Ⅰ 中国山水画都分哪几个步
山水画的基本功（一）、造型能力的锻炼①塑造形体的能力。 ②表现空间的能力。（二）、自然规律的研究包括山、水、树、石、建筑、舟车、烟云、流水等。（三）、对传统技法的学习“传统、生活、创作三位一体”即“监摹、写生、创作”。对传统的学习、研究是山水教学中不可缺少的一个环节。临摹学习是为了借鉴，决不可在自己的创作中照搬照抄。临摹分为整体临和局部临。整体临便于领会精神，局部临便于掌握技法，两方面相互相成，结合进行。（四）、专业工具的运用主要指笔、墨、纸、水、色等性能的了解和掌握运用。三、山水画的基本技法（一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。唐代张颜远在《历代名画记》里提到“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形式皆本于立意，而归乎用笔。”1、笔法的原理自古用笔讲“笔意”、“笔理”、“笔法”、“笔趣”，“意”即主观感情、认识，“理”即客观规律，“意”与“理”结合即产生“法”和“趣”，“法”是主客观辩证统一的产物。李苦禅说：“画至书为高度，书至画为极则。”好的中国画，合起来看，笔笔都是形象。折开来看笔笔都是书法。这也就是“见笔而又无笔痕”的原理所在，实际上是用笔合于自然规律，使人看了之后，感受到的是形象而忘记了是用笔的笔痕。2、用笔的几点要求：平、留、圆、重、变（1）平，如“锥划沙”（力量匀实，不结不滞）（2）圆，如“折钗股”（丰腴、圆润、富有弹性）（3）留，如“屋漏痕”（高度控制，积点成线）（4）重，如“高山坠石”（力透纸背，入木三分）（5）变，如“百川归海”（极尽变化，复归统一）（二）、墨法用笔和用墨是分不开的，所以称为“笔墨”。明代莫是龙在《画说》中提出：“古人云：有笔有墨，笔墨二字，人多不晓，画岂无笔墨哉？但有轮廓而无皴法，即谓之无笔；有皴法而无轻重、向背、明晦即谓之无墨。”墨法很多，下面作重介绍“积墨”和“破墨”两种。1、积墨法：简单说即是层层递加。要点有三：①第一遍干后再加第二遍②第二遍是第一遍的补充、交错，不是第一遍的重复与描绘复线，加之结果是多种笔法的交汇统一。③每加一次都要保持极强的整体观念，当疏则疏，吾密则密。2、破墨法：是在前一笔不太干时，趋势再补充上去另一笔使其融和渗化，合二而一浑然一体，产生鲜活生动，和谐滋润的效果。只有积墨，易厚而不润活，只有破墨，易活而不厚实。（三）、色法：①色墨重叠法②色墨对比法③色墨混合法④用水、黄宾虹说“水是用的，不是洗的”。水在作画时是一种必不可少的材料。四、山水画的学习步骤（一）树法：树 在山水画中是一个非常重要的构成因素，古人云：“画树之功居诸事之半。”由此可见树在山水画的地位。1、树的生长规律和表现方法：（1）初春树法：枝干宜苍劲多枯少叶，墨气宜涧，山石宜用披麻，少苔点。技有鹿角，鱼骨，雀瓜等。（2）仲春树法：画树干要遒劲并向上发柔嫩小枝，点以胭脂兼嫩黄绿叶着以深绿，山石宜用小披麻，点宜用小混点或胡椒点。（3）季春树法：基本与仲春同，只是小枝柔长而繁荣，点以嫩绿，山石宜长披麻。苔以横点。（4）孟夏树法：树叶茂阴浓，设色清翠，忌点红叶，其间可掺杂一些枯树（死树），有枯有润，更有生气。（5）仲夏：万木阴森，降水较多，故树叶肥润，画山石宜云头皴或解索皴。（6）季夏：树叶宜苍劲而下垂。（7）孟秋：草木渐渐萧杀，树宜遒劲，小枝点要苍老，若点叶须笔笔有力，着色以青而黄绿，枯枝宜以青和墨或朱或黄点之。（8）仲秋：枝多叶少，枝鞘宜点朱黄，更有金秋之象，可加以果实。（9）暮秋：枝干宜瘦劲，色以青或朱。（10）孟冬：木叶脱尽，树多不点叶，枝与干用笔宜枯而劲，宜着淡赭，枝干内染淡墨。（11）仲冬：无叶，枝枯老，用笔宜僵劲而古拙，枝多下垂，干染淡墨，内先染淡赭墨，山石宜大斧劈，少点苔草（或不点）。（12）季冬：干宜古怪，枝宜僵曲，小枝宜短秃遒劲，干枝均用墨染。2、画树的步骤树由四个部分组成：主干、支干、细枝和叶（1）、主干：画树一般都从主干开始，先画左边一条线，后画右边，这样便于观察大小和位置，两条线要协调。（2）、支干：画完主干就接着画支干，要注意树的生长规律，即上小下大，支干要四面生长。（3）、细枝：画细枝是支干的继续，秋冬无叶树和枯树才画，如果画夹叶树就可以不画了。细枝的组织形式有多种。（4）、叶：树叶是树的重要组成部分，在山水画中有着重要的地位，尤其是丛树的表现，一方面要求树的区别和变化以及层次感，就得用不同的树叶来区分，树叶有夹叶和点叶的区别，另一方面得用浓淡来区别。无论是夹叶或者是点叶，组织形式也有多样。（二）山石法画山石要注意大小山石的组织和穿插，画山石一般分四个步骤1、勾：勾轮廓和结构，这是造型的重要一步。2、皴：使平面的轮廓产生体积感和质感，它包括擦。在皴的方法上，千百年来，各个时代的画家们承前启后，建立了较为完整的体系。