㈠ 创意图形之平面构成的内容简介
《创意图形之平面构成》在写作过程中，参照了不少前人的优秀经验，在理论上以提纲式的论述来总结，力求做到思路清晰、语言精炼，以求实的态度来做事，不做哗众取宠的举动。具体内容以介绍一些基本的概念及构成手法为主，如点、线、面的构成，单位形与骨格，形式美的规律及重复构成、近似构成、发射构成、渐变构成、特异构成、对比构成、集散构成、替换构成、共生构成、图形同构、影异构成、正负形构成、打散构成、夸张与添加、错视构成、肌理构成及一形多义与一义多形等的处理手法。为了更直观具体地分析问题，书中插入了大量的手绘图片实例，其中大部分手绘图片是作者近些年来所教大学一年级同学的课堂练习作业，个别也有些为电脑制图。电脑工具的运用大大提升了创意图形与平面构成的表现力，特别是在后期的专业设计中更是必不可少。另外，也借用了一些国内外优秀的图片资料来进一步丰富说明。排版中图片以黑白稿的形式出现为主，彩色稿部分多设置在最后的肌理构成章节部分。
㈡ 简述海报构成元素的创意
像这两张，我在小白设计app上看到的海报，我觉得设计的元素其实很简单，图片加文字搭配，整体看上去很舒服就行。《三十而已》、《二十不惑》都是最近比较热门的电视剧，三十而已的海报就是成熟女性的背景，搭配上红色的字体，红白对比，就像这个时期的女性，不畏年龄也可以傲然生活，二十不惑背景是青春的女孩子在图书馆的照片，这个时候应该还是在读书的年纪，画面中的女孩子是在笑得，与二十不惑的主题形成呼应，整体也很让人共情。
㈢ 要有创意,而且简单,画什么啊
奥运会每个运动项目都有一个类似剪纸样的图标，那种样式就很简单，和你们下周的冬季运动会很匹配的，可以在网上搜，借鉴一下吧！
㈣ 寻立体构成设计创意
网络图片——立体构成搜索出来很多好的创意 借鉴一下
可以取几个别人作品的亮点结合一下
㈤ 平面构成打散重构图片
根据需要划分绘图空间，并作出适当安排。这是分部。分割是对平面空间进行分割，确定其合理的比例和形状。分割是版图设计和版图设计的基础。
在设计中，一个新的创意是旧的成分的新组合，没有新的成分，只有新的组合。因此，所谓在各方面设计上的创新和突破，就是对老部件的新组合。离散重构就是这样一种组合，它解构所有现有的视觉元素，根据设计者的意图对其进行切割，并重新排列。
但这种构图不仅仅是一个元素列表，而是一种有意识的组合、配置和重组，以创造一个未知的形象。具体性能包括均匀截止成分、非均匀截止组合、散射组合和不同元素的组合。
(5)重复构成图片简单创意扩展阅读：
构成依据：
平面构图主要由点、线、面、节奏组成，结构严谨，抽象感强，形式感强。它还具有许多实用的特点和创造性的设计作品。与具体的表现形式相比，它更为广泛。
平面骨架：规则、半规则、不规则、单骨架、复合骨架、非功能骨架、功能骨架。
类别：重复构图、变异构图、渐变构图、发射构图、纹理构图、近似构图、密集构图、分裂构图、特殊构图、空间构图、矛盾空间构图、对比构图、平衡构图。
参考资料来源：网络-平面构成
参考资料来源：网络-重构
㈥ 点线面构成图片(美术作业)简单一点的
(1)、 有序的点的构成：这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素，以规律化的形式排列构成，或相同的重复，或有序的渐变等。
点往往通过疏与密的排列而形成空间中图形的表现需要，同时，丰富而有序的点构成，也会产生层次细腻的空间感，形成三次元。在构成中，点与点形成了整体的关系，其排列都与整体的空间相结合，于是，点的视觉趋向线与面，这是点的理性化构成方式。
(2)、 自由的点的构成：这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素，以自由化、非规律性的形式排列构成，这种构成往往会呈现出丰富的、平面的、涣散的视觉效果。如果以此表现空间中的局部，则能发挥其长处，比如象征天空中的繁星或作为图形底纹层次的装饰。
(6)重复构成图片简单创意扩展阅读：
通常把线划分为如下两大类别：
1、直线：平行线、垂线（垂直线）、斜线、折线、虚线、锯齿线等。直线在《辞海》释意为：一点在平面上或空间上或空间中沿一定（含反向）方向运动，所形成的轨迹是直线，通过亮两点只能引出一条直线。
2、曲线：弧线、抛物线、双曲线、圆、波纹线（波浪线）、蛇形线等。曲线在《辞海》释意为：在平面上或空间中因一定条件而变动方向的点轨迹。
3、线的表情
由于线本身具有很强的概括性和表现性，线条作为造型艺术的最基本语言，被一直关注。中国画中有“十八描”的种种线形变化，还有“骨法用笔”、“笔断气连”等等线形的韵味追求。学习绘画总是从线开始着手的，如速写、勾勒草图，大多用的是线的形式。
