❶ 芜湖铁画的制作工艺
汤天池制作的铁画，有山水、人物、花鸟、树木等，是“以锤代笔，以铁当墨”热煅冷作，揉铁而成半浮雕的完整画面，成为能独立成画的欣赏艺术品。它区别于单枝铁花。因为铁花只是一枝枝的花，而不是一幅画；也区别于铁花灯上的铁花，那种铁花，只是依附在其它器物上的装饰。所以铁画一出现，立即受到人们的普遍重视和喜爱，不仅本地人求购者甚众，连外地人亦闻其名而“远客多购之”；不仅为普通群众所喜爱，同时“豪家一笑倾金赀”，购作“斋璧雅玩”，汤天池与铁画皆“名噪公卿间”了。
❷ 有人知道什么是铁艺吗
铁艺简单的说就是 铁艺的艺术，艺术化的金属、装饰。
铁匠是一个古老的职业。最早的铁制品产生于公元前2500年左右，小亚细亚的赫梯地区应当是铁艺的发源地。自人类进入铁器时代之后，伴随着铁制品的生产，以铁制品加工技能为主的职业就诞生了，人们把打造铁器的师傅成为铁匠。他们加工出了各种各样的铁制品，如铁锅、铁勺、菜刀、剪子、钉子、刀剑、长矛......这些铁制品粗糙也好，精细也好，都不是严格意义上的铁艺，准确地说，应该叫做铁器。
随着岁月的流逝，科技发展了，人们的生活方式以及生活用品日新月异起来，在一代代铁艺们的手中，在情感之火的熔炉里，铁器渐渐脱去了千古“锈装”，焕发出了无限的生机。不知从何年何月开始，铁匠这一古老的职业逐渐不见了，铁器被历史的激流淘汰了。与其说铁匠被产业工人替代了，不如说是他们对自身进行了一场革命。这次革命的主要动力源于铁制品的用途更新了，铁制品从实用性向装饰性、向艺术性以及向更有诗情画意的境地前进了一大步。
铁制品革命的推动者是艺术家，正是由于艺术家的参与，才使铁制品获得了生命力。
❸ 铁艺制作方法及相关简介
导语：铁艺，普通来说，就是将铁材料通过一些人的艺术体现和制作，而将本来只能叫做铁器的物品变成一门艺术，一般而言，铁艺并不同于一般的铁器。
铁艺的概念
早在很多年以前，从铁器时代开始，人们就开始加工铁制品。有些人会靠这门手艺来谋取生存的资本，我们把他们称为铁匠。那些打铁的人也就是铁匠会把非常普通的铁制品加工成各种各样的物品，比如说我们生活中常用到的做饭用到的铁锅、铁勺和菜刀以及生活用到的剪刀钉子甚至是打战时用到的刀剑和长矛。但不能称之为铁艺。而后在来随着科技进步，铁制品也不断在更新，不仅仅是更加实用了，并且在外观上也有了很大的进步，甚至可以称之为一门艺术手法，这也就是铁艺的诞生。
铁艺的分类
铁艺按照按原材料和加工的方法来分，铁艺可以分为扁铁花铁艺和铸铁铁艺以及锻铁铁艺。其中扁铁花铁艺的材料是扁铁，就是通过手工操作而成的。而锻铁铁艺的材料是低碳钢型的材料，并且会在铁的表面弄出花纹，通过机械手段将其完全。而铸铁铁艺的主要材料则是灰口铸铁，它的花纹形状可以是很多种并且主要是用到装饰上面的。这种铁艺产品一般都是通过模具制成的，所以外观相对比较粗糙但是它们的价格不会太高但是又非常容易生锈。
铁艺的制作
铁艺制作第一步一般都要先收集原材料，并且要进行检查。主要材料包扩扁钢、方钢、焊条以及油漆。同时注意收集原材料的时候一定要根据企业制定的标准进行核对，包括包装铁艺的材料也是如此。材料准备好之后就可以开始进行配料了。然后要专业人员在电脑上面将样品绘制出来并且一定要精确按照比例进行，接下来就可以根据专门的设备进行制作了，包括表面的花纹处理。然后就是通过焊接的方法将这些铁制品连起来，然后交给专门的工作人员进行表面处理，最后涂上高级的油漆就可以了。当然也要将成品交给检查人员进行检查。
铁艺是一门手艺，更是一门技术。铁艺的发展也随着科技的不断进步飞速发展完善，早期人们生产的铁制品仅仅只是实用，而现代制造的铁艺却更能称得上是一种艺术品、装饰品。所以，铁艺的发展前景还是比较乐观的。
