‘壹’ 哪位艺术大师画过自己母亲的素描画
安格尔母亲肖像
《40位伟大艺术家为母亲所绘肖像》在英国出版，多数大师只画母亲不画父亲
高更将母亲长相改得更有异域情调，梵·高凭记忆给母亲画上绿眸子……
女性，从来都在肖像画中扮演着主要角色。在这个“三八”节前夕，让我们一起来关注世界艺术史上众多伟大艺术家笔下的一群特殊女性——母亲吧。
近日，新书《40位伟大艺术家为母亲所绘肖像》成为英国每日电讯报等英国媒体上着重推荐的一本艺术书籍。这本书独树一帜地将40位艺术史上伟大艺术家所绘的母亲肖像集中在一起。从伦布兰特、罗塞蒂、梵·高、塞尚到毕加索、卡萝以及霍克尼等。在这里，艺术家既是艺术家又是儿子或女儿，而母亲既是母亲也是模特，在现实中，母亲造就了孩子，但在肖像中，却是孩子造就了母亲。从中会使我们发现更多关于艺术创作的有趣故事。
强有力派：惠斯勒母亲肖像
模特放鸽子，母亲做代替
如果你想看到一些伟大艺术家最强有力的作品，那么没有比看他们为他们的母亲们绘制的肖像更好的了。画家惠斯勒最有名的肖像画作品就是他为母亲所画的肖像。在这幅名为《惠斯勒的母亲》的肖像画中，惠斯勒的母亲，67岁的安娜·马蒂尔达·惠斯勒侧脸端坐着，脚踩在脚凳上，她的目光凝视前方，很难揣测在想什么。也许仅仅是在安静地想着以不舒服的姿势站了好几天总算可以被允许坐下来了。
然而，这并不仅仅是一幅图画。她的儿子詹姆斯.·麦克尼尔·惠斯勒，那天他正在等待模特来到他位于切尔西的画室。当模特没能到达，他妈妈同意代替模特坐在那儿让他作画。
正是这种从血缘到情感上的密切关系，常常使得妈妈变成了现成的模特。正是母亲，而不是其他人，愿意这样为了她的孩子静静不动数个小时。相对来说，画家所画的父亲肖像却很少，男人因为生计的需求在家庭中常常是缺席的。当然，为了自己的孩子摆出姿势让他作画也是另一种表达母爱的方式。安娜·惠斯勒在写给她妹妹的信中说：“哇，当我亲爱的儿子突然欢呼‘哦，妈妈，我完成了，它多么美啊！’时，我真是由衷地感到高兴。接着，他会因为那幅画亲吻我。”
逼真派：
安格尔母亲肖像
好像能从画布上走下来
这本新书所搜集的作品普遍有追求真实感的倾向，而非首先顾及美。母亲对于画家而言，不是画作的委托人——他们的自尊心常需要得到奉承，也不是陌生人——他们的内心只能凭猜测。安格尔所绘的母亲肖像的1814年他母亲安妮去罗马看他时画的，他使这幅肖像充满了传神逼真的特色，一半得益于他内心希望母亲看上去像能从画布上走下来。这幅感人的画作中传递的爱意表露无遗，既有母亲对儿子的爱，也有儿子对母亲的爱。
相似的是，画家朱尔斯·巴斯蒂昂·勒帕热关于他母亲的肖像，非常美丽，真实得近乎一幅照片。而事实上，巴斯蒂昂·勒帕热本来就是照相术的积极追随者。这些女人，在他们的儿子的笔下，因为更加真实而显得更加“完整”。
“修补”派：
高更母亲肖像
嘴唇更厚，鼻子更宽
一些艺术家则用他们的画来修补现实。高更所绘的母亲肖像来自于他母亲年轻时的一幅照片；他将她的嘴唇画得更厚，鼻子画得更宽，也许是为了强调他母亲讲西班牙语的秘鲁祖先。正如我们知道的，高更一生耗费很多生命在外国情调上。梵·高同样也是根据母亲的照片来画母亲的肖像，但是他嫌原始的黑白照片太单调，所以他按照他的记忆来描绘母亲的形象，于是我们看到画背景中他母亲一双草绿色的眸子，映衬着她完美的肌肤。
逃避派：弗洛伊德母亲肖像
如果父亲没死根本不会画母亲
卢西安·弗洛伊德的画总是逃避不开一种心理压力。在他职业生涯的早些时期，弗洛伊德根本不画他的母亲。
“她也许几乎没有觉察，但是我一生都不得不克服要逃避她的感觉。作为家里唯一的孩子，从很早起我就不喜欢她对待我的方式。我甚至憎恨她的关心，我感到那是一种威胁。”弗洛伊德说。的确，他自从1970年父亲去世母亲成为寡妇后才开始以她为模特。“如果我父亲没有死，我根本不会画她。”