在造型中，线起到至关重要的作用，它不仅是决定物象的形态的轮廓线，而且还可以刻画和表现物体的内部结构，比如，线可以勾勒花纹肌理，甚至可以说，物象的表情也可以通过线来传达。
㈦ 美术作业:画一个基本图形,经过排列组合,画出它的基本重复,渐变重复,分解重复,要美观,有创意
平面构成家庭作业吗？你可以尝试进行适当的更改作为参考，以中国古钱币，这是比较简单的
㈧ 平面设计图形的不同创意方法
1.图形创意的同构法
在设计图形的时候，同构是指将两个或者两个以上的图形组合在一起，构成同一个图形，这便是同构。同构法的优势就是能表现出产品的特色，同时又带有趣味性，这很重要，需要大家去寻找产品之间的共通性。
2.图形创意的解构法
将一些元素进行分解，重新组合成为新的元素，这种方法便是结构，它可以表现出一些不同的画面，显得更具特色。
3.图形创意的复合法
复合法便是将一个或者几个比较单一的元素，通过一定规律的排列，呈现出独特的效果来。它有点像元素的重复，但是排列的方法却比较活跃，富有动感。4.图形创意的换置法
图形创意中，换置是指在图形本身的形态不发生巨大变化的前提下，将某一部分使用其它的元素进行替换，这样产生的图形会比较有艺术感。
需要注意的是，要进行替换的元素，需要和原有的图形相似，才会不产生违和感。
5.图形创意的异影法
异影是指在光线的照射下，图形产生了变化，和原先的形状不同，但是大致上也能体现出相似性。这样的手法也比较有特色。
大家学会了这些图形创意方法了吗?希望各位设计师都能从不同的作品中获取灵感，从生活中多汲取创作的源泉，多观察，多积累。图片在平面设计中更加直观，更加让人易于接受。希望在以后的设计中大家要多多利用。
㈨ 如何灵活运用软件制作指定题材平面构成图像
构成的含义 平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象 研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。 平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的） 平面构成是设计的基础 平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。 平面构成的骨架：规律性，半规律性，无规律性，单一骨架，复合骨架，无作用骨架，有作用骨架 种类：重复构成，变异，渐变，发射，肌理，近似构成，密集构成，分割构成，特异构成，空间构成，矛盾空间，对比构成，平衡构成 1. 平面构成的基本格式（基本格式大体分为：90度排列格式、45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式） 2. 重复构成形式（以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变化，具有很强的形式美感） －简单重复构成 －多元重复 3. 近似构成形式（有相似之处形体之间的构成，寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征，在设计中，一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形） 4. 渐变构成形式（把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式） －形的大小、方向渐变 －形状的渐变 －疏密的渐变 －虚实的渐变 －色彩的渐变 5. 发射构成形式（以一点或多点为中心，呈向周围发射、扩散等视觉效果，具有较强的动感及节奏感） －一点式发射构成形态 －多点式发射构成形态 －旋转式发射构成形态 6. 空间构成形式（利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态） －点的疏密形成的立体空间 －线的变化形成的立体空间 －重叠而形成的空间 －透视法则形成的空间（以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的） －矛盾空间的构成（错觉空间构成）：以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间，“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之一 7 .