归纳起来大致有以下几种皴法（1）短披麻皴：宜表现冬春之山，原因是冬春时节草木萧条，树叶基本脱落山石的坑洼全裸露出来。用此法就表现这种质感。山头苔点宜以小混点或胡椒点。（2）长披麻皴法：宜表现季春至初秋之景，原因是草木繁茂，山石全被草覆盖。故表现的是草木一层层的质感。点宜用一字或横点。（3）大米点皴：宜表现春天雨景，画法是先画轮廓，然后以点代皴，反复多次，由浓到淡。（4）小米点：宜表现秋天雨景。（5）雨点皴：宜表现仲冬之山，笔笔质感。（6）折带皴：宜表现河边山石，点用插针。3、染：包括染色和墨，是使体积感更加凸现的继续。4、点：点醒，使平淡的画面生动起来，近点为苔，远点为树。（三）云、水的画法中国画讲究知白守黑，云和水在画中的作用就在于此，它是使画面生动的重要手段，云和水一般不用怎么去画，加深周围的山石和树木就凸现出来了，当然内部也需要加一些动态线来体现。（四）建筑的画法建筑是山水画中不可缺少的重要组成部分，得因势而定。点景的人物和动物也是不可缺少的组成部分。五、山水画写生（一）山水画写生的意义“师造化”是历代有创造性的山水画家的必由之路。是山水画发展创新的前提条件。“生活是艺术家取之不尽用之不竭的唯一的源泉。”写生是山水画基本或训练中最关键的训练。（二） 山水画写生的方法步骤1、方法：（1）、速写 （ 2）、忆写 （3）、慢写2、步骤：（1）选景 ：自然界不是什么都能入画的，要有选择。（2）静心观察：选取生活中最生动、最有代表性的东西。 （3）凝神构思：对事物有选择的表现。 （4）意匠加工 ①剪裁 ②夸张 ③组织（经营位置）（5）落墨作画：①起稿、②钩线、③皴察、④点染、⑤收拾整体。⑥着色。根据季节和画面需要而随类缚彩注意事项：①树只需画树干、支干、小枝即成。②忠实于自然，但不是照抄自然。③落墨前部分即十分之七忠实于自然，后部分即十分三忠实于画理。④注意对中国画散点透视的理解。“山形步步移” 另外一定要注意线条的运用,线条用好了山水会很有味道的中国画的笔法 笔法，是运用毛笔的方法，包括执笔法、笔锋的运用和各种用笔的技法。执笔法和笔锋的运用是只谈用笔，而各种用笔的技法，则是笔中有墨，墨中有笔。笔、墨、水三者是鱼水关系，不沾水、不沾墨的净笔不会出形，纯水、纯墨不用笔也难上画面，泼墨、泼彩也要用笔因势利导。为讲述方便则将笔法与墨法分开讲。 执笔法 古人把执笔方法归纳为擫、押、钩、格、抵五个字。 “擫”是用大指肚紧贴笔管的内侧。“押”是用食指第一节贴住笔骨外侧和大指内外配合。“钩”是用中指第一、第二节弯曲如钩地钩住笔的外侧。“格”是无名指第一、二节之间的骨节紧贴笔管用力把中指向内的笔管挡住并向外推。“抵”是用小指托在无名指下面抵住中指的钩。 学会正确的执笔方法后，再学运腕，用五字执笔法还要做到“指实掌虚”，掌不仅要虚还要竖起来，“掌竖才能腕平”，“腕平才能悬肘”。悬腕是把手腕离开桌面，悬腕的运动轴心在肘。其旋转的幅度可以加大。如画大幅作品，是站在案前作画，还必须悬肘，悬肘的运动轴心在肩，旋转的幅度大于悬腕，但画工笔人物面部五官的细微处，必须枕腕来画，即把手腕靠在桌面上，这样指头也得以稳定，便于描绘其精细处。 笔锋的运用 毛笔的笔头分三段，最尖的部位是笔尖，中部是笔腹与笔管相接处为笔根。笔锋有中锋、侧锋、顺锋、逆锋的区别。 中锋是将笔管垂直，笔尖正好留在墨线中间，画出的线条挺拔流畅，中锋也叫正锋，或叫正用笔。用中锋画的线没有明显的粗细变化。画时提、按用力比较均匀，行笔较稳。若用力不匀，有轻有重，则线条会有粗细变化。 侧锋是笔管与纸面不垂直，笔管倾斜，行笔时笔管所指的方向和所画的线条方向也有一定的角度，笔尖不在墨线中间， 笔尖的一边光，笔腹的一边毛，并有飞白的效果，侧锋线条一边轻、一边重，有一种切削感。 顺锋是指笔从怀内至怀外（由左向右）：由上向下，这样的笔锋呈顺势，叫顺锋用笔。 逆锋则与顺锋向相反的方向行笔，笔锋也采用逆势。正用和倒用都可以逆行笔，于笔锋推进中，受阻散开自然形成飞白效果。按笔的轻重，行笔的快慢，画出的效果也不相同。 笔锋的运用还有：“提按”、“转折”、“虚实”、“滑涩”、“顿”、“戳”、“揉”等方法。 用笔通常容易有三种毛病，即“版”、“刻”、“结”。“版”，缺少腕力，下笔犹豫不定，勾画出的形状不准确、不自然、扁而平缺少立体感。 “刻”，笔迹显露，运笔呆滞，转折的地方出现不应有的棱角。 “结”，笔迹迟顿，该散的地方散不开，运笔不流畅。 笔法必须服从为客观形象造型的要求，同时必须接受画家思想感情的指挥，所以由于描绘对象和画家个性感情的不同，会产生各种不同的笔法和艺术效果。 (1)立意立意是美术作品的灵魂，是作者要表达的思想与感情。立意的高低，决定了绘画的寓意深度以及艺术魅力。倘若无立意而构图，必然随笔填凑，胸无主宰。构图随“意”而立，才能产生相适应的构图来完成作者的绘画意图。