“我开始以她为模特作画是因为她对我失去了兴趣。如果她对我还是那么‘关心’，我可能就不会画了。”
当然，所有这些画作本质上都有着有趣的二元性：画家，作为一个观察者，在他们拿起画笔描绘母亲之前，他们本身就长期处于被他们的母亲观察、照顾和关注中。如此说来，谁最终造就了谁呢？
印象派：卡萨特母亲肖像
突出个人感受
还有众多画像展示的是生活幽闭而富裕的妇女。在法国19世纪后期，对应于历史题材和宗教主题，现代生活突然成为可以接受的灵感源泉。几乎从不画肖像画的塞尚，却画了他的母亲和妹妹玛丽日常生活的常态，弹钢琴、做针线。他的父亲，一位不赞成儿子职业的银行家，本来也被画在画中右边的椅子上，但是后来被用颜料涂掉了。
法国印象派着名女画家贝尔特·莫里索的母亲也是一名刺绣工。她内心却有着艺术的热望，希望成为一名音乐家，但是却发现这一愿望要由她的孩子来实现。她鼓励贝尔特和她的妹妹艾德玛接受训练成为艺术家。所以，姐妹俩在上艺术课时，她始终坐在她们身边陪伴，一边做着针线。然而，贝尔特的母亲并不满足于仅仅做个安静的配角，为了使女儿打入男性为主导的艺术圈，她每周二晚上都会在家中举行沙龙，以便使贝尔特的作品可以公开展示。她的朋友画家马奈的母亲也是类似的人物。在那个时代有艺术癖好的女人主持一个沙龙似乎是她们的天职。
美国印象派画家玛丽·卡萨特为母亲所绘的肖像也是这本书中最引人注目的作品之一，卡萨特深受日本传统绘画的影响，她对于类似透视这样的东西漠不关心，用一种完全无视西方艺术大师们制定的规则的方式为母亲画像。这种令人耳目一新的清新的现代派效果有着令人欣喜的装饰性，以及带有深刻的个人化色彩。她将先入为主地对表面和深度感觉放置于画面中，就像古典大师玩弄光影一样。
悲情派：霍克尼母亲肖像
父亲的葬礼上画母亲
画家们迥异的生活境遇和成长经历在他们为母亲所绘的肖像中表露无遗。在画作《我的母亲，博尔顿修道院，约克郡，1982年11月》中，画家大卫·霍克尼用一种照片的拼贴的方式描绘了一个穿着廉价雨衣的美国女人，她看起来很孤独。在画面的一角，一双画家穿着昂贵皮鞋的脚也被框入画中。几年前，霍克尼画了一幅他双亲的双人肖像，而他本人的形象则以画面中镜子中映出的影子出现在画中。他想体现出他们的困境，他们满足感的匮乏，以及在生活中面临的绝望的未知感。他的画中传达出的心照不宣的主题是一种阶层的焦虑。霍克尼甚至在他父亲的葬礼上画他母亲的肖像。
画家毕沙罗在他母亲临死前曾多次画过她。此外，还有画家迪雷尔关于他母亲的残酷而诚实的画像——她15岁结婚，生了18个孩子，却只有3个活了下来。在她死前几个月，迪雷尔为她画了肖像。“甚至最细微的皱纹和静脉也绝不能忽视。”通过这位老妪的脸，我们可以理解她曾过着怎样的生活。
‘贰’ 人物素描画。
怎么说呢
在没集训的时候我就画过几张真人，
临摹过一张头像。
其实要是时间充沛的话，你现在就可以画真人啦（前提是有很多时间）
然后在一边临摹。（临摹和写生感觉就是不一样的，我更喜欢写生）
呃，画画这个东西不是你画多长时间就可以画下一个东西的，
主要还是看你的进步水平。
能吃苦就能画好。但如果你时间够多的话，还是多画画静物，对水粉有很大帮助。（画水粉画的没感觉的时候画一画素描静物）
希望对你有帮助O(∩_∩)O~
‘叁’ 给妈妈的画简笔画怎么画
素描的表现方法有二大类
1:根据物体的结构，着重要线条作画，叫线描
2:着重用光线明暗表现，叫明暗素描。2:明暗
a:分为三个部分：亮面，灰面，暗面
b：怎样画好明暗。
a:如果是细画，可以先用硬度大的画，然后逐步换硬度大的笔画，这样就可以
体系出重叠，层次，深浅。
b:画线条的时候，线条间的距离大一点，如果每画一片的时候，线条间的距离就会缩小。
C:铅笔削得越尖越好，画出来越有明暗感。
‘肆’ 爸爸妈妈爷爷奶奶我怎么画
