‘壹’ 比较小巧的乐器有哪些
小巧的乐器有很多，比如：
1、尤克里里
相对于吉他的六弦，尤克里里只有四根弦，所以学起来更相对简单一些。重点是这一款乐器，除了体积较小方便携带，它的音色活泼愉快，可以弹奏舞曲，也可以弹奏忧伤的曲目，既适合大人学习，小朋友亦然。
‘贰’ 民乐和西洋乐有什么不同
一、历史发展上的不同：
民乐：
中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和着名琴曲《高山》和《流水》等。
秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式，都是传统形式的继承和发展。
西洋乐：
西洋乐则有五个阶段，巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、印象时期、现代时期。即17世纪初至18世纪中叶，这个时期的音乐，乐句非常不规则，很少有对照的，因此旋律的自由性很大。即18世纪中叶至19世纪上叶，这个时期的音乐与巴洛克时期有所不同，主要强调简单明了。
即19世纪上叶至19世纪末，这个时期的音乐可谓是集巴洛克时期和古典时期的风格之大成；即19世纪后叶至20世纪上叶，这个时期的音乐风格非常鲜明，带有强烈的东方色彩。即20世纪上叶至今，这个时期可说是对古典时期音乐之反叛。
二、形式上的不同：
民乐：
用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。
西洋乐：.
西洋乐曲大致分为大调和小调两大类，演奏西洋乐曲的的乐器多以大提琴、小提琴、萨克斯、长笛等西洋乐器为主。
(2)民乐不简单的图片扩展阅读：
民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。
琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》等等，都是优秀的独奏曲目。
纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。
‘叁’ 民族乐器有很多种，好学又好听的乐器有哪些
民乐没有难学的。如果非要从演奏技术的难易度来说，那么葫芦丝和古琴最好学。一节课酒狂包会，两节课舞秋风。三节课关山月，四节课阳关三叠。五节课良宵引，第二个月平沙落雁，第三个月梅花三弄，半年流水。中间弹过那个什么什么咒、鸥鹭忘机、乌夜啼，渔歌。当时都背下来了，但是古琴学得快，忘的也快。
至于葫芦丝，和笛子比，就是玩具，我专业四年笛子。葫芦丝不用学，就会，任何葫芦丝曲子，拿过来看一看，听一听，就能演奏，而没有任何技术障碍。任何一所音乐学院里，只有笛子专业，没有葫芦丝专业。
‘肆’ 民乐中最难学的乐器是哪个
应该是二胡，我自己就学这个的，每个音都得自己按，有的音是全音有的音是半音，还得根据把位不同适当调整位置，另外，换把也比较难，瞬间就得从一个把位换到另一个很远的把位而且音也不能跑调，同时右手还得配合左手同时拉弓，节奏很难配合。建议lz听听空山鸟语，典型的换把换到疯。。。二胡两根弦，能与别的那么多弦的乐器一块演奏且不输分毫，难度可想而知
‘伍’ 我国的民乐文化是怎样的，有哪些民乐家喻户晓
无论是余音绕梁三日不绝的民间小调，还是载歌载舞的聚会欢声，都是我们古人高雅与野趣下发展起来的民乐文化。这些民乐里，有欢快的鼓点，有悲伤的箫声，有幽山的古琴也有塞外的芦笙，它们不仅仅是独特的文化形式，也是我国音乐不可忽视的一部分。我国民乐不得不说是种类齐全发展完善的。