❹ 铁艺的价值有哪些
铁艺的价值在于它耐得住时间的考验，但不同的用户有不同的喜好，有人喜欢洛可可风格，有人偏爱巴洛克特色，有人喜欢简约有人偏好繁复，这就要求铁艺设计者和制造者们要具体分析不同的动态要求。再者随着社会的发展和时代的变迁，人们的价值观、审美观都会出现多多少少的改变，这里面就有一个铁艺设计制作的更新问题，这显然是机器大生产难以适应的。美国未来学家纳斯比特预测二十一世纪将是有如文艺复兴时期那样的"文化世纪"，人们对家具本身蕴含的文化内涵的要求越来越高，铁艺家具是东西方文明精华的集大成者:它具有欧陆文明华美、理性又不失浪漫的特色，又兼有东方文化中厚重、神秘的传统。挖掘、发扬东西方文化中的精华部分，将使铁艺倍受青睐。
❺ 工艺品图片大全
工艺品图片大全
工艺品图片大全，工艺品在我们的生活中可以见到很多，我们很多的工艺品都是从古代一直传承下来的，到现在已经有几千年的历史了。下面就和我一起来了解一下工艺品图片大全有哪些吧。
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1、木雕
木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”。木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。木雕是从木工中分离出来的一个工种，在我们国家的工种分类中为“精细木工”。
以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。
采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。
2008年6月7日，木雕经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
2、竹雕
竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件。竹雕是一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。
中国是世界上最早使用竹制品的国家，所以竹雕在中国也由来已久。竹雕在中国工艺美术史上独树一帜，也是中华民族宝贵的艺术财富。
3、唐三彩
唐三彩（Tang Tri-Color Glazed Ceramics ），中国古代陶瓷烧制工艺的珍品，全名唐代三彩釉陶器，是盛行于唐代的一种低温釉陶器，釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色彩，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为“唐三彩”。
因唐三彩最早、最多出土于洛阳，亦有“洛阳唐三彩”之称。
1905年陇海铁路洛阳段修筑期间，在古都洛阳北邙山发现一批唐代墓葬，后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三彩”，并且沿用至今，享誉中外。
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1、传统工艺品有哪些
其实，工艺品是大众生活民俗的艺术体现，而且是中国民俗文化的艺术瑰宝。到底传统工艺品有哪些?有：剪纸、年画、布艺刺绣、春联、陶瓷、漆器、花灯、泥塑、木雕、风筝、竹编、皮影、编织、印染、微雕、玉雕、砖雕、石雕、核雕、内画、皮影、紫砂、蜡艺、文房四宝、书画、铜艺、面塑、木偶、糖人等等。