、培养正确的学习方法
从严格意义上讲，学习绘画之初要先从学习素描开始，一般从石膏几何体、静物、上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。成忠臣水墨画欣赏(20张)人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方过程，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。培养正确的学习方法，也就是建立在对物体的深入理解
面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。
.造形艺术的一种。用色彩和线条在纸、布、墙壁或其他平面上绘写事物形象。
2. 作画。 唐 韩愈 《进撰表》：“干坤之容，日月之光，知其不可绘画，强颜为之，以塞诏旨。”
宋苏轼《怪石供》：“今齐安江上，往往得美石，与玉无辨，多红黄白色，其纹如人指上螺，精明可爱，虽巧者以意绘画有不能及，岂古所谓怪石者耶？”
清 富察敦崇《燕京岁时记·灯节》：“各色灯彩多以纱绢、玻璃及明角等为之，并绘画古今故事，以资玩赏。”
鲁迅 《且介亭杂文·连环图画琐谈》：“没有和地球一样大小的纸张，地球便无法绘画。”
中国绘画作品（张东林）(29张)
明朝胡应麟 《少室山房笔丛·九流绪论上》：“艺主书、计、射、御，而博弈、绘画诸工附之。”
鲁迅 《书信集·致李桦》：“就绘画而论，六朝以来，就大受 印度 美术的影响，无所谓国画了。”
沈从文 《从文自传·预备兵的技术班》：“若机会许可他上外国去学艺术，在绘画方面的成就，会成一颗放光的星子。”
3. 图画。 唐 韩愈 《南山诗》：“或错若绘画，或缭若篆籀。” 鲁迅 《且介亭杂文·病后杂谈之馀－－关于“舒愤懑”》：“我也爱看绘画，尤其是人物。”是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，人们常把绘画称作“猴子的艺术”。在20世纪以前，绘画模仿得越真实技术越高超，但是进入20世纪后，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向。绘画是一个捕捉、记录及表现不同创意目的的形式，它及其参与者的数量同样地为数众多。绘画的性质可以是自然及具像派的（如静物画（still life）或风景画）、影像绘画（photographic painting）、抽象画、有叙事性质的、象征主义、情感的或政治性质的。[1]
‘伍’ 母亲节我想送一幅我妈妈的画给她，下图是我妈妈的图片，求绘画大神知道我怎么画，求求你们了
美丽的妈妈，用美图秀秀把自己想说的话写上去，写什么你要自己想了。
‘陆’ 妈妈照顾宝宝怎么画
除了拍照可以留下回忆，画画也是可以留下回忆的。而且画画自己动手，非常有意义。对宝宝的教育意义也非常大，以后还可以培养宝宝的动手画画能力。但是很多人都不知道怎么画妈妈和宝宝才最好看。那么应该如何画宝宝和妈妈呢？
首先，重要的是要准备好材料。看个人的爱好，如果喜欢水彩画的可以准备一些水彩笔。如果喜欢素描画的就准备一些素描笔。而纸张方面，建议爸爸妈妈要准备一些比较大的纸张。因为要画两个人，需要的空间是比较大的。
然后就是可以画画了。最好的画法就是要先把妈妈还有宝宝的轮廓给画出来，画一个大概。可以首先用铅笔来打底，这样就算不满意也是可以搽掉的。然后轮廓画好了，就可以开始画表情了，妈妈和宝宝的表情就是一幅画的灵魂，一定要画好。最好把妈妈画成是在微笑的表情，这样妈妈会显得更加温柔有慈爱。宝宝的表情最好画成是天真的，这样才符合。最后全部都画好了，就可以给画上色了。最好选择一些比较暖一些的颜色，例如粉红色，这样整幅画会显得非常的温暖。