(2)取势山水画的构图，首要是取势。所谓“势”是一种形象的动感。古代山水画论中，早就提到：“画山水大幅，务以得势为主。山得势，虽萦纡高下，气脉仍是贯串，林木得势，虽参着相背不同，而各自通畅。水得势，虽奇怪而不失理，即平常亦不为庸。山坡得势，虽交错而不繁乱。何则？以其理然也。”优秀的山水画作品，总使人感到有气魄。而有些画却使人感觉像园林中的假山或盆景一样，主要就是没有画出大山应有的气势。“势”与透视的处理有关，有些景物，通过透视的处理，就可以表现出它的气势来。(3)宾主关系一幅画要有一个主题，要突出它的重点所在。切忌零散支离，平均对待，没有一个主要支点。画中的主题便是主，陪衬便是宾。确定宾主，不仅要宾主分明，而且还要互相呼应，不能各自独立。有宾无主就散乱，有主无宾就单调乏味。只有宾主安排合适，画面才感到舒服。(4)虚实、疏密、轻重的处理就表现对象而言，在一般情况下，树木是密处，山石是疏处。树石是实处，云水是虚处。但有时画面需要，也有把山石处理为厚重坚实，而树却处理得简淡。在一般情况下，山石、建筑物、树木是重，而云彩等为轻。但有时在画面上静止的东西虽大却轻，运动的东西虽小却重，就涉及到轻重均衡的处理问题，中国山水画对轻重、大小的适当配置，要取得像中国杆式秤有变化的平衡，绝不能取天平秤的平均。一幅画在考虑这些方面时，重要的是虚、实二字。而在虚实处理中，画面的四条边及四个角的处理极为重要，因为它关系画面的远效果，也就是第一感觉。一般应禁忌画面图像与四条边成平行态势，以及图像动态间成对角线形。并特别注意禁忌对四条边及四个角的虚实处理雷同，要注意变化。所谓“计白当黑”，即是这个道理。如山石本实，可是用云烟一遮就虚了。又如水是空明虚处，可添上舟楫岛屿、倒影之类的东西就实了。我们所说的虚并不是不画，而是有计划地不画，不画之处仍然感觉有画。往往画虚的地方用淡墨或干枯的浓墨，用笔也要简略一些，寥寥几笔便要意足。(5)透视与光暗山水画采用散点透视法，作者可以根据自己的创作意图，用移动视点的办法来观察景物。也就是说把视点逐步向前移，向后推，向上向下，向前向后，向左向右移动，从这座山到那座山，一边看，一边画，面面观，前顾后盼，把看到的景物，不受视域的限制，集中在一个画面之中。正如宋代郭熙所谓的“山形步步移”、“山形面面看”的观照方式。这种移动视点的透视就是山水画的传统透视一一散点透视。在实际运用时，也不能违背焦点透视的规律，一根线应该是向上的，绝不能向下，近距离的物体应该是大的，不能小了。不然的话会感觉不舒服。另外，西画强调光，其光源也是从单一方向而来，所以是统一的。而山水画一般不强调光，而且光源也不一定要求统一，可以从多方面来。大多数山水画的光照，也采取自上而下，或者偏于上。(6)三叠两段与开合古人提到山水画时，说画面可作“三叠两段”的处理。所谓“三叠”，就是“一层地、二层树、三层山”。所谓“两段”，就是指“景在下，山在上，云在中，分明隔做两段”。“三叠两段”是古代山水画中的一种构图程式，但它不是必须遵守的法则，所以画家还是要根据自己对自然景观的审美体会，灵活运用，不可硬套。所谓开合，“开”一般是指把景物铺开。而为了防止景开得乱而散，就要把过散的点聚起来，然后突出主体，使其集中，这就是“合”。实际上开是制造矛盾，合是统一矛盾，小开合包含在大开合之中。矛盾制造得尖锐而又统一得好，画就越有气势，艺术感染力就越强。总之，要在考虑构图时，取势避免平，要突出重点；实际处理时，繁简、轻重、虚实都要注意。用笔则要干湿浓淡互用，
Ⅱ 求素描的山水画图片，简单点的...
可以选择那些线条流畅的，水的话用线代一下流动，中间可以加一块石头什么的，只要画出生机应该就好了
Ⅲ 盆景有哪些分类
树木盆景
植株种植在特殊的容器中，经过精心的加工，做成一种别有情趣的造型。没有特定的形式，重在突出个性。
Ⅳ 山水盆景有哪些类别
山水盆景按树、石的比重，可分为水盆景、旱盆景和水旱盆景三大类。
1.水盆景是山水盆景中最常见的一种。将山石置于浅水盆中，盆中贮水，以山石为主，盆中不配大树，故盆面通常无土，只在山石缝隙填塞少许泥土，点缀较小的草本藤萝和老姿小树，以展现苍崖、险峰、幽岫、翠峦、碧涧、奔泉、崇山、峻岭等自然景观。也配置亭、台、楼、阁、船、桥等小件。这种形式主要用以表现有山有水的景物，如制成的桂林山水，太湖风光以及海滨等景色。石材多用能上水的软质石，以减少喷水的工作。盆盎多用白色浅条盆或椭圆形盆。如山石上不种植物，盆景可终年放置室内，故管理方便。
2.旱盆景主要用于表现没有水的山景，主体是山石，盆中全部盛土。石材除用软质石外，也可用硬质石(如龙骨石、河卵石等)。盆盎可用稍深有孔的盆。按照自然景色的要求，配栽植物及置配件。有的点缀在石上，也有的点缀在盆中。
3.水旱盆景它的特点是在同一盆中，既叠砌山石，