举例来给大家说一下：剪纸，具悠久历史的艺术，在民俗活动中占有重要位置，是人类非物质文化遗产，代表流派有：山西剪纸、陕西剪纸、山东剪纸、扬州剪纸等许多。春联，华人过春节的重要标志，同样具有悠长的历史，传承至今，可以说中华民族的文化瑰宝。陶瓷、漆器起始于新石器时代，它是民间工艺的重要组成部份，也是中华民族灿烂文化艺术的瑰宝，据悉其代表派系有：江西景德镇瓷器、洛阳唐三彩、北京景泰蓝及龙泉青瓷等等。
2、5大最赚钱的手工艺品
a、串珠
用水晶、木、玛瑙、玻璃、琥珀等质地的珠子，巧思妙想，DIY出属于自己的心爱饰品，串珠已经成为一种另人瞩目的流行时尚和创业致富的捷径之一。
b、丝网花
丝网花亦称丝袜花，最早起源于日本，丝网花色泽多样，花色丰富，能够极好的满足各层人士的创作需求。
c、十字绣
十字绣是一种古老的民族刺绣，具有悠久的历史，十字绣无论是绣线、面料的颜色还是材质、图案，都别具匠心。
d、不织布手工
不织布也叫无纺布，因为它是一种不需要纺纱织布而形成的织物，越来越多的手工爱好者加入了不织布手工制作。
e、手工DIY香皂
DIY手工香皂，它是一种即能玩又能用的非一次性消费品。DIY手工香皂不仅因为独特的个性魅力及自己创作的乐趣，也因它的温和、不刺激，博得了人们的喜欢。
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民间手工艺品是指民间的劳动人民为适应生活需要和审美要求，就地取材，以手工生产为主的一种工艺美术品。手工艺品的品种非常繁多，如宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、泥塑、剪纸、民间玩具等。由于各地区、各民族的社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，各地的手工艺品具有不同的风格特色，充分的展示了中国手工艺术的风采。
手工制作工艺在我国民间有着悠久的制作历史，是中华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历
史、精湛的`技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，传统手工艺产品始终是代表中华民族的一大特色产业。传统的工艺品既是文化艺术品，又是日常生活用品，与人民生活息息相关。时尚手工在现代都市如此红火并流行，确实是一个非常奇特的现象。有人说这是因为怀旧，是一种对往昔手工岁月的追忆；
在追求个性化的今天，手工制作工艺以其独特的艺术魅力、装饰和实用的性能、手工随心所欲的乐趣，已经不可抗拒的在我们身边流行起来，她像风一样渗透到我们生活的方方面面，带来巨大的市场前景。
中国历史悠久、地大物博，从古至今，劳动人民和艺术工匠创造了众多精妙绝伦的手工艺品。
据不完全统计，中国民间工艺品种类多达70余种，若具体到某地，保守估计也有数百上千种，如此庞大的数量，单靠一个人、一个单位的统计是非常困难的。
❻ 什么是铁艺，他都可以制做什么产品
铁艺就是将锻打，铸造的铁变成艺术品。通过铁艺技术可以打造铁艺大门、铁艺护栏，以及一些室内的铁艺装饰品等等。
传统艺术装饰风格的铁艺艺术，被广泛的应用在建筑外部装饰，室内装饰，家具装饰及环境装饰之中，因特点鲜明,风格质朴,经济实用工艺简便，在现代装饰中占有一席之地。
铁艺大门
