㈠ 你拍摄的最满意的风景与人物和合影照能分享下吗
回答了！
我拍得最满意的风景照与人物合影照就是， 美西，马蹄湾风景区。
马蹄湾 ，在科罗拉多河，亚利桑那州境内，一段U字形的河道，因为河绕道巨形岩石形状象个马蹄而得名" 马蹄湾 “ ，也称为“蹄铁湾”或科罗拉多河大拐弯。下面几张照片就是手机拍摄的。供大家点评！
马蹄湾右侧湾道
马蹄湾全景
马蹄湾右前湾道
马蹄湾左侧湾道
马蹄湾地面合影照
马蹄湾人物留影
回答完毕。谢谢！
风景和人物融为一体的照片，突出人物的叫环境人像。以景物为主，人物为点缀，画面更为生动。现分享给大家，抛砖引玉。
作为摄影爱好者，经常会拍美女和环境人像，按照我拍的体会，要根据美女和服装来定地方进行拍摄，或根据环境来找美女和服装进行拍摄，这样拍摄的照片，可以基本达到目的和要求。环境非常棒，一定要突出环境为主，人像为点缀，如果环境不理想，人物服装肢体特别，可以拍摄以人物服装肢体为主，大光圈拍摄虚化背景。实际拍摄要求提前做预案，和美女进行沟通一下。双方彼此熟悉，拍摄中会彼此心灵神会。拍到满意的作品，回答的不一定都对，只是我个人的经验吧，希望对朋友们有帮助。
均欠满意。抛砖引玉：
人物与环境和谐统一，人物的存在突显了画面的主题！
我很享受在黄灿灿的麦田里被风吹的感觉，很喜欢闻着淡淡的的麦香味扑鼻而来的感觉……
大家好，我是小岳；你拍摄最满意的风
景与人物合影照能分享下吗，下面给大家分
享一下，我拍摄最满意的风景图片
天津滨海新区金街大榕树
天津滨海新区牡丹园
天津航母主题公园
天津滨海新区牡丹园视频，以上是我拍摄
最满意的风景图片，希望大家能够喜欢，想
岳、点点关注谢谢…
风光摄影和合影还是要依托以人为本，要拍摄到内在有人文内涵细节的照片。
你能看出这是什么地方的风光片吗?为什么自然界如此美妙?这幅作品拍摄于云南红河县哈尼梯田，那是2019年冬季，我第二次又来到这个地方拍摄，因为此前第一次拍摄时，光影和第二次一样依旧美得流连忘返，快门按个不停，可惜的是没有人物，画面生动不起来，所以第二次如约而来，为的是能否让我的画面生动起来，我等啊等，从早晨五点等到快到日出，霞光依然，日出依然，但我的心情却很失落、没有人物啊！我这次拍摄可能又扫兴而归了。就在这时，旁边哈尼寨的几个小孩从梯田嬉戏而过，天啊！天助我也！咔嚓咔嚓按下快门，佳能6d2真给力啊，景有啦！我爱这几个小孩啊！话不多说了，相比我这几年获过的国家、省市级摄影奖项，这幅作品又是我的得意之作，因为风光不管多美妙，没有人物画面是死板的，我感谢大自然让我记录了这一刻，我爱这几个哈尼娃，是你给我生命，阳光，色彩！
㈡ 适合女生用的背景图
适合女生用的背景图如下：
1、希望我们每个女生都成为一个自信的人，成为一个小太阳，自信又不是光彩，治愈自己温暖别人。
㈢ 怎么给照片人物换背景 最容易的那种
在我们日常娱乐和日常工作中，可以使用【抠图换背景】来给手机图片更换背景。
在手机上下载软件【抠图换背景】。
㈣ 请问各位摄影大师，摄影爱好者，怎样拍出下面那样好看的图片。
1、背景最好用黑色，因为被拍摄实物是白色的，没有反差。
2、镜头不对，你的镜头有机变，不要用广角。
3、你的主光源不足，不过后期可以处理。
㈤ 构图好的摄影照片
构图好的摄影照片
构图好的摄影照片，在我们的生活中，有很多的摄影爱好者，说起摄影是有很多的技巧的，摄影的构图特别重要，一张照片的好坏跟构图技巧是有很大关系的，学习摄影要先学构图。那么，构图好的摄影照片什么样呢？一起学习一下。
构图好的摄影照片1
1、九宫格构图
又叫黄金分割构图，两横两竖把图片分成九个区域，这个构图是大家应该掌握的最基本构图方法，四条线相交的点是黄金分割点，我们可以把主体放在黄金分割点上面，或者放在一条辅助线上，这样会使你的照片更美观。
2、十字型构图：