它的特点是在同一盆中，既叠砌山石，又栽种树木;既有水面，又有旱地。它不像树桩盆景那样，仅仅表现树木的清、奇、古、怪，也不像山水盆景那样，着重展现山水秀丽雄奇，而是把树木与山石巧妙地结合起来，采取山石隔开土、水的方法，在盆中表现的景物丰富，石与树相映成趣，水与旱相辅相成，构成一幅引人入胜的画面。
Ⅳ 山水盆景制作及欣赏的介绍
本书比较详细介绍了山水盆景艺术的表现方法，40余种制作山水盆景的材料，特别比较详细介绍近几年新发现的多种制作山水盆景的优良石种。山水盆景制作技艺讲解详细，文中配有具体操作图片，直观性好。
Ⅵ 附石盆景是如何制作的需要准备些树木素材可以具体教一教吗
盆景流派和种类有很多，地域性也很有影响，但有一个盆景造型的分支，却深受盆景爱好者的喜爱，一盆盆景里，树木的枝干、根茎紧紧的依偎在一些奇趣的石头上，完美的结合在一起，既古朴又雅致，情趣盎然。这就是今天要和大家聊的抱石盆景，抱石盆景的制作分类有很多，这里要解说的是石头抱树，树抱石头，提根附石等三种。
我是@花房姑娘娟子，抱石盆景除了这3种基础分类，还有很多的细化分类，按照盆景里的树木和石头来说，如果盆景里的树木比石头大，以树木为主，那还是树木盆景；如果石头为主，那就是山水盆景。按照抱石盆景里是否有水，还分为旱式和水式等等，这里就不多说了，记得给娟子点赞、关注哦！
Ⅶ 山水盆景有哪些类别
山水盆景按树、石的比重，可分为水盆景、旱盆景和水旱盆景三大类。
1.水盆景是山水盆景中最常见的一种。将山石置于浅水盆中，盆中贮水，以山石为主，盆中不配大树，故盆面通常无土，只在山石缝隙填塞少许泥土，点缀较小的草本藤萝和老姿小树，以展现苍崖、险峰、幽岫、翠峦、碧涧、奔泉、崇山、峻岭等自然景观。也配置亭、台、楼、阁、船、桥等小件。这种形式主要用以表现有山有水的景物，如制成的桂林山水，太湖风光以及海滨等景色。石材多用能上水的软质石，以减少喷水的工作。盆盎多用白色浅条盆或椭圆形盆。如山石上不种植物，盆景可终年放置室内，故管理方便。
2.旱盆景主要用于表现没有水的山景，主体是山石，盆中全部盛土。石材除用软质石外，也可用硬质石(如龙骨石、河卵石等)。盆盎可用稍深有孔的盆。按照自然景色的要求，配栽植物及置配件。有的点缀在石上，也有的点缀在盆中。
3.水旱盆景它的特点是在同一盆中，既叠砌山石， 它的特点是在同一盆中，既叠砌山石，又栽种树木;既有水面，又有旱地。它不像树桩盆景那样，仅仅表现树木的清、奇、古、怪，也不像山水盆景那样，着重展现山水秀丽雄奇，而是把树木与山石巧妙地结合起来，采取山石隔开土、水的方法，在盆中表现的景物丰富，石与树相映成趣，水与旱相辅相成，构成一幅引人入胜的画面。
Ⅷ 盆景的制作方法
盆景是一幅有生命的立体画，是一首蕴含深意的无声的诗，是自然界的名山大川、奇树怪木的艺术缩影。因此，制作盆景，除了具有一定的园艺知识和制作技术外，还要缌观察自然界中的老树、古木、奇山、怪石的姿态，大量吸收古今山水画中的艺术养料，并多体会别人成功的盆景作品的创作意境，才能不断开拓新的艺术境界，制作出构图精巧、寓意深刻、余味无穷的艺术盆景。岭南盆景可分为两大类：一是树桩盆景制作，二是山水盆景制作。
（一） 树桩盆景制作
树桩盆景的主要材料是树木，而关键是要选择适合制作意图的树形。首先要懂得鉴别哪些是优良的树形，哪些是不良的树形。因为生长在荒山野岭的各种树木，由于受地理环境因素的影响，其形状各异，姿态不一，因而对树桩的头、根、干、枝要全面鉴别，而重点则是头、根、干的选择。如果树形不好，即使花费很大的功夫，也难培养成为艺术精品。因此，在制作岭南盆景的过程中，必须注意鉴别树形、酝酿构图、挑选良干、疏整根系、精心培植，其目的是将树桩特有的妙处表达出来，使制作的盆景，气韵生动，古雅如画，不流于俗。
⒈鉴别树形优劣
（1）优良的树形
① 对树干的要求。树木的各种形态都出于天然形状，树干应从基部一直往上节节收小，形似竹笋状。最忌中部膨大，失去自然比例。整株树的比例，树的基部、树根与树干的造型等要配合得当。如树干挺拔雄伟，是木棉形状，树头就要求有板根或三面露根，不能有偏根。树干是悬崖形的，就要有合方向自然生长的偏根。除单干木棉形外，其他各种树形的干，要选择圆浑而又回旋曲弯，近头部多坑槽的古朴老树干。
②对树根的要求。桩景的树木的基部应三边或四边长根，裸露土面生长，根的大小以一厘米左右的直径为宜，太小缺乏自然美，太大不易生长，树根的走向为向心辐射，成风车形，向各自的方向自然伸展，互不交搭在一起。有这样的树根配合树头、树干，便是上品的树坯。
③对树头的要求。最好是相连头，各自根，即每株树都有自己的根系，但树与树之间又是同一母体相联结的，这种树头叫丛林式树头，是十分难得的树形。
（2）不良的树形