特异构成形式（在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异，以突破某种较为规范的单调的构成形式，特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等，局部变化的比例不能变化过大，否则会影响整体与局部变化的对比效果） 8. 分割构成形式 －等形分割（形式较为严谨） －等量分割（只求比例的一致，不需求得型的统一 －自由分割（特点灵活、自由） 9. 肌理形态构成（肌理指客观自然物所具有的表面形态，是各种物体性质表面特征），制作更多的肌理图案： 滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蜡色法 撕贴法 压印法 干笔法 木纹法 叶脉法 拓印法 盐与水色法 提起学平面设计，没接触过平面设计的人可能会觉得很简单，以为会了几个平面设计时常用的软件，就算学会了平面设计。其实，想把平面设计学好，可以说是要下很大功夫的。 我个人认为不仅要学好基本的软件，而且要经常和大家的交流，吸取这里技术人才的设计经验和理念，需要欣赏大量的优秀作品才能提高自身的审美！ 学好平面设计的前提是你有一个好老师~~~正所谓 师傅领进门，修行靠个人。如果连最基本的操作都不能学会的话，更不要谈什么设计拉~~~ 要把操作练熟 就一定要多做~~~这个东西靠的就是爱好，报有极大的兴趣来学平面 才会有耐心做一个又一个的练习~~~等练的差不多了 就可以把自己的一些思想通过作品表达出来 刚开始做的东西 也不能够完全程做设计吧~~~偶就不信谁刚学的时候就能设计出超强的东东的~~~~ 但是不要怕做不好，就怕懒得做。 做好了可以放到论坛上给各位老师批嘛！从大家的“批斗”中可以学到很多东西滴 最后我想就应该是实践了，找个广告公司干个几年，自己的设计历年也就差不多该成型啦！ 如何学好平面设计，以我个人的经验，我认为首先应该有兴趣，因为兴趣是最大的老师与力量；其次就是要有一个好的指引老师，有的会员可能会说，靠自学也是能学好的，其实这个并不反对，有时候可能自学的时候会走的路更多一些，再次就是有能守得住寂寞与枯燥，当然了我指的是多操作与动手，这些和楼上的意见差不多。 还有就是初学者在软件基本上都掌握了之后，还应该多拿别人的作品来做做，从中间你可以体会到更多，当然了这些都是超出软件之外的东西，也就是设计的创意与布局~~~~ 创意来源于你的生活。设计与生活有着直接的联系，你生活怎样，你设计很可能也就那样。对生活的品位同样重要。不过我不会解释这方面的。因为我一直不了解。 我一直跟自己说，可以没有好的技术，但是你需要好的头脑。想法对于我来讲，所占的比例更大。如果你有好的想法，你大可叫别人来做。何需自己动手呢？对吧？或许说这只是我技术不好用来安慰自己的话。呵。 开始阶段，需要更多的去看别人的优秀的作品。而且还要对其进行分析，别人从一开始是怎么想出来的，如果你只想着做到跟他一样，那么，你永远只是技术跟上去了。想法呢？是别人，而不属于你。因此在看到别人的作品时，不妨多思考一下，别人为什么这样做，这样做又是为了什么。 平面设计应该有许多个方向吧？具体的我也不知道到底有哪些。 你的方向不同，所学的时候也就不同，如果你只愿意做一个纯技术的平面设计人员，那么你可以专研究技术方面的，因为创意别人会帮你想好。如果你希望自己是个全才，那么就需要接触更多的。首先来讲，你必须要有好的创意。再者，你必须要有好的执行。文案同样也是需要的。技术次之。还要掌握多种知识，像美学，构成学，哲学，社会学等等。 我们要做大师，先要能做匠人。练好技术的基本功是很重要的（包括学习艺术的，美术的，软件使用的理论知识和锻炼操作能力）。但做匠人的时候要心中有今后做大师的信念，有目的的去锻炼自己的技术能力。一开始要有系统的学习，确定自己要学那几方面技术，找一本比较好的书或者去一个好的培训中心去学习和入门。然后就是领进门自己好好修行，一点一滴积累了，可以在论坛上交流，看别人如何做的，还有临摹各种好的作品等等。 其中有重点的学习和不断总结是很重要的，平面技术要学的东西很多，一般人不可能太全面的学习掌握（呵呵，如果你热衷于技术或者教学，就需要尽可能多地掌握了），选择你最需要的东西去学。学了一项内容要能够举一反三，很多种效果的表现也许都是一种或一类技术，要能了解其实质，做出更多的效果。要经常这样深入研究和总结。你可以到网上去看，各种艺术效果的教程无穷无尽，有些讲了操作步骤和参数，你不要去死记，要明白他的原理才好。否则无止境的学，无心得的学，进步不一定很快