一条水平的横线，和一条竖线垂直交叉，形成十字造型，这种构图多应用于一些建筑和街道，给人的感觉是庄重平稳。十字构图没有固定的比例，只是视觉上可以构成十字形状的，就可以成为十字构图。
3、三角形构图：
三角形是最稳定的一个形状，用在摄影的构图中，也可以给人一种稳定的感觉。三角形构图也是十分灵活的，我们可以把三个点作为视觉中心，可以把主体，放在三角形的内，这样都会有好的视觉效果。
4、对角线构图：
当被拍摄到主体，位于照片对角线上，就可以理解为，应用了对角线构图。它可以使画面变得有规矩，但不呆板。
5、对称式构图：
从字面的意思就不难理解，可以为左右对称，上下对称。比如水中的倒影，利用这种构图方法，就会让主体和影子相互呼应，体现了画面完整性的同时，更有平衡感。
6、框架式构图：
框架构图是我们可以借助框架，来做前景，让画面主次分明，集中强调主体，这种构图可以营造一种神秘氛围，就好像窥探的感觉，从框架望出去之后，会有更大的视觉冲击。
7、中心构图：
中心构图就是主体在画面的中心位置，可以更好的诠释画面的主旨，它没有横竖画面的限制，如果中心构图周围有景物，注意画面的平衡，要让大家第一眼看到的是主体，视线再向周围的景物蔓延。
构图好的摄影照片2
一、前景的重要性
拍照前景是十分重要的，就像下面这张照片，将树叶作为前景，而焦点却在远处的人物上。这种简单而非常新意的构图方式能给别人眼前一亮的感觉。
二、景中景的妙用
景中景构图就是分别拍远处的景和近处的景，然后将远处的景和近处的景合成起来。这种构图方式需要很强的空间想象力以及非常人的视觉观察力，拍起来也很麻烦，但却能给人留下很深的印象。
三、90度的仰视
如果找不到模特或者请不起模特，那就自己当模特啊，自己拍自己。利用延迟拍摄，90°仰角向上拍；为了保证画面的清晰建议用小景深，建筑物上的几何图形，能画面看起来更具规律。
四、尝试特写
像这种特写再加上梦幻的背景，给人的感觉就只有一个字“美”。
五、以小见大
以小见大这种手法应该是很常见的了，利用身边的一些小物体，通过微距将其放大，展现出更加广阔的场景。比如下图，利用蜘蛛网展现整个夕阳西下的场景。
六、不可忽视的倒影
倒影也摄影师经常利用的元素之一，建筑物的倒影、树木的倒影、天空的倒影.....多到数不清楚。倒影能增加照片的层次感，还能形成虚实对比的效果。
七、特殊空间
我习惯将特殊空间这种照片称为“趣味照片”，这种照片是无法拍出来的，是后期合成的，对于懂后期的人来说不难，但对于不懂的人来说就难了。如果需要后期合成，在拍照时我建议用三脚架，这对后期很有帮助。对于很多合成的照片来说，都需要固定机位拍摄。
八、用好背景光斑
总在朋友圈晒自己拍的照片，偶尔也要晒一下自己的帅照啊，作为一名摄影师自己的照片自然不能比别人差。在路过街边的彩灯时，利用近距离、大光圈拍出极简的虚化光斑。
构图好的摄影照片3
三分法则
三分法则的理论基础是，人们的目光总是自然地落在一幅画面三分之二处的位置上。尽量使主要的被摄体位于画面三等分线的焦点上，效果会比位于中心位置更好。牢记三分法则，努力在重点元素与空白区域之间寻找平衡，这样的照片才会成功。
这幅作品是三分法则的最佳例图，完美地体现了照片上的“九宫格”排列。把有力的元素安排在这些分割线上往往能起到平衡画面的作用，而最有力的元素则应安排在分割线的交点位置。
而在拍摄风光照时，运用三分法则将水平线置于三分位置上，这样的照片会具有最佳的视觉感受。如果兴趣点是大地或水面，地平线一般位于上部三分之一处。相反，如果兴趣点是天空，则可以把地平线置于下部三分之一处。总之，让主要部位占据绝大部分画面。
对角线法则
将画面的`一条边平分，然后将其中一半再平分为三份，用直线连接其中几点，就构成了对角线通道。根据对角线法则，重要元素应该置于对焦通道上。