① 树干隆起、蛇行、死曲。对树桩造型，不管选择的是曲干、直干、斜干、卧干、悬崖干等树形，都以树干为主。树干有三忌：一忌树干中部突然隆起。中部一粗，象肿瘤一样，使树形变得臃肿不自然，破坏了整株树干的造型。二忌蛇形树干。树干的姿态，贵在按照树干的不同形态匀称而又自然伸展，而蛇形树干，则是连续左右弯曲，而且弯角粗大，向左右延伸的干却幼小。三忌死曲。树干的弯曲，要顺势而成，曲度不可成直角，如角尖又无长枝，俗称死曲，这种树干生硬呆板，失去自然美，不可采用。
② 树头偏长、过大或无树头。树头是指树干的基部。树木产生偏头现象，是因为树头在生长过程中，受岩石等挤压，造成发育不全，偏斜在一边，摇摇欲坠，很不稳重，这种树头，不能选用。一般的树头是比树干稍大一些，但头部如果过大，树干幼小，比例失调，形成俗话说的“香鸡笃芋头”的形态，很不雅观，也不能用。绝大多数树木的头部都长得快，较肥大。但有的却长成树干上部粗大，头部瘦小，形成头重脚轻，竖立不稳，即使树干姿态很美，也不能造就成材，故不宜取。
③ 树根偏长、回根。树根偏长是指树根集中长在一边，如果长在右边，则右边基部肥大，而左边基部发育不平衡，这种形态的树头，只适宜悬崖形的树干使用，除此之外，其他树形不应选用。树木的根系如果正常生长，是有规律、有秩序伸长的，故树根有的长成“人”字形，有的长成“众”字形，有的四边露蔃.但有的树根，在生长过程中，由于客观原因的影响，造成根系回转、乱翘、臃肿，完全不符合树木自然形态，失去自然美，不能使用。
在催促生根时还要注意以下几个问题。首先，是掌握供水量。不能让根受水过多，如果灌水过多，新根还没有生出来，而芽长多了，一旦水分不足或空气干燥，植株就易估死。其次，是选择气温合适时培植。当土壤温度高于空气温度时，植物就先生根后发芽，或根生长快而生长慢，原因是吸收大于蒸发，树木容易成活。因此必须极力避免在气温高时培植新树桩，一般在气温二十至二十五摄氏度和相对湿度在百分之八十至九十时最为适宜。最后，不要随意将幼芽摘去。对新出的幼芽切勿随便摘去，即使没有用的也应暂时保留，一旦摘去幼芽，发根力亦随之而削弱，或全不生根，甚至已生的根也可能萎缩，因为叶和根是相互制约的。植物的叶有蒸发水的功能，叶的蒸发催促根迅速恢复吸收作用，如果失去有蒸发功能的叶，就会堵死根的输水通路，降低了树桩头的成活率。
（2）缩短树桩离土时间
一般树桩头都是从山野间挖掘回来的，离时间少则三、四天，多则十天八天，如果搁置过久，树木只有蒸发，而没有水分补充，就很容易脱水枯萎，因此，一定要掌握时机尽快种植，缩短树桩离土时间。
泥土是植物养料的主要来源，种新树桩头覆土时，要注意透气、疏水，要把泥土轻轻压实，使根部的每一条根都与泥土密接，做到根必附泥，泥必贴根。首先，根据树桩头的需要，把泥土打碎成合用的小粒，再把泥土分成粗、中、小三种，粗大的放在盆底和掌握的周围，另放一些中、小的垫于树头，树根不可贴盆边或盆底，再把颗粒小的泥大量覆上，但装入的泥土不可太满，然后用小竹签插入泥里，左右摇摆插实，使泥与根密贴为止。再将盆置入水内，使水自盆底孔渗入，上升盆面；也可以从盆面洒水，便要洒足，然后放在阴棚下培养。
（3）封口
新树桩头经过剪裁修整之后，有不少刀锯斧凿的伤口，这些伤口容易为细菌所侵入，小则伤害局部，大则牵连全株，因此封闭伤口是必要的。最简单的方法是用蜜蜡、洋蜡、乳白胶涂抹伤口，或用布条包缠伤口。要注意的是，凡有旧伤口的，要一律重新削过或剪过，削剪之后，立即封闭。封闭伤口除可以避免细菌侵入之外，对于防止水分蒸发，也有一定的作用。
（4）输水
刚种的树桩头，新根未生，原有的根受了伤，未能吸收水分，因而枝干容易干枯。一方面可在早晚用洒壶喷雾，洒湿枝干，使树皮湿润。另一方面可用脱脂棉花（药棉）湿水缠敷在每个伤口上，不使干燥，这样处理就可以不用蜡封。新种的树头，不宜多淋水，否则树桩发芽过多，而根的生长慢，无法供应芽的蒸发需要，会造成树桩枯萎。因此，必须尽可能节制水量，等到新根新芽发生之后，按照芽的多少，淋适量的水就行了。
植物的黑暗的地方容易生根，因此，新树头种好这后，应放置阴暗的地方，等萌芽后逐渐给予适度的阳光。待枝叶茂盛时，就可多给水分、多晒阳光，以利于植物的生长。
（5）施肥
新种的树桩头，一般都主为不能施肥，尤其是过早施肥会使树桩头“消化不良”。但实践证明并不是这样，只要能掌握树桩头的发育情况，特别是在新根长出后，争取及时施以适当的淡薄液肥，更能促进须根的生长和枝叶的茁壮成长。
（二）山水盆景制作
山水盆景是以观赏岩石为主的一类盆景。制作山水盆景，首先必须进行艺术构思，确定主题，然后按照山石的天然气质，取其全部或局部适宜造型的石料，并以植物及必要配件进行人工雕琢，配置成假山。将奇峰异峦、高峡飞漾、百嶂千峰、洞幽奇景等自然景色，浓缩到浅盆中，盛在几案上，俨如一幅立体山水画，使人如临碧波绿水之前、名山大川之间，意趣盎然。
④树枝偏长。树枝聚长在树干的一边，长枝一边的树干必然肥大、膨胀，而空白一面的树干多变成狭窄、偏身，缺乏美感，这种树枝不能采用。
