）），又译达文西，全名列奥纳多·迪·瑟皮耶罗·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci，意为“芬奇城梅瑟·皮耶罗之子──列奥纳多”），是意大利文艺复兴时期的一个博学者：除了是画家，他还是雕刻家、建筑师、音乐家、数学家、工程师、发明家、解剖学家、地质学家、制图师、植物学家和作家。他的天赋或许比同时期的其他人物都高，这使他成为文艺复兴时期人文主义的'代表人物，也使得他成为文艺复兴时期典型的艺术家，也是历史上最着名的画家之一，与米开朗基罗和拉斐尔并称文艺复兴三杰。小行星3000被命名为“列奥纳多”以表示人们对列奥纳多·达·芬奇的尊敬和怀念。
鲁本斯《上十字架》
3、鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577—1640）所作一批以宗教和神话为题材的油画《复活》、《爱之园》、《末日审判》等，笔法洒脱自如，整体感强。特点是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟，色彩丰富，运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。
伦勃朗《夜巡》
4、伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn ，1606—1669）欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。台湾简称为林布兰特。伦勃朗早年从师 P.拉斯特曼，1625 年在家乡开设画室。画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。
安格尔《大宫女》
5、让－奥古斯特·多米尼加国·安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres，1780—1867）法国画家。自小父亲就培养他对艺术的兴趣，那时，他非常热衷追求原始主义。由于他用功、认真，17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。当时，大卫正担任拿破仑的首席画师。1834—1841年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推崇拉斐尔·桑西。经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维特流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。
塞尚《埃斯泰克的海湾》
6、保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839—1906）法国着名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路；塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。
莫奈《日出印象》
7、克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。
梵高《向日癸》
8、文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，时年他才37岁。
毕加索《亚维农的少女》
9、毕加索，西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的着名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
达利《记忆的永恒》
10、萨尔瓦多·达利，西班牙超现实主义画家和版画家，达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家，以探索潜意识的意象着称。1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵。与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。
世界上最奇葩的画3
1、——列奥纳多·达·芬奇。世界上最着名的画，在巴黎每年被六百万人参观。
作为文艺复兴时期作卓越的代表人物，他的成就和贡献是多方面的。《蒙娜丽莎》描绘了一位端庄秀美的西方妇女肖像，她面庞秀丽，形象逼真，似乎是真人的存在。坦然自信的神态流露出不可捉摸的带有神秘的微笑，呈现出一种高贵而不可侵犯的尊严，看的人仿佛也随之自尊、自重起来，这是对人的一种赞颂。《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期的作品，此前是中世纪宗教统治的时代，是对人类压抑的时代，其作品都是以神为题材的。《蒙娜丽莎》一反传统，画的是活生生的人，以真人为表现内容，此可以领悟到其思想意义的内涵，这是代表新兴资产阶级打碎教会精神枷锁的革命。