铁艺大门出现在17世纪初期的巴洛克建筑风格盛行时期，铁艺材料和工艺的发展也有着2000多年的发展过程。作为建筑装饰艺术，一直伴随着欧洲建筑装饰艺术的发展，是传统的欧洲工匠手工工艺制品。铁艺大门外表美观，其初始功能还是防盗，如今的功能逐渐多元化。
❼ 铁丝陀螺的制作方法
把涂改带拆下来，里面有锯齿形的圆，把胶带编制成长的圆，用笔尖把长的圆扎尖，涂改带里面的锯齿形的圆中间有个小孔，用长的圆插进去，再用纸条做成一个圆，把他俩竖着粘在一起，插在锯齿形的圆里的小孔就能玩了。
陀螺是汉族民间最早的娱乐工具，也作陀罗，闽南语称作“干乐”，北方叫做“冰尜”或“打老牛”。
河北吴桥地区被成为bo。 形状上半部分为圆形，下方尖锐。从前多用木头制成，现代多为塑料或铁制。
玩时可用绳子缠绕，用力抽绳，使直立旋转。或利用发条的弹力旋转。传统古陀螺大致是木或铁制的倒圆锥形，玩法是用鞭子劈。
以快治变的陀螺模型。在物理学上，陀螺是典型的用来描述物体动态平衡的模型。它具有的定轴性、进动性和陀螺效应等物理特性。
❽ 工艺品的特种工艺
特种工艺品之 一。用铁片和铁线锻打焊接成的各种山水、花鸟画的形式，用成挂屏、挂灯。相传系明末清初安徽芜湖铁匠汤鹏所创造， 以后 逐淅流传到北京、山东等地。
铁画，也称铁花，安徽芜湖特产，为中国独具风格的工艺品之一。铁画是以低碳钢为原料，将铁片和铁线锻打焊接成的各种装饰画。它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法溶为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，另有一番情趣。
铁画的制作起源于宋代，盛行 于北宋。清代康熙年间，安徽芜湖铁画才自成一体，并逐渐享誉四海。
铁画是以铁为墨，以砧为砚，以锤代笔锻制而成。铁画的品种分为三类：一类为尺幅小景，多以松、梅、兰、竹、菊、鹰等为题材，这类铁画衬板镶框，挂于粉墙之上，更显端庄醒目。第二类为灯彩，一般由4至6幅铁画组成，内糊以纸或素绢，中燃银烛，光彩夺目，动人神魄。第三类为屏风，多为山水风景，古朴典雅，蔚为壮观。
芜湖濒临长江，交通便利，曾为中国四大米市之一，自古以来铁冶业就十分发达。发达的冶铁业和高超的锻技，为芜湖铁画的创造提供了先天 的基础和条件。
芜湖铁画以锤为 笔，以铁为墨，以砧为纸，锻铁为画，鬼斧神工，气韵天成。芜湖铁画以历史悠久、风格独特、工艺精湛、技艺高超着称于世。铁画始于明末清初的康熙年间，由芜湖铁工汤天池与芜湖画家萧尺木相互砥砺而成，至今已有340多 年历史。芜 湖铁画源于国画，具有新安画派落笔瘦劲简洁、风格冷峭奇倔的基本艺术特征，是纯手工锻技艺术。它以铁为原料，经红炉冶炼后，再经锻、钻、抬压焊、锉、凿等技巧制成。既具有国画的神韵又具雕塑的立体美，还表现了钢铁的柔韧性和延展性，是一种独具风格的艺术。
芜湖铁画历经了340多年的承传和发展，在传统形式的尺幅小景、画 灯、屏风基础上，又创有立体铁画、盆景铁画、瓷板铁画和镀金铁画，形成了座屏、壁画、书法、装饰陈设和文化礼品 等五大系列二百多个品种，以其与众不同的艺术风格和魅力，在艺坛独树一帜。 水晶盐灯是由天然的水晶盐矿石手工制成。这种水晶盐矿形成于2亿6千万年前的古生代海 洋，沧海桑田，地质演变，被太阳能蒸干了水分的水晶盐被埋藏于喜马拉雅山脉600米深的地下。数年前欧洲的探索者发现了这种得天独厚的石材，于是，神秘美丽的水晶盐灯在西欧诞生并风行起来。在开采水晶盐矿时 ， 由于排除一切爆破手段，盐石的天然水晶结构得到充分的保护。该地出产的水晶 盐灯已经遍销欧美，蜚声异域。