⒉ 构图构图是盆栽艺术处理开始，也是整株盆栽定型的关键，要因材料的实形构图。因为树桩各有不同的本质和形态，它们绝大部分是自然成长的，加工时也要顺其自然，力求简单，不能牵强改造。如果制作木棉型盆景，常以木棉树为仿照蓝本。而岭南地区常见的木棉树，其形状高大刚健、雄伟、挺拔，显示一种轩昂俊逸的气慨。如果在制作时，不根据树形的特点，硬要将适合制作木棉型盆景的树坯改造成大树形、飘斜形、蟠曲形盆景，这不但违反了自然规律，而且也制作不出精品来。所以，对于制作树桩盆景，首先要区别树种、判别树形、反复观察、再三琢磨研究，并在画纸上画出蓝图，或在脑海中描绘出大体轮廓，形成一个比较完整的构思，然后按构思进行裁剪。这样既保持了树的风格，又将特有的妙处表现出来。
⒊选干
树干的大小、斜直、弯曲都各有其妙处，主要是具有自然的美和根部发育健全，凡身有棱节、嶙峋、皱纹和苍老奇特的都可入选。干的高低粗细，应符合盆景的整体比例，力求自然和谐。若树干平滑，在长生旺盛期中也可以用刀刻凿树皮，人为地使树干生疤痕，以增古雅之情趣。树干应由基部起至顶端渐次细小，最忌中部膨大，失去自然比例。如系曲干，曲节要自下而上，由疏至密。在选干时，不要忽视枝条在干的位置，如干中带枝爪，并在干中部的上下、前后斜角对生的枝条，都不能全部剪去，而要留下一寸左右为好，以缩短栽培枝爪时间。以后各枝层叠五至七层，裁剪则由长至短，由疏至密，枝在干中以三角形位置安排为好。如果干中所有的枝条过于粗大，与干的比例失调，那就同其他繁杂枝一齐剪去，让干重新发芽后，再行定位。这是选干中不可忽视的。
⒋整根
根是支撑树体、吸取土壤养料的器官。修剪树根时首先要注意保留原有的须根，但对粗根必须裁短，因为树桩成活后，很多须根都是从锯截口处新长出来，如果根过长，就会影响成形的盆树上盆。所以，粗根锯截长短，必须根据树桩的形状来决定。如树桩拟装圆盆的，则四边的粗根相应截短；如拟装长方形盆的，向左或向右伸延的粗根要稍留长。根要露出泥面生长，显示出盘根突出，苍劲老辣。
⒌整枝
整枝，这里介绍的是素材树木造型的方法，与盆树正常管理中的剪枝有所不同。枝条是构成盆树不可分割的一部分，它表现盆树主要的姿态。特别是从盆面算起位于树干三分之一的地方长出的枝条，起到左右整株树的形态的作用，对这种枝条必须小心剪裁，不要破坏素材的自然美。总之，培养成形的盆树，枝条的疏密、粗细、长短，枝条间的远近距离必须匀称。如果素材的枝条不符合这种要求，宁可把原有的枝条完全剪去，只剩下一样树干，使它重新发芽，长枝后才按需要剪裁。
6、培植
经过修剪定形的新树桩头，必须抓紧在其发芽前进行培植，因为此时树木还在休眠期，吸收和蒸发作用不大。如榆树、松柏类等可在大寒前后移值，九里香、雀梅等可在立春前后移植。因此，盆景爱好者一定要掌握每种植物发芽生长情况，提高培植的成活率。培植时必须做好如下工作。
（1）促根
要提高新头树桩的成活率，关键在于使它早生根并迅速生长。
根据植物的生理作用，每当机体受到创伤后，其细胞就受到刺激而加速分裂，以补其损失来达到生理平衡，这是再生的作用。要使新树桩的根迅速形成，必须注意将主根末端切齐，让新根从新的切面周围生长出来。除此之外，也可以在较粗的树根周围，用利刀在不同的方向轻劈几刀，一般从创口周围会生出幼根，即使生不出根来，也不会影响树桩的生长和美观。根在微弱光线中比在强光中生长快，在无光线的环境下生长更快。根据这个道理，可将树桩头放在暗处或遮黑泥面，促其生根。还可以使用植物生长调节齐催促树桩头生根。
1、石料的选择
制作山水盆景的基本材料主要是山石。我国地大物博，山石的种类繁多，常用的山石约有三十多种，基本上可分为松质和硬质两大类。松质的吸水性好，容易加工雕琢造型；硬质的则质地坚硬而不吸水，不易加工。不管松质或硬质山石，制作山水盆景的石料必须具有天然纹理、色彩以及形态自然等特点。
（1）砂积石
砂积石呈灰褐色或土黄色，因产地不同，不但色泽有深浅之分，而且质地的松硬程度也有差别。一般来讲，砂质石质轻而松，可根据需要，随心所欲地雕出各种形态的峰、洞、岩以及纹理等，还因其吸水性好，栽种植物易于生长，因此，这种松质石是制作山水盆景最常用的石料之一。但这种石料也有缺点，日子久了容易风化。这种石多产于浙江、安徽、四川、河北、山东等地。
（2）芦管石（也称麦秆石）
芦管石同砂积石的质地、颜色及产地基本相同。芦管石有粗有细，有天然形成的管状小孔和奇峰异洞。选取该石时，应取其自然、完整的部分，稍为加工便可成型。但加工时要特别小心，否则芦管断裂便影响自然美。
（3）浮石
浮石是玄武岩的一种，由火山喷发的岩浆冷凝而成，颜色有灰、灰黄、灰白等色，质地疏松，内部有较均匀的小孔，能浮于水面，吸水性好，用小刀可随意雕刻出各种形态。此石产于东北的吉林长白山以及黑龙江等地。
（4）海母石（珊瑚石）
海母石是一种贝壳类的冲积化石，因多产于海水中，含有较多的盐份，需要用清水浸洗一段较长的时间，去其盐份，才可附植小草木。该石质地疏松，便于改造，吸水性也好。这种石多产于海滨。