2、《最后的晚餐》——达芬奇。
这个世界着名的画是没有显示在博物馆,现藏米兰圣玛利亚德尔格契修道院。该画是由最着名的艺术家,列奥纳多·达·芬奇的晚了15世纪。这幅画描绘了耶稣和他的门徒的最后的晚餐的场景。
3、《创造亚当》—— 米开朗基罗
《创造亚当》（Creation of Adam）是整个西斯廷礼拜堂大厅天顶画《创世纪》中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。
4、（又名星月夜、星夜）——文森特·威廉·梵高
这幅梵高最为着名的风景油画，原名《星月夜》，或《星夜》、《星光灿烂的夜空》，但在中国的美术爱好者习惯称之为《星空》，本作品创作于1889年6月的圣雷米一家精神病院里。这幅画中呈现两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现种眩目的奇幻景象。在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。火焰则与横向的山脉，天空达成视觉上的平衡。现藏于纽约现代艺术博物馆。
5、《尖叫》——爱德华·蒙克
在这幅画上，没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。画面中央的形象使人毛骨悚然。他似乎正从我们身边走过，将要转向那伸向远处的栏杆。他捂着耳朵，几乎听不见那两个远去的行人的脚步声，也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔；否则，那紧紧缠绕他的整个孤独，或许能稍稍地得以削减。这一完全与现实隔离了的孤独者，似已被他自己内心深处极度的恐惧彻底征服。这一形象被高度地夸张了，那变形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫画式的。那圆睁的双眼和凹陷的脸颊，使人想到了与死亡相联系的骷髅。这简直就是一个尖叫的鬼魂。“只能是疯子画的”，蒙克在该画的草图上曾这样写道。
6、《记忆的永恒》——萨尔瓦多·达利
《记忆的永恒》是一个非常贴切的名字，因为这个画面在我们头脑中很难被抹去。在这个凄凉而漫无边际的梦境中，坚实的物体莫名其妙地变软，金属变得像腐败的肉，甚至招来了蚂蚁。达利娴熟地控制着他称之为“愚弄眼睛的技巧”，用一种他所谓的“最不容辩驳的精确性”去描画，为的就是“对混乱进行秩序化，从而使现实世界彻底失去其可信性”，这是标准的超现实主义的追求目标。然而画面中也包括一些指认得出来的现实：远处金色的峭壁是卡塔罗尼亚的海滨，达利的家乡。
7、《戴珍珠耳环的少女》——维梅尔
画中少女的气质超凡出尘，她心无旁鹜地凝视着画家，也凝视着我们。欣赏这幅画时，观者会很轻易地融化在这脉脉的凝望中，物我两忘。荷兰艺术评论家戈施耶德认为这是维梅尔最出色的作品，是“北方的蒙娜丽莎”。《蒙娜丽莎的微笑》的魅力就在于她的神秘，无人知晓这个女子到底为何能散发出如此恬静的微笑，而画家又是在怎样的心情下画下了这样的作品。
8、《夜巡》——伦勃朗
伦勃朗作于1642年的油画《夜巡》是他一生中最着名也最受争议的作品。当时，他接受了为阿姆斯特丹城射手队成员画一幅群像的订件。伦勃朗在构图上一反陈规，画面采用接近舞台效果的手法，既让每个人的形像都出现在画面上，又安排得错落有致，塑造了一个庄严有序的战士出征场面。巧妙的光线运用为画面增添了某种神秘感，两个主要人物处于照明中心，神情逼真生动，强化了画面宏伟的巴洛克风格，作品因此带有风俗画和历史画的性质。但是，此画的顾主们却对作品很不满意，因为每位射手都付了相同的钱，但画面并没有为他们安排相同的位置和清晰程度。因此他们要求修改此画，但遭到伦勃朗的拒绝。为了索回画金，阿姆斯特丹射击手公会将伦勃朗告上法庭，并对他进行大肆攻击，引起轩然大波。
8、《没有胡子的自画像 》
这幅《没胡子的自画像》是凡高的最后一幅自画像，画于1889年，这一年他的母亲70岁。虽然早年因为一些矛盾引起母子关系紧张，平时不常联系，但在母亲生日那天，为了让母亲对自己的健康放心，凡高决定送一张自画像给她。凡高把自己画得比现实中要显得健康、年轻、整洁许多，然而这些都无法掩饰他眼底的绝望和孤独。最后凡高给了母亲一张画着阿尔卧室的画，而把这张挂在了自己的墙上。
10、格尔尼卡——
画中的诸多图像反映了画家对于传统绘画因素的吸收。那个怀抱死去孩子的母亲图像，似乎是源自哀悼基督的圣母像传统；手持油灯的女人，使人联想起自由女 神像的造型；那个高举双手仰天惊呼的形象，与戈雅画中爱国者就义的身姿不无相似之处；而那个张臂倒地的士兵形象，则似乎与意大利文艺复兴早期某些战争画中的形象，有着姻亲关系。由此可以看出，毕加索不仅是一位富于叛逆精神的大胆创新者，同时也是一位尊崇和精通传统的艺术家。