在成功的构图中，平衡和几何学扮演着关键角色。在这张照片中，我们能看到有力的引导线——胡杨——成为保持完美几何平衡的元素。注意这张照片中能够找到多少个三角形，它们由光线、阴影和被摄体构成。
只要构图得当，最简单的主体也能拍出漂亮的照片。关键就是利用有力的元素与空白区域构图几何上的平衡。
对称构图
对称的构图既可能非常乏味，也可能变得讨喜。关键就在于平衡。有力的线条和色彩，水平线和空白区域的位置都影响着最终结果。
这张照片，通过几何学的完美演绎，以公路为对称轴，两旁的草原与公路向远处延伸，加上蓝天白云掩映，形成一幅基于对称的颇富立体的画面。
巧妙构图
拍摄混乱的场景时，寻找能够将要表现的元素独立分开的方法。利用建筑结构或自然元素作为画框可以令画面避免混乱不堪。
世界是一个混乱的场所，摄影师正是用构图从这种换乱中挑选出自己需要的东西。在这张构图巧妙的照片中，窗格将一个混乱的场景分隔成了一个个独立的部分。这是一张值得反复品味的照片，相信你每次都会有新的发现。
㈥ 摄影布局的照片
摄影布局的照片
摄影布局的照片，相信很多人都是知道拍照是需要布局的，布局好了照片才比较好看的，很多人会把“布局”理解成“构图”，倒也不为错。毕竟，布局和构图挺像的，下面看看摄影布局的照片。
摄影布局的照片1
画面布局可以展示摄影作品的逻辑关系
就画面布局而言，我们可以理解为，布局是如何安排画面元素之间的逻辑关系——是的，摄影作品也是必须有逻辑的。
打个比方来讲，摄影师在花丛中拍人像，模特手里拿着花，眼睛看着花，这张人像摄影作品的逻辑关系就是完整的；如果模特左手拿着花，眼睛却看着右手，那么读者就会很奇怪……这个模特是在想啥呢？
画面布局要符合日常审美
摄影爱好者都有过新手期的经历，一般情况下，摄影新手喜欢把摄影主体放在画面居中的位置，而有一定拍摄经验的爱好者，则习惯用三分法构图来拍摄单一的摄影主体。
为什么呢，因为三分法构图更接近黄金分割，更符合日常审美。
比如说，花卉摄影随时都可以拍。我们在拍摄“一朵花”的时候，大部分人都会选择用三分法构图。很少会有人直接把一朵花放在照片正中的，因为在只有一朵花的情况下，把花朵放在照片正中会显得有些呆板。
布局要注意画面元素之间的呼应
摄影作品，是无声的表达。照片的内容除了要一目了然，还要能够让读者深思。所以，摄影师在“布局”时，还要注意画面元素之间的“呼应”关系。
摄影布局的照片2
1、中心对称构图法
中心对称构图法就是把画面分成上下或者左右两部分对称，很符合中国人的审美。对称构图拍人像的时候，把人物放在画面的中轴线上，这样就能整体画面和谐，突出人物主体，而且不破坏本身画面的结构特征。
对称构图也经常用来拍景物，可以给照片增添几分庄严、肃穆的感觉，因为比较大气也较符合的大众的审美，所以这个构图也很适合拍风景或者特色的建筑物，比如下面的这一张建筑的水中倒影对称就很大气漂亮。
2、三等分构图法
拍照经常会用到的一个构图就是“三等分构图法”，也叫三分之一构图法或者“井字法”，就是把画面分成上中下、左中右各三等分，形成4个交叉点，把要拍摄的主体，放进这4个点的某一个上，突出主体。
这个拍照构图方法特别适合拍人像，不管是人物在偏左还是偏右的三分之一位置，都可以很好的突出人物，让画面整体和谐更为舒适。
3、椭圆形构图法
如果你想要的效果不需要突出主题那就用椭圆形构图法吧，椭圆形构图法可以形成酷炫感，还具有聚焦、旋转、运动的等效果，特别能突出主体和渲染画面内容的气氛，拍照如果身边又椭圆的元素，都可以拿来构图使用。
4、对角线构图
对角线构图，就是在拍照的时候，把人物或者其他你想要表达的物体，放在画面构图的对角线上，拍人的话可以起到拉伸身材比例的效果，拍景的话，可以起到延伸感、立体感的效果，都是很美的。
5、垂直构图法