（5）钟乳石
钟乳石多产于广东、广西等各地岩洞，多为白色或微黄色，经过长期自然岩溶而形成柱状、锥状等各种形状，质地较疏松，锯截较方便。
（6）英石（石灰岩石）
英石盛产于广东英德一带。据《韶州府志》描述：“英石如芙蓉乱削，乳窦交通，P54岩勾漏，无不奇巧玲珑”。其颜色以灰黑色为多，间有白色、浅绿色和带白纹理的杂色。有天然形成的正背石，背石较平坦，正面纹理自然，富于变化。质地坚硬，不吸水，不易破碎，但加工较困难。在选择英石时，以峥嵘、多孔、嶙峋，天然形成的为最佳。
（7）灵壁石
灵壁石质地坚硬，叩之有金属声，有黑色、白色，其中也夹杂有黑、白、赭、绿等色，俗称五彩，多产于安徽省的灵壁县。
（8）蜡石
蜡石无整体的岩层，多以独石存于山中。在我国南方各式各地高温多湿的山坑里，经常被水冲击，形成各种形态，质地坚硬，不能加工造型，只能以独石摆设。色有深黄、浅黄、白等。全石以无损坏、无杂质、表面滑净而有光泽及以窦穴奇形怪状的为珍品。
（9）斧劈石
斧劈石质硬而脆，颜色有多种，有深灰、浅灰、灰黑色和土黄色等。这种石具有丝状或片状的纹理。顺其纹理，略施斧凿或锯截，加工整形，可表现悬崖峭壁或高耸入云、雄伟挺拔的山峰。此石产于江苏一带。
（10）木化石
木化石即古代树木的化石，质地坚硬，加工较困难。颜色有黄褐色和深灰色。它是制作石山盆景的良好石料。
除上述常用的石料外，还有其他岩石，如产于广东花县的菊花石、芙蓉石，肇庆的端石和白星岩石，浙江的松皮石、石笋，四川的龟纹石、鸡骨石等等，也可作山水盆景的材料。
2、石料的加工
（1）工具
①锤子。平口锤（如斧头状），适合加工松质石料；尖头锤（即一端尖，一端平口），用以凿洞和雕琢石纹；平头锤，于于打凿子。这三种锤子应根据自己的需要分别特制大、中、小规格，以备用。
②凿子。用以加工洞、穴、石纹。凿子必须是钢质的，长短、大小应根据需要而定，可多备几套不同规格的凿子。
③钢锯。用钳工使用的弓锯即可，但锯齿要粗些。钢锯用于锯截疏松的石料和在石料上锯出纵、横石纹。
④刻刀。有平口、圆口、斜口等形状，要备有各种规格的刻刀。刻刀用于松石的精雕细刻。
⑤筛子。以金属制的最耐用，用以筛泥、砂、肥料等。
⑥小铲。主要用来拌和水泥以及配石时铲水泥拼接山石。
⑦刷子。水泥胶接山石前，必须用刷子将交接口刷净，胶接后，把在外围的水泥轻轻刷去。
（2）材料
①水泥。标号越高越好。松质和硬质石料都可以用水泥拼接，但拼接白石料要用白水泥。
②黄沙。用来拌和水泥，如用白水泥时，则要用白石米打碎代替黄沙。
③颜料。为了使拼接口的色泽与拼接的石料相似，使拼石后，不留痕迹，多用墨法或色粉与水泥调拌。
（3）方法
选取了合适的石料后，必须进行加工。加工要求做到自然而无人工的痕迹，雕琢不能过于呆板，而要生动流畅，要简洁有韵而不能繁杂失度。具体加工的方法有锯截、雕琢、胶接和衬石四种。
① 锯截法。动手前，对每一块石，首先要反复认真研究，按照一定的构思，进行去粗取精，截取适合造型部分作主体。剩下的部分因出自同一块石料，色泽、纹理、质地等方面都相近，可进行必要雕琢造型后作衬石用。不管是松质、硬质石，底部必须要锯平，使其放置平稳。对硬质石料则需要用金钢钻和专门设备才能截取，但在锯截石料时，对质地疏松的要特别小心，要用海绵或厚布垫着，也不要用力过猛，以免造成破碎或损坏石身及边角。
② 雕琢法。“玉不琢，不成器”。一般的石料自然形成完美的形态甚少，必须经过艺术加工。在加工雕凿时，对整块石头要全面审视，再三斟酌，以确定观赏面。确定观赏面后，把底部截平，然后根据石头的自然纹理，观察哪些部位适宜凿洞穴、峰峦、峡谷、岗岭、斜坡、悬崖、峭壁等，做到心中有数。在雕凿时还要掌握松石和硬石的质地，再运用不同的工具，因势利导地施行雕凿。近峰纹理线条要细致，远峰线条要粗犷。
这里介绍几种表现山石、峰峦的各种脉络、纹理的P57法：状如叶脉的荷叶皱宜表现花岗岩的山岳轮廊；乱麻一样的披麻皱宜表现土山的风貌；修直挺拔的斧劈宜表现峭壁悬崖高耸入云的气势；横纹曲折的折带皱宜表现石山的独特气质（图二十三）。
石料经过雕琢、剔刻，各种不同的纹理形成了重岩复岭、嵚崟相连、深溪洞壑、峥嵘涧道等自然形态，使山水盆景更符合山峦的自然面貌。
③ 胶接法。石料经过加工，局部仍有某些缺陷，可选用类似或相同的石料来胶接，以弥补不足。但胶接的所有石料，首先必须在石的质地、纹理、颜色、气势上大体一致，并用水洗净，这是拼接山石时应特别注意的问题。其次，硬石不吸水可随意胶合；松石需要吸水，在胶合时必须留出吸水线路，防止中间隔绝水分，造成石的上半部分断水，植物不易生长。
通常用的胶合材料是用水泥掺少量与石色相仿的颜料调配而成的。这样胶合后，就不会露出痕迹。也有的在水泥胶接缝上，涂上原来石粉的粉末，效果更理想。
3、石山的布局