打击民乐堪称民乐里面范围最广，至今也是流传最多的一大类。像我们很多人小时候父母用来逗乐我们的拨浪鼓，就是一种打击民乐。此外，还有结婚时候或者其他欢庆的时候敲锣打鼓的习俗，以及用的最广泛的大圆鼓。不过，我们最早的打击乐是西周的编钟，只不过那个时候没有进入到民间。但是，民间打击乐还是得到了很好的发展，尤其是鼓，北方有安塞腰鼓，南方则有花鼓相呼应。最后无论是哪种音乐形式，能够丰富人精神世界的，都是值得洗耳恭听。
‘陆’ 中国传统乐器有哪些
1、笛子：笛子，是古老的中国乐器，也是中国乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，中国竹笛，一般分为南方的曲笛、北方的梆笛和介于两者之间的中音笛。
笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。
在民族乐队中，笛子是举足轻重的吹管乐器，被当做民族吹管乐的代表。大部分笛子是竹制的，但也有石笛、玉笛及红木做的笛子，古时还有骨笛。不过，制作笛子的最好原料仍是竹子，因为竹笛声音效果较好，制作成本较低。
‘柒’ 学起来最简单的乐器是什么
最简单的乐器是葫芦丝。
葫芦丝是管乐最易学易懂的乐器，其发音原理是通过葫芦丝内部簧片的振动产生的音，也是葫芦丝主要振动声源，那么让我们用5分钟的时间学会葫芦丝的演奏。
葫芦丝，又称“葫芦箫”，是云南少数民族乐器，葫芦丝发源于德宏傣族景颇族自治州梁河县，主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。常用于吹奏山歌、农曲等民间曲调。
坐姿演奏的要求为，其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一处，双脚分立踏地，一脚稍前，一脚稍后，但不可架腿或两脚交错。坐位高低要适当，以免影响呼吸肌肉的充分运动。
葫芦丝讲究是自然呼吸运气方法，由于葫芦丝是中国民族管乐，多以气压振动簧片产生音色，根据葫芦丝的构造，在演奏低音时候气息要加强，演奏中音区域的时候气息要适中。
而在演奏高音的时候气息要小，不能过量，过量后葫芦丝高音无法发出声音，此方法运用时候应该根据自己气压找准葫芦丝发音音高位置。
‘捌’ 十种中国常见的民族乐器
1、二胡（拼音：Erhu） 始于唐朝，称“奚琴”，至今已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。
二胡名曲有《二泉映月》、《良宵》、《听松》、《赛马》等。
‘玖’ 中国少数民族音乐的各族民乐
狭义上的中国民族音乐指的是汉族音乐，简称“民乐”。中国的少数民族音乐却有着更多的样式和内容，如藏族音乐、蒙古族音乐、壮族音乐等。 藏族是个能歌善舞的民族，他们的歌曲旋律优美辽阔、婉转动听。藏族音乐大体上可以分为佛教音乐和民间音乐。佛教音乐中最着名的是喇嘛唱的无词的歌颂曲调。
藏族民歌高亢嘹亮，听起来就有高原蓝天辽阔的气象，曲调悠扬，但也是以五声为主。歌舞形式有“果谐”、“果卓”（锅庄）等。藏族音乐的一些元素被汉族和西方音乐所吸收。有一些汉族歌曲作者模仿藏族音乐的特点创作了一些诸如《逛新城》、《青藏高原》一类的歌曲。近年来，西藏的藏族歌曲也融入了其它音乐的元素。着名的藏族歌手除了才旦卓玛和主要演唱汉语歌曲的韩红外，还有容中尔甲、亚东、琼雪卓玛等大量在藏区知名度很高的歌手。
正规戏剧方面，现在已经挖掘整理演出了藏族传统歌剧《格萨尔王》。 水族民间乐器主要有铜鼓、大皮鼓、芦笙、胡琴、唢呐等，多在节庆与丧葬时使用。这些乐器中历史最久，最响最广，最具民族特色的要数铜鼓。?