水晶盐卓雅不凡的身世，铸就了其作为灯所拥有的美轮美奂的特质。 在开采水晶盐矿时，为了保持其天然的岩石形状及水晶结构，海伯瑞水晶盐灯排除了一切爆破手段，每一盏灯更是由手工切割而成，因此造就了其款款都独一无二的特性，不论 你拥有哪一款，都是世界上的唯一，其出众的品位与独有的个性在灯饰艺术品中别具一格。透过独特的半透明晶体结构，水晶盐灯发出或橘红、或浅黄、或粉白的自然光线，光之柔和及悦目堪称灯之极品。
更为奇特的是，水晶盐 灯具有很好的环保与保健的作用：它是天然的负离子散播源，可以 挥发被称为“空气维他命”的负离子， 改善室内空气质量； 不只如此，水晶盐灯的电磁波和光波还对人的身心具有调节作用， 她那清雅柔和的光晕会为你创造出安静、祥和的氛围：屏蔽纷扰，回归宁静，把健康和美好的感受传递于身心。
❾ 铁画的芜湖铁画
芜湖铁画，原称铁花，安徽省芜湖市着名的汉族传统工艺美术品，为芜湖地区特产。铁画艺术的创始人是清朝康熙年间的铁匠——汤鹏。 芜湖铁画以历史悠久、风格独特、工艺精湛、技艺高超着称于世。相传系明末清初安徽芜湖铁匠汤天池所创造，以后逐渐流传到北京和山东等地。（又有铁画的制作起源于宋代，盛行于北宋。清代康熙年间，安徽芜湖铁画才自成一体一说），并逐渐享誉四海题材有人物、山水、花鸟等。形式有立体和半立体的。品种除立轴、中堂、横幅和条屏（一般都用外框）外，还有合四面以成一灯的铁画灯。
铁画工艺综合了古代金银空花的焊接技术，吸取了剪纸、木刻、砖雕的长处，融合了国画的笔意和章法，画面明暗对比鲜明，立体感强，在古代工艺美术品中独树一帜。汤鹏所创作的铁画，是我国工艺美术宝库中的一颗明珠。现陈列在北京人民大会堂中的巨幅铁画《迎客松》和毛主席纪念堂内的《长征》诗词巨型铁画是我国当代铁画工艺的杰作。
尺幅小景
多以松、梅、兰、竹、菊、鹰等为题材，这类铁画衬板镶框，挂于粉墙之上，更显端庄醒目。
灯彩
一般由4至6幅铁画组成，内糊以纸或素绢，中燃银烛，光彩夺目，动人神魄。
屏风
多为山水风景，古朴典雅，蔚为壮观。 芜湖濒临长江，交通便利，曾为明清时期全国染浆业中心，中国四大米市之一，自古以来冶铁业就十分发达。发达的冶铁业和高超的锻技，为芜湖铁画的创造提供了先天的基础和条件。
芜湖铁画以锤为笔，以铁为墨，以砧为纸，锻铁为画，鬼斧神工，气韵天成。芜湖铁画以历史悠久、风格独特、工艺精湛、技艺高超着称于世。铁画始于明末清初的康熙年间，由芜湖铁工汤天池与芜湖画家萧尺木相互砥砺而成，至今已有340多年历史。芜湖铁画源于国画，具有新安画派落笔瘦劲简洁、风格冷峭奇倔的基本艺术特征，是纯手工锻技艺术。它以铁为原料，经红炉冶炼后，再经锻、钻、抬压焊、锉、凿等技巧制成。既具有国画的神韵又具雕塑的立体美，还表现了钢铁的柔韧性和延展性，是一种独具风格的艺术。
芜湖铁画曾参加法国巴黎世界博览会、匈牙利布达佩斯造型艺术展，并赴日本、科威特、意大利、尼日尔爾利亚、沙特、香港等20多个国家和地区展出。 1959年～1960年老艺人储炎庆和几位弟子制作的大型铁画《迎客松》、《梅山水库》和铁书法《沁园春·雪》等作品布置在人民大会堂。芜湖铁画历经了340多年的承传和发展，在传统形式的尺幅小景、画灯、屏风基础上，又创有立体铁画、盆景铁画、瓷板铁画和镀金铁画，形成了座屏、壁画、书法、装饰陈设和文化礼品等五大系列二百多个品种，以其与众不同的艺术风格和魅力，在艺坛独树一帜。
中国工艺美术品的夺目奇葩
铁画以低炭钢为原料，艺人们以锤代笔，以炉为砚，以铁当墨，衬以白底，装框成画。画面保持铁的本色，不涂彩。构图采用中国画的章法布局和笔意，远景赋以疏细线条，近物则以粗犷布势，使山水能分远近之趣，楼阁能得透视之感，人物能具传神之态，花鸟能显栩栩之姿，锤锻之巧与画理相通，绘画与工艺品结合。