山水盆景是运用移天缩地、以小见大的艺术手法，根据“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的原则来造型和布局的。山水盆景以山为主，成功的石山必须是既具形态美和雄伟的山势，又有皱、瘦、透、漏之妙。“皱”就是要求石上表面有纹理，皱褶得有规律，不宜平滑：“瘦”就是要求石块稍长，顶端较宽有棱角，不宜臃肿； “透”就是指石块里面有大小孔道，互相沟通：“漏”是指石料要有孔隙，能够通气排水。我们在选择石料制作盆景时，主要是要根据石的特点来确定主题。如修直挺拔、呈悬崖峭壁的，可用来制作险峰；呈扁长形状的，可用来表现连绵不断的山峦；皱、瘦、透、漏皆备的，不但可作云峰、洲岛、土山，还可作独石欣赏。如何充分利用石的自然形态进行布局、组拼安排，有下面三种方法可供参考。
①独石。独石俗称孤峰，在盆内的左边或右边安置一块较大的石峰，另一侧放置一两块小石作岛屿，这样大山、小岛大小悬殊，各在其位，形成一峰异起于辽阔水面上的景致，此景蕴含深远，主题集中。这种石料以不用人工加工而自然形成的独石为佳。
②子母石。在盆内设置两块一大一小的石峰，左右对峙，母石（主峰）突出，略偏于盆的任意一方，但不能立于盆的中央，这样母石在主位，子石作陪衬，子、母石高矮不一，大小各异，宾主分明。两石隔水相望，遥相呼应，既对立又统一，既简练又符合天然山水的真实性。
③ 群石。这种石山状如“众如拱伏，主山始尊”。盆内山几座较大的石山组成，群石中的主山必须摆设在重要的位置上，其体积、高度要占绝对的优势，在拼接山石时，主景要突出，宾主有别。如制作“品字”形的石山群，首先选其中一块最高大的石块为主峰，布置在靠近盆中央稍后的位置，其余各石，围绕主峰，依次排列在左右较前的地方。这样山石层叠，穿插联络，丘壑森严，深厚自然，一幅层峦竞秀、清水涟漪的立体山水画犹置眼前。
盆中诸景既要富于变化，又不宜过于人工斧凿，要符合自然山水的气势。山有高低、远近，坡有陡缓、长短，峰有高峻、奇险，峦有圆浑、宏伟，崖有峭险，洞有大小，岸有曲折，树有疏密参差，草苔有秀丽疏落，山水盆景的一峰一峦，一山一水，一草一木都是举足轻重的，要全盘考虑，马虎不得。如果能“搜尽奇峰打草稿”，制作起山水盆景来，胸中有千山万壑，自然能够达到完美的境地。
4、配种植物与配置小景
山石盆景的石山制作完毕以后，还要着手种植一些草木，嵌上一些苔藓和配置一些人物，小鸟、亭台、房屋、小桥、小船等，用以点缀，使石山变幻无穷，生动活泼，富于诗情画意。
配种植物和配置小景，不但要符合山石和草木的比例，还要注意色彩的和谐，不能任意安放，而要有选择、有计划地分布。在山石的缝隙、阴暗面和山脚的地方栽植一些常绿的小草木、青苔、以及配置必要的人生、舟楫、桥梁、亭、榭等，以丰富山水盆景的内容，增添生活气息，使内容和形式达到调和统一。
5、山水盆景的保养
山水盆景因泥薄、水浅，植物幼嫩，在保养上要倍加小心。为了便于植物生长，平时应放在半阴阳、向南通风而又方便观赏的地方。夏季气温高，不宜久晒，必须遮挡烈日，以免附石的幼小植物旱死。
山水盆景不但要确保盆中不能断水，而且要经常换水，保持水的清洁；硬石盆景还要在山石上经常淋水，使山上的植物不缺水，以保持青苔和草木的青翠。如植物生长旺盛，同样要进行修剪、整容。
Ⅸ 简述山水盆景制作过程。
1、将选好的石料在需要的水平线上进行锯截，使其底面平整，并将作为近景的大块石料的内部挖空直到石底，以利植物种和植物的生长管理。
2、在布局上运用画论着中的三远法，突出近景，在近景之石栽好主树，配树，形成以树木与山石相结合的树石型主体；再配以远山和中景，远山和中景也可以恰当比例的树木、丛林来衬托主景，成为符合自然景观的山水盆景。中近景可重叠，以表现层次和深度，要有气势，有动感。山脚宜曲折多变。溪岸应表现出水流的方向。主景与配景远山要气脉相连，协调一致，忌一览无余，要有藏有露，做到疏密有致，宾主分明。栽树配石讲究比例，要充分山水盆景小中见大的特点。
3、加工好的石料在拼接胶合时要细致，胶合面间隙要小，裸露的缝隙用水泥调上与石色相近的颜色填缝，使其浑然一体。
4、植物是山之毛发，树木为山之精神。栽种植物要使树石浑然一体，具有天然的形态。注意远树与近树之间的比例关系。山与树之间的比例可以有夸张，但要有限度，石借树姿，树借石势，情景交融。
5、树石结合要想达到较理想的效果，应栽植微型或小型的各种形式的树桩。上述树桩很难从山野中挖到，这就要人工培养各形态和各种比例的树桩，供山水盆景制作时选用。
6、山水盆景用以植物造型与树木盆景的造型形式大多相同，但又有所不同，如悬崖树除观赏部分外，从树穴到观赏部分还有一段距离，这就要干基部分加长，才能达到预期的效果；再如山顶树的自然丛从，由于树穴小，又要照顾几个观赏面，就需要培养单株多干扩张式的造型，才能使用起来得心应手。
常用植物种类有小叶冬青、米叶冬青、六月雪、金边女贞、爬地蜈蚣等。