水族地区过去曾称为铜鼓王国。每个村寨有四分之一到五分之一的人家藏有铜鼓。廷牌乡附近几个20来户的村寨，每个寨藏有6面到8面铜鼓，九阡地区的水各大寨30来户人家就有13面铜鼓。据估计，仅三都水族自治县，以前曾保存铜鼓300多面。由此可见铜鼓在水族民间流传之广、数量之多。? 水族地区的铜鼓，面宽1.5尺到2尺之间，大多是未经入土的传世品，鼓面和鼓身多为云雷纹和几何图案，型制多属麻江型和石寨山型。 彝族是我国能歌善舞的民族之一。彝族民间有各式各样的传统曲调，诸如爬山调、进门调、迎客调、吃酒调、娶亲调、哭丧调等。无论男女老少，个个都会唱几首。有的曲调有固定的词，有的没有，是临时即兴填词。山歌又分男女声调，男声调雄浑高亢，女声调柔和细腻。各地山歌又有自己独特的风格，如着名歌曲《马儿快快跑》、《远方的客人，请您留下来》，就是根据彝族民间曲调提炼出来的彝族乐器有葫芦笙、马布、巴乌、口弦、月琴、笛、三弦、编钟、铜鼓、大扁鼓和克些觉黑等。
葫芦笙、马布、巴乌、口弦、月琴、笛、三弦、编钟、铜鼓、大扁鼓和克些觉黑等。 独弦琴，又称匏琴，是京族特有的民族乐器。它结构简单，但音色优美，音调丰富，曲音清雅，多有变化，演奏之时，如惊涛拍岸，如百鸟朝阳，如高山流水，深受京族群众的喜受。独弦琴用大半个竹筒(或用几块木片拼成长方形的木匣)做成琴身，长约二尺半，一端插上一根圆木柱子与琴身成直角，另一端安上一个把手，上系一条弦线，连接到小圆柱上，用一块小竹片拨弄弦线，便可弹出娓娓动听的乐音。每当明月当空，琴师拨动琴弦，悠扬的琴声飞向长空，众人在晚风中聆听动人的乐曲，别有一番情趣。弹奏独弦琴时，须不时调整摇杆，当把琴弦扩张时，可拨出较高的乐音；使琴弦放松时，乐音变得较为低沉。由于用左手推拉摇杆而使琴弦松弛或扩张，弹奏时需要稍作停顿，因而形成了一短一长的发音规律。通常是音长较强，音短较弱，全过程由强变弱，由弱变强，不断变化。
独弦琴演奏的传统乐曲有《高山流水》、《骑马》、《赌博》等，其中尤以《高山流水》流行最广。
达斡尔族音乐
达斡尔族是一个能歌善舞的民族，民间音乐有山歌、对口唱和舞词等多钟形式。
曲艺音乐
我国民族众多，五十五个少数民族的曲艺音乐因发展历史、地理环境、民族文化、语言声韵、民风民俗的不同而呈现种类繁多、色彩纷呈的特色。如白族大本曲，藏族的格萨尔仲、喇嘛嘛呢、折嘎，蒙古族的乌力格尔、好来宝，维吾满族的达斯坦、库夏克、莱派尔，哈萨克族的克萨、阿依特斯，朝鲜族的盘索裹，壮族的末伦、唱师、卜牙，赫哲族的依玛堪，侗族的君琵琶，苗族的嘎百福、果哈，傣族的甘哈甘派，彝族的甲苏等等。在众多的曲种中，有的历史悠久，具有古老的传统；有的是受汉族或其它民族曲种的影响而逐渐发展起来的曲种。
少数民族的曲艺音乐具有着强烈的地方色彩和群众性、民族性。其中很多曲种是说唱本民族历史故事的，它的唱词往往就是史诗，唱腔吟诵性强，节奏鲜明而平稳，具有返朴归真的凝重色彩和恢宏雄浑的风格；有些曲种源于本民族民间祭祀仪式和巫师活动，同当地的信仰与民俗活动密切相关，其音乐旋律性较强、婉转动听，演唱形式常常是边唱边舞或边唱边奏边表演；还有些曲种说唱民间故事、神话传说，曲调大多由民歌发展而来，这类曲种多抒情优美、含蓄深情；也有一些曲种的唱词为即兴式的赞词、颂词之类，其曲调流畅、活泼，有的富于幽默感，深受本民族人民群众的喜爱。