1959年，大幅铁画“牛郎织女”参加了莫斯科举办的社会主义国家造型艺术展览和巴黎博览会。“牛郎织女”是一个美丽的民间传说。织女是玉皇大帝和王母娘娘的孙女，牛郎则是人间一个贫苦的孤儿，常受到兄嫂的虐待而过早地自立门户，因受之于天意与织女相爱，并生儿育女，男耕女织，幸福地生活着。不料这件事让玉皇大帝知道了，他非常生气，立即派天神逮回织女，织女被捕上了天，而牛郎却不能上天，只能抱着儿女仰天哭号。后来他的老牛在临死前嘱咐牛郎在它死后，剖皮制衣，即可登天。果然牛郎偕儿女一起上天寻找织女而来。王母娘娘拔下头上的金簪凭空而划，顿时出现了波涛滚滚的天河，牛郎与织女隔河相望而不能相聚，万分悲痛。后来终于感动了玉皇大帝，允许他们一年一度于七月七日在鹊桥上相会。这幅铁画很好地表现了这一中国历史上动人的神话故事。1960年他们又为人民大会堂安徽厅制作了长4.5米、宽2.5米的大幅铁画围屏“迎客松”，受到了周恩来总理的高度赞扬。在这一围屏前，总理曾多次会见各国友人，并摄影留念。1977年毛主席纪念馆制作的毛主席诗词“红军不怕远征难”诗词的书法手迹铁画挂屏长8米、高2.3米，其中最大的字高达1.5米、重10公斤。艺人们以高超的技艺，使这些铁画如同挥毫笔书一样酣畅流利。艺人们不断创新，又开创了立体铁画、瓷版铁画、纯金和镀金画。 铁画鼻祖汤天池，名鹏，祖籍安徽徽州，后迁居江苏省溧水县明觉乡，幼年时为避兵荒而流落到铁冶之乡――芜湖定居，当时芜湖铁业十分兴盛，且又集中许多技艺精湛的铁工，所以，民谚有“铁到芜湖自成钢”的美誉。汤初学铁工技艺，清康熙年间租赁干隆进士黄钺的曾祖父之临街门面，自营铁业作坊。当时芜湖既是水陆交通要道和各种物资集散中心，又近中国佛教四大名山之一的九华山，不仅万商云集、人流如潮，其间也有众多香客，他们皆喜购芜湖铁铺中生产和出售的彩色铁花枝、铁花灯，作为上山敬佛之用。汤天池也打制这些制品出售。后又将铁花和铁花灯的内容，移植到一起，先“冶之使薄，且缕析之，以意屈伸”，再经锤煅“为山水、为竹石、为败荷、为衰柳、为蜩螗。郭索点缀位置，一如丹青家”，制成“山水花卉，各极其妙”的别具艺术风格的铁画。
芜湖铁画是全国着名工艺品之一，有着悠久的历史。它始于清代康熙年间，为芜湖铁画艺人汤天池所创，素称“芜湖铁画”，为全国独家产品。艺人以锤代笔，锻织成画，堪称一绝。 储炎庆，安徽省桐城县枞阳镇人，生于清光绪二十八年——1902年，世为铁业，有兄妹六人，自己排行第四。六岁时父亲去世，到舅父家放牛。十二岁时母亲又亡故，大哥大姐及五弟也相继夭折，二姐被人领去当养媳。自己年幼，生活无着，只得领着小妹沿街乞讨过日。街坊邻里都很同情他兄妹的不幸遭遇，后经邻居汪兴发的介绍，储才进汪永和铁铺作学徒。1917年三年徒工期满，被介绍到安庆一杨姓铁铺帮工。后又经该铁铺杨老板一位在芜湖的亲友杨吉年介绍，于1920年到芜湖西花园杨同兴铁铺帮工。后因意见不和而离开。以后则流落街头，夜晚便栖息在老城隍庙里，与一群乞丐为伍。储炎庆从乞丐们闲谈的民间的传说中得知清代芜湖铁工汤天池创制了铁画，还知道了汤天池为提高铁画艺术水平而向画家肖尺木学画的曲折经过。这故事是说铁匠的事，而自己也是铁匠，所以特别感兴趣，记忆也特别深刻，当时虽未见过铁画，但已产生要学打铁画的念头。
现有其女储金霞大师继承了铁画技艺，并树立“储氏铁画”为其品牌，把铁画技艺发扬光大。芜湖铁画随着时代的发展，进行了众多的创新，艺人们先后创造出瓷版铁画，银盘铁画、铁画的创制为中国艺坛绽开一朵奇葩，成为我国文化宝库中一分珍贵遗产。