垂直构图的拍摄手法，多用来拍树林和建筑，这样的东西，本身就具有垂直的效果，所以可以直接利用这个构图，拍出来的照片不止有高度也有深度。当然，拍人像的时候也是可以用垂直构图的，这样也同样能够起到身材很高的效果。
6、S型构图法
S型构图法顾名思义就是利用S型的'曲线对景色或者画面布局，拍出来的效果画面颇有和谐感又不失一点优美的感觉，很适合拍照大自然的美景。
比如说，我们在拍摄花卉摄影作品时，在盛开的花朵旁边“布局”一枝含苞待放的花蕾；在拍摄人像摄影作品时，用荒凉的拍摄环境衬托光线的摄影模特——这些都属于让画面元素之间相互呼应。
拍摄任何题材的摄影作品，都应该注重画面元素之间的相互关联。仔细研究画面布局，除了能够让作品更唯美，还可以让照片更耐看。
摄影布局的照片3
布局与构图的区别
布局与构图是不一样的
布局是把画面中的主体与陪体进行合理的位置安排，使主体处在一个视觉重点的位置。
构图是把画面中所有的元素，通过不同角度的取景，包括前景、背景、光线、颜色和线条的应用等，使照片看上去平衡，主题突出。
所以构图的范围更广，它是一张照片的框架，布局只是属于构图的一部分。
那到底是先构图后布局还是先布局后构图呢？这个没有明确的先后顺序。
比如下面一杯牛奶和多个陪体，牛奶放中间，陪体放身边，这就是布局，让人一看就知道牛奶是重点。
所以这样的布局用俯视居中法构图就是很好的选择了。
怎么布局被摄主体
1.当面只有一个主体时，无论你放在哪个位置都是非常突出的。
比如下面这张图，没有陪体，把它进行了三种裁剪，通过主体位置的改变，你会发现随便你布局到任何位置他都非常突出。
这个好理解，因为画面只有他，不看他也没什么看的，对不对。
不过以后在拍照时，即使画面只有一个主体，位置也不要放在太角落了。
画面中每个位置表达的情绪也是不一样的。
比如视线前方位置窄，表示人的心情非常消极；太上方了，有不稳定感。
2.当画面有多个主体或有很多其它干扰的因素时，这时的布局就显得格外重要了。
布局的不好，画面没重点；布局的好，画面中的陪体可以更好地突出主体。
举个很简单的例子，比如下面这三只雁，第一眼看到的中间那只，所以它是重点。
把图片进行了二次裁剪，这时感觉第二只成了重点了
再把图片进行了裁剪，第三只又成了重点了。
得出一个结论，越靠近中间位置时，越容易引起视觉的注意，也就是视觉中心点。
所以我们在布局时，你拍摄的主体一定要靠近画面中间的位置，中间有视觉引导的作用，这在环境比较乱或主体较多时很实用。
当然，画面的布局远不止这么的简单，引导视觉中心的方法也有很多
利用虚实对比，实焦的永远是重点，这时主体的位置可以不在中间的位置；
明暗对比，明亮的物体都是最抢眼；
色彩对比，小范围的色彩是最突出的，很多街拍照片利用蓝色墙作背景，当一个穿红色衣服的人出现时，咔嚓拍下，这时人再小也非常突出。
比如下面这张图就很好地利用了明暗和虚实的对比进行布局，使小草异常突出
㈦ 如何用手机拍出简单干净的构图
“构图是一个思维过程，它从自然存在的混乱事物中找出秩序；
构图是一个组织过程，它把大量散乱的构图要素组织成为一个可以理解的整体；
构图是对这些要素的反应过程，也是想方设法组织这些要素的过程，目的是让这些要素向人们传达摄影家已经体会到的兴奋、崇敬、畏惧、惊异或同情。
构图所表现出来的气氛，有时是平静的，有时是有力的或坚定的，有时也可能是活跃的。
题材本身会向摄影家展示出所要表达的情绪。”
简而言之，构图也就是对画面的点、线、面控制有序，使画面既平衡又完整、主题明确、还要有美感，终形成统一和谐的整体。
它的核心，其实就在于明白我们要突出的主体和要表达的主题是什么；
同时能主动引导观者，传达暗含的情绪，是喜悦，或悲伤，或落寞。
最好多看多拍多学，训练利用感知美的能力来调配画面；
祝您思考在